Chrysantémy
Akryl na plátne
Nástenné umenie
British Modernism
1934
88.0 x 85.0 cm
Newark Town Hall Museum And Art Gallery
Giclée / Umenotlač
Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a flexibilnými možnosťami povrchovej úpravy.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Môžete zadať vlastné rozmery, aby sa reprodukcia prispôsobila konkrétnemu rámu alebo priestoru. Ak zvolená veľkosť nebude zodpovedať proporciám originálu, dielo buď orežeme, alebo obraz rozšírime pomocou zrkadlenia či farebného doplnenia okrajov. Pred začatím výroby vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie.
Máte na vedomí, že náhľad na obrazovke neodzrkadľuje skutočné orezanie alebo rozšírenie. Len digitálna ukážka presne zobrazí finálnu kompozíciu.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, pre zachovanie pôvodných proporcií odporúčame vybrať si rozmer z vopred definovaného zoznamu.
Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4/5 týždňov. (20 júl)
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Prémiové lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
60-dňá politika vrátenia (iba pri defektoch)
100% záruka vrátenia peňazí
Výhodná množstevná zľava
Chrysantémy
Giclée / Umenotlač
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena za vybrané možnosti
-
Popis predmetu
Chrysanthemums – Výstavná Kompozícia Sir William Nicholsona
Sir William Nicholson, významný predstaviteľ britonskej impresionistickej školy, vytvoril tento nádherný obraz chrysántiem v roku 1934. Jeho dielko získalo miesto na výstavnej miestnosti Newark Town Hall Museum And Art Gallery a ponúka fascinujúci pohľad do sveta umeleckého výrazu obdobia rokov 30.tych rokov minulého storočia. Nicholsonovo umelecké pôsobie začalo v mladosti pod vedením William Cubleyho, ktorý ho naučil základom impresionizmu a zároveň ho uviedol do kontaktu s Mabel Prydeovou, ktorá sa neskôr stala jeho manželkou a významným spolupracovníkom. Jeho rodinná história bola poznačená kombináciou priemyselného ducha a umeleckého citu – jeho otec bol úspešný strojár a konzervatívny poslanca parlamentu, čo vytvorilo pevné základy disciplíny a zároveň ho priviezlo k estetickým tradíciám Oxfordshire.- Štýl: Nicholsonovo dílo predstavuje výraznú kombináciu impresionistických prvkov s prviami dekoratívneho umenia, čo je typické pre obdobie rokov 30.tych rokov minulého storočia.
- Technika: Obrázok bol vytvorený olejom na plátno technikou štruktúrovaného impresionizmu. Nicholson používal široké škvrny farieb, ktoré sa postupne miešajú priamo na plátne, čím vytvárajú efekt svetla a atmosféry.
Biografia umelca
Early Life and Artistic Beginnings
Sir William Newzam Prior Nicholson, narodený v mestej Newark-on-Trent v roku 1872, pochádzal z prostredia, ktoré spájal priemyselnú pragmatiku s umeleckou citlivosťou. Jeho otec, úspešný inžinier a konzervatívny poslanec parlamentu, zakládal pocit disciplíny, zatiaľ čo matka ho spájala s estetickými tradíciami Oxfordshire. Od raného veku Nicholson prejavil talent v oblasti umenia, ktorý bol podporení lekciami od Williama Cubleyho, miestneho maľára, ktorý sám sledoval svoje umelecké korene od Sir Joshua Reynoldsa. Toto skoré vystavenie položilo základy kariéry, ktorá sa rozvinula do rôznych médií a štýlov. Krátka štúdia na Hubert von Herkomerovej akadémii umenia bola zásadná – ne len pre zdokonalenie jeho zručností, ale aj pre predstavenie mu Mabel Pryde, ktorej sa stal manželkou a ktorá sa stala neoddeliteľnou súčasťou jeho rozvíjajúceho sa umeleckého putovania. Prostredníctvom Mabel stretol jej brata, Jamesa Pryda, partnerstvo, ktoré čoskoro reštartovalo svet grafického dizajnu.The Beggarstaffs and a Revolution in Poster Art
Partnerstvo medzi Williamom Nicholsonom a Jamesom Prydom, známe ako “J. & W. Beggarstaff,” znamenalo zvrat v britskej vizuálnej kultúre. Odmietali prevládajúcu ornamentálnu estetiku plagátov z obdobia viktoriánskej éry a prijali odvážnu jednoduchosť charakterizovanú pôsobivými siluetami, plochými farbami a zámereň odstránením tradičnej perspektívy. Ich návrhy neboli len reklamy; boli to vyhlásenia – silné, grafické kompozície, ktoré uchytili predstavivosť verejnosti. Plakáty pre produkcie ako Don Quixote a publikácie ako Harper’s Magazine sa stali okamžite rozpoznateľnými, ovplyvnili generáciu umelcov a dizajnérov. Tento obdobiť nešiel len o komerčné umenie; išlo o predefinovanie vizuálnej komunikácie samotnej. Práca Beggarstaffov vyzvala konvencie a pripravila cestu pre moderný grafický dizajn, pričom Nicholsonovi upevnil reputáciu inovatéra. Ich vplyv rezonoval ďalej ako len plagáty, ovplyvnili ilustráciu aj maľbu svojou dôraznou formou a zámereň zladenou kompozíciou.From Woodcuts to Portraits: A Developing Style
Po rozpadnutí partnerstva Beggarstaffov Nicholson začal obdobie štýlovej skúšky. Zameral sa na drevoriteckú a drevoskrivenú techniku, ktorému umožnili ďalej zdokonalovať svoje zručnosti v oblasti línie a formy. Pod vedením vplyvného Jamesa Abbott McNeilla Whistlera prijímal tieto metódy a produkoval pôsobivé a evokujúce maľby, ktoré ukázali jeho rastúcu umeleckú zrelosť. Tieto diela demonštrovali pozoruhodnú schopnosť zachytiť esenciu s minimálnym množstvom detailov, vlastnosť, ktorá sa stala charakteristickou pre jeho štýl. Paralelne Nicholson začal budovať svoju réžiu ako portrétny maľiar, získal si objednávky od významných osobností éry. Jeho portréty neboli len náhľadom; boli to vnikavé štúdie postavy, ktoré odkrývali vnútorný život svojich subjektov prostredníctvom jemných nuancií výrazu a postoje. Diely ako *Lady in Furs, Mme. P.* ukázali túto zručnosť, zachytávajúce nie len fyzické vzhľad, ale aj pocit osobnosti a spoločenského postavenia.Still Life, Landscape, and Lasting Legacy
V neskorších fázach svojej kariéry Nicholson stále viac sa venoval maľbe krajiny a still life. Jeho still life sú oslavované pre svoju vynikajúcu pozornosť k detailom, harmonické farebné palety a pokojný pocit intímity. Obozretne obstarával bežné predmety s poéznym nádychom, vylepšoval ich nad rámec jednoduchého reprezentovania a stal sa symbolmi krásy a kontemplácie. Jeho krajiny, často zobrazujúce scény z jeho ciest v Španielskej a talianskej oblasti, zachytávajú esenciu miesta s pozoruhodnou zručnosťou. Celkovo Nicholson zostal rozmanitým umelcom, neustále experimentujúc s novými technikami a prístupmi. Napísal detské knihy, navrhol pre divadlá a pokračoval v produkcii maľieb spolu s ilustráciami. Sir William Nicholsonov vplyv sa rozširuje za jeho vlastnú plodnú tvorbu; inšpiroval generácie umelcov svojou zameranosťou na remeslo, inovatívnym duchom a schopnosťou nájsť krásu v obyčajných veciach. Jeho dielo je dôkazom síl umenia osvetľovať ľudský zážitok a meniť naše vnímanie sveta okolo nás. *On zomrel v roku 1949*.William Nicholson
1872 - 1949 , Spojené kráľovstvo
Základné informácie
- Artistic Movement Or Style: Portréty, krajiny, drevority
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Beggarstaffs']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Whistler
- Pryde
- Date Of Birth: 5. február 1872
- Date Of Death: 16. máj 1949
- Full Name: Sir William Newzam Prior Nicholson
- Nationality: Britský
- Notable Artworks:
- Lady in Furs
- Plaza de toros
- Place Of Birth: Newark, Spoločenstvo UK

Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
