Menu
Zobraziť v interiéri Náhľad v AR Objednať ručne maľovanú reprodukciu Prepnúť na digitálnu verziu obrazu Odoslať
Podrobnosti Príručka Pridať do obľúbených Stiahnuť Podobné položky RTG skúška Prehliadanie diapo\] Štatistiky

Stereoscopic Composition, Based on Millet's 'Angelus' (unfinished), circa 1978

A dreamlike surrealist reimagining of Millet's Angelus by Salvador Dalí uses stereoscopic depth to transform a pastoral scene into a haunting beach landscape, inviting you to explore this masterpiece of the late 20th century.

Salvador Dalí (1904-1989): španielska surrealistická ikona, známy svojimi snovými obrazmi, ako tavené hodiny a trvalý vplyv na umenie a popkultúru. #Dalí #Surrealizmus

Giclée / Umenotlač

Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a rôznymi možnosťami povrchovej úpravy. ( Objednať ručne maľovanú reprodukciu Prepnúť na digitálnu verziu obrazu)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Štandardné rozmery
na mieru
CM
INCH

Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.

šírka
výška

Môžete zadať vlastné rozmery, aby sa reprodukcia prispôsobila konkrétnemu rámu alebo priestoru. Ak zvolená veľkosť nebude zodpovedať proporciám originálu, dielo buď orežeme, alebo obraz rozšírime pomocou zrkadlenia či farebného doplnenia okrajov. Pred začatím výroby vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie.
Máte na vedomí, že náhľad na obrazovke neodzrkadľuje skutočné orezanie alebo rozšírenie. Len digitálna ukážka presne zobrazí finálnu kompozíciu.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, pre zachovanie pôvodných proporcií odporúčame vybrať si rozmer z vopred definovaného zoznamu.

Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4 až 5 týždňov. (27 september)

why_choose_icon
Bezplatná expresná doprava po celom svete
why_choose_icon
Vysokokvalitné lnianske plátno
why_choose_icon
Úplné poistenie prepravy
why_choose_icon
Záruka vrátenia colného poplatku
why_choose_icon
Záruka presného farebného zhodnutia
why_choose_icon
100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
why_choose_icon
100% záruka vrátenia peňazí
why_choose_icon
Ponuka množstevnej zľavy

Celková cena

$ 80

reproduction

Stereoscopic Composition, Based on Millet's 'Angelus' (unfinished), circa 1978

Giclée / Umenotlač

Veľkosť reprodukcie

-

Celková cena

$ 80

Rýchle fakty

  • Notable elements or techniques: Stereoscopic illusion; Depth perception
  • Year: 1978
  • Artistic style: Dreamlike; Surrealist
  • Medium: Oil paint on canvas
  • Artist: Salvador Dalí
  • Influences: Jean-François Millet
  • Location: Berardo Collection

Kvíz o umení

Pri každej otázke je iba jedna správna odpoveď.

Otázka 1:
What artistic movement is Salvador Dali’s ‘Stereoscopic Composition, Based on Millet’s ‘Angelus’ (unfinished)’ primarily associated with?
Otázka 2:
The photograph depicts Dali's painting inspired by Jean-François Millet’s famous artwork, ‘Angelus.’ What is the central theme explored in Millet’s original painting?
Otázka 3:
What technique did Dali employ to create the image, contributing to its dreamlike quality?
Otázka 4:
The photograph highlights prominent vertical lines in the composition. What effect do these lines primarily achieve?
Otázka 5:
What emotion does the painting evoke according to its description?

A Surreal Echo of Millet’s Pastoral Vision

In the vast, labyrinthine gallery of art history, few encounters are as profound as when one master reaches across time to touch the soul of another. Salvador Dalí's "Stereoscopic Composition, Based on Millet's 'Angelus' (unfinished), circa 1978" is precisely such an encounter—a haunting, dreamlike dialogue between the nineteenth-century realism of Jean-François Millet and the twentieth-century surrealism of Dalí. While Millet’s original masterpiece captured a moment of quiet, rural piety amidst the toil of the French countryside, Dalí reimagines this sacred stillness through a lens of profound psychological depth. The artwork does not merely replicate a known scene; it deconstructs it, transplanting the solemnity of the Angelus onto a tranquil, desolate beach where the boundaries between reality and the subconscious begin to dissolve.

The visual journey begins with the striking use of stereoscopic construction, a technique Dalí championed to manipulate the viewer's perception of space. Through this method, he achieves an illusion of depth that transcends the flat surface of the canvas, pulling the observer into a three-dimensional dreamscape. The composition is anchored by strong vertical lines—the upright postures of the central figures and nearby poles—which mirror the architectural stability of Millet’s original work. Yet, these structures feel ephemeral, as if they might vanish with the next tide. The figures themselves, draped in long, dignified coats, stand as enigmatic sentinels against a horizon that feels both infinite and claustrophobic, creating a tension that is quintessential to the Surrealist movement.

Technique, Texture, and the Alchemy of Light

To behold this piece is to experience a masterclass in tonal subtlety. Eschewing harsh outlines for soft, graduated transitions, Dalí employs a technique where shapes are defined by light and shadow rather than rigid borders. This creates a pervasive sense of atmospheric blurring, lending the entire scene a misty, ethereal quality. The texture of the work possesses a deliberate graininess, reminiscent of both an aged photograph and the tactile roughness of Millet’s original oil strokes. This interplay of textures invites the eye to linger on the subtle gradations of tone, where the sand meets the sea and where the figures emerge from the haze.

The lighting within the composition is diffused and remarkably even, casting soft shadows that minimize harsh contrasts and instead promote a sense of melancholic tranquility. This lack of aggressive light allows for a flattened perspective in certain areas, which, when contrasted with the stereoscopic depth, creates a disorienting yet captivating visual rhythm. For the discerning collector or interior designer, this piece offers a sophisticated palette of muted tones that can anchor a room with a sense of quiet intellectualism and historical weight.

Symbolic Resonance and Emotional Depth

Beyond its technical brilliance, the artwork serves as a profound vessel for symbolism. Dalí draws upon the themes of faith, labor, and mortality inherent in Millet’s work, but infuses them with his own preoccupations with duality and the subconscious. The three figures, positioned in a way that suggests prayer or deep contemplation, evoke a sense of shared human experience—yet their isolation on the vast beach introduces an element of existential alienation. It is a painting that speaks to the beauty of devotion and the loneliness of the human condition simultaneously.

For those seeking to adorn a space with art that provokes thought and stirs emotion, this reproduction offers more than mere decoration; it provides a window into a complex psychological landscape. The piece evokes a spectrum of feelings, from the peacefulness of a sunset to the unsettling mystery of a dream. It is an ideal acquisition for those who appreciate art that challenges the eye while comforting the spirit, making it a timeless addition to any curated collection or thoughtfully designed modern interior.


Biografia umelca

Život a sen: Salvador Dalí, majster surrealizmu

Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech, meno neoddeliteľne spojené so surrealizmom, sa narodil 11. mája 1904 v slnkom zaliatom meste Figueres, Španielsko. Jeho existencia bola od začiatku určená k výnimočnosti – život precízne budovaný ako predstavenie, skúmanie podvedomia prenesené do hmatateľnej reality prostredníctvom ohromujúcich obrazov a technickej brilantnosti. Tieň straty sa objavil skoro; jeho starší brat, tiež menom Salvador, zomrel iba deväť mesiacov pred jeho narodením, trauma, ktorá prenikla do jeho tvorby témami duality a náhrady. Táto formujúca skúsenosť, spojená so zložitým vzťahom k prísnemu, no pragmatickému otcovi a láskavosti matky, utvorila osobnosť zároveň okázalú a hlboko introspektívnu. Už v mladom veku prejavil Dalí výnimočný umelecký talent, ktorý rozvíjal formálnym štúdiom na San Fernando Academy of Fine Arts v Madride. Kľúčové stretnutie s moderným maliarstvom – najmä diela impresionistov a renesančných majstrov – však v ňom zažalo horlivú túžbu prelomiť tradíciu a vytvoriť si vlastnú jedinečnú cestu.

Parížska transformácia a zrod surrealistickej vízie

Cesta do Paríža v roku 1926 sa ukázala ako transformačná, ponorila Dalího do srdca avantgardného hnutia. Bol priťahovaný rebelským duchom dadaizmu, jeho odmietanie logiky a prijatie absurdity rezonovalo s jeho vlastnými umeleckými sklonomi. Dôležitejšie však bolo, že práve v Paríži plne objal surrealizmus, spájal sa s kľúčovými postavami ako André Breton, Pablo Picasso – ktorého Dalí hlboko obdivoval – a Joan Miró. Toto stretnutie nebolo len adoptovaním štýlu; Dalí sám zmenil toto hnutie. Vyvinul to, čo nazval „paranoicko-kritickou metódou“, stav sebavyvolanej paranoie navrhnutý na odomknutie skrytých obrazov podvedomej mysle. Táto technika mu umožnila prenášať sny, úzkosti a hlboko osobné symboly na plátno s ohromujúcou jasnosťou a precíznymi detailmi. Výsledkom bol svet obývaný topiacimi sa hodinami, predĺženými tieňmi, zdeformovanými postavami a bizárnymi juxtapozíciami – znakmi jeho okamžite rozpoznateľného štýlu. The Persistence of Memory, dokončená v roku 1931, zostáva možno jeho najikonickejším dielom, zapuzdrujúcim surrealistické skúmanie plynulosti času, krehkosti pamäti a nevyhnutnosti rozkladu.

Za plátnom: plodný a všestranný umelec

Dalího tvorivá produkcia presahovala maľbu. Bol pozoruhodne plodným umelcom, ktorý sa vydal do sochárstva, filmu – najmä spolupráce s Alfredom Hitchcockom vo filme Spellbound a Waltom Disneym – grafického umenia, dizajnu šperkov a dokonca aj javiskových kulís. Jeho fascinácia nebola obmedzená na tradičné umelecké médiá; skúmal hranice komerčného umenia a navrhoval reklamy a výkladné skrine. Opakujúce sa motívy prenikali jeho prácou: mravce symbolizujúce rozklad, vajcia predstavujúce prenatálny život a nádej, roztiahnuté barle označujúce podporu a krehkosť, zásuvky naznačujúce skryté tajomstvá a topiace sa predmety embodying nestabilitu reality. Tieto symboly neboli náhodné; boli hlboko osobné, zakorenené v jeho vlastných úzkostiach, túžbach a spomienkach. Práce ako Juliet's Tomb, dojemné skúmanie straty, Mannequin (Barcelona Mannequin), odrážajúce posadnutosť umelotvorbou a identitou, a Landscape with Flies, znepokojivý obraz mortality, demonštrujú šírku a hĺbku jeho tematických záujmov. Jeho precízna technika, zdokonalená rokmi praxe, mu umožnila vykresliť tieto fantastické vízie s fotografickou realitou, čím sa ďalej zosilňovala ich znepokojujúca sila.

Excentricita, odkaz a trvalý vplyv

Po celý život Dalí kultivoval osobnosť rovnako okázalú a excentrickú ako jeho umenie. Prijal sebapromóciu, chápal silu spektáklu pri upútavaní pozornosti verejnosti. Jeho manželstvo s Galou Éluard v roku 1934 bolo kľúčové, nielen osobne, ale aj umelecky; stala sa jeho múzou, manažérkou podnikania a neochvejnou podporovateľkou. Hoci jeho neskoršie roky boli poznačené rastúcimi komerčnými podnikmi a niekedy kontroverzným prijímaním frankistického režimu, jeho umelecký odkaz zostáva obrovský. Zomrel 23. januára 1989 a zanechal po sebe dielo, ktoré naďalej spochybňuje, provokuje a inšpiruje. Salvador Dalí Museum v St. Petersburgu na Floride je svedectvom jeho trvalej príťažlivosti, pričom rozsiahla zbierka umožňuje návštevníkom ponoriť sa do sveta tohto mimoriadneho umelca. Dalí prekročil hranice umenia a stal sa kultúrnou ikonou, ktorej vplyv je vidieť v móde, filme, reklame a popkultúre. Zostáva jedným z najuznávanejších a najvplyvnejších umelcov 20. storočia – skutočným vizionárom, ktorý sa odvážil preskúmať hlboké vrstvy podvedomia a preložiť jeho záhady na plátno pre celý svet.

Salvador Dalí

Salvador Dalí

1904 - 1989 , Španielsko

Rýchle fakty

  • Artistic Movement Or Style: Surrealizmus
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Pop art
    • Súčasní umelci
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Cubizmus
    • Dada
    • Pablo Picasso
  • Date Of Birth: 11. máj 1904
  • Date Of Death: 23. január 1989
  • Full Name: Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech
  • Nationality: Španielsky
  • Notable Artworks:
    • Persistence of Memory
    • Juliet's Tomb
    • Mannequin
  • Place Of Birth (City And Country): Figueres, Španielsko
Preskúmajte umelecká diela usporiadané podľa tém, štýlov a charakteristík.