Composition with Mona Lisa
Giclée tisk / Umetniški tisk
Giclée ali platnati odtis muzejske kakovosti z hitro proizvodnjo in prilagodljivimi možnostmi končne obdelave. ( Kupi ročno naslikano sliko
Preklop na digitalno sliko)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.
Svoje dimenzije lahko vnesete sami, da bodo ustrezne za določen okvir ali prostor. Če izbrana velikost ne bo skladna z razmerji izvirne slike, bomo umetniško delo orezali ali podaljšali s pomočjo ogledalnega odraza ali barvno polnega roba. Pred začetkom proizvodnje vam bomo poslali digitalni predogled za potrditev.
Upoštevajte, da predogled na zaslonu ne prikazuje dejanskega orezovanja ali podaljševanja. Le digitalni predogled bo natančno prikazal končno kompozicijo.
Čeprav so na voljo prilagojene velikosti, priporočamo izbiro dimenzije s predhodno določenega seznama, da ohranite prvotna razmerja.
Globalna dostava () v 2 tednih namesto standardnih 4/5 tednov. (19 september)
Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
Visokokakovostno laneno platno
Popolno zavarovanje pošiljke
Garancija povračila carine in uvoznih davkov
Garancija popolnega ujemanja barv
Politika vračilo v 100 dneh (le v primeru okvar)
Garancija 100% povračila denarja
Popust pri večjem naročilu
Composition with Mona Lisa
Giclée tisk / Umetniški tisk
Velikost reprodukcije
-
Skupna končna cena
$ 80
Kazimir Malevich’s Bold Reimagine of Leonardo’s Icon
Kazimir Severinovich Malevich, a titan of Russian avant-garde art and arguably the father of Suprematism—a revolutionary movement that championed pure geometric abstraction—produced “Composition with Mona Lisa” in 1914. This striking collage isn't merely a copy of Leonardo da Vinci’s famed portrait; it’s an audacious reimagining, infused with Cubist fragmentation and imbued with Malevich’s uncompromising belief in the liberation of art from representational constraints.
A Surrealist Dialogue Between Tradition and Innovation
Malevich's approach was profoundly influenced by his early explorations of Impressionism, Symbolism, Fauvism, and Cubism. However, a pivotal trip to Paris in 1912 exposed him to the burgeoning energies of European artistic experimentation—particularly Futurism—driving him toward a radically different aesthetic path. The resulting artwork is characterized by its stark black background punctuated with vibrant pinks and blues, juxtaposed against meticulously arranged books and a solitary cat. This deliberate inclusion of familiar elements serves as an ironic counterpoint to Malevich’s pursuit of absolute non-objectivity.
The Suprematist Manifesto: Beyond Representation
At the core of Malevich's artistic vision lay Suprematism—a doctrine he articulated in 1915, asserting that art should transcend visual illusion and strive for pure feeling. “Composition with Mona Lisa” embodies this ethos perfectly. The artist abandons any attempt to depict reality, opting instead for a geometric framework dominated by squares and rectangles—symbols of stability and universality—that deliberately obscure the image of Da Vinci’s Mona Lisa.
Symbolism Within Geometry: An Eclipse of Form
The inscription “Partial Eclipse” etched onto the canvas adds another layer of significance. Malevich interpreted this celestial event as a catalyst for artistic liberation, mirroring his own desire to break free from conventional artistic conventions. As he famously declared, "I have destroyed the ring of the horizon, and escaped the circle of objects," reflecting the profound shift in perspective that characterized Suprematism—a movement determined to dismantle established artistic hierarchies and embrace the boundless potential of abstract expression.
A Legacy of Bold Experimentation
"Composition with Mona Lisa" stands as a testament to Malevich’s unwavering commitment to innovation and his pioneering role in shaping 20th-century art history. Its meticulous execution—primarily utilizing oil on canvas—demonstrates the artist's mastery of technique while simultaneously conveying an emotional resonance rooted in contemplation and intellectual inquiry. This artwork continues to inspire artists and collectors alike, serving as a powerful reminder that true artistic greatness lies in daring to challenge conventions and forging new paths toward creative expression.
Biografija umetnika
Kazimir Malevich: A Pioneer of Abstract Art
Kazimir Severinovič Malevič (ukrajinsko Казимир Северинович Малевич, poljsko Kazimierz Malewicz) (* 23. februar (11. februar, julijanski koledar) 1878, Kijev, Ruski imperij (sedaj Ukrajina), † 15. maj 1935, Leningrad, Sovjetska zveza (sedaj Sankt Petersburg)) je ruski slikar, likovni teoretik in filozof ukrajinskega rodu in poljskega porekla. Znano je tudi njegovo ime Kazimir Malewicz.Early Life and Influences
Kazimir Malevič se je rodil v Kijevu kot Kazimierz Malewicz v družini Poljakov. Otroštvo je bilo oblikovano slovenskimi pokrajinskimi krajami in bogatojo folklorno kulturo. Ta okolje je ustvarilo temelj za njegovo kasnejšo umetniško raziskovanje, kjer so se pojavila prvih znakov občutka za tradicionalne umetnosti izražanja. Še kot mladenič je Malevič začel študirati v Moskvi in pozidal se k evropskim avantgardnim gibanjem. Čisloma pomembno je bila njegova pot v Pariz leta 1912, kjer je srečal najnovejšega evropskega umetništva. Želel je osvojiti znanje o različnih umetniških slogih in teh željah ga je vodilo k raziskovanju umetnosti impresionizma, simbolizma, fauvizma ter kubizma. Časna sreča z ruskimi tradicionalnimi umetnostmi je bila ključna za njegovo zgodbo.Artistic Development & Key Movements
Že v zgodnji fazi svoje kariere Malevič ni zavračal različnih umetniških stilov, vendar je kmalu našel svojo pot v abstraktno umetnost. Najpomembnejši trenutek njegove umetniške raziskave je bilo ustanavljanje Suprematizma leta 1915 – gibanja, ki je postavilo pravo znanje o čistemu čustviju umetnosti. Malevič je zavračal vse poskuse prikazovanja svetovnega sveta kot predmet umetnosti in se osredotočil na osnovne geometrijske oblike kot kvadrat, krog ter pravokotnik. Čisto abstraktna umetnost je bila rezultat njegove filozofije življenja. Suprematizem je zaviral tradicionalno umetniško gledišče. Želel je ustvariti novo estetiko, ki bi spremenila način razmišljanja o umetnosti.Major Achievements & Notable Works
Najbolj znan Malevičev del je Črni kvadrat (1915), ki je simbolična sprememba od tradicionalne umetnosti. Ta kvadrat je predstavoval vrh abstrakcije in temelji za razvoj ruskega abstraktnega slikanja. Črn kvadrat je izjemno pomembna stvaritev, ki jo je Malevič ustvaril v času velikih sprememb v evropskem umetništvu. Poleg Črnega kvadrata sta še Bela kvadrat (1918) ter Hiša pod gradnjo (1916) ključni primeri njegove zgodnje abstrakcije. Malevič je tudi voditelj ruskega intelektualnega gibanja, ki je zavračalo tradicionalno umetniško gledišče.Historical Significance & Legacy
Kazimir Malevič je pustil nezbrisno sled v zgodovini umetnosti 20. stoletja. Njegovo delo je bilo velikokrat vzgled za druge umetnike ter oblikovalo temelje za nove umetniške gibanja kot Minimalizem ter Konstruktivizem. Črni kvadrat je simbol revolucije v umetnosti, ki jo je Malevič začel voditi že leta 1915. Zavračanje tradicionalnega umetniškega gledišča je bilo ključno za njegovo filozofijo življenja. Malevičevo delo še vedno navdija umetnike danes.Kazimir Severinovič Malevič
1878 - 1935 , Ukrajina
Hitri podatki
- Datum Rojstva: 23. februar 1878
- Kraj Rojstva: Kijev, Ukrajina
- Nacionalnost: Ukrajinski/Ruski
- Pod Vplivom:
- Minimalizem
- Konstruktivizem
- Polno Ime: Kazimir Severinovič Malevič
- Umetniški Slog: Suprematizem, Abstrakcijska umetnost
- Vplivneži:
- Kubizem
- Fauvizem
- Impresionizem
- Znani Dela:
- Črni kvadrat
- Belo na belem

Možnost stekla je na voljo le za velikosti pod 110 cm
