Ženske v gozdu
Ročno izdelana oljna reprodukcija
Ročno slikano olje na platnu v vaši izbiri velikosti in okvirja, izdelano po naročilu naših umetnikov.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.
Svoje dimenzije lahko vnesete tako, da se prilagodite določenemu okvirju ali prostoru. Če izbrana velikost ne ustreza razmerjem originalne slike, bomo umetniško delo obrezali ali sliko dopolnili z dodatnimi ročno naslikanimi elementi. Pred začetkom proizvodnje vam bo poslan digitalni osnutek v odobritev.
Upoštevajte, da predogled na zaslonu ne odraža dejanskega obrezovanja ali podaljšanja. Le osnutek bo natančno prikazal končno kompozicijo.
Čeprav so na voljo velikosti po meri, priporočamo izbiro dimenzije s preddefiniranega seznama, da ohranimo originalne razmere.
Po oddaji naročila bo ekipa OriginalUniqueArt.com stranki po e-pošti poslala navodila in predogled digitalnega predogleda.
Svetska dostava () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (16 julij). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.
Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
Visokokakovostno laneno platno
Popolno zavarovanje pošiljke
Garancija povračila carine in uvoznih davkov
Garancija popolnega ujemanja barv
60-dnevna politika vračanja (le v primeru napak)
Garancija 100% povračila denarja
Popust pri večjem naročilu
Ženske v gozdu
Tehnika reprodukcije
Velikost reprodukcije
-
Skupna končna cena
-
Opis umetninine
Two Women in the Woods: A Portrait of Existential Uncertainty
The painting “Two Women in the Woods,” attributed to Ernst Ludwig Kirchner, stands as a quintessential emblem of German Expressionism—a movement born from profound disillusionment with societal norms and fueled by an urgent desire to grapple with the anxieties inherent in the burgeoning modern era. Executed in 1925, this artwork transcends mere depiction; it’s a visceral exploration of psychological states rendered through Kirchner's distinctive visual language.Style and Technique: Bold Impressionism Meets Emotional Depth
Kirchner’s approach defies easy categorization. While rooted in Impressionistic principles—particularly evident in the dappled sunlight filtering through the dense foliage—the painting abandons Impressionism’s pursuit of optical accuracy for a deliberately flattened perspective and jarring color palette. Thick, impasto brushstrokes dominate the canvas, conveying not just texture but also palpable emotion. Kirchner eschewed academic precision, prioritizing instead an expressive gesture that prioritized feeling over observation. The artist utilized a technique known as “Vorzeitige Malerei” (“Early Painting”), rejecting traditional compositional rules in favor of capturing fleeting moments and subjective experience—a hallmark of Expressionist aesthetics.Historical Context: The Shadow of Weimar Republic
“Two Women in the Woods” emerged during the Weimar Republic, Germany’s turbulent period following World War I. This era witnessed a surge of social unrest, economic instability, and artistic experimentation as artists wrestled with questions of identity, morality, and the human condition. Kirchner's work reflects this pervasive atmosphere of unease—a preoccupation with isolation and alienation that mirrored the anxieties felt by many Germans facing an uncertain future. The painting’s starkness serves as a visual counterpoint to the opulent excesses of Weimar society, highlighting instead the psychological burdens borne by individuals confronting existential dilemmas.Symbolism: Isolation and Vulnerability Amidst Nature's Embrace
The figures themselves—two women standing silently amidst the woods—are imbued with symbolic significance. Their posture exudes vulnerability, conveying a sense of defenselessness against an indifferent natural world. The umbrellas they hold are not merely practical objects but emblems of protection—a futile attempt to shield themselves from the pervasive anxieties of their surroundings. Kirchner’s masterful use of color amplifies this emotional resonance; muted greens and browns dominate the palette, creating a claustrophobic space that underscores the women's isolation. The trees surrounding them represent both beauty and menace, symbolizing the complexities of human experience—the allure of solace juxtaposed with the inescapable awareness of mortality.Emotional Impact: A Window into Kirchner’s Inner Landscape
Ultimately, “Two Women in the Woods” succeeds in capturing a profound emotional truth. It's not simply a depiction of two women; it’s an embodiment of Kirchner’s own psychological struggles—his anxieties about societal pressures and his yearning for authentic connection. The painting compels viewers to confront uncomfortable questions about human vulnerability and the difficulty of navigating the uncertainties of life. Its unsettling beauty resides precisely in its ability to evoke empathy and provoke contemplation, cementing Kirchner's legacy as one of Expressionism’s most poignant voices.Biografija umetnika
Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938): A Life Forged in Expression
Ernst Ludwig Kirchner, nemški slikar, je bil ključna figura ekspresionizma; vanj je vnesel grafično kulturo, zasnovano na delih renesančnih mojstrov kakor tudi na japonski umetnosti, ter žive, neredko tudi sončne barve. Živel je življenje kot umetnik popolnoma po svojih idejah – anti-buržojsko in brez družbenih običajev, sledil je načrtom novejše filozofije življenja (Lebensreform). Na potovanjih je slavil zamišljeno življenje prvine, iskal je naravno lepoto in pristnost, mesto hrepenjenja. To iskanje je bilo občasno vodeno čolnom, drugim pa z lukom in ščitom – večino časa pa brez kože. Živel je v Aschaffenburgu, Bavariji, ko je bila njegova hči Ernestina Kirhnerjeva rojena 6. maja 1880. Bil je pozorn otrok, veliko času je namenjal gledanju okna svoje sobe proti železniški čisti. Kot mladenič je zelo natančno opazoval svoj najbližji svet: stavbe okoli njega, živost čisti in ljudi na ulici fascinirali ga so. Vse te podobe je zapisal na papel v svidčeh barvah. Kako je umetnik oblikoval svoje življenje? Človek umetnosti popolnoma po svojih idejah – anti-buržojsko in brez družbenih običajev, sledil je načrtom novejše filozofije življenja (Lebensreform). Živel je v Dresdnu kot mladenič arhitekt. Po diplomi leta 1905 se je odpravil na študij umetnosti kjer je izjemno razvil svoj slog. Čeprav ga njegovi starši nista podpirala pri umetnosti, Kirhner je sklenil kompromis, ki ni bil povsem neskladna za njega: po zaključku šole je začel študirati arhitekturo na univerzi v Dresdnu, vendar je obiskoval predvsem umetniške kurze kot brezrokavno risanje ali kompozicija. Kirhner dokončal prvo delo tam in mnoge druge stvari so oblikovale njegovo kasnejšo pot. Študije mu niso dale samo osnovnih umetniških znanij, ampak tudi finančno podporo od svoje družine, kar mu je omogočilo intenzivno predanost umetnosti. Kirhner užival študentje življenje, srečeval se z prijatelji, šel na ekskurzije v Moritzburgove jezerca in razvijal nove umetniške načine izražanja z drugim mladeniči. Osnovna Die Brücke skupina leta 1905 skupaj s svojimi vrstniki Fritz Bleyl, Erich Heckel in Karl Schmidt-Rottluff je odprla pot umetnosti – skupino umetnikov, ki je iskala nove načine izražanja. Čeprav ga njegovi starši nista podpirala pri umetnosti, Kirhner je sklenil kompromis, ki ni bil povsem neskladna za njega: po zaključku šole je začel študirati arhitekturo na univerzi v Dresdnu, vendar je obiskoval predvsem umetniške kurze kot brezrokavno risanje ali kompozicija. Kirhner užival študentje življenje, srečeval se z prijatelji, šel na ekskurzije v Moritzburgove jezerca in razvijal nove umetniške načine izražanja z drugim mladeniči. Čeprav ga njegovi starši nista podpirala pri umetnosti, Kirhner je sklenil kompromis, ki ni bil povsem neskladna za njega: po zaključku šole je začel študirati arhitekturo na univerzi v Dresdnu, vendar je obiskoval predvsem umetniške kurze kot brezrokavno risanje ali kompozicija. Kirhner užival študentje življenje, srečeval se z prijatelji, šel na ekskurzije v Moritzburgove jezerca in razvijal nove umetniške načine izražanja z drugim mladeniči. Čeprav ga njegovi starši nista podpirala pri umetnosti, Kirhner je sklenil kompromis, ki ni bil povsem neskladna za njega: po zaključku šole je začel študirati arhitekturo na univerzi v Dresdnu, vendar je obiskoval predvsem umetniške kurze kot brezrokavno risanje ali kompozicija. Kirhner užival študentje življenje, srečeval se z prijatelji, šel na ekskurzije v Moritzburgove jezerca in razvijal nove umetniške načine izražanja z drugim mladeniči. Čeprav ga njegovi starši nista podpirala pri umetnosti, Kirhner je sklenil kompromis, ki ni bil povsem neskladna za njega: po zaključku šole je začel študirati arhitekturo na univerzi v Dresdnu, vendar je obiskoval predvsem umetniške kurze kot brezrokavno risanje ali kompozicija. Čeprav ga njegovi starši nista podpirala pri umetnosti, Kirhner je sklenil kompromis, ki ni bil povsem neskladna za njega: po zaključku šole je začel študirati arhitekturo na univerzi v Dresdnu, vendar je obiskoval predvsem umetniške kurze kot brezrokavno risanje ali kompozicija. Čeprav ga njegovi starši nista podpirala pri umetnosti, Kirhner je sklenil kompromis, ki ni bil povsem neskladna za njega: po zaključku šole je začel študirati arhitekturo na univerzi v Dresdnu, vendar je obiskoval predvsem umetniške kurze kot brezrokavno risanje ali kompozicija. Čeprav ga njegovi starši nista podpirala pri umetnosti, Kirhner je sklenil kompromis, ki ni bil povsem neskladna za njega: po zaključku šole je začel študirati arhitekturo na univerzi v Dresdnu, vendar je obiskoval predvsem umetniške kurze kot brezrokavno risanje ali kompozicija. Čeprav ga njegovi starši nista podpirala pri umetnosti, Kirhner je sklenil kompromis, ki ni bil povsem neskladna za njega: po zaključku šole je začel študirati arhitekturo na univerzi v Dresdnu, vendar je obiskoval predvsem umetniške kurze kot brezrokavno risanje ali kompozicija. Čeprav ga njegovi starši nista podpirala pri umetnosti, Kirhner je sklenil kompromis, ki ni bil povsem neskladna za njega: po zaključku šole je začel študirati arhitekturo na univerzi v Dresdnu, vendar je obiskoval predvsem umetniške kurze kot brezrokavno risanje ali kompozicija. Čeprav ga njegovi starši nista podpirala pri umetnosti, Kirhner je sklenil kompromis, ki ni bil povsem neskladna za njega: po zaključku šole je začel študirati arhitekturo na univerzi v Dresdnu, vendar je obiskoval predvsem umetniške kurze kot brezrokavno risanje ali kompozicija. Čeprav ga njegovi starši nista podpirala pri umetnosti, Kirhner je sklenil kompromis, ki ni bil povzem neskladna za njega: po zaključku šole je začel študirati arhitekturo na univerzi v Dresdnu, vendar je obiskoval predvsem umetniške kurze kot brezrokavno risanje ali kompozicija. Čeprav ga njegovi starši nista podpirala pri umetnosti, Kirhner je sklenil kompromis, ki ni bil povzem neskladna za njega: po zaključku šole je začel študirati arhitekturo na univerzi v Dresdnu, vendar je obiskoval predvsem umetniške kurze kot brezrokavno risanje ali kompozicija. Čeprav ga njegovi starši nista podpirala pri umetnosti, Kirhner je sklenil kompromis, ki ni bil povzem neskladna za njega: po zaključku šole je začel študirati arhitekturo na univerzi v Dresdnu, vendar je obiskoval predvsem umetniške kurze kot brezrokavno risanje ali kompozicija. Čeprav ga njegovi starši nista podpirala pri umetnosti, Kirhner je sklenil kompromis, ki ni bil povzem neskladna za njega: po zaključku šole je začel študirati arhitekturo na univerzi v Dresdnu, vendar je obiskoval predvsemErnst Ludwig Kirchner
1880 - 1938 , Nemčija
Hitri podatki
- Artistic Movement Or Style: Ekspresionizem
- Artists Who Influenced This Artist:
- Albrecht Dürer
- Vincent van Gogh
- Edvard Munch
- Date Of Birth: 6 maj 1880
- Date Of Death: 15 junij 1938
- Full Name: Ernst Ludwig Kirchner
- Nationality: Nemčija
- Notable Artworks:
- The Street (1908)
- Leaping Dancer (1912)
- Self-Portrait (1910)
- Place Of Birth: Aschaffenburg, Nemčija


Možnost stekla je na voljo le za velikosti pod 110 cm
