Fishermen
Oil On Canvas
WallArt
Modernist abstraction
1963
65.0 x 45.0 cm
Ibrahimi Collection
Giclée tisk / Umetniški tisk
Giclée ali platnati odtis muzejske kakovosti z hitro proizvodnjo in prilagodljivimi možnostmi končne obdelave. ( Kupi ročno naslikano sliko
Kupi digitalno sliko)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.
Svoje dimenzije lahko vnesete sami, da bodo ustrezne za določen okvir ali prostor. Če izbrana velikost ne bo skladna z razmerji izvirne slike, bomo umetniško delo orezali ali podaljšali s pomočjo ogledalnega odraza ali barvno polnega roba. Pred začetkom proizvodnje vam bomo poslali digitalni predogled za potrditev.
Upoštevajte, da predogled na zaslonu ne prikazuje dejanskega orezovanja ali podaljševanja. Le digitalni predogled bo natančno prikazal končno kompozicijo.
Čeprav so na voljo prilagojene velikosti, priporočamo izbiro dimenzije s predhodno določenega seznama, da ohranite prvotna razmerja.
Globalna dostava () v 2 tednih namesto standardnih 4/5 tednov. (21 avgust)
Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
Visokokakovostno laneno platno
Popolno zavarovanje pošiljke
Garancija povračila carine in uvoznih davkov
Garancija popolnega ujemanja barv
60-dnevna politika vračanja (le v primeru napak)
Garancija 100% povračila denarja
Popust pri večjem naročilu
Fishermen
Giclée tisk / Umetniški tisk
Velikost reprodukcije
-
Skupna končna cena
$ 80
Opis zbirateljskega predmeta
A Tapestry of Struggle and Sustenance
Dia al-Azzawi’s Fishermen, painted in 1963, is far more than a mere depiction of men at work; it is a profound meditation on human resilience set against the backdrop of Mesopotamian life. The painting immediately draws the viewer into a world rendered through bold, angular forms and an intensely warm palette. One senses not just the physical act of casting a net, but the weight of history and the enduring spirit of community. The composition itself guides the eye across three figures arranged in a dynamic triangle, their forms simplified to essential planes of color. This abstraction allows al-Azzawi to bypass mere realism, inviting us instead into an emotional landscape where struggle and livelihood are inextricably linked.Mastery of Modernist Abstraction
Technically, Fishermen showcases al-Azzawi’s command over modernist principles. The artist eschews polished detail for the raw energy found in visible brushstrokes. The paint application is tactile, giving the canvas a rich, uneven texture that speaks to the labor of creation itself. Notice how strong, angular lines define the figures, suggesting fragmentation—a visual echo perhaps of the turbulent times surrounding its creation. Depth is deliberately flattened; the forms exist on a single, charged plane. This choice forces the viewer to confront the painting’s structure and emotional weight rather than getting lost in illusory space. The use of geometric shapes reduces the human figure to its most elemental components, making the universal—the fisherman, the worker—speak louder than any specific portrait could.The Language of Earth Tones and Symbolism
The color palette is crucial to the painting’s emotional resonance. Dominated by deep reds, burnt oranges, and rich browns, these earth tones ground the piece in a sense of primal connection to the land. These warm hues evoke both the heat of the sun beating down on the riverbank and the enduring warmth of human camaraderie. The fishing net, central to the foreground, acts as a potent symbol—it represents not only sustenance but also the delicate, necessary structure that supports life. Al-Azzawi layers symbolism over literal subject matter; the angularity might suggest hardship or the constant tension of survival, while the overall glow hints at an unquenchable hope for renewal.An Echo of Iraqi Soul
To understand this work is to appreciate its context. Born in Baghdad, Dia al-Azzawi’s art is deeply rooted in the cultural memory of Iraq and Mesopotamia. His vision absorbs the echoes of ancient civilizations while speaking with the urgency of a modern artist navigating profound change. Fishermen captures that tension: the deep respect for enduring tradition juxtaposed against the sharp, fragmented energy of contemporary existence. For collectors or designers seeking art with narrative depth, this piece offers an immediate focal point—a vibrant conversation starter that speaks volumes about cultural endurance without uttering a single word. It is a powerful acquisition that carries the weight and beauty of a storied artistic heritage.Biografija umetnika
Življenje, oblikovano v mezoameriškem odmevu
Dia al-Azzawi, rojen v Bagdadu leta 1939, je več kot le slikar; je vizualni pes arabskega sveta, umetnik, katerega življenje in delo sta neločljivo povezana z turbulentno zgodovino in trajno kulturno dediščino Iraka. Njegove formative leta so se odvijala v obdobju globokih političnih in družbenih sprememb, kar je postalo ozadje, ki bo močno oblikovalo njegovo umetniško vizijo. Zaradi zgodnjih otroških izkušenj, poglobljenih v iraški folklor in veličastne ostanke starodavnih civilizacij Mezopotamije, je al-Azawi razvil izjemno občutljivost za moč simbolike in pripovedovanja. Ta temelj ga je vodil do Inštituta za bele kun arts v Bagdadu, kjer je prejel formalno izobrazbo ter osvajal tehnične veščine, hkrati pa spremljal tokove umetnostne zgodovine – znanje, ki ga bo kasneje briljantno združil s svojim edinstvenim estetskim jezikom. Še takrat je bilo jasno, da al-Azzawi ne želi le ponavljati obstoječih slogov; iskal je način, kako bi izkopal in revitaliziral vizualno kulturo svojih prednikov.Roditev edinstvene vizije
Al-Azzawijeva umetniška pot se je začela z raziskovanjem abstraktnega ekspresionizma, vendar se je ta faza izkazala le kot stopnica k nečem veliko bolj značilnemu. Hitro se je gravitiral proti inovativnemu slogu, ki je v svoje kompozicije držno vključeval arabsko kaligrafijo. To ni bila zgolj okrasitev; šlo je za zavestno dejanje vračanja lastništva, močno zatrditev arabske identiteta znotraj svetovne umetnostne pokrajine. Al-Azzawi je postal osrednja figura v gibanju Hurufiyya, kolektivnem prizadevanju za osvoboditev arabskih črk iz njihove tradicionalne jezikovne funkcije in raziskovanje njihove izvorne estetične potencialnosti kot abstraktnih oblik. Njegova platna so začela utripati z energijo starodavnih pisav, pretvorjenih v dinamične oblike in vzorce, ki so odmevali tako z zgodovinsko težo kot sodobno relevantnostjo. Paleta, ki jo je uporabljal, je bila pogosto živahna in čustveno nabojena, kar je odražalo ne le njegovo osebno intenzivnost, temveč tudi globoko vpletenost v politične realnosti, ki so ga obdrejale. Ni se izogibati težkim temam; namesto tega jih je kanaliziral v dela globoke lepote in nerazumljive moči.Odpiranje novih poti: Skupina Nova vizija
Leta 1963 je al-Azzawi, prepoznavajoč potrebo po bolj progresivnem umetniškem glasu v Iraku, sooblastno ustanovil skupino Nova vizija (Jama’at al-Ru’ya al-Jadida). Ta kolektiv iraških umetnikov je imel za namen izstopiti iz konvencionalnih norm in modernizirati arabsko umetnost. Bila je drzna podviga, ki je izzival zastavljene institucije in zagovarjal eksperimentiranje. Al-Azzawijevo vodstvo znotraj skupine je igral ključno vlogo pri vzpostavljanju živahne umetniške skupnosti in navdihovanju nove generacije ustvarjalcev. Skupina Nova vizija ni bila le stvar slogske inovacije; bila je vprašanje ponovnega definiranja tega, kaj pomeni biti arabski umetnik v hitro spreminjajočem se svetu, ter utrtanje poti k večji kulturni avtonomiji in samoizražanju. Skozi izložbe, publikacije in kolaborativne projekte so si želeli dvigniti profil moderne iraške umetnosti tako domače kot mednarodno.Teme dediščine, konflikta in izgnostva
V svoji plodni karijeri je Dia al-Azzawi dosledno obravnaval teme dediščine, identitete, konflikta in izgnostva – teme, ki so globoko resonirale z izkušnjami arabskega sveta. Njegovo del služi kot pretretna odraz političnih nemirjev in družbenih prevratov, ki so zaznamovali zgodovino Iraka in še vedno oblikujejo njegovo sedanjost. Maestno se premika skozi različne medije – slikarstvo, vprašanje, grafiko in digitalno umetnost – ter dokazuje neomajno predanost umetniški inovaciji. Izstopajoča dela, kot sta “Amin Hasanain Al-Ibrahimy”, ganjajoč poklon znamenitemu iraškemu pesniku, in grozljiva serija “Nasheed Al Jassad (Telešni himen) Tel el Zaatar”, ki obeležuje žrtve massacre v begunstvenem kampu Tel al-Zaatar v Libanonu, stojijo kot močna pričedinila njegove umetniške vesti. Njegov kolaborativni duh je prisoten tudi v projektih, kot je muzej Nabu v Libanonu, kar je dokaz njegove predanosti ohranjanju in promociji arabske umetnosti in kulture za prihodnje generacije.Dia Al-Azzawi
1939 - , Irak
Hitri podatki
- Artistic Movement Or Style: Hurufiyya, Abstrakni ekspresionizem
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Sodobni arabski umetniki']
- Date Of Birth: 1939
- Full Name: Dia al-Azzawi
- Nationality: iraški
- Notable Artworks:
- Amin Hasanain Al-Ibrahimy
- Nasheed Al Jassad
- Pleasure to the Eye
- We Are Not Seen But Corpses
- Place Of Birth: Bagdad, Irak

Možnost stekla je na voljo le za velikosti pod 110 cm
