Poliptih sv. Avgustina: Sv. Mihael
Akril na platnu
Stenska umetnost
Renesančni povratek
1470
Renesanca
133.0 x 60.0 cm
Narodna galerija
Giclée tisk / Umetniški tisk
Giclée ali platnati odtis muzejske kakovosti z hitro proizvodnjo in prilagodljivimi možnostmi končne obdelave. ( Naročite ročno slikano reprodukcijo
Preklop na digitalno sliko)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.
Svoje dimenzije lahko vnesete sami, da bodo ustrezne za določen okvir ali prostor. Če izbrana velikost ne bo skladna z razmerji izvirne slike, bomo umetniško delo orezali ali podaljšali s pomočjo ogledalnega odraza ali barvno polnega roba. Pred začetkom proizvodnje vam bomo poslali digitalni predogled za potrditev.
Upoštevajte, da predogled na zaslonu ne prikazuje dejanskega orezovanja ali podaljševanja. Le digitalni predogled bo natančno prikazal končno kompozicijo.
Čeprav so na voljo prilagojene velikosti, priporočamo izbiro dimenzije s predhodno določenega seznama, da ohranite prvotna razmerja.
Globalna dostava () v 2 tednih namesto standardnih 4/5 tednov. (25 september)
Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
Visokokakovostno laneno platno
Popolno zavarovanje pošiljke
Garancija povračila carine in uvoznih davkov
Garancija popolnega barvnega ujemanja
Politika vračila v 100 dneh (le v primeru okvar)
Garancija 100% povračila denarja
Popust pri večjem naročilu
Poliptih sv. Avgustina: Sv. Mihael
Giclée tisk / Umetniški tisk
Velikost reprodukcije
-
Skupna cena
$ 80
Poliptih svetnega Avgustina: Sveti Mihael
Poliptih svetnega Avgustina: Sveti Mihael stoji kot neidemljiv spomennik mojstrstvu Piera della Francesche — monumentalno doseganje, ki presega zgolj vizualno predstavitev in se poglobi v globoko teološko razmišljanje. Končano leta 1470, to sliko hrani National Gallery v Londonu, obiskovalcem pa ponuja neprepodobno vpogled v umetniško vročino zgodnje renesanse. Z dimenzijami 133 x 60 cm je izvedeno v temperi na leseni podlagi — tehniki, znani po svoji svetlobnosti in trovnosti — kar je prineslo izjemno ohranjeno sliko, ki še stoletja pozneje navdihuje občutek čudenja.Umetniško pomembno: Geometrična natančnost in duhovna globina
Piero della Francesche umetniški pristop je temeljito oblikoval vzrastajoči humanistični ideal časa, v katerem je živel, vendar se je vztrajno držal načel geometrične perspektive in matematične proporcije — značilnosti florentinske umetniška inovacije. Za razliko od mnogih sodobnikov, ki so prednostivali čustveni izrazivosti, je Piero želel prenesti duhovno resnico skozi natančno opazovanje in racionalno izračunavanje. Poliptih svetnega Avgustina: Sveti Mihael je zamenica te predanosti intelektualni rigoru — zavestno zavračanje gotikskih slogovnih konvencij, ki so dekorativno veličastje dajale pred anatomično natančnost. Sama kompozicija je osupljivo uravnotežena in odraža spokojno stabilnost, povezano s kristjanščino.Zgodovinski kontekst: Renesančna Florenca in religiozno pokltrstvo
Umetniška pot Piera della Francesche se je odvijala v ozadju Florence v njeni zlati dobi — obdobju, ki ga zaznamuje nepredstavljiva intelektualna radovednost in umetniški dinamizem. Pod vplivom Masaccia in Domenica Veneziana je sprejel florentansko predmočenost klasičnim idealom in sprejel revolucionarni koncept linearne perspektive, s čimer je za vedno spremenil slikarstvo. Naročilo za ta poliptih poudarja pomen religioznega pokltrstva pri oblikovanju umetniške produkcije v času renesanse. Samostan Sant’Agostino v Sansepolcroju v Toskani je poveril Pieru ustvarjanje pobožnega mojstra, namenjenega slavljenju svetega Mihaela — postavljanja, ki ga po vsežemščnem krščanstvu cenijo kot zaščitnika pred zlom in glasnika božje pravičnosti.Simbolika: Zmaja in steber – zastopitev skušnje in božijske zaščite
Poliptih svetnega Avgustina: Sveti Mihael je poln simboličnih slik — kar je bila zavestna strategija, ki jo je Piero uporabil za komuniciranje kompleksnih teoloških konceptov. Zmaja, ki se zavije okoli stebra, predstavlja skušnjava, ponudljena Adamu in Evi v Genesis — vizualna predstavitev podvratnega vpliva zla nad človeško zavesti. Nasprotno, Sveti Mihael stoji triumfalno nad stebrom, s svojo sabljo in krili — simboloma božanske moči in pravičnosti — ter potrjuje končno zmago človeštva nad temrinom. Ti skrbno izdelani motivi poudarjajo prevladujočo temo slike: zmago vere nad nevoljo.Trenutna lokacija in pomen za OriginalUniqueArt.com
Trenutno shranjen v National Gallery v Londonu, Poliptih svetnega Avgustina: Sveti Mihael še vedno očarjava obč публика po vsem svetu — kot dokaz trajnega umetniškega dediščine Piera della Francesche. OriginalUniqueArt.com ponuja zeljivo izdelane reprodukcije oljnih slik, ki ljubiteljem umetnosti omogočajo, da osebno doživijo veličastnost in duhovno globino tega mojstra. Za tiste, ki želijo okrasiti svoje domove z umetnostjo, navdihljeno z renesančnimi ideali, OriginalUniqueArt.com predstavlja izjemen priložnost za pridobitev čudovite replike — ohranjanje lepote in intelektualne natančnosti Piero della Franceschejeve vizije za prihajajoče generacije.- Umetnik: Piero Della Francesca
- Naslov slike: Poliptih svetnega Avgustina: Sveti Mihael
- Tehnika: Tempera
- Leto: 1470
- Lokacija: National Gallery, London, Združena kraljevina
Biografija umetnika
Piero della Francesca: Harmonija Matematike in Vizualne Poezije
V mirni toskanski pokrajini, v mestu Sansepolcro, se je okoli leta 1415 rodil Piero di Benedetto de' Franceschi, ki ga zgodovina pozna kot Piera della Francesca. Njegovo življenje in delo sta prepleteni z fascinantno mešanico umetnosti, matematike in filozofije, kar ga uvršča med najpomembnejše figure zgodnje renesanse. Čeprav o njegovem zgodnjem življenju vemo relativno malo – njegov oče je bil obrtnik, mater pa iz plemiške družine – je jasno, da se je že v mladosti začel zanimati za umetnost in znanost. Prve lekcije slikanja je dobil pri lokalnih mojstrih, a pravo prelomnico je prinesel odhod v Firence, kjer je vpijal vzdušje novih idej in tehnik, ki so bile v mestu na prelomu stoletja. Tam se je spoznal z delom Masaccia in Brunelleschija, kar je za vedno oblikovalo njegovo umetniško vizijo – kombinacijo realističnega prikazovanja sveta s strogo geometrično organiziranostjo.
Od Firenc do Sansepolcra: Razcvet Umetnosti
Po nekajletnem bivanju v Firencah se je Piero vrnil v rodno mesto, kjer je začel ustvarjati svoje prve pomembnejše mojstrovine. Njegovo delo ni bilo le posnemanje florentinskih trendov; Piero je te ideje preživel skozi lastno intelektualno sito in jih združil s tradicijo centralne Italije, kar je ustvarilo edinstven slog, ki se odlikuje po mirni eleganci, jasnih linijah in izjemnem smislu za perspektivo. Med njegovimi zgodnjimi deli se posebej izstopa poliptih Misericordia, kjer je Devica Marija prikazana kot prijazna zaščitnica, obdana z množico vernikov, ki so upodobljeni s presenetljivo realističnostjo in psihološko globino. Ta del odraža njegovo sposobnost združevanja verskega motiva z humanistimi idejami renesanse.
Freske v Arezzu: Epika Križevega pota
Najpomembnejše mesto v Pierovem opusu pa je nedvomno cikel fresk *Legenda o Svetem križu* v cerkvi San Francesco v Arezzu. Ta monumentalna pripoved, ki prikazuje dogodke, povezane s pridobivanjem svetega lesa, je izjemno dosežek tako umetniške kot intelektualne narave. Piero je z neverjetnim natančnostjo upodobil vsak prizor, pri čemer je uporabljal geometrijske principe in matematične formule za ustvarjanje iluzije globine in prostorske perspektive. Figure so elegantne in miren, njihove geste pa polne notranje moči. Freske v Arezzu niso le vizualno osupljiva pripoved; so tudi poglobljena raziskava človeške narave in božanske milosti. Piero je s tem delom ustvaril umetnostni presežek, ki še danes navdušuje obiskovalce in umetnostne zgodovinarje.
Matematik in Umetnik: *De Prospectiva Pingendi*
Piero della Francesca ni bil le slikar; bil je tudi matematik in znanstvenik. Njegovo delo *De Prospectiva Pingendi* (O perspektivi pri slikanju) predstavlja pomemben prispevek k razvoju linearne perspektive in je eden prvih formalnih traktatov o tem področju. V njem Piero podrobno pojasnjuje matematične principe, ki stojijo za ustvarjanjem iluzije globine na ploskvi, kar dokazuje njegovo globoko razumevanje optike in geometrije. Ta znanstvena miselnost je močno vplivala tudi na njegovo slikanje, saj je omogočila ustvarjanje slik z izjemno natančnostjo in realističnostjo. Piero je verjel, da je lepota tesno povezana z redom in razmerji, in se je trudil, da bi te principe vključil v svoja dela.
Dediščina: Vpliv na Prihodnje Generacije
Piero della Francesca je umrl leta 1492, a njegova umetnost je še danes živi. Čeprav ni bil tako produktiven kot nekateri njegovi sodobniki, je imel njegov slog globok in trajen vpliv na prihodnje generacije umetnikov. Leonardo da Vinci in Rafael sta bili med tistimi, ki so se navdihovali z njegovo mojstrstvom perspektive in upodobitve človeške figure. V 20. stoletju je bila njegova dela ponovno odkrita in ocenjena kot pomemben del zgodnje renesanse – umetnik, ki je združil intelektualno rigoroznost s čustveno lepoto, ustvaril pa umetnino, ki še danes navdušuje in spominja na moč harmonije med znano in neznanim.
Piero Della Francesca
1415 - 1492 , Italija
Ključne informacije
- Datum Rojstva: okoli 1415
- Državljanstvo: Italijan
- Kraj Rojstva (Mesto In Država): Sansepolcro, Italija
- Polno Ime: Piero della Francesca
- Umetniki, Ki So Vplivali Na Njega:
- Masaccio
- Domenico Veneziano
- Umetniki/Gibanja Pod Njegovim Vplivom:
- Leonardo da Vinci
- Rafael
- Umetniški Slog/Gibanje: Zgodnja renesansa
- Znani Umetnine:
- Odkritje križa
- Montefeltrov oltar
- Krst Kristusa
- Freske o pravem križu

Možnost stekla je na voljo le za velikosti pod 110 cm
