Predogled v realnem okolju Predogled v AR Kupite ročno slikano delo Preklop na digitalno sliko Pošlji
Podrobnosti o delu Priročnik Dodaj v priljubljene Prenesi sliko Podobni izdelki Rentgenski posnetek Predvajaj diaporama Q&A Statistika

St Barbara

Dimenzije
40.0 x 33.0 cm

St Barbara is an oil on panel painting by Parmigianino created circa 1523. It depicts a woman in pink dress holding musical instrument, located at Museo del Prado (Madrid) and Mauritshuis (The Hague). The artwork reflects Mannerist style.

Raziščite Parmigianino (1503-1540), ključnega italijanskega manirističnega slikarja, znanega po elegantnih podolgovatih figurah in prefinjeni čutnosti v mojstrovinah kot sta 'Madona z dolgim vratom' in 'Videnje sv. Jeronima'. Odkrijte njegovo umetnost in vpliv renesanse.

Giclée tisk / Umetniški tisk

Giclée ali platnati odtis muzejske kakovosti z hitro proizvodnjo in prilagodljivimi možnostmi končne obdelave. ( Kupite ročno slikano delo Preklop na digitalno sliko)

Corner sample of the P118B picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: izoblit polistiren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: izoblit polistiren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: masivno drevo, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: masivno drevo, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: masivno drevo, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: masivno drevo, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: masivno drevo, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8

Standardna velikost
po meri
CM
INCH

Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.

širina
višina

Vnesite širino in višino, ki jih potrebujete za svoj okvir ali steno. Tiskanje se lahko le odreže, vendar ga ni mogoče narediti večjega od slike, zato format z drugačno obliko pomeni izgubo dela slike. Pred tiskanjem vam pošljemo digitalni predogled za potrditev. Slika, prikazana na tej strani, ne prikazuje dejanskega izrezka — le predogled to omogoča.

Globalna dostava () v 2 tednih namesto standardnih 4/5 tednov. (1 november)

Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
Visokokakovostno laneno platno
Popolno zavarovanje pošiljke
Garancija povračila carine in uvoznih davkov
Garancija popolnega barvnega ujemanja
100-dnevna politika vračil (le v primeru okvar)
Garancija 100% povračila denarja
Popust pri večjem naročilu

Skupna cena

€ 71

St Barbara

Giclée tisk / Umetniški tisk

Velikost reprodukcije

-

Skupna cena

€ 71

Ključni podatki

  • Movement: Mannerism
  • Influences: Renaissance
  • Year: c. 1523
  • Title: Saint Barbara
  • Artistic style: Idealized beauty; refined realism
  • Subject or theme: Religious iconography

Umetniški kviz

Pri vsakem vprašanju je na voljo le eden pravilen odgovor.

Vprašanje 1:
What artistic style is Parmigianino’s St Barbara primarily associated with?
Vprašanje 2:
Where can you find a copy of St Barbara?
Vprašanje 3:
What is the predominant color palette used in this painting?
Vprašanje 4:
The painting depicts Saint Barbara, who is venerated as the patron saint of:
Vprašanje 5:
St Barbara's St Barbara was created in what city?

A Vision of Mannerist Grace

In the delicate interplay of light and shadow within Parmigianino’s St Barbara, one finds a profound transition in the history of Western art. Completed around 1523, this exquisite oil on panel serves as a poignant bridge between the balanced harmony of the High Renaissance and the expressive, often unsettling elegance of Mannerism. The painting captures Saint Barbara not merely as a religious icon, but as a study in psychological depth and ethereal beauty. As she kneels before the crucifix, her posture radiates a stillness that is both serene and heavy with the weight of her impending martyrdom. There is an undeniable intimacy in her devotion, a quiet strength that invites the viewer to move beyond the surface of the paint and into a space of deep contemplation.

The artist’s mastery of technique is most evident in his use of sfumato, the subtle, smoky blending of tones that dissolves harsh outlines. This method creates an atmospheric haze around the saint's face and hands, lending her an otherworldly, almost translucent quality. Parmigianino deliberately moves away from the rigid anatomical precision of his predecessors, opting instead for a refined sensuality and a slight elongation of form that characterizes the Mannerist style. The soft pink of her garments and the rich, flowing texture of her red hair are rendered with such luminosity that the figure seems to glow from within, providing a striking contrast to the somber religious symbols surrounding her.

Symbolism and Emotional Resonance

Every element within this small-scale masterpiece is imbued with symbolic significance, designed to evoke a sense of spiritual fortitude. The crucifix, positioned as the focal point of her devotion, acts as a powerful emblem of faith, redemption, and the ultimate sacrifice. For the collector or the lover of fine art, the painting offers more than just visual pleasure; it provides a window into the anxieties and religious fervor of the early 16th century. The tension between the saint's delicate, idealized beauty and the grim reality of her fate creates an emotional complexity that remains captivating centuries later.

For those looking to integrate such a profound piece into a curated interior, St Barbara offers a unique opportunity to introduce a sense of historical weight and sophisticated grace. Whether displayed in a quiet study or as a centerpiece in a gallery-style living space, a high-quality reproduction of this work brings with it an aura of intellectual depth and timeless elegance. It is a piece that does not merely decorate a wall but enriches the very atmosphere of a room, prompting conversation and reflection through its masterful blend of technical brilliance and soulful narrative.

Vprašanja in odgovori

Katera je prevladujoča barvna tonina dela "St Barbara" avtorja Parmigiano?

Prevladujoča barva dela "St Barbara" avtorja Parmigiano je Golden Yellow Range, ki predstavlja osnovni ton palete.

Kaj prikazuje "St Barbara" avtorja Parmigiano?

Motivi dela "St Barbara" so madonna, saint barbara, renaissance, painting, religiousfigure, italy, panelpainting.

Kako lahko odkrijem umetniška dela, podobna delu "St Barbara" avtorja Parmigiano?

Stran Podobna dela za delo "St Barbara" avtorja Parmigiano prikazuje sorodna umetniška dela.


Biografija umetnika

Prebujanje čutnosti: Življenje in umetnost Parmigianina

Girolamo Francesco Maria Mazzola, zgodovinsko znan kot Parmigianino – “malček iz Parme” – se je pojavil v obdobju visokega renesanse, a se hitro uveljavil kot ključna figura nastajajočega manirizma. Rodil se je v Parmi 11. januarja 1503, njegovo zgodnje življenje pa je zaznamovala družinska izguba; njegov oče, Filippo Mazzola, je umrl, ko je bil Girolamo star komaj dve leti. Vzgojen s stricema, Michelem in Pier Ilario, ki sta bila skromno usposobljena umetnika, je mladi Parmigianino prejel svojo prvotno umetniško izobrazbo v tem družinskem krogu. Ta podlaga pa se je izkazala za le vzmetnico za izjemno nadarjenost, ki je kmalu zasenčila celo njegove mentorje. Že pri osupljivih osemnajstih letih je dokončal oltarsko sliko Bardi, delo, ki kaže na zrelost in prefinjenost daleč prek njegovih let, kar je pomenilo prihod resnično izjemnega umetnika.

Firence, Rim in oblikovanje maniristične vizije

Parmigianinova umetniška pot ga je okoli leta 1524 popeljala v Firence, kjer je vpijal vplive mojstrov kot sta Rafael in Leonardo da Vinci, a se je hitro začel plesti svojo lastno edinstveno pot. Papežu Clementu VII. je predstavil tri slike, vključno z osupljivim avtoportretom v konveksnem ogledalu – pričevanjem o njegovi tehnični spretnosti in rastoči samozavednosti. Ta čin mu je priskrbel naročila v Rimu, a je bil mestni umetnostni kraj kmalu pretresen burnim ropom leta 1527. Prisiljen na beg, se je Parmigianino zatekel v Bologno, kjer je naslikal eno svojih najbolj znanih del, *Sveta družina*. V tem obdobju se je njegov značilni slog resnično kristaliziral: podolgovate oblike, graciozne poze in prefinjena čutnost so postale zaznamke njegove umetnosti. Ni prikazoval le realnosti; ponovno jo je zamišljal skozi objektiv elegance in idealizirane lepote. Ta odstop od visokorenesančnega poudarka naturalizmu ga je označil kot ključnega inovatorja manirizma, umetnostnega gibanja, za katerega so značilna umetenost, prefinjenost in namerna popačenja klasičnih oblik.

Mojstrovine podaljševanja in milosti

Parmigianinova zapuščina temelji na relativno majhnem, a globoko vplivnem telesu del. *Madona z dolgim vratom* (1534) ostaja morda njegovo najbolj ikonično stvarstvo. Njena nemirna, a očarljiva kompozicija, ki prikazuje figure s podolgovatimi vrati in okončninami, izziva konvencionalne predstave o lepoti in sorazmernosti. To namerno popačenje ni zgolj stilistično; izraža občutek duhovnega hrepenenja in posvetne milosti. Podobno *Vizija sv. Jeronima* (1527), dokončana med njegovim bivanjem v Rimu, prikazuje njegovo mojstrstvo anatomije in perspektive, hkrati pa sprejema maniristično nagnjenost k dramatičnim kompozicijam in čustveni intenzivnosti. Poleg teh slavnih slik razkrivajo Parmigianinove skice izjemno raven spretnosti in občutljivosti. Njegove študije figur, draperij in arhitekturnih elementov kažejo na natančno pozornost do podrobnosti in poglobljeno razumevanje oblike. Tudi njegova manj znana dela, kot je *Amor z lokom*, prikazujejo isto prefinjeno čutnost in tehnično virtuoznost, ki definirajo njegovo delo.

Zapuščina v prekinitvi: Zadnja leta Parmigianina

Tragično je bila obetavna kariera Parmigianina okrnana s prezgodnjo smrtjo v Casalmaggioreju leta 1540 pri starosti sedemintrideset let. Okoliščine njegove smrti ostajajo nekoliko skrivnostne; nekateri viri trdijo, da je umrl zaradi vročice, drugi pa namigujejo na zaplete po padcu. Kljub kratkemu življenju je Parmigianino pustil neizbrisen pečat v italijanski renesančni umetnosti. Stoji kot eden najpomembnejših predstavnikov manirizma in s svojim elegantnim slogom ter inovativnim pristopom k obliki in kompoziciji vpliva na generacije umetnikov. Njegovo delo še danes očara gledalce, ponuja vpogled v svet, kjer lepota ni zgolj opazovana, temveč aktivno ustvarjena – pričevanje o trajni moči umetniške vizije. Freske, ki jih je nedokončanih zapustil v Parmi in Fontanellatu, služijo kot ganljivi spomini na to, kar bi lahko bilo, a celo v svojem nepopolnem stanju razkrivajo briljantnost mojstra, katerega zapuščina še vedno odmeva skozi stoletja.
  • Umetnostno gibanje ali slog: Manirizem
  • Umetniki ali gibanja, ki so jih vplivala ta umetnik: Italijanska renesančna umetnost
  • Umetniki, ki so vplivali na tega umetnika: Correggio, Rafael
  • Datum rojstva: 11. januar 1503
  • Datum smrti: 1540
  • Polno ime: Girolamo Francesco Maria Mazzola
  • Državljanstvo: Italijan
  • Pomembna umetniška dela: Madona z dolgim vratom, Vizija sv. Jeronima, Avtoportret v konveksnem ogledalu, Sveta družina, Obrezovanje, Amor z lokom
  • Kraj rojstva: Parma, Italija
Parmigiano

Parmigiano

1503 - 1540 , Italija

Hitri podatki

  • Datum Rojstva: 11. januar 1503
  • Datum Smrti: 1540
  • Državljanstvo: Italijan
  • Kraj Rojstva: Parma, Italija
  • Polno Ime: Girolamo Francesco Maria Mazzola
  • Pomembna Dela:
    • Madonna z dolgim vratom
    • Videnje sv. Jeroma
  • Umetniki, Ki So Vplivali Nanj:
    • Correggio
    • Raphael
  • Umetniki/Smeri Pod Vplivom: ['Italijanska renesansa']
  • Umetniški Smer: Manierizem
Raziščite umetniška dela, razvrščena po temah, slogih in značilnostih.