Portrét Desiderio Da Settignano

Obrazy umelca Desiderio Da Settignano: 12 najznámejších výtvarných diel prostretých pohľadom galérie

Aktualizované november 2026 · zoradené podľa našej miery popularity (vyhľadávanie, návštevy a objednávky pre každou prácu) · 12 dielov umelca Desiderio Da Settignano v našom katalógu

Stručne povedané

Z hľadiska galérie je najznámejším obrazom umelca Desiderio Da Settignano dielo Virgin and Child (1450), ktorého originál visí v Galleria Sabauda v meste Turín. Portrait of Marietta Strozzi (1460) a Meeting of Christ and St John the Baptist as Youth (1453) dopĺňajú trojicu, ktorú pozná každé oko. Z 12 diel umelca Desiderio Da Settignano v našom katalógu prezentuje galéria nižšie 12 najznámejších, z ktorých je každá originál s uvedeným rokom vzniku, múzeom a unikátnosťou.

1430 – 1464, Settignano Renaissance Najviac diel: Bazilika svätého Vavrinca v Ríme

Top 10 obrazov umelca Desiderio Da Settignano v galérii

1
Virgin and Child (1450) od Desiderio Da Settignano

Virgin and Child

1450 · Marble · Galleria Sabauda, Turín

To gaze upon Desiderio da Settignano's Virgin and Child is to step directly into the luminous heart of the Italian Renaissance. This exquisite marble sculpture, dating from 1450, transcends mere artistry; it captures a moment of profound, quiet intimacy. The piece presents the Virgin Mary cradling the infant Jesus Christ, rendered with a breathtaking naturalism that seems to breathe life back into the cold stone. Desiderio’s mastery is evident in…

2
Portrait of Marietta Strozzi (1460) od Desiderio Da Settignano

Portrait of Marietta Strozzi

1460 · Oil On Canvas · Staatliche Museen zu Berlin, Berlín

Desiderio da Settignano’s “Portrait of Marietta Strozzi” isn't merely a depiction of a young woman; it’s a carefully constructed window into the heart of 15th-century Florence. Completed around 1460, this exquisite marble bust transcends its material form to embody the ideals of beauty, intellect, and social standing that defined the era. The sculpture, now residing in the Staatliche Lindenau Museum in Berlin, immediately captivates with its serene composure – a…

3
Meeting of Christ and St John the Baptist as Youth (1453) od Desiderio Da Settignano

Meeting of Christ and St John the Baptist as Youth

1453 · Acrylic On Canvas · Louvre, Paríž

Desiderio da Settignano's “Meeting of Christ and St John the Baptist as Youth,” created in 1453, stands as a cornerstone of Florentine Renaissance sculpture—a testament to humanist ideals fused with profound spiritual contemplation. Executed in grayscale marble, this circular relief captures a moment of serene intimacy between two youthful figures, embodying the burgeoning fascination with classical beauty and Christian piety that characterized the era.

4
Tabernacle (detail) (1461) od Desiderio Da Settignano

Tabernacle (detail)

1461 · Marble · Bazilika svätého Vavrinca v Ríme, Florencia

A woman’s profile emerges from the cool, white marble, her features caught in a moment of quietude. The stone does not feel like rock; it feels like skin under a soft, diffused light. Her hair is a complex architecture of braids and curls, each strand rendered with a precision that suggests the artist’s chisel moved with the lightness of a brush. There is a profound stillness in her gaze, a…

5
Mary Magdalene (1464) od Desiderio Da Settignano

Mary Magdalene

1464 · Marble · Santa Trinità, Florencia

In a recessed niche within the walls of Santa Trinità in Florence, a marble figure emerges from the stone. This high relief sculpture, carved in 1464, captures Mary Magdalene in a moment of quiet introspection. She is positioned centrally within an ornate architectural frame, her form integrated into the very fabric of the building. The figure holds a lamp aloft, a gesture that directs the viewer's attention toward the interplay…

6
The Christ Child (.) (1460) od Desiderio Da Settignano

The Christ Child (.)

1460 · Marble · National Gallery of Art, Washington

Within the hushed reverence of a Florentine chapel, or perhaps now adorning a discerning collector's home, resides “The Christ Child” by Desiderio da Settignano – a sculpture that transcends mere representation to embody the very essence of nascent divinity. Crafted in the luminous embrace of white marble around 1460, this intimate portrait captures a moment suspended between earthly vulnerability and celestial grace. More than just a depiction of infancy, it’s…

7
A Little Boy (1460) od Desiderio Da Settignano

A Little Boy

1460 · Marble · National Gallery of Art, Washington

Desiderio da Settignano's "A Little Boy," a marble bust sculpted around 1460, isn’t merely a portrait; it’s a poignant distillation of the Florentine Renaissance spirit – a fleeting capture of youthful beauty and an exploration of idealized innocence. This exquisite piece, currently housed at the National Gallery of Art in Washington D.C., offers a rare glimpse into the artistic sensibilities of a master sculptor who, despite his relatively short career,…

8
Laughing Boy (1453) od Desiderio Da Settignano

Laughing Boy

1453 · Marble · Kunsthistorisches Museum, Viedeň

Desiderio da Settignano’s “Laughing Boy,” crafted around 1453, isn't merely a sculpture; it’s a frozen moment of pure, unadulterated delight. Housed within the Kunsthistorisches Museum in Vienna, this small marble bust transcends its modest size to deliver an astonishingly potent emotional experience – a testament to the artist’s remarkable ability to capture fleeting human expression. Born into a family steeped in Florentine stonemasonry, Desiderio emerged as a prodigious talent, quickly…

9
Tabernákul (1460) od Desiderio Da Settignano

Tabernákul

1460 · Mramor · Bazilika svätého Vavrinca v Ríme, Florencia

Tabernacle: Významné Dílo Renesančního Umění Desiderio da Settignanoho Tabernákul je fascinujúci príklad florentského renesančného sochárskeho umenia, ktorý ponúka komplexný pohľad na estetické hodnoty a náboženský význam doby. Tento monumentálny objekt vytvoril okolo roku 1460 umelecký génius Desideria da Settignanoho, mladého študenta Bernardo Rossellinovej dielne, čo ho umiestňuje medzi najvýznamnejších predstaviteľov florentského školstva. Jeho tvorba odráža široké vplyvy klasickej architektúry a filozofie, pričom zároveň vyjadruje hlboké duchovne hodnoty svojho času. ###…

Obrazy umelca Desiderio Da Settignano, usporiadané od 11 do 12

Slávne obrazy umelca Desiderio Da Settignano podľa jednotlivých období

Motívy, ktoré zaujali Desiderio Da Settignano

Štyri témy, ktoré sa v týchto origináloch najčastejšie vracajú, každá s jej najvychybenejším príkladom.

Múzeá, ktoré uchovávajú originály umelca Desiderio Da Settignano

8 múzeá, v ktorých sa nachádza najviac obrazov z tejto stránky.

Múzeá Mesto Diela umelca Desiderio Da Settignano Obrazy z tohto zoznamu
Bazilika svätého Vavrinca v Ríme, FlorenciaBazilika svätého Vavrinca v Ríme Florencia 3 Tabernacle (detail), Tabernákul, Tabernacle (detail)
National Gallery of Art, WashingtonNational Gallery of Art Washington 2 The Christ Child (.), A Little Boy
Santa Croce, FlorenciaSanta Croce Florencia 2 Tomb of Carlo Marsuppini (detail), Pomník Karola Marsuppiniho
Galleria Sabauda, TurínGalleria Sabauda Turín 1 Virgin and Child
Staatliche Museen zu Berlin, BerlínStaatliche Museen zu Berlin Berlín 1 Portrait of Marietta Strozzi
Louvre, ParížLouvre Paríž 1 Meeting of Christ and St John the Baptist as Youth
Santa Trinità, FlorenciaSanta Trinità Florencia 1 Mary Magdalene
Kunsthistorisches Museum, ViedeňKunsthistorisches Museum Viedeň 1 Laughing Boy

Desiderio Da Settignano, ikonické obrazy každého roka

Kariéra umelca Desiderio Da Settignano je na tejto stránke zachovaná po dobu 15 rokov, od 1450 do 1464: každý rok je tu zastúpený svojimi najznámejšími originálmi.

Diela podľa roku

Vyberte si rok a pozrite si originály.

Obrazy umelca Desiderio Da Settignano: odpovede galérie

Ktorý obraz od Desiderio Da Settignano je najznámejší zo všetkých?Odhaľte odpoveď

Virgin and Child (1450), Galleria Sabauda, Turín. Nasledujú Portrait of Marietta Strozzi (1460) a Meeting of Christ and St John the Baptist as Youth (1453).

Koľko rokov mal/a Desiderio Da Settignano pri dokončeni diela Virgin and Child?Odhaľte odpoveď

20 rokov: Virgin and Child vzniklo v roku 1450 a Desiderio Da Settignano sa narodil/a v roku 1430.

Ktorých 10 najlepších obrazov má Desiderio Da Settignano?Odhaľte odpoveď

Virgin and Child, Portrait of Marietta Strozzi, Meeting of Christ and St John the Baptist as Youth, Tabernacle (detail), Mary Magdalene, The Christ Child (.), A Little Boy, Laughing Boy, Tabernákul a Tomb of Carlo Marsuppini (detail). Vyššie uvedené hodnotenie uvádza rok a múzeu pre každé z nich.

Koľko diel vytvoril/a Desiderio Da Settignano?Odhaľte odpoveď

Náš katalóg obsahuje 12 diel od umelca Desiderio Da Settignano z perioda od 1450 do 1464.

Kde visia najznámejšie originály umelca Desiderio Da Settignano?Odhaľte odpoveď

Väčšinou v Bazilika svätého Vavrinca v Ríme (Florencia), National Gallery of Art (Washington) a Santa Croce (Florencia). Tabuľka múzeí vyššie ich všetky uvádza.

Kedy vytvoril/a Desiderio Da Settignano svoje najznámejšie obrazy?Odhaľte odpoveď

V období 1460: 5 z 12 diel na tejto stránke bolo vytvorených vtedy, pričom Portrait of Marietta Strozzi z nich.

Aké sú najskoršie a najneskoršie známe diela umelca Desiderio Da Settignano?Odhaľte odpoveď

Na tejto stránke je najstaršie dielo z Virgin and Child (1450) a najnovšie z Mary Magdalene (1464).

K akým témamam sa Desiderio Da Settignano najčastejšie vracia?Odhaľte odpoveď

Marble sculpture (5), Marble (5) a Sculpture (4), v rámci 12 diel na tejto stránke.

V akom médiu tvoril/a Desiderio Da Settignano najčastejšie?Odhaľte odpoveď

Marble, pre 6 z 12 diel na tejto stránke.

S ktorým smerom je spojený/á umenec Desiderio Da Settignano?Odhaľte odpoveď

Renaissance a Early renaissance, podľa originálov na tejto stránke.

Aké originály umelca Desiderio Da Settignano má v zbierkach Bazilika svätého Vavrinca v Ríme?Odhaľte odpoveď

Tabernacle (detail), Tabernákul a Tabernacle (detail): múzeá Bazilika svätého Vavrinca v Ríme, Florencia uchovávajú 3 z diel na tejto stránke.

Desiderio Da Settignano: umelec

Desiderio da Settignano: Sochař utkaný florentinskou tradíciou

Desiderio da Settignano (okolo 1430 – 1464) stojí ako živé svedectie o dynamizme renesančnej sochárnej umeleckej tvorby, najmä v rámci pulzujúceho umeleckého prostredia Florencie. Narodený v Settignane, položenom na svahoch s výhľadom na jazero Como, pochádzal z rodiny hlboko zakorenenej v kamenárskej tradícii a remesle – tejto línii, ktorá zásadne formovala jeho umeleckú dráhu. Hoci biografické detaily zostávajú niekde rozostrené, vedecký konsenzus poukazuje na jeho výučbu predovšetkým v dílni Bernardo Rossellina a Antonia Rossellina, čo ho pevne zakotvilo v epicentre florentských umeleckých inovácií. Jeho prijatie do arte dei maestri di pietra e legname, florentského cechu kamenárov a tesárov, v roku 1453 posilnilo jeho väzok k tejto vplyvnej inštitúcii a signalizovalo jeho odhodlanie ovládať techniky sochárskej dokonalosti.

Rané vplyvy a umelecký štýl

Umelecký štýl Desideria nesie neomylné znaky Donatellovho pionierskeho prístupu k sochárenstvu – konkrétne jeho majstrovské využitЕНИЕ nízkeho reliéfu. Táto štylistická voľba odráža širší trend smerujúci k naturalizmu a expresívnemu detailu, ktorý bol v danej ére prevládajúci, pričom uprednostňovala taktilny realizmus pred idealizovanou veľkoleposťou. Desiderio však nebol len prostým imitátorom svojho predchádzajúceho majstra; disponoval vrodenou citlivosťou k forme a kompozícii, ktorá ho odlíčila ako nezávislého umelca. Jeho diela vykazujú méticulnú pozornosť k textúre povrchu a jemné nuansy výrazu – vlastnosti, ktoré svedčia o hlbokom pochopení sochárnych princípov.

Významné zakázky a majstrovské diela

Desideriova kariéra nadobudla značnú hybnosť vďaka prestížnym zakázkam, medzi ktoré patrí najmä monumentálny hrob Carlo Marsuppiniho pre baziliku Santa Croce. Tento ambiciózny projekt demonštroval jeho schopnosť syntetizovať štylistické predchádzajúce vzory – čerpajúc inšpiráciu z ranšieho Rossellinovo hrobky Leonarda Bruniego – do jednotného a emocionálne rezonujúceho umeleckého diela. Dizajn hrobky zámerne odzrkadloval Rossellinovo prístup, zdôrazňujúc vyvýšený triumfálny oblúk obsahujúci sarkofág a postavu na lež, čím uctil odkaz svojho mentorovi a zároveň pozdvihol Marsuppiniho pamätník do nových výšin umeleckej sofistikovanosti.

Hrob Carlo Marsuppini: Syntéza tradície

Možno že najtrvnejším Desideriovým úspechom je jeho majstrovské preobrazenie Rossellinovo návrhu hrobky. Uvedomujúc si význam predchádzajúcich vzorov, prijal základný kompozčný plán – triumfálny oblúk a sarkofág – no naplňoval ho výslovne expresívnou kvalitou. S obratnosťou umiestnil postavičky detí po oboch stranách sarkofágu, ozdobené bohatými girlandami klesajúcimi z ornate kandelábra, čo bolo zámerným pozdravom k Rossellinovej umeleckej vízi. Táto starostlivá úvaha o štylistických vplyvoch podčiarkuje Desideriovo intelektuálne zapojenie do dejín renesančného umenia a jeho záväzok k udržiavaniu najvyšších umeleckých štandardov.

Odkaz a historický význam

Relatívne krátka, no nesmierne etkívna kariéra Desideria da Settigna odmenila jeho miesto ako kľúčovej postavy florentinskej sochárnej tvorby. Jeho práca je príkladom humanistického ducha renesancie, ktorý uprednostňuje ľudskú dôstojnosť a emocionálnu hĺbku vedľa technickej virtuozity. Hoci ostal v tieňu väčších contemporaries, ako boli Michelangelo či Leonardo da Vinci, Desideriho príspevok k sochárskemu umeniu – najmä jeho inovátny prístup k návrhom hrobiek a neúprosná oddanosť majstrovstvu tradičných techník – naďalej inšpiruje obdiv a vedeľké štúdie. Jeho odkaz nežije len v jednotlivých umeleckých dielach, ale aj v prenose umeleckých princípov, ktoré formovali samotný priebeh renesančného sochárstva.