1924
Venice (James Mcbey, 1924)
James Mcbey (1883–1959) je izdelal Venice. Zajema obdobje iz leta 1924. Dimenzije so 55 × 96 cm.
- 1924
- 55 × 96 cm
Venice: ključne informacije
- Naslov
- Venice
- Avtor
- James Mcbey (1883–1959)
- Umetnik, rojen v
- Newburgh, United Kingdom
- Datum
- 1924
- Dimenzije
- 55 × 96 cm
Venice v visoki ločljivosti
Zaščitovano z avtorskimi pravicami: slika je prikazana le v informativne namene.
Več velikost, izrezkov in citatov →James Mcbey, Venice (1924).
Vprašanja o Venice
Kateri je datum nastanka dela "Venice" avtorja James Mcbey?
"Venice" izvira iz 1924. Ta datum delo situira v okvir James Mcbeyove kariere in obdobja, v katerem je nastalo.
Kakšnih je originalnih dimenzij "Venice"?
Originalne dimenzije dela "Venice" znašajo 55 x 96 cm. Prvotne mere so koristna referenca pri izbiri velikosti reprodukcije.
Ali je "Venice" v javni domeni?
"Venice" avtorja James Mcbey je v javni domeni (še vedno pod avtorsko zaščito). Ta status določa način, kako se lahko slika dela reproducira.
Kdo je ustvaril "Venice"?
Avtor dela "Venice" je James Mcbey. Del je katalogiran pod imenom James Mcbey.
Pri katerih letih je James Mcbey ustvaril/a "Venice"?
James Mcbey je delo "Venice" ustvaril v starostih 41 let. Umetnik se je rodil leta 1883, delo pa je datirano v leto 1924.
Zakaj je status avtorske pravice za "Venice" prav takšen, kot je?
Status avtorske pravice za "Venice" – še vedno pod avtorsko zaščito – izhaja iz smrti umetnika v letu 1959.
O umetniku, James Mcbey
1883–1959, United Kingdom
James Mcbey
A Visionary Etcher Bridging Scottish Tradition and Global Exploration James McBey was a master of the line and light, an artist whose life story is as much a narrative of self-invention as the evocative landscapes he captured on copper plates and canvas. Born in 1883 in Newburgh, Aberdeenshire, McBey’s journey from a humble clerk in a local bank to one of Scotland’s most celebrated printmakers is nothing short of extraordinary. Lacking formal academic training in his youth, he possessed an insatiable curiosity that led him to study the technical treatises of masters like Maxime Lalanne by candlelight. This self-directed discipline allowed him to develop a visual vocabulary rooted in meticulous detail and atmospheric depth, eventually establishing him as a cornerstone of the early 20th-century etching revival.