Portret Adélaïde Labille-Guiard

34 najbolj znanih slik umetnika Adélaïde Labille-Guiard, vsaka popolnoma edinstvena

Posodobljeno november 2026 · uvrščeno glede na naš skoraj priljubljenosti (iskanja, obiske in naročila za vsako delo) · 34 del v našem katalogu avtorja Adélaïde Labille-Guiard

Kratek opis

Portrait of Madame de Genlis (1790) je slika avtorja Adélaïde Labille-Guiard, ki pritegne največ pogledov; original se nahaja v muzeju Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles. Nato se pogled smeri k Self-Portrait with Two Pupils (1785) in Portrait of a Woman (1793). Med 34 dela umetnika Adélaïde Labille-Guiard v našem katalogu so ta 34 najbolj znana; vsako je edinstven original, predstavljen z letnico nastanka, muzejem in razlogom za njegovo nečasenost.

1749 – 1803, Pariz Neoclassicism Največ del: Château de Versailles

10 najboljjših slik umetnika Adélaïde Labille-Guiard skozi oči galerije

2
Self-Portrait with Two Pupils (1785) avtorja Adélaïde Labille-Guiard

Self-Portrait with Two Pupils

1785 · Oil On Canvas · Metropolitanski muzej umetnosti, New York

Step closer to observe the quiet authority within this large-scale oil on canvas. Here, Adélaïde Labille-Guiard places herself at the center of her own professional narrative, seated before an easel in a way that suggests both stability and command. The composition follows a triangular structure, with the artist anchoring the left side while two of her pupils, Marie-Gabrielle Capet and Marie-Marguerite Carreaux de Rosemond, lean in from the right. There…

3
Portrait of a Woman (1793) avtorja Adélaïde Labille-Guiard

Portrait of a Woman

1793 · Oil · National Museum of Women in the Arts, Washington, D.C.

is an oil painting by the French artist Adélaïde Labille-Guiard. Executed in 1793, the work presents an elegant and dignified subject in a three-quarter view. The composition is presented in an oval format, a common choice for portraiture of this period.

4
Portrait of Mme. Clodion geb. Pojou (1783) avtorja Adélaïde Labille-Guiard

Portrait of Mme. Clodion geb. Pojou

1783 · Oil

In the Portrait of Mme. Clodion geb. Pojou by Adélaïde Labille-Guiard, an aristocratic woman occupies the center of the frame. She is positioned in a three-quarter view, her presence anchored against a dark, indistinct background. This placement pushes her figure forward, making her the singular focus of the composition. The sitter carries a sense of poise, her gaze and posture suggesting a quiet, steady presence within the space.

5
Portrait of a woman (1784) avtorja Adélaïde Labille-Guiard

Portrait of a woman

1784 · Oil On Canvas · Musée des Beaux-Arts, Carcassonne

An elegant bust-length portrait, rendered in oil on canvas, captures a woman in an oval composition. Set against a dark, atmospheric background, the subject emerges through a sophisticated use of chiaroscuro. The lighting, directed from the upper left, casts gentle shadows across her features, emphasizing the three-dimensional form of her face and neck. Her expression remains calm and poised, conveying a sense of aristocratic grace through a subtle, enigmatic gaze.

6
Madame Lefranc Painting the Portrait of her Husband Charles Lefranc (1779) avtorja Adélaïde Labille-Guiard

Madame Lefranc Painting the Portrait of her Husband Charles Lefranc

1779 · Oil · Nationalmuseum, Stockholm

This intimate 18th-century portrait miniature is presented in an oval format. The composition features two figures: a woman in the foreground, positioned slightly to the left and facing the viewer, and a man in the background, positioned to the right, appearing as if he is being painted on a canvas within the scene. The color palette is sophisticated and muted, dominated by soft lavenders, greys, whites, and earthy tones, with…

7
Portrait de Joseph Benoît Suvée (1783) avtorja Adélaïde Labille-Guiard

Portrait de Joseph Benoît Suvée

1783 · Oil On Canvas · Groeningemuseum, Bruge

The gaze of the sitter meets us in Portrait de Joseph Benoît Suvée, a formal portrait painted by Adélaïde Labille-Guiard. This work, dating to 1783, captures the likeness of Joseph Benoît Suvée with a sense of quiet, aristocratic dignity. The subject sits poised, his presence defined by the careful rendering of his features and the subtle textures of his attire. There is a stillness here, as if the moment of…

10
Portrait of the Princess of Béthune (1784) avtorja Adélaïde Labille-Guiard

Portrait of the Princess of Béthune

1784 · Oil On Canvas

In the 1784 Portrait of the Princess of Béthune, Adélaïde Labille-Guiard presents a young woman within an elegant oval format. The composition focuses on the subject from the chest up, a bust-length arrangement that brings her presence close to the viewer. She emerges from a dark, mottled teal-green background, a choice that pushes her pale complexion and luminous attire into sharp relief. The stillness of the scene feels heavy with…

Slavna platna umetnika Adélaïde Labille-Guiard, od številk 11 do 34

11The Painter Joseph Vernet in 1782 (1782) avtorja Adélaïde Labille-GuiardThe Painter Joseph Vernet in 17821782 · Musée Calvet 12Portrait of Philiberte-Orléans Perrin de Cypierre, Countess of Maussion (1787) avtorja Adélaïde Labille-GuiardPortrait of Philiberte-Orléans Perrin de Cypierre, Countess of Maussion1787 · Musée Cognacq-Jay 13The Princess of Montléar (1790) avtorja Adélaïde Labille-GuiardThe Princess of Montléar1790 · Collection Bemberg 14Study of a Seated Woman Seen from Behind (1789) avtorja Adélaïde Labille-GuiardStudy of a Seated Woman Seen from Behind1789 · Metropolitanski muzej umetnosti 15Elisabeth-Philippe-Marie-Hélène of France, known as Madame Elisabeth (1764-1794) (1788) avtorja Adélaïde Labille-GuiardElisabeth-Philippe-Marie-Hélène of France, known as Madame Elisabeth (1764-1794)1788 · Château de Versailles 16Marie-Adélaïde of France, known as Madame Adélaïde (1787) avtorja Adélaïde Labille-GuiardMarie-Adélaïde of France, known as Madame Adélaïde1787 · Opera House 17Portrait of Duchesse d'Aiguillon (1790) avtorja Adélaïde Labille-GuiardPortrait of Duchesse d'Aiguillon1790 18Madame Victoire of France (1788) avtorja Adélaïde Labille-GuiardMadame Victoire of France1788 · Château de Versailles 19Portrait of Madame la comtesse de Lameth (1790) avtorja Adélaïde Labille-GuiardPortrait of Madame la comtesse de Lameth1790 20Monsieur Meunier (1798) avtorja Adélaïde Labille-GuiardMonsieur Meunier1798 · Honolulu Museum of Art 21Portrait of Physician Jacques Charles (1798) avtorja Adélaïde Labille-GuiardPortrait of Physician Jacques Charles1798 · Bibliothèque de l'Institut de France 22LE PEINTRE FRANCOIS ANDRE VINCENT (1746 1816) avtorja Adélaïde Labille-GuiardLE PEINTRE FRANCOIS ANDRE VINCENT (1746 1816)Louvre 23Portrait of a Man avtorja Adélaïde Labille-GuiardPortrait of a ManDallas Museum of Art 24Portrait of a Young Woman Leaning on a Statue of Cupid, Traditionally Called, Mme Papillon de la Ferté avtorja Adélaïde Labille-GuiardPortrait of a Young Woman Leaning on a Statue of Cupid, Traditionally Called, Mme Papillon de la FertéChâteau de Rambouillet 25portrait of Gaspard Gilbert Delamalle avtorja Adélaïde Labille-Guiardportrait of Gaspard Gilbert Delamalle 26MARIE ADELAIDE DE FRANCE, DITE MADAME ADELAIDE (1732 1799) avtorja Adélaïde Labille-GuiardMARIE ADELAIDE DE FRANCE, DITE MADAME ADELAIDE (1732 1799) 27MARIE THERESE LOUISE VICTOIRE DE FRANCE, DITE MADAME VICTOIRE (1733 1799) avtorja Adélaïde Labille-GuiardMARIE THERESE LOUISE VICTOIRE DE FRANCE, DITE MADAME VICTOIRE (1733 1799) 28CHARLES ROGER, PRINCE DE BAUFFREMONT (1713 1795) avtorja Adélaïde Labille-GuiardCHARLES ROGER, PRINCE DE BAUFFREMONT (1713 1795) 29ELISABETH PHILIPPINE MARIE HELENE DE FRANCE, MADAME ELISABETH (1764 1794) avtorja Adélaïde Labille-GuiardELISABETH PHILIPPINE MARIE HELENE DE FRANCE, MADAME ELISABETH (1764 1794) 30CHARLES AMEDEE PHILIPPE VAN LOO (1719 1795) avtorja Adélaïde Labille-GuiardCHARLES AMEDEE PHILIPPE VAN LOO (1719 1795) 31Madame de Selve faisant de la musique (1787) avtorja Adélaïde Labille-GuiardMadame de Selve faisant de la musique1787 32Head of a Young Woman (1779) avtorja Adélaïde Labille-GuiardHead of a Young Woman1779 · J. Paul Getty Museum 33Portrait of a Woman (1787) avtorja Adélaïde Labille-GuiardPortrait of a Woman1787 · Musée des Beaux-Arts de Quimper 34LOUISE ELISABETH DE FRANCE, DUCHESSE DE PARME (1727 1759) avtorja Adélaïde Labille-GuiardLOUISE ELISABETH DE FRANCE, DUCHESSE DE PARME (1727 1759)Château de Versailles

Motivi, ki so očarali Adélaïde Labille-Guiard

Četiri teme, ki se v teh originalih najpogosteje ponavljajo, vsaka z svojim vrhunskim primerom.

Muzeji, ki hranijo originala umetnika Adélaïde Labille-Guiard

8 muzejev, ki vsebujo največ slik na tej strani.

Muzej Mesto Sloga Adélaïde Labille-Guiard Slike iz tega seznama
Château de Versailles, VersaillesChâteau de Versailles Versailles 3 Elisabeth-Philippe-Marie-Hélène of France, known as Madame Elisabeth (1764-1794), Madame Victoire of France, LOUISE ELISABETH DE FRANCE, DUCHESSE DE PARME (1727 1759)
Metropolitanski muzej umetnosti, New YorkMetropolitanski muzej umetnosti New York 2 Self-Portrait with Two Pupils, Study of a Seated Woman Seen from Behind
Los Angeles County Museum of Art, Los AngelesLos Angeles County Museum of Art Los Angeles 1 Portrait of Madame de Genlis
National Museum of Women in the Arts, Washington, D.C.National Museum of Women in the Arts Washington, D.C. 1 Portrait of a Woman
Musée des Beaux-Arts, CarcassonneMusée des Beaux-Arts Carcassonne 1 Portrait of a woman
Nationalmuseum, StockholmNationalmuseum Stockholm 1 Madame Lefranc Painting the Portrait of her Husband Charles Lefranc
Groeningemuseum, BrugeGroeningemuseum Bruge 1 Portrait de Joseph Benoît Suvée
Finnish National Gallery, HelsinkiFinnish National Gallery Helsinki 1 Mme Dugazon in the role of Babet

Adélaïde Labille-Guiard skozi desetetja: vsak unikatni original za vsako obdobje

Delo po desetletjih

Izberite desetletje, da si ogledate original, ki ga opredeljuje.

Slike umetnika Adélaïde Labille-Guiard: vprašanja za galerijo

Katero je najbolj znano delo umetnika Adélaïde Labille-Guiard?Razkriti odgovor

Portrait of Madame de Genlis (1790), Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles. Zatem sledeta Self-Portrait with Two Pupils (1785) in Portrait of a Woman (1793).

Pri kateri dobe je Adélaïde Labille-Guiard ustvaril Portrait of Madame de Genlis?Razkriti odgovor

41 let: delo Portrait of Madame de Genlis iz leta 1790, Adélaïde Labille-Guiard pa je bil/a rojen/a leta 1749.

Katera desetina slik avtorja Adélaïde Labille-Guiard je najbolj znana?Razkriti odgovor

Portrait of Madame de Genlis, Self-Portrait with Two Pupils, Portrait of a Woman, Portrait of Mme. Clodion geb. Pojou, Portrait of a woman, Madame Lefranc Painting the Portrait of her Husband Charles Lefranc, Portrait de Joseph Benoît Suvée, Mme Dugazon in the role of Babet, Portrait of Helena Apolonia Potocka née Massalska (1763-1815) in Portrait of the Princess of Béthune. Zgornja lestica prikazuje leto nastanka in muzej za vsako delo.

Koliko je znanih del avtorja Adélaïde Labille-Guiard?Razkriti odgovor

Naš katalog vsebuje 34 del avtorja Adélaïde Labille-Guiard, datiranih od 1779 do 1798.

Kje si lahko ogledate najslavnejše originale umetnika Adélaïde Labille-Guiard?Razkriti odgovor

Večini v Château de Versailles (Versailles), Metropolitanski muzej umetnosti (New York) in Los Angeles County Museum of Art (Los Angeles). Zgoraj navedena tabela muzejev vsebuje njihov celoten seznam.

V katerem obdobju je Adélaïde Labille-Guiard ustvaril svoja najbolj znana dela?Razkriti odgovor

V obdobju 1780s: 15 od 34 del na tej strani je bilo izdelovanih takrat, med njimi pa Self-Portrait with Two Pupils.

Katero znano sliko je naslikal Adélaïde Labille-Guiard najprej in katero najpozdneje?Razkriti odgovor

Na tej strani je najstarejše delo iz Madame Lefranc Painting the Portrait of her Husband Charles Lefranc (1779) in najstarejše iz Monsieur Meunier (1798).

Katere teme je Adélaïde Labille-Guiard najprej ravnate?Razkriti odgovor

Woman (18), Lace (9) in Man (6), na 34 delih na tej strani.

S katerimi materiali je Adélaïde Labille-Guiard najpogosteje slikal?Razkriti odgovor

Oil On Canvas, za 16 od 34 del na tej strani.

Kateri umetniški slog predstavlja delo umetnika Adélaïde Labille-Guiard?Razkriti odgovor

Neoclassicism in Rococo, glede na originala na tej strani.

Katere originale Adélaïde Labille-Guiard lahko vidim v muzeju Château de Versailles?Razkriti odgovor

Elisabeth-Philippe-Marie-Hélène of France, known as Madame Elisabeth (1764-1794), Madame Victoire of France in LOUISE ELISABETH DE FRANCE, DUCHESSE DE PARME (1727 1759): v muzeju Château de Versailles, Versailles se nahaja 3 del z te strani.

Adélaïde Labille-Guiard: portret umetnika

Adélaïde Labille-Guiard: Pionirka ženske umetničke agencije

Adélaïde Labille-Guiard (1749–1803) predstavlja izjemno figuro v zgodovini francijske umetnosti, ne le zaradi svojih čarobnih portretov, temveč tudi zaradi pogajnega izziva restriktivnim konvencijam, ki so določale vlogo žensk v umetničkem svetu. Rodila se je v Parizu 11. aprila 1749 v družini trgovcev s krožnim materialom, njena pot do postanka slavne miniaturiste in portretistre pa je bila vse le nezahtevna. Zahtevala je navigacijo skozi razpoloženje, kjer je bila formalna izobrazba za ženske redka, družbena pričakovanja pa so njihove možnosti močno omejevale. Njena zgodnja leta razkrivajo neomagnočno predanost umetnostim; najprej je študirala pod vodstvom François-Élieja Vincenta, izjemnega slikarja miniatur, pozneje pa je prejemala poučevanje od Questa de la Tourja, mojstra, znanega po svojem delu z pastelom. Ta temeljita izobrazba je postavila temelje za njen prepoznavni slog, ki ga odlikuje nežna črtica čopiča, izjemno podrobno prikazovanje tekstilja in nesnovna sposobnost zajema psihološke globine njenih motivov.

Early Career and Academic Recognition

Adélaïde Labille-Guiard je bila v pariškem umetnostnem okolju prepoznavna skozi nenehno prepletavanje triumfov in neustrašnih ovir. Njena pot se je začela z hitrim prepoznavanjem miniaturnih portretov, ki so s svojo občutljivostjo očarjali javnost; leta 1767 je svoja dela prvič razpostavila na Académie de Saint-Luc, kar je predstavljalo ključni mejnik za vsakega mlajega umetnika, še posebej za žensko v tistem obdobju. Kljub temu začetnemu uspehu se je soočala z močnim odporom ustanovljenih moških umetnikov, ki so v tistem času prevladovali v akademiji. Prevladovalo je prepričanje, da so ženske izročno nezmožne obvladati kompleksne umetnostne tehnike in da jim manjka intelektualna rigoroznost, ki je potrebna za resno slikarstvo, kar je ustvarilo nepremostljive ovire za njen napredek. Vendar pa se talent in neomajna odločnost Adélaïde Labille-Guiard niso dali potopiti. Z vztrajnostjo je nadaljevala z študijem, nenehno izpopolnjevala svoje veščine in postopoma gradila svojo strastno stranko. Ključni trenutek se je zgodil leta 1783, ko je bila sprejeta v prestižno Académie Royale de Peinture et de Sculpture—to je bil prelomni dosevek, ki jo je uveljavil kot eno prvih žensk, ki so v tej prestižni instituciji prejela polno akademsko priznanje. Ta sprejem je bil sicer poljen z nekaterimi omejitvami, vključno z omejenim prostorom za njen studio in zahtevo, da se primarno posvetuje portretiranju.

Atelje za ženske: Inovacija in zagovarjanje

Najnovejša in najbolj trajna dediščina Adélaïde Labille-Guiard leži v njenih pionirskih prizadevanjih za ustanovitev ateljeja, namenjenega izrecno ženskim umetnicam. Z razumevanjem sistemskih pomanjkljivosti, s katerimi so se soočale ambiciozne ženske slikarice, je leta 1783 pridobila dovoljenje Akademije za odprtje lastne delavnice, kjer je mladim žensam, ki so si želele slediti svojim umetniškim ambicijam, nudila usposobljanje in mentorstvo. Ta drzen korak je bil revolucionaren – izzval je uveljavljeno hierarhijo umetniškega sveta in ponudil redko priložnost ženskim umetnicam, da se učijoki ob svojih moških kolegov. Njen atelje je postal središče ustvarjalnosti in sodelovanja, ki je spodbudilo varno okolje, kjer so lahko ženske razvijale svoje veščine in si pridileval priznanje za svoje delo. Aktivno je spodbajala svoje učenke, naj razširijo svoje teme in tehnike, s čim so se odmaknile od tradicionalne portreture in raziskovale pejzaže ter zgodovinske prizore. Ta predanost inkluzivnosti je trdno utrdila njeno ugled kot zagovornice ženske umetniške svobode in agencije.

Znomena dela in umetniški slog

Delo Adélaïde Labille-Guiard zaziva z rafinirano eleganco in globoko psihološko vpoto. Njeni portreti niso le pogočevalni prikaz podobnosti; oni zajamejo samo bistvo njenih modelov, razkrivajoč njihove osebnosti, čustva in družbeni status. Posebej izjemna je bila pri portretiranju žensk, pri čemer je z vrhunsko veščino prikazovala teksture tkanin, niance izrazov in subtilne podrobnosti, ki so oblikovale njihove edinstvene identitete. Med njenimi najbolj slavnimi dzielem velja Samoportret z dvema učenki (1785), maestralna kompozicija, ki ne le izkazuje njene umetniške virtuoznosti, temveč služi tudi kot močan manifest o njeni predanosti negovanju ženskega umetniškega talenta. Slika prikazuje Adélaïde Labille-Guiard, kako sedi pred platnom in poučuje dve mladi žnovi v umetnosti portretiranja—tako vizualno podobo njene zagovajanja enakih možnosti v umetniškem svetu. Druga izpostavljena dela vključujejo portrete pomembnih postaci, kot sta Madame Adélaïde in Victoire, starejši sestri Ludika XVI., ter številne študije draperij, ki odražajo njeno tehnično znanje in izrazito oko za detajle.

Dediščina in zgodovinski pomen

Življenje in kariera Adélaïde Labille-Guiard predstavljata pomembno poglavje v zgodovini umetnic. Izzivala je družbena pričakovanja, premostila institucionalne ovire in končno pavedala pot prihodnjim generacijam ženskih slikaric. Ustanovitev ateljeja za ženske je bil prelomni akt zagovarjanja, ki je izzival takratne predevajanja glede umetnega talenta žensk. Čeprav njeno delo v času njenega življenja morda ni prejela enake razprave, kot jo doživlja danes, njena dediščina traja kot spomenik njenim pogumu, veščini in neomemni predanosti ravnosti v umetnostnem svetu. Ostala je navdihujoča figura—pionirka, ki je dokazala, da talent ne pozna spola in da lahko umetniška odličnost cveti ne glede na družbena omejitve. Njena zgodba še vedno odziva v umetnikih in ljubiteljih umetnosti, saj nas opominja na pomen izzivanja konvencij in zagovarjanja inkluzivnosti v svetu ustvarjalnosti.