Harlekin, 1927
Giclée / Umenotlač
Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a flexibilnými možnosťami povrchovej úpravy. ( Kúpiť ručne maľovaný obraz
Kúpiť obrázok)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Môžete zadať vlastné rozmery, aby sa reprodukcia prispôsobila konkrétnemu rámu alebo priestoru. Ak zvolená veľkosť nebude zodpovedať proporciám originálu, dielo buď orežeme, alebo obraz rozšírime pomocou zrkadlenia či farebného doplnenia okrajov. Pred začatím výroby vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie.
Máte na vedomí, že náhľad na obrazovke neodzrkadľuje skutočné orezanie alebo rozšírenie. Len digitálna ukážka presne zobrazí finálnu kompozíciu.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, pre zachovanie pôvodných proporcií odporúčame vybrať si rozmer z vopred definovaného zoznamu.
Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4/5 týždňov. (21 august)
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Prémiové lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
60-dňá politika vrátenia (iba pri defektoch)
100% záruka vrátenia peňazí
Výhodná množstevná zľava
Harlekin, 1927
Giclée / Umenotlač
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena za vybrané možnosti
$ 80
Popis predmetu
Salvador Dalího Harlequin – Tanier na Snovú Scénu
Salvador Dalího obraz *Harlequin*, vytvorený v roku 1927, nie je len jednoduchá maľba; je to vstupenka do podvedomia, tanec s ilúziami a hlboké zrkadlo odrážajúce ľudskú dušu. Tento ikonický diel, ktorý sa nachádza v srdci Dalího raného surrealistického obdobia, zachyteneľne zobrazuje Pierrota, klasického postavy z talianskej komédie dell’arte – melancholického klauna, ktorého láska je neopísateľne odmietnutá. Ale *Harlequin* je oveľa viac ako len prepojenie s tradičnou divadelnou postavou; je to monumentálna manifestácia Dalího jedinečného videnia, kde realita a fantázia spájajú svoje silné stránky v harmonickej, no zároveň znepokojujúcej symfónii.V tomto období prežíval Dalí intenzívny kontakt s kubizmom a futurizmom, ktoré formovali jeho umelecký jazyk. Kubizmus mu poskytol nástroje na rozklad objektov na geometrické tvary a zloženie perspektív, zatiaľ čo futurizmus ho fascinoval dynamikou, rýchlosťou a technologickým pokrokom. V *Harlequin* sa tieto vplyvy prepletú s Dalího osobitným štýlom, vytvárajúc obraz, ktorý je zároveň elegantný a znepokojivý. Základom obrazu je jednoduchá kompozícia: Pierrot stojí na tmavom pozadí, obkročený množstvom predmetov – hodín, klobúkov, fúzov, ktoré sa zdajú byť v neposlednom rade odvraciať od neho. Tieto predmety, často symbolizujúce prekážky a frustrácie, vytvárajú pocit izolácie a osamelosti, charakteristický pre Pierrota.
Symbolika a Podvedomie
Dalího *Harlequin* je plný symboliky, ktorá sa odvíja z jeho osobného sveta a podvedomia. Samotný Pierrot, postava spojená s neopísateľnou láskou a trpkosťou, reprezentuje ľudskú túžbu po spojení a zároveň bolestnú skutočnosť neúspechu. Hodiny, ktoré sa v obraze nachádzajú, sú známe symbolom Dalího fascinácie časom a jeho presvedčením o tom, že čas nie je lineárny, ale spíše kolový, opakujúci sa. Ich rozbitie a deformácia odrážajú Dalího predstavu o chaotickosti podvedomia a nepredvídateľnosti života. Klobúky a fúzy, často spojené s klaunmi, symbolizujú masku, ktorá skrýva pravú identitu a skutočné pocity.Je dôležité poznamenať aj kontext, v ktorom bol obraz vytvorený. V roku 1927 sa Dalí nachádzal na vrchole svojho surrealistického vývoja. *Harlequin* je jedným z prvých dielov, ktoré odrážajú tento nový smer v jeho tvorbe – prechod od realistických portrétov k fantázijným a symbolickým scenám. Obraz je priamo spojený s Dalího záľubou v afrikánskej umení, ktorá ovplyvnila jeho farby, kompozície a celkový vizuálny jazyk. Využitie jasných, kontrastných farieb – červenej, modrej a žltej – vytvára dramatický efekt a dodáva obrazu dynamiku a energiu.
Technika a Vizuálna Hra
Dalího technika v *Harlequin* je charakteristická pre jeho rané surrealistické obdobie. Používa jednoduché, geometrické tvary a ploché farby, čím vytvára dojem, že obraz je doslova "rozrezaný" na jednotlivé časti. Dôraz na detail a precíznosť v prevedení je však nepopierateľný – každý predmet, každá linka je starostlivo premyslená a vykreslená. Použitie olejovej farby umožňuje Dalímu dosiahnuť bohatú textúru a hĺbku farieb, čo dodáva obrazu vizuálnu pútavosť.*Harlequin* je viac než len maľba; je to vstupenka do podvedomia, tanec s ilúziami a hlboké zrkadlo odrážajúce ľudskú dušu. Jeho symbolika, technika a historický kontext sa spájajú v jedinečnom umeleckom dielo, ktoré si zasluhuje miesto v srdci každého milovníka umenia. Reprodukcie tohto obrazu prinášajú do interiéru atmosféru snových sceníc a podvedomie, čím dodávajú priestoru osobitný charakter a hlboký význam.
Zdroje a Doplnené Informácie
- OriginalUniqueArt.com – Pre ďalšie umelecké diela Salvadora Dalího a iných umelcov.
- WikiArt – Podrobné informácie o *Harlequin* od Salvadora Dalího, vrátane histórie a analýzy.
- Museo Reina Sofía – Oficiálna stránka muzea, kde nájdete podrobné informácie o *Harlequin* a ďalších dielach Salvadora Dalího.
Biografia umelca
Život a sen: Salvador Dalí, majster surrealizmu
Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech, meno neoddeliteľne spojené so surrealizmom, sa narodil 11. mája 1904 v slnkom zaliatom meste Figueres, Španielsko. Jeho existencia bola od začiatku určená k výnimočnosti – život precízne budovaný ako predstavenie, skúmanie podvedomia prenesené do hmatateľnej reality prostredníctvom ohromujúcich obrazov a technickej brilantnosti. Tieň straty sa objavil skoro; jeho starší brat, tiež menom Salvador, zomrel iba deväť mesiacov pred jeho narodením, trauma, ktorá prenikla do jeho tvorby témami duality a náhrady. Táto formujúca skúsenosť, spojená so zložitým vzťahom k prísnemu, no pragmatickému otcovi a láskavosti matky, utvorila osobnosť zároveň okázalú a hlboko introspektívnu. Už v mladom veku prejavil Dalí výnimočný umelecký talent, ktorý rozvíjal formálnym štúdiom na San Fernando Academy of Fine Arts v Madride. Kľúčové stretnutie s moderným maliarstvom – najmä diela impresionistov a renesančných majstrov – však v ňom zažalo horlivú túžbu prelomiť tradíciu a vytvoriť si vlastnú jedinečnú cestu.
Parížska transformácia a zrod surrealistickej vízie
Cesta do Paríža v roku 1926 sa ukázala ako transformačná, ponorila Dalího do srdca avantgardného hnutia. Bol priťahovaný rebelským duchom dadaizmu, jeho odmietanie logiky a prijatie absurdity rezonovalo s jeho vlastnými umeleckými sklonomi. Dôležitejšie však bolo, že práve v Paríži plne objal surrealizmus, spájal sa s kľúčovými postavami ako André Breton, Pablo Picasso – ktorého Dalí hlboko obdivoval – a Joan Miró. Toto stretnutie nebolo len adoptovaním štýlu; Dalí sám zmenil toto hnutie. Vyvinul to, čo nazval „paranoicko-kritickou metódou“, stav sebavyvolanej paranoie navrhnutý na odomknutie skrytých obrazov podvedomej mysle. Táto technika mu umožnila prenášať sny, úzkosti a hlboko osobné symboly na plátno s ohromujúcou jasnosťou a precíznymi detailmi. Výsledkom bol svet obývaný topiacimi sa hodinami, predĺženými tieňmi, zdeformovanými postavami a bizárnymi juxtapozíciami – znakmi jeho okamžite rozpoznateľného štýlu. The Persistence of Memory, dokončená v roku 1931, zostáva možno jeho najikonickejším dielom, zapuzdrujúcim surrealistické skúmanie plynulosti času, krehkosti pamäti a nevyhnutnosti rozkladu.
Za plátnom: plodný a všestranný umelec
Dalího tvorivá produkcia presahovala maľbu. Bol pozoruhodne plodným umelcom, ktorý sa vydal do sochárstva, filmu – najmä spolupráce s Alfredom Hitchcockom vo filme Spellbound a Waltom Disneym – grafického umenia, dizajnu šperkov a dokonca aj javiskových kulís. Jeho fascinácia nebola obmedzená na tradičné umelecké médiá; skúmal hranice komerčného umenia a navrhoval reklamy a výkladné skrine. Opakujúce sa motívy prenikali jeho prácou: mravce symbolizujúce rozklad, vajcia predstavujúce prenatálny život a nádej, roztiahnuté barle označujúce podporu a krehkosť, zásuvky naznačujúce skryté tajomstvá a topiace sa predmety embodying nestabilitu reality. Tieto symboly neboli náhodné; boli hlboko osobné, zakorenené v jeho vlastných úzkostiach, túžbach a spomienkach. Práce ako Juliet's Tomb, dojemné skúmanie straty, Mannequin (Barcelona Mannequin), odrážajúce posadnutosť umelotvorbou a identitou, a Landscape with Flies, znepokojivý obraz mortality, demonštrujú šírku a hĺbku jeho tematických záujmov. Jeho precízna technika, zdokonalená rokmi praxe, mu umožnila vykresliť tieto fantastické vízie s fotografickou realitou, čím sa ďalej zosilňovala ich znepokojujúca sila.
Excentricita, odkaz a trvalý vplyv
Po celý život Dalí kultivoval osobnosť rovnako okázalú a excentrickú ako jeho umenie. Prijal sebapromóciu, chápal silu spektáklu pri upútavaní pozornosti verejnosti. Jeho manželstvo s Galou Éluard v roku 1934 bolo kľúčové, nielen osobne, ale aj umelecky; stala sa jeho múzou, manažérkou podnikania a neochvejnou podporovateľkou. Hoci jeho neskoršie roky boli poznačené rastúcimi komerčnými podnikmi a niekedy kontroverzným prijímaním frankistického režimu, jeho umelecký odkaz zostáva obrovský. Zomrel 23. januára 1989 a zanechal po sebe dielo, ktoré naďalej spochybňuje, provokuje a inšpiruje. Salvador Dalí Museum v St. Petersburgu na Floride je svedectvom jeho trvalej príťažlivosti, pričom rozsiahla zbierka umožňuje návštevníkom ponoriť sa do sveta tohto mimoriadneho umelca. Dalí prekročil hranice umenia a stal sa kultúrnou ikonou, ktorej vplyv je vidieť v móde, filme, reklame a popkultúre. Zostáva jedným z najuznávanejších a najvplyvnejších umelcov 20. storočia – skutočným vizionárom, ktorý sa odvážil preskúmať hlboké vrstvy podvedomia a preložiť jeho záhady na plátno pre celý svet.
Salvador Dalí
1904 - 1989 , Španielsko
Základné informácie
- Artistic Movement Or Style: Surrealizmus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Pop art
- Súčasní umelci
- Artists Who Influenced This Artist:
- Cubizmus
- Dada
- Pablo Picasso
- Date Of Birth: 11. máj 1904
- Date Of Death: 23. január 1989
- Full Name: Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech
- Nationality: Španielsky
- Notable Artworks:
- Persistence of Memory
- Juliet's Tomb
- Mannequin
- Place Of Birth (City And Country): Figueres, Španielsko



Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
