Lability
Mixed Materials
Sculpture
Assemblage Art
1974
150.0 x 80.0 cm
Research Institute of Communication in Art
Ročno izdelana oljna reprodukcija
Ročno slikano olje na platnu v vaši izbiri velikosti in okvirja, izdelano po naročilu naših umetnikov.
Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.
Svoje dimenzije lahko vnesete tako, da se prilagodite določenemu okvirju ali prostoru. Če izbrana velikost ne ustreza razmerjem originalne slike, bomo umetniško delo obrezali ali sliko dopolnili z dodatnimi ročno naslikanimi elementi. Pred začetkom proizvodnje vam bo poslan digitalni osnutek v odobritev.
Upoštevajte, da predogled na zaslonu ne odraža dejanskega obrezovanja ali podaljšanja. Le osnutek bo natančno prikazal končno kompozicijo.
Čeprav so na voljo velikosti po meri, priporočamo izbiro dimenzije s preddefiniranega seznama, da ohranimo originalne razmere.
Po oddaji naročila bo ekipa OriginalUniqueArt.com stranki po e-pošti poslala navodila in predogled digitalnega predogleda.
Svetska dostava () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (22 julij). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.
Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
Visokokakovostno laneno platno
Popolno zavarovanje pošiljke
Garancija povračila carine in uvoznih davkov
Garancija popolnega ujemanja barv
60-dnevna politika vračanja (le v primeru napak)
Garancija 100% povračila denarja
Popust pri večjem naročilu
Lability
Tehnika reprodukcije
Velikost reprodukcije
-
Skupna končna cena
-
Opis umetninine
The Ephemeral Balance: Exploring Lubo Kristek's Lability
To stand before Lubo Kristek’s Lability is not merely to observe an object; it is to engage in a delicate, almost precarious dialogue with entropy itself. This striking assemblage, dating from 1974, captures the very essence of modern existence—a state of perpetual, beautiful instability. The piece centers around a wooden structure crowned by a metal ball fashioned into a face, immediately drawing the viewer into its mechanical poetry. Kristek masterfully constructs an environment where balance is not a fixed state but a momentary triumph over gravity. It invites participation, compelling the observer to test the limits of equilibrium, mirroring the constant negotiation we undertake with the unpredictable currents of contemporary life.
Symbolism of Uncertainty and the Self
The title itself, Lability, speaks volumes about the artist’s preoccupation with flux. The artwork functions as a sophisticated toy—a tumbler whose inherent design dictates that any deviation from its center will inevitably lead to a return, suggesting a cyclical nature to human experience. Yet, this return is never guaranteed; it is always earned through effort. Kristek layers profound philosophical weight onto this seemingly playful mechanism. He speaks of the "architectonic of the soul," hinting at an inner structure—a labyrinth hidden within the wood itself—that requires specialized tools and deep excavation to even perceive. This suggests that the self, much like the sculpture, is a complex system, beautiful in its potential but constantly under the pressure of external forces.
Materiality and the Echoes of Time
What elevates Lability beyond mere assemblage is Kristek’s profound reverence for used objects. He possesses an almost archaeological sensibility, seeking out components that have already lived lives. For him, the history embedded within these disparate materials—the frequency of their previous states—is as vital to the artwork as the artist's hand. The face itself, rendered from a collage of wood, metal, and perhaps stone, embodies this principle; it is an accumulation of histories. Furthermore, the inclusion of surrounding elements in the photograph—the watchful horses, the ticking clocks, the silent chairs—suggests that Lability exists within a larger narrative space, where time itself is both measured and fluid.
A Touch of the Mime and the Modern Condition
The face’s specific depiction, resembling the mime artist Ladislav Fialka, adds a layer of poignant commentary. The mime, by profession, masters the art of conveying emotion through constraint and illusion. Here, Kristek seems to place this artistic archetype within the context of the "whipping boy"—a figure perpetually at the mercy of others' narratives. This juxtaposition forces us to question agency: are we the performers in our own lives, or merely objects manipulated by unseen hands? For collectors and designers seeking art that sparks intellectual conversation, Lability offers a potent meditation on freedom versus constraint, making it a centerpiece that demands contemplation.
Bringing the Experience Home
To reproduce the spirit of Lability in your own space is to invite a dynamic tension into your décor. While the original possesses its unique patina of time and struggle, acquiring a high-quality reproduction allows you to curate this conversation piece. It serves not just as decoration, but as a philosophical anchor—a beautiful reminder that life’s most profound moments are found in the delicate act of maintaining balance against the inevitable pull toward chaos.
Biografija umetnika
Pionir poglobljenih izkušenj: Življenje in umetnost Lubo Kristka
Rodjen v Brnu na Češkem, leta 1943, se je Lubo Kristek pojavil kot pomemben glas na evropski umetni sceni po drugi svetovni vojni, pri čemer se je upiral lahkemu razvrščanju med sloge. Njegova umetniška pot se je začela v turbulentnih ličinah 1960ih, obdobju, ki je bilo polno eksperimentiranja in sprašanja po vzpostavljenih normah. Že od začetka je Kristek pokazal nemiren duh, saj se je zavrnjal pred omejitvami tradicionalnih medijev ali pristopov. Zanj ni bilo ustvarjanje predmetov le cilj; iskal je načine za orkestriranje izkušenj, s čimer je zameglil meje med umetnostjo, življenjem in udeležbo občinstva. Ta zgodnja nagnjenost k izzivanju konvencij je postala ključna značilnost njegove plodne kariere. Politično klimo takratne Čehoslovaške je nedvomno spodbudila željo po umetniški svobodi, s čimer ga je usmerjala v raziskave, ki so bile konceptualno drzne in subtilno subverzivne.Od asamblaže do »holografske percepcije«
Kristkovo del je temeljno ukorenjeno v asamblaži – tehniki ustvarjanja trodimenzionalnih umetniških del iz različnih najdenih predmetov. Vendar je hitro presegel čisto formalne vidike te prakse in svojim asamblažam vnesel plasti pomenov ter družbenega komentarja. Njegove skulpture niso bile le zbirke materialov; bile so kritične raziskave človeške ranljivosti, medicinske etike in našega kompleksnega odnosa z naravnim svetom. Ključni trenutek v Kristkovem umetniškem razvoju je prineslo preselitev v Zvezno Nemčijo leta pred koncem Praskega pomladom. Ta premik ga je izpostavil novim idejam in vplivom, kar je utrdilo njegovo predanost konceptualni umetnosti, surrealizmu in performansni umetnosti. Prav v tem obdobju je začel oblikovati svojo revolucionarno teorijo »holografske percepcije«. Kristek je verjel, da se pravi umetniški učinek ne doseže skozi enostavno, linearno izkušnjo, temveč skozi hkrati stimulacijo več čutov in čustev. Umetniška dela je videl kot večstranske okolja, zasnovana za ustvarjanje celostne, poglobljene izkušnje za gledalca – podobno kot hologram v svoji strukturi vsebuje vse perspektive.Dogodki, nočni vernisaži in javne intervencije
Praktična uporaba Kristkove teorije »holografske percepcije« se je najmočnejše izrazila v njegovih happeningih in nočnih vernissageih. To niso bili konvencionalni umetniški odpritvi; bili so skrbno načrtovani dogodki, zasnovani za prekinjanje pričakovanj in vključevanje občinstva na vizceralni ravni. Te prireditve, ki so se pogosto odvijale ponoči, so zameglile meje med umetnikom, umetninom in gledalcem. Kristkove intervencije so se razširile iz galerijskih sten in pogosto vstopile v javne prostore. Dela, kot je Kristekova hiša v Brnu – stavba, preoblikovana v surrealistično arhitekturno asencijo – dokazują njegovo predanost umetnosti, ki jo naredi dostopno in izziva uveljavljene predstavitve urbanega pejzaža. Drug še bolj osupljiv primer je Promenada z nervoznim lisecem, performansni kompozicij, ki se je soočil s družbenimi tabui okoli smrti in smrtnosti ter gledalce pozval k soočanju z neprijetnimi resnicami. Njegovo del Requiem za mobilne telefone je služilo kot pretretna kritika naše vse večje odvisnosti od tehnologije, kar je spodbudilo razmišljanje o človeški ceni nenehne povezanosti.Dedstvo in trajni vpliv
Prispevki Lubo Kristka k sodobni umetnosti so globoki in dalekosežni. On ni preprosto ustvarjal umetnin; pionir je novega načina razmišljanja o umetniški izkušnji. Njegov poudarek na poglobljenosti, udeležbi in integraciji več medijev je vplival na generacije umetnikov, ki delajo v performansni umetnosti, instalacijski umetnosti in konceptualni skulpturi. Čeprav se njegovo del pogosto ukvarja z kompleksnimi družbenimi in etičnimi vprašanji, nikoli ne deluje poučevalno ali moralizirajoče. Namesto tega Kristek vabi gledalce, da se s temi temami soočijo na svojo način, s čimer spodbuja kritično razmišljanje in čustveno resonanco. Njegovo dedstvo je ohranjeno ne le v številnih muzejih in zbirkah, ki gostijo njegova dela – vključno z Museum Kunstsalon Franke Schenk v Nemčiji in Katedralo v Pragi na Češkem – temveč tudi skozi nadaljnje raziskovanje njegovih idej s strani umetnikov in strokovnjakov po vsem svetu. Odkrivanje Kristkovega dela, bodisi prek reprodukcij ali neposrednega doživljanja, je vprašanje, ki nas vabi, da stopimo zunaj konvencionalnih meja in sprejmemo bolj celostno, poglobljeno razumevanje moči umetnosti. Njegova vizija še naprej navdihuje tiste, ki želijo ustvariti izkušnje, ki zares resonirajo s človeškim duhom.Lubo Kristek
1943 - , Češka
Hitri podatki
- Artistic Movement Or Style:
- Konceptualna umetnost
- Surrealizem
- Performance umetnost
- Date Of Birth: 8. maj 1943
- Full Name: Lubo Kristek
- Nationality: Češko
- Notable Artworks:
- Kristekova hiša
- Skušava svetega Antonija
- V času prezgodnje kloniranja…
- Place Of Birth: Brno, Češka

Možnost stekla je na voljo le za velikosti pod 110 cm
