Format papirja

Priročnik za študentska dela

Saint Mark

Ime in priimek Razred Datum

Cornelis Van Poelenburgh, Saint Mark, National Trust. Dostopno v javni lastnini. Oglejte si to platno pod premikajočo svetlobo: risbe, pravo barvo pod lakom in golo pigmentacijo

Podrobnosti

Umetnik
Cornelis Van Poelenburgh originaluniqueart.com/sl/artists/cornelis-van-poelenburgh_sl/
Datumi rojstva in smrti umetnika
1594 – 1667
Prvotna velikost
14 x 11 cm
Na lokaciji
National Trust originaluniqueart.com/sl/museums/national-trust-guildford_sl/
Artistic style
Italianate landscapes with figures.
Influences
Abraham Bloemaert
Notable elements or techniques
Detailed facial features; Metal pen.
Subject or theme
Religious portraiture; Biblical scene.

V kontekstu

Saint Mark — Cornelis Van Poelenburgh

Dimenzije

Prvotne dimenzije so 14 × 11 cm (višina × širina), prikazane tukaj v primerjavi z odraslo osebo povprečne višine.

Kdaj bi bilo to lahko slikano?

  1. 1590
  2. 1600
  3. 1610
  4. 1620
  5. 1630
  6. 1640
  7. 1650
  8. 1660

Zgornja vrstica: leta. Spodnja vrstica: starost umetnika na začetku in koncu vsakega obdobja — 0 ob rojstvu, 73 ob smrti.

Osenčeno: življenjsko obdobje Cornelis Van Poelenburgh (1594–1667) vsaka datirana slika, desetletje za desetletjem

Prva dela: do 1624 Glavni delovni leti: 1624–1645 Pozna dela: od 1645

Ti trije pasovi razdelijo dela v tem katalogu na prvo četrtino, srednjo polovico in zadnjo četrtino. Niso popolna celotina umetnikovega dela: tanjka obdobja je lahko praznina v arhivu, ne le obdobje manj intenzivnega ustvarjanja. Iste leta, v katerih se odtisa življenje umetnika

Za ta posnetek ni v evidenci natančne leta — glede na življenjsko dobo umetnika in slog dela, za katero desetletje bi ugledali?

Primerjajte z

Izberite eno od zgoraj navedenih del: navedite dve stvari, ki sta si z njim skupni, in eno stvar, ki je drugačna.

Več del, ki bi jih postavili ob to: originaluniqueart.com/sl/art/similar/cornelis-van-poelenburch-saint-mark-AQSHDQ-en/

Barve

Izmerjeno na podlagi slike

    Glavna barva

    Walnut #6b311e

    Shranjena paleta

    • #6B311E
    • #D9986E
    • #A75B3E
    • #382316

    Te barve v celotni umetnikovi paleti Poiščite druge slike po barvi

    Paleta barv
    Earthy Prevladujoča barvna družina na sliki.
    Naziv primarne barve
    Walnut
    Intenzivnost
    Balanced Stopnja zasičenosti in raznolikost barv, od enotnega, zamegljenega odtisa do številnih živahnih barv.
    Kontrast
    Gentle V kolikšni meri se barve po svetlini in zasičenosti razlikujejo skozi celotno sliko.
    Harmonija
    Strong Color Unity Stopnja harmonije barv, od kontrastnih do popolnoma ujednotenih.
    Zasvetlina
    Deep_shadow Razmera svetloosti in temnine slike v celoti, od globokih senc do svetlih visokih svetlob.
    Zasičenost
    Balanced Soft Kolikograščena in močna so barve, od skoraj sivih do popolnoma živahnih.

    Kje po svetu se gleda ta slika?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% in več
    Ta slika sama po sebi nima dovolj zabeleženih obiskovalcev za izdelavo zemljevida, zato plošča prikazuje vsako del avtorja Cornelis Van Poelenburgh v zadnjih dvanajst mesecih — skupaj 6 držav. Od kod ti podatki prihajajo

    Deset vodilnih držav

    1. 1 Kitajska 78,9%
    2. 2 Singapur 10,5%
    3. 3 Hong Kong 2,6%
    4. 4 Madžarska 2,6%
    5. 5 Italija 2,6%
    6. 6 Združene države Amerike 2,6%

    Na zemljevidu poiščite tri najtemnejše države. Ali se muzej, ki čuva to sliko, nahaja v kateri od njih? Zapišite en razlog, zakaj bi jo lahko gledali ljudje z daljave.

    20 najbolj gledanih del umetnika Cornelis Van Poelenburgh

    1. 1 Portrait of a Young Girl 7,5%
    2. 2 Roman Ruins, 1620 5,0%
    3. 3 Figures Dancing near Ruin, 1624 5,0%
    4. 4 View of the Campo Vaccino, 1620 5,0%
    5. 5 Cimon and Iphigenia, 1650 5,0%
    6. 6 Landscape with Diana and Callisto 5,0%
    7. 7 Landscape with a Satyr and Antiope ( ) 5,0%
    8. 8 LA LAPIDATION DE SAINT ETIENNE 5,0%
    9. 9 VUE DE FANTAISIE DU CAMPO VACCINO A ROME AVEC UN ANE 5,0%
    10. 10 PATRES ET BESTIAUX 5,0%
    11. 11 The Prophet Elijah and the Widow of Zarephath, 1630 2,5%
    12. 12 Nymphs and Satyrs at the Entrance of a Grotto, 1624 2,5%
    13. 13 Figures beneath the Arches of a Classical Ruin, 1620 2,5%
    14. 14 An Italianate Landscape with an Unidentified Subject from the Old Testament, Cornelis van Poelenburch, c. 1620 - c. 1627, 1627 2,5%
    15. 15 Amaryllis Giving Myrtill the Price, 1635 2,5%
    16. 16 Landscape with Nymphs, 1650 2,5%
    17. 17 The Angels Guiding the Shepherds to the Nativity, 1627 2,5%
    18. 18 Children of Frederick V Prince Elector of Pfalz and King of Bohemia, 1628 2,5%
    19. 19 Christ on the Road to Emmaus, 1641 2,5%
    20. — Saint Mark ta slika 0,0%

    Skupaj ti deli predstavljajo 75,0% vse pozornosti, ki so platna te umetnice dobila v zadnjih dvanajst mesecih. Katalog vsebuje 83 del te umetnice, pri čemer je bilo 29 vsaj enkrat ogledanih. Ta slika v tem obdobju še ni bila ogledana — zaključuje seznam brez uvrstitve. Isto velja tudi za vsak posamezen mesec

    Stolpci merijo pozornost, ne kakovost. Izberite del na vrhu in to: navedite eno stvar, ki bi lahko naredila sliko znano, oltre tem, kako je dobro naslikana.

    Umetnik in muzej

    Umetnik

    Cornelis Van Poelenburgh

    Rojen v Utrecht, Nizozemska

    raneje življenja in izobraževanja

    Cornelis van Poelenburgh, izjemno nizozemski pejzažkar, je bil rojen v Utrechtu na Nizozemskem v letu 1594. Začetek svoje kariere je preživetal pod vodstvom Abraham Bloemaerta, znanega umetnika tega časa. To temeljito izobraževanje je postavilo temelje za kasnejši uspeh van Poelenburga.

    umetniška kariera in vplivi

    Van Poelenburghove potovanje v Rim v začetku 17. stoletja je močno vplivala na njegovo delo, kar ga je naredilo vodilnega predstavnika prve generacije nizozemskih pejzažkarjev, aktivnih v Italiji. Njegova maleje škala sliki, ki so pogosto prikazovale italijanske pejzaže z malimi figurami, ki izvajajo bibljske ali mitološke zgodbe, so predstavljale njegov edinstven stil. Značilna dela:

    Sateri, ki spledajo nimfe (po letu 1627), edinstven primer dela van Poelenburga, ki prikazuje arhaične pejzaže z figurami, ki se kupajo. (ogled na AllPaintingsStore)

    Veda bogov (okoli leta 1630), slika, ki prikazuje van Poelenburghov idealiziran hribovit pejzaž in romančno navdihovane boginje, zdaj namestljena v Mauritshuisu (Laž, Nizozemska). (ogled na AllPaintingsStore)

    zakladnica in kasnejši življenjski obdobji

    Delo van Poelenburga je bilo visoko cenjeno tudi odzraslimi, vključno z veljopoljedom Tukanjja in nizozemskim stadtholderjem. Kasneje se je vrnil v Utrecht, kjer je umrl leta 1667, le nekaj let po svojem starejšem učitelju Abraham Bloemaerta. Ključne točke:

    rojen v Utrechtu na Nizozemskem v letu 1594

    izobraževanje pri Abraham Bloemaert

    vplivano s svojim prebivalom v Rimu

    znan po maleje italijanskih pejzažih z figurami

    umrl v Utrechtu leta 1667 ogled delov Cornelisa van Poelenburga na AllPaintingsStore learn more about cornelis van poelenburgh on wikipedia

    Muzej

    National Trust

    Na razstavi v Guildford, United Kingdom

    Tkana zgodovina: Raziskovanje dediščine National Trusta v Guildfordu

    Skrita med valovitimi griči Surreyja, le kratek vožnja od živahnega Londona, se nahaja zakladnica arhitekturne veličine in umetniške resonance – posestvo National Trusta v Guildfordu. To ni zgolj zbirka stavb, temveč poglobljeno potovanje skozi stoletja britanske zgodovine, družbene evolucije in trajne moči krajinske zasnove. Od skromnih začetkov kot sanje konservatorjev do trenutne vloge vitalnega kulturnega središča ponuja posestvo edinstveno plastno izkušnjo, ki obiskovalce vabijo nazaj v čas in k razmisleku o zgodbah, vpletenih v vsak kamen in cvet.

    Srce te izjemne zbirke je nedvomno Hatchlands Park. Prvotno zasnovan kot veličastna podeželska hiša za Sir Johna Henleyja leta 1726, se je skozi generacije razvijal in absorbiral vplive od elegance georgijanskega obdobja do viktorianskega romantizma. Osrednja struktura, zgrajena s skrbno pozornostjo do detajlov, prikazuje bogastvo in okus svojih naslednjih lastnikov – vsak je pustil neizbrisen pečat na značaju stavbe. Vendar prava privlačnost Hatchlands Parka ne leži samo v njegovi arhitekturi, temveč v okolici, premišljeno orkestrirani simfoniji formalnih vrtov, prostranih parkovskih površin in divjih gozdnatih območij. Zgodovina posestva je neločljivo povezana z zemljo samo, ki odraža spreminjajoče se kmetijske prakse, družbene hierarhije in razvijajočo se estetsko občutljivost.

    Zbirka Cobbe:

    Poudarek v Hatchlandsu je izjemna zbirka glasbenih instrumentov Cobbe – pričevanje o prefinjenih kulturnih prizadevanjih družine Henley. Ti izvrstni primeri mojstrskega dela, ki segajo skozi stoletja in celine, ponujajo redek vpogled v življenje tistih, ki so oblikovali to posestvo.

    Arhitekturni odmevi:

    Poleg Hatchlands Parka obsega posestvo National Trusta v Guildfordu raznoliko paleto nepremičnin, vsaka s svojo edinstveno zgodbo. Od srednjeveških ruševin kapelice Box Hill do impozantne veličine Polesden Laceyja, nekdanje podeželske hiše z osupljivo umetnostjo in zasnovo, vas čaka arhitekturna pojedina na vsakem koraku.

    Vrti kot živa umetnost:

    Vrtovi posestva niso le dekorativni prostori; so natančno načrtovane pokrajine, ki odražajo spreminjajoče se hortikulturne trende in umetniško občutljivost. Winkworth Arboretum s svojo dih jemajočimi razstavami jesenskih barv in modrih poletnic je še posebej ganljiv primer te evolucije.

    Kronika ohranjanja

    Korenine National Trusta ležijo v naraščajoči skrbi zaradi hitre industrializacije Velike Britanije in potencialne izgube njene kulturne dediščine. Ustanovljen leta 1895 s strani Octavie Hill, Roberta Hunterja in kanona Hardwicke Rawnsleyja, je bil ta organizacija rojena iz želje za zaščito "mest lepote ali zgodovinskega pomena" v korist prihodnjih generacij. Ta zaveza ohranjanju je oblikovala etos Trusta in usmerjala njegove pridobitve v zadnjem stoletju. Zgodnji poudarek na pridobivanju odprtih prostorov in ogroženih stavb je položil temelj širši misiji, ki zajema tako materialno dediščino kot naravne pokrajine.

    Pristop Trusta je izjemno niansiran, saj uravnoteži potrebo po ohranjanju z željo, da so te nepremičnine dostopne javnosti. Skozi izobraževalne programe, vodene oglede in posebne dogodke organizacija zagotavlja, da zgodbe, vgrajene v te stavbe in pokrajine, niso pozabljene, temveč še naprej odmevajo pri novi publiki. Stalni izziv je prilagajanje sodobnim potrebam, hkrati pa ostaja zvest svojim ustanovnim načelom – občutljivo ravnotežje, ki poudarja trajno pomembnost Trusta.

    Izjemen spoj dediščine in pokrajine

    To, kar resnično razlikuje dediščino National Trusta v Guildfordu, je brezhibna integracija arhitekturne dediščine, naravne lepote in kulturnega pomena. Je kraj, kjer se obiskovalci lahko sprehodijo skozi stoletja stare vrtove, raziščejo veličastne podeželske hiše in se povežejo s zgodbami tistih, ki so prišli pred njimi. Zaveza Trusta ohranjanju presega zidove in malto, zajema globoko spoštovanje do zemlje in njene ekološke vrednosti. Posestva National Trusta v Guildfordu predstavljajo več kot zgolj zbirko stavb; so živi spomini na bogato zgodovino Anglije in trajno kulturno pokrajino – kraj, kjer se čas upočasni in duh preteklih generacij vztraja v zraku.

    Preberite več

    Preverite na spletu

    QR koda za dostop do strani za prenos Saint Mark

    originaluniqueart.com/sl/art/download/cornelis-van-poelenburch-saint-mark-AQSHDQ-en/

    Navodila za citiranje umetniškega dela

    MLA
    Poelenburgh, Cornelis Van. Saint Mark. n.d., National Trust. https://originaluniqueart.com/sl/art/cornelis-van-poelenburch-saint-mark-AQSHDQ-en/
    APA
    Poelenburgh, Cornelis Van (n.d.). Saint Mark [Painting]. National Trust. https://originaluniqueart.com/sl/art/cornelis-van-poelenburch-saint-mark-AQSHDQ-en/
    Chicago
    Cornelis Van Poelenburgh. Saint Mark. n.d. National Trust. https://originaluniqueart.com/sl/art/cornelis-van-poelenburch-saint-mark-AQSHDQ-en/
    Harvard
    Poelenburgh, Cornelis Van (n.d.) Saint Mark. National Trust. Available at: https://originaluniqueart.com/sl/art/cornelis-van-poelenburch-saint-mark-AQSHDQ-en/

    Poglejte bližje

    Saint Mark — Cornelis Van Poelenburgh

    Poglejte rafinirano

    Odgovorite z lastnimi besedami. Tukaj ni napačnih odgovorov — so le odgovori, ki jih lahko razložite.

    1. Kaj vas najprej pritegne in zakaj?
    2. Katere barve ali oblike ustvarjajo vzdušje — in kakšno je to vzdušje?
    3. Naš katalog to delo uvršča pod: landscape, religious figure, writing. Se strinjate? Bi kaj dodali ali odvzeli?
    4. Oglejte si Nymphs and Satyrs at the Entrance of a Grotto (1624), ki ste ga že videli v prejšnjih delih tega priročnika. Navedite dve stvari, ki jih deli z tem delom, in eno, ki ga loči od njega.
    5. Motivi, ki se ponavljajo v delih umetnika Cornelis Van Poelenburgh: roman landscape tradition, biblical narrative imagery, religious piety focus. Kateri izmed njih opazite tukaj?

    Vaš odgovor

    Zapišite kratek odstavek o tem umetniškem delu. Uporabite dejstva iz prejšnjih delov tega priročnika in svoje odgovore zgoraj.

    Umetniški kviz

    Saint Mark — Cornelis Van Poelenburgh

    Kako dobro poznate to umetniško delo?

    Za vsako od spodnjih 5 vprašanj izberite en odgovor. Vsako vprašanje ima natanko en pravilni odgovor.

    1. 1. What is the primary subject matter of Cornelis van Poelenburgh’s painting, ‘Saint Mark’?

      • A A depiction of a biblical scene featuring Saint Peter.
      • B A portrait of Saint Mark engaged in scholarly pursuits.
      • C An expansive landscape showcasing mountainous terrain.
    2. 2. The painting utilizes what artistic style primarily influenced by the Italian Renaissance?

      • A Cubism
      • B Impressionism
      • C Italianate Landscape Style
    3. 3. What prominent feature is visible in Saint Mark’s robe, contributing to the painting's realism?

      • A A complex geometric pattern.
      • B A rich purple hue.
      • C An elaborate embroidered floral design.
    4. 4. According to the description, what is Saint Mark holding in his right hand?

      • A A musical instrument.
      • B A quill pen.
      • C A sculpted bust.
    5. 5. Based on the image description, what atmosphere does the painting convey?

      • A Energetic movement and vibrant colors.
      • B Quiet contemplation and focused concentration.
      • C Dramatic theatrical lighting.

    Moj rezultat: ____ od 5

    Ključ odgovorov za učitelje

    To se začne na novi tiskani strani, zato lahko te strani pri kopiranju preprosto izpustite.

    1B · 2C · 3B · 4B · 5B

    Preverite vsak odgovor v primerjavi z zapisom v katalogu za to sliko

    Vprašanja in odgovori

    Kakšen čustveni ton ima "Saint Mark" avtorja Cornelis Van Poelenburgh?

    "Saint Mark" avtorja Cornelis Van Poelenburgh izraža Reflective čustven ton.

    Koliko svetlobe se zdi, da odražajo barve dela "Saint Mark"?

    Luminanca, zabeležena za "Saint Mark" avtorja Cornelis Van Poelenburgh, je Dark.

    Kakšna je oblika in velikost dela "Saint Mark"?

    Format dela "Saint Mark" je Portrait, izvirna velikost pa znaša 14 x 11 cm. Oba podatka sta koristna pri načrtovanju reprodukcije.