Samuel Humes
Oil On Canvas
WallArt
Romantic Victorian Portrait
1825
19th Century
74.0 x 61.0 cm
Metropolitanski muzej umetnosti
Ročno izdelana oljna reprodukcija
Ročno slikano olje na platnu v vaši izbiri velikosti in okvirja, izdelano po naročilu naših umetnikov.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.
Svoje dimenzije lahko vnesete tako, da se prilagodite določenemu okvirju ali prostoru. Če izbrana velikost ne ustreza razmerjem originalne slike, bomo umetniško delo obrezali ali sliko dopolnili z dodatnimi ročno naslikanimi elementi. Pred začetkom proizvodnje vam bo poslan digitalni osnutek v odobritev.
Upoštevajte, da predogled na zaslonu ne odraža dejanskega obrezovanja ali podaljšanja. Le osnutek bo natančno prikazal končno kompozicijo.
Čeprav so na voljo velikosti po meri, priporočamo izbiro dimenzije s preddefiniranega seznama, da ohranimo originalne razmere.
Po oddaji naročila bo ekipa OriginalUniqueArt.com stranki po e-pošti poslala navodila in predogled digitalnega predogleda.
Svetska dostava () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (22 julij). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.
Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
Visokokakovostno laneno platno
Popolno zavarovanje pošiljke
Garancija povračila carine in uvoznih davkov
Garancija popolnega ujemanja barv
60-dnevna politika vračanja (le v primeru napak)
Garancija 100% povračila denarja
Popust pri večjem naročilu
Samuel Humes
Tehnika reprodukcije
Velikost reprodukcije
-
Skupna končna cena
-
Opis umetninine
A Window into Pennsylvania Society: Examining Jacob Eichholtz’s Portrait of Samuel Humes
Jacob Eichholtz's "Samuel Humes" stands as a testament to the burgeoning artistic spirit of early 19th-century America, specifically within the context of Lancaster County. Born in 1776, Eichholtz wasn’t formally trained at an academy; his artistic journey began organically—rooted in the practical realities of his upbringing alongside Leonard Eichholtz, whose Bull’s Head Tavern served as a cornerstone of Lancaster's social and economic life. This formative experience instilled in him not merely an understanding of commerce but also a profound appreciation for human interaction – a sensibility that would permeate his oeuvre. Recognizing his innate talent, Eichholtz’s family skillfully channeled this inclination toward the craft of coppersmithing, securing a stable profession while simultaneously nurturing his artistic aspirations.- Subject Matter: The portrait depicts Samuel Humes, an affluent gentleman from Lancaster County, presenting him in a dignified pose against a subtly textured background.
- Style: Eichholtz’s style aligns with the Romantic Victorian movement, characterized by its emphasis on realism and psychological depth—a departure from earlier Neoclassical conventions.
Technique & Materials – Capturing Light and Texture
Executed in oil paint on canvas measuring 74 x 61 cm, Eichholtz employed a meticulous technique that prioritized capturing the nuances of light and texture. He skillfully blended brushstrokes to achieve a velvety surface finish—a hallmark of Victorian portraiture—allowing for subtle gradations of color and creating an illusion of three-dimensionality. The artist’s careful observation of anatomy and drapery contributes to the painting's remarkable accuracy, reflecting the prevailing scientific interest in studying human form during this period.Historical Context – Pennsylvania’s Artistic Renaissance
“Samuel Humes” emerged during a period of significant artistic growth within Pennsylvania—often referred to as Pennsylvania’s Artistic Renaissance. The burgeoning middle class embraced portraiture as a means of commemorating achievements and establishing social status, fostering a demand for skilled artists like Eichholtz. Lancaster County itself was experiencing rapid industrialization and urbanization, attracting individuals from across the nation eager to build lives and reputations. Eichholtz's work embodies this spirit—a celebration of both individual identity and the broader cultural landscape of his time.Symbolism & Emotional Impact – Apples and Classical Influence
The inclusion of apples within Humes’s attire is laden with symbolic significance, referencing biblical references to Adam and Eve and representing fertility and prosperity—themes prevalent in Victorian art. Furthermore, Eichholtz's stylistic choices draw inspiration from classical ideals of beauty and harmony, mirroring the broader revival of Greco-Roman culture during the Romantic era. The painting evokes a sense of quiet dignity and contemplative reflection, inviting viewers to contemplate Humes’s character and place within his community—a testament to Eichholtz’s ability to convey emotion through visual representation.Provenance & Legacy – A Masterpiece Preserved
Currently housed at the Metropolitan Museum of Art in New York City, “Samuel Humes” remains a captivating example of American Romantic portraiture. Its meticulous execution and evocative composition continue to inspire admiration among art historians and collectors alike—a lasting legacy of Jacob Eichholtz’s artistic vision.Biografija umetnika
Zgodna mladost in učeništvo v Lancasterju
Zgodba Jacoba Eichholtza se ne začne v svetiških dvoranah umetnostnih akademij, temveč med praktičnimi poklici 18. stoletja v Pensilvaniji. Rodil se je v Lancasterju, rojevajočem mestu na robu meje, in prišel na svet kot sin Leonarda Eichholtza, s čimer je nedostno nasledil družbeno dediščino, tesno prepleteno z trgovino in skupnostjo. Njegov oče, Leonard, je vodil živahno gostilnico Bull’s Head, ki je služila kot ključno središče za družabno interakcijo in trgovanje – življenje, ki je mlademu Jacobu vdel razumevanje človeških povezav in ritma vsakdana. Vendar pa so že od najstarejših let v njem čutili drugačen tok: globoko fascinacijo z risanjem in začetno umetniško občutljivost. Prepoznavajoč to nagnjenost, so ga starši, zavestni njegovega naraščajočega talenta, že v ednesti leti oddali v učeništvo k kovirju. Ta na videz pragmatičen korak – zagotavljanje stabilnega poklicnega poti – je bil v resnici skrbno razmišljena naložavba v Jacobovo potencialnost. Obrtno znanje obdelave kovine mu je nudilo temelj v natančnosti in tehniki, hkrati pa je negovalo njegov pogled za detajle in spoštovanje do forme. Ključno je bilo tudi to, da mu je omogočilo prostor za izražanje umetniških impulsov; v prostih trenutkih je na bakrenih plošah skiciral zasnove, kar je bila tiha upora proti zahtevam učeništva. Očetova vključenost v Ameriško revolucijsko vojno je še dodatno oblikovala Jacobovo perspektivo, saj ga je izpostavila idealom svobode in samodoločanja – vrednotam, ki bodo kasneje navdihnile tudi njegov pristop k portretiranju.Prehod iz rokodelstva v platno: Vzpon portretista
Prehod od kovirja do slikarja ni bil okamšen ali popolnoma brez ovir. Jacobove prve izkušnje s slikanjem so bile v veliki meri samouk, poganjene z neomajno strastjo in skrbnim opazovanjem sveta okoli sebe. Svetovanje je iskal pri lokalnih slikarjem napisov, pri čemer je osvajal tehnike in razvijal svoje znanje z ogljem in črnilo. Vendar pa je bil prihod Thomasa Sullyja, znamenitega portretista, ki je leta avtor v Lancaster prejel, ključni trenutek v Jacobovem umetniškem potovanju. Sully, ki je prepoznal Eichholtzov potencial, mu je ponudil neprecenljivo poučevanje in dostop do svojega ateljeja – plemenit dejanj, ki je dramatično pospešilo njegov razvoj. Kot je Sully kasneje sam izjavil: „Eichholtz bi postal vrhunski slikar, če bi se v mladosti začel z običajnimi prednostmi.“ To mentorstvo je Jacobu nudilo kritične vpoglede v kompozicijo, svetlo in umetnost zajemanja podobnosti ter značaja njegovih motivov. Ta izkušnja je utrdila njegovo predanost portretiranju in ga spremenila iz osebne strasti v resno poklicno dejavnost. Eichholtzova odločitev, da v Lancasterju ustanovi lasten delavnico, je odražala to novo pridobljeno samozavest – drzen korak k neodvisnosti in samostojnosti.Portretist za družbo Pensilvanije
Do začetka 19. stoletja se je Jacob Eichholtz uveljavil kot spoštovan portretist v razvijajočih se skupnostih Pensilvanije in Marylanda. Ni le kopiral videza; trudil se je zajeti bistvo svojih motivov – njihove osebnosti, aspiracije in družbeni status. Njegovi portreti so postali okna v življenje pomembnih ljudi: pravnikov, trgovcev, lastnikov zemljišč in pripadnikov plemi. S pretanostjo je upravljal z konvencijami romantične viktorijanske tradicije, pri čemer je uporabljal dramatično svetlobo, bogate teksture in skrbno izdelane detajle, da bi ustvaril slike, ki so bile tako estetsko privlačne kot psihološko razkrivajoče. Eichholtzovo delo so posebej iskali tisti, ki so želeli dokumentirati svojo družinsko zgodovino ali obeležiti pomembne življenjske dogodke. Njegovi portreti so krasili stene grandioznih domov in javnih stavb ter služili kot oprijemljivi spomin na družbene povezave in družinske dediščine. Njegova sposobnost prikazovanja širokega spektra čustev – od tihe kontemplacije do živahnega veselja – je bistveno prispevala k njegovi popularnosti in trajni privlačnosti.Pomembna dela in dediščina
V obdobju treh desetletij je Jacob Eichholtz ustvaril osupljivo število portretov – ocene kažejo na več kot 800 – kar je dokaz njegove plodne чыгаjnosti in neomajne predanosti. Njegove slike so danes shranjene v pomembnih muzejih in zasebnih zbirkah po Združenih državah, kar ponuja dragocen vpogled v družbeno in kulturno pokrajino zgodnje Amerike. Med njegovimi najbolj slavnimi deli je »Jane Evans Tevis« (okoli leta zględno 1827), osupljivo evokativni portret, ki zajema spokojno lepoto in tiho dostojnost svoje osebe. Njegovi portreti vrhovnega sodnika Johna Marshalla in Nicholasa Biddleja, pomembnih oseb v političnih in finančnih krogih Philadelphie, so posebej vredni pozornosti zaradi svoje natančnosti in psihološke globine. Eichholtzova dediščina presega njegove individualne umetniške dosežke; predstavlja ključno povezavo v verigi ameriškega portretiranja – samouk, ki je prišel do razmeščenosti skozi talent, vztrajnost in osupljivo razumevanje želj svojih strank. Stoji kot opomin, da lahko umetniška odličnost izstopi iz nepričakovanih okolij in spremeni skromne začetke v trajno priznanje.Pozna leta in spomin
Leta 1830 se je Jacob Eichholtz preselil v Philadelphijo, kjer je iskal nove priložnosti in svež začetek. S slikanjem je plodno продолжаval vse do smrti leta 1842, za katero je pustil izjemen korpus del, ki odraža duh ene dobe. Njegova zadnja leta so bila zaznamovana s težnjo po preprostosti in povezavi s svojimi koreninami, kar ga je vodilo nazaj v Lancaster, kjer je bil pokopan skupaj s svojo družino na pokopališču Woodward Hill. Danes so Eichholtzovi portreti dragoceni artefakti – spomeniki njegove veščine, vizije in trajne prispevka k umetnosti ameriškega portretiranja. Ponujajo nam čustven vpogled v življenja tistih, ki so oblikovali zgodovino države, in nas opominjajo na moč umetnosti, da zajame ne le videz, temveč tudi samo bistvo človeške izkušnje.Jacob Eichholtz
1776 - 1842 , Združene države Amerike
Hitri podatki
- Artistic Movement Or Style: Romantična viktorijanska portretna slikarstvo
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Ni navedenih']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Thomas Sully
- Gilbert Stuart
- Date Of Birth: 1776-03-24
- Date Of Death: 1842-05-19
- Full Name: Jacob Eichholtz
- Nationality: Ameriški
- Notable Artworks:
- Jane Evans Tevis
- Henry Eichholtz Leman
- Anna Maria Eichholtz
- Place Of Birth: Lancaster, Pennsylvania

Možnost stekla je na voljo le za velikosti pod 110 cm
