Več o tej sliki
Povezava je bila kopirana!
Tisk, izdelan z zanosom posebej zate
Giclée ali platnati odtis muzejske kakovosti z hitro proizvodnjo in prilagodljivimi možnostmi končne obdelave. ( Kupite ročno slikano delo
Preklop na digitalno sliko)
Allan D'Arcangelo (1930-1998) je bil ameriški umetnik, znan po Pop Art in minimalističnih slikah avtocest, znakov in ameriške kulture. Njegovo del odraža edinstven pogled na kulturo in infrastrukturo ZDA v 20. stoletju.
od ·
Poglavje 1
Platno je natiskano z tiskalniki giclée in je lahko napeto na okvir ali včrtano v okvir kot slika; papir je na voljo v ravni obliki ali v okvirju za steklom.
Poglavje 2
Drleč po drslenici spremenite velikost; slika na levi strani prikazuje okvir v njegovi dejanski širini. Razmerja originala so ohranjena.
Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.
Vnesite širino in višino, ki jih potrebujete za svoj okvir ali steno. Tiskanje se lahko le odreže, vendar ga ni mogoče narediti večjega od slike, zato format z drugačno obliko pomeni izgubo dela slike. Pred tiskanjem vam pošljemo digitalni predogled za potrditev. Slika, prikazana na tej strani, ne prikazuje dejanskega izrezka — le predogled to omogoča.
Poglavje 3
Izberite robove platna
Izberite svoj okvir
Okvirni rob: . Celotna velikost z okvirjem: .
Poglavje 4
Globalna dostava () v 2 tednih namesto standardnih 4/5 tednov. (24 november)
Zvešča, kot v muzeju?
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Zaščitni lak?
Kdaj jo potrebujete?
Poglavje 5
Reflection
Velikost reprodukcije
-
Za umetniška dela ali reprodukcije, ki so po katerikoli strani širše od 105 cm (približno 41 palč), bo okvir poslan v razstavljeni obliki kot komplet. Ta metoda zagotavlja varno dostavo in preprečuje poškodbe med transportom.
Potrebna je profesionalna montaža – to ni izdelek za DIY izdelavo.
Komplet mora sestaviti in platno napeti izkušen profesionalni okvirjest, pri čemer bo uporabil lepil za les (ni vključeno), klešče za napetje platna in spone, da bi ohranil pravokotnost letev med sušenjem lepila. Nepravilna montaža ali neenakomerna napetost platna lahko trajno poškoduje umetniško del in ni pokrita z našo garancijo.
Vključene so vse letve iz masivnega lesa, natančno izrezane po meri.
Montaža poteka s priloženimi vijaki, vendar je za kotiče potrebna lepil za les, ki ga ni v kompletu in ga mora zagotoviti vaš okvirnik.
Za uporabo so potrebna profesionalna orodja, ki niso vključena: klešče za napinjanje platna (napetnik) in sponke za ohranjanje pravokotnosti letev med sušenjem lepila.
Pomembno:
Za stike v kotih potrebujete lepil za les, nosilce je treba z spenjačami držati, dokler se lepil popolnoma ne suši, za zategovanje platna na sestavljenem okvirju pa potrebujete spenjače za platno. Noben od teh pripomočkov ni vključen v komplet. Pred naročilom te velikosti, prosimo, poskrbite za izkušenega profesionalnega okvirja.
-
Sijajni lak (poudarja barve ter zagotavlja zaščito pred svetlobo in vlago)
Hitra dostava po vsem svetu () v 2 tednih namesto standardnih 4/5 tednov. (24 november)
Globalna dostava () v 4 do 5 tednih. (1 december).
Vključeno v vsako naročilo
Več o tej sliki
V številkah
O originalnem delu
Umetniška dela, prikazana na tej strani, so zaščitena z avtorskimi pravicami, kar pomeni, da po zakonu ne moremo ustvarjati ali prodajati identičnih reprodukcij. Ta zaščita se izvaja v skladu z mednarodnimi sporazumi, kot so Bernska konvencija in po nacionalnih zakonih, vključno s tistimi, ki jih določa Zakon o avtorskih pravicah ZDA – naslov 17.
Kot spoštljiva in zakonita alternativa ponujamo prilagojena, ročno slikana umetniška dela, navzornena na original. Naši sposobni in profesionalni umetniki skrbno preučijo stil, vzdušje in umetniško bistvo originala, da ustvarijo novo, edinstveno delo, ki vzbudi enak občutek – pri čemer ostaja popolnoma nova, samostojna izvirna stvar.
Ta način v celoti upošteva zakonodajo o avtorskih pravicah, saj ne vključuje kopiranja ali podvajanja zaščitenga umetniškega dela. Namesto tega gre za kreativno preinterpretacijo – novo sliko, ki je navdihnjen rezultat originala, vendar ni z njim identična.
1930 - 1998, Združene države Amerike
Allan D’Arcangelo (1930–1998) ostaja tiho privlačen lik v ameriški umetnosti 20. stoletja; umetnik, ki se je izogibnal žarokača, vendar je ustvaril dela z izredno globino in odmevom. Čeprav ga pogosto uvrščajo med Pop umetnike, njegovo delo presega preproste oznake, saj črpa navdih iz minimalizma, precizionizma, surrealizma in edinstveno ameriške občutljivosti – previdnega pogleda na razvijajočo se pokrajino države in njen zapleten odnos s sodobnostjo. Rodjen v Buffalou v državi New York v družini staršev italijanskih immigrantov, je D’Arcangelovo zgodnje življenje v njem utrdilo globoko spoštovanje do njegove dediščine in širine ameriške izkušnje, tem, ki so postala osrednja v njegovih umetniških raziskovanih.
D’Arcangelova formalna izobraževanja se je začelo na Univerzi v Buffalou leta 1948, kjer je pridobil diplomo iz zgodovine. Ta akademska podlaga – študija časa in pripovedovanja – se je pokazala presenetljivo vplivno pri oblikovanju njegovega vizualnega jezika. Po študiju se je preselil v New York, kjer se je potopil v živahno umetniško sceno poznega 50. in začetka 60. leta. Spoznal je abstrakni ekspresionizem, gibanje, ki ga je sprva očaralo, a se je na koncu izkazalo preveč čustveno vodeno za njegov umetniški temperament. V iskanju bolj discipliniranega pristopa je D’Arcangelo nekaj let preživel v Mexico Cityju, kjer je izpiloval svoje veščine in razvijal ločen slog, ki ga odlikajo čiste linije, geometrične oblike in zavestna zdržanost.
D’Arcangelov preboj je prišel leta 1962 z njegovim prispekom v *The International Anthology of Contemporary Engraving: America Discovered*, etingom, ki je napovedal začetek njegove prepoznavnosti v umetniškem svetu. Njegova prva samostojna razstava je potekala leta zględ 1964 v galeriji Thibaud in je uveljavila njegovo ugled zaradi natančno prikazanih slik ameriških avtocest in prometnih znakov. To niso bile idilične predstavitve odprtih cest; raje so bile ostre, skoraj klinične predstavitve infrastrukture – vizualna meditacija o razdalji, gibanju in vse bolj posredovanem izkušnjanju potovanja. Ponavljajoči se vzorci znakov, neskončni pasovi asfalta in subtilne spremembe perspektive so ustvarili občutek hkrati pripovednosti in izobčenosti, kar je odražalo naraščajočo tesnobo glede smeri, v katero se Ameriška država premika.
Njegovo del v tem obdobju – vključno z deli, kot je “Place of Assassination” (1965), ki prikazuje kraj atentata na Johna F. Kennedyja – kaže pripravljenost na soočenje s sodobnimi dogodki, vendar vedno skozi odmaknjen, skoraj objektiven objektiv. Ni bil zainteresiran za očit politični komentar; namesto tega je želel zajeti čustveno vzdušje, ki obdaja te trenutke, pri čemer je uporabljal geometrične obrizke in utišene barve za izražanje melanholije in negotovosti. Vplivi de Chiricovih surrealističnih pokrajin in Dalijevih sanjeniških slik so subtilno prisotni, kar njegovim na videz preprostim kompozicijam dodaja plast psihološke globine.
Čeprav je zaradi tematik svojih slik – vključno s slikami Supermana, Marilyn Monroe in Jacqueline Kennedy – pogosto povezovan s Pop umetnostjo, se je D’Arcangelo upiral enostavnim razvrščanjem. Z nekaterimi umetniki Pop umetnosti je delil določene tehnike, kot sta uporaba sito tiska in assemblage, vendar njegova primarna skrb ni bila potrošniška kultura ali kult navideznosti. Namesto tega je te znane motive uporabil za raziskovanje širših tem ameriške identitete, vpliva tehnologije na človeško izkušnjo in tesnobe hitro spreminjajočega se sveta. Njegovo del lahko vidimo kot subtilno kritiko komodifikacije slik in izgube avtentične izkušnje v družbi, ki jo mass-media nenehno posreduje.
V 10. letih se je D’Arcangelo osredotočil na razširjene pokrajine – posebej na brano Grand Coulee Dam v državi Washington – po naročilu Ministrstva za notranje zadeve. Te monumentalne slike, značilne za hladno barvno paleto in natančne geometrične oblike, so še utrdile njegov ugled mojstra minimalizma. Kljub temu da je dosegel pomembno priznanje v umetniškem svetu, je D’račangelo ostal politično aktiven in je skozi svoje delo tiho vključeval v vprašanja, kot sta okoljevarstvo in protesti proti vojni v Vietnamu.
Allan D'Arcangelo je v New Yorku umrl leta 1998, za pustil pa je korpus del, ki še danes odmeva. Njegove slike odlikuje tiha intenzivnost, natančna pozornost do detajlov in subtilno, a globoko raziskovanje ameriške izkušnje. Čeprav se je izogibnal žarokača, njegova umetnost govori veliko o zapletih modernega življenja – kot tiha cesta, ki vodi skozi pokrajino 20. stoletja.