The Flight into Egypt
Tempera On Panel
Renaissance
1470
Renaissance
40.0 x 38.0 cm
Metropolitanski muzej umetnosti
Giclée tisk / Umetniški tisk
Giclée ali platnati odtis muzejske kakovosti z hitro proizvodnjo in prilagodljivimi možnostmi končne obdelave. ( Kupi ročno naslikano sliko
Kupi digitalno sliko)
Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.
Svoje dimenzije lahko vnesete sami, da bodo ustrezne za določen okvir ali prostor. Če izbrana velikost ne bo skladna z razmerji izvirne slike, bomo umetniško delo orezali ali podaljšali s pomočjo ogledalnega odraza ali barvno polnega roba. Pred začetkom proizvodnje vam bomo poslali digitalni predogled za potrditev.
Upoštevajte, da predogled na zaslonu ne prikazuje dejanskega orezovanja ali podaljševanja. Le digitalni predogled bo natančno prikazal končno kompozicijo.
Čeprav so na voljo prilagojene velikosti, priporočamo izbiro dimenzije s predhodno določenega seznama, da ohranite prvotna razmerja.
Globalna dostava () v 2 tednih namesto standardnih 4/5 tednov. (19 avgust)
Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
Visokokakovostno laneno platno
Popolno zavarovanje pošiljke
Garancija povračila carine in uvoznih davkov
Garancija popolnega ujemanja barv
60-dnevna politika vračanja (le v primeru napak)
Garancija 100% povračila denarja
Popust pri večjem naročilu
The Flight into Egypt
Giclée tisk / Umetniški tisk
Velikost reprodukcije
-
Skupna končna cena
$ 80
Opis zbirateljskega predmeta
The Flight into Egypt by Cosmè Tura: A Renaissance Masterpiece
- Artist: Cosmè Tura
- Date: 1470
- Medium: Tempera on wood panel
- Dimensions: 40 x 38 cm
- Location: The Metropolitan Museum of Art, New York, United States
Subject and Narrative
“The Flight into Egypt” by Cosmè Tura depicts a pivotal moment in Christian tradition – the Holy Family’s escape to Egypt following the warning from an angel about King Herod's intent to kill infant Jesus. This scene is drawn from the Gospel of Matthew, illustrating Mary riding a donkey with the Christ Child, accompanied by Joseph who leads the way. The artwork captures a sense of urgency and weariness as they journey through a desolate landscape, seeking refuge from persecution.
Style and Technique
Tura’s style is characteristic of the Early Renaissance period, particularly within the Ferrarese School. He masterfully employs tempera on wood panel, a technique common during this era. The painting showcases Tura's innovative use of oil paint to render differing textures – note the detailed depiction of fabrics and Joseph’s red robe. His artistic style is marked by clear and sharp signs, decorative exuberance, and references to classical antiquity. A key element is his distinctive linear perspective and strong forms, influenced by Francesco Squarcione’s workshop in Padua.
Historical Context and Symbolism
Created around 1470, this artwork reflects the artistic climate of Ferrara under the Este court. Tura served as a court painter to the dukes of Ferrara, contributing significantly to the Renaissance art scene in the region. The donkey symbolizes humility and strength – Mary’s mount represents her acceptance of God's will and their journey towards safety. The rocky landscape and dark sky evoke a sense of danger and uncertainty, emphasizing the perilous nature of their flight. This piece may have originated as part of the predella (base) of an altarpiece, possibly Tura’s impressive Roverella Altarpiece.
Emotional Impact and Artistic Significance
“The Flight into Egypt” evokes a profound sense of vulnerability and determination. The weary expressions on Mary and Joseph's faces convey the emotional toll of their journey while simultaneously demonstrating their unwavering faith. Tura’s use of light and shadow creates depth, drawing the viewer into the scene and amplifying its emotional resonance. This artwork stands as a testament to Cosmè Tura’s ability to capture not only physical attributes but also the spiritual significance of this biblical narrative, making it a compelling piece for art enthusiasts and collectors alike.
Biografija umetnika
Feraški vizionar: Življenje in umetnost Cosmè Ture
Rojen okoli leta 1430 v živahnem vojvodskem mestu Ferrara v Italiji, se je Cosmè Tura iz skromnih začetkov – njegov oče je bil čeveljec po imenu Domenico – vzredel v enega najbolj značilnih in vplivnih slikarjev zgodnje renesanse. Čeprav so podrobnosti o njegovem začetnem izobraževanju nekoliko skrivnostne, umetnostni zgodovinarji predvidevajo možno učeništvo pri Galassu Galassiju, enigmatični postaci, povezani z znamenitim Pierom della Francescom. Ta zgodnji stik je verjetno postavil temelje Turajevim razvijajočim se umetniškim občutkom, vendar je šele obdobje potovanj, ki je med letoma 1452 in 1456 vključevalo Verono in Padovo, v njegovo ustvarjalnost vžgalo pravo iskro. V Padovi se je verjetno srečal z delavnico Francesco Squarcioneja, ključnega središča umetniške inovacije, kjer je raziskovanje klasične antike cvetelo alongside z novimi renesančnimi tehnikami, kot sta linearna perspektiva in robustna oblika. Ti vplivi niso bili le sprejeti, temveč so bili zazloženi v nekaj, kar je bilo edinsto Turovo – slog, ki ga odlikajo ostre linije, dekorativna obilje in skoraj obsesivna pozornost do detajlov.Dvorni slikar in njegov inovativni slog
Turajeva kariera je cvetela na dvoru Este, najprej pod vojvodo Borso d'Este in kasneje Ercole I d’Este. Ni bil le slikar; bil je vsestranski mojster, zaposlen ne le pri izdelavi fresk in slik na lesenih nosilcih, temveč tudi pri oblikovanju turnirjev, dekoriranega pohištva in celo oblačil. Ta večstranska vloga govori o širini umetniških veščin, ki so bile cenjene v hiši Este, in je Turi omogočila dovolj možnosti za eksperimentiranje z materiali in tehnikami. Njegova inovativna uporaba oljne barve izstopa posebej – mojstren je manipuliral z njenimi lastnostmi, da bi prikazal neverjetno paleto tekstur, od bleščečega odsjaja metalne oklepi do nežnih gub luksuznih tkanin. Ta tehnična dovršenost je bila povezana z umetniško vizijo, globoko vdelano v številne vplive: spokojno duhovnost Fra Angelicoja, geometrično natančnost Piera della Franceske, dramatično skrajšanje in klasične reference Andrea Mantegne ter natančen realizem flamnskih slikarjev. Vendar Tura teh mojstrov ni le imitiral; v njih je utopil značilno feraško estetiko – slog, ki ga definira ekspresivne linije, zapletena ornamentika in očarljiv občutek dinamike. Med izpostavljena dela iz tega obdobja so Muza (detajl) iz leta 1460, ki prikazuje njegovo nežno oblikovanje forme in simbolike, zgodnji Portret mladeniča iz okoli leta 1450 ter poznejši Sveti Anton Padovanski pri branju, dokončan leta 1475. Njegova Pieta (1474) je še en dokaz njegove veščitosti pri uporabi tempera barv.Dediščina, utkana v Ferraro
Vpliv Cosmè Ture se je razširil daleč izven meja dvora Este. Pravično ga smemo upoštevati za ustanovitelja šole v Ferrari, umetniškega gibanja, ki je cvetelo konec 1av 15. stoletja in je imelo velik vpliv na naslednje generacije italijanskih slikarjev. Njegov slog – pogosto opisan kot idiosinkratičen in celo nekoliko pretresljiv – je očarjal njegove sodobnike in še danes intrigira umetnostne zgodovinarje. Ekspresivna energija njegovih linij, skoraj fantastična kakovost dekorativnih elementov in njegova pripravljenost na premikanje meja umetniških konvencij so ga ločili od mnogih njegovih kolegov. Vplival je na umetnike, kot je bil Giovanni Andrea Ghirardoni, ki je po Turi smrti leta 1495 nadaljeval razvoj feraškega sloga. Danes lahko primere njegovih del najdemo v muzejih in zbirkah po vsem svetu, vendar se pomembna koncentracija še vedno nahaja v samem Ferrari, zlasti v Museo del Duomo in Palazzo Schifanoia – ta zadnji se ponosno zlaga s čudovitimi freskami, kjer je Turajeva roka jasno vidna.Vplivi in trajna pomembnost
Za razumevanje umetniških dosežkov Cosmè Ture je ključno prepoznati kompleksno mrežo vplivov, ki so oblikovali njegovo vizijo. Njegov dolg Fra Angelicu je očit v pobožni intenzivnosti njegovih religioznih del, medtem ko je mojstvo Piera della Franceske pri perspektivi in geometrični obliki zagotovilo strukturno temelj za njegove kompozicije. Dramatična moč in klasičneခြင်း v umetnosti Andrea Mantegne so prav tako globoko odjekovali pri Turi in ga navdihnili k raziskovanju inovativnih pristopov pri prikazovanju prostora in anatomije. Poleg tega je stik s flamnskimi umetniki verjetno spodbudil njegovo sprejętje oljne barve kot medija, kar je omogočilo večjo podrobnost in teksturno nianco. Možno mentorstvo Galasso Galassija, čeprav zavito v skrivnost, je lahko zagotovilo začetno utemeljenje umetniških načel. Dediščina Cosmè Ture ne leža v lepoti in originalnosti njegovih slik, temveč tudi v njegovem prispevku k razvoju italijanske renesančne umetnosti. Demonstriral je izjemno sposobnost zazljučanja raznolikih vplivov v koheziven in prepričljiv slog, s čimer je uveljavil Ferraro kot pomembno središče umetniške inovacije in pustil neizbrisno sled v zgodovini slikarstva.Cosmè Tura
1430 - 1495 , Italija
Hitri podatki
- Artistic Movement Or Style: Ranorenesančna umetnost
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Giovanni Andrea Ghirardoni']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Fra Angelico
- Piero della Francesca
- Andrea Mantegna
- Flandrijski umetniki
- Date Of Birth: ok. 1430
- Date Of Death: 1495
- Full Name: Cosmè Tura
- Nationality: Italijan
- Notable Artworks:
- Muza (detajl)
- Portret mladeniča
- Sveti Anton Padovanski pri branju
- Sveti Peter
- Pieta
- Place Of Birth: Ferrara, Italija

Možnost stekla je na voljo le za velikosti pod 110 cm
