Mučení Svěceného Erasma
Olej na plátne
WallArt
Baroque Classicism
1628
Renesancia
320.0 x 186.0 cm
Pinacoteca Vaticana
Giclée / Umenotlač
Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a flexibilnými možnosťami povrchovej úpravy. ( Kúpiť ručne maľovaný obraz
Kúpiť obrázok)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Môžete zadať vlastné rozmery, aby sa reprodukcia prispôsobila konkrétnemu rámu alebo priestoru. Ak zvolená veľkosť nebude zodpovedať proporciám originálu, dielo buď orežeme, alebo obraz rozšírime pomocou zrkadlenia či farebného doplnenia okrajov. Pred začatím výroby vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie.
Máte na vedomí, že náhľad na obrazovke neodzrkadľuje skutočné orezanie alebo rozšírenie. Len digitálna ukážka presne zobrazí finálnu kompozíciu.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, pre zachovanie pôvodných proporcií odporúčame vybrať si rozmer z vopred definovaného zoznamu.
Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4/5 týždňov. (13 august)
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Prémiové lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
60-dňá politika vrátenia (iba pri defektoch)
100% záruka vrátenia peňazí
Výhodná množstevná zľava
Mučení Svěceného Erasma
Giclée / Umenotlač
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena za vybrané možnosti
$ 80
Popis predmetu
Nicolas Poussin – Martýrium sväteho Erasma
Martýrium sväteho Erasma od Nikolu Poussina predstavuje fascinujúci pohľad na kresťanskú vieru prostred cez perspektívu klasického barokového umenia. Tento obraz, vytvorený v roku 1628 a aktuálne uložený v Pinakotéke Vatikánskej, nie je len jednoduchou ilustráciou historickej udalosti; je to hlboko filozofické zhodnotenie kompozície, svetla a výrazu, ktoré si vyžaduje pozornosť každého znalca umenia. Rozmer obrazu dosahuje impozantných 320 x 186 cm – dôkazom maestrovskej práce Poussina, ktorý dokázal kombinovať techniky klasického obdobia s intenzívnym barokovým štýlom. Scéna zobrazuje bolestivé martyrium sväteho Erasma, mladého biskupovi z Konstantinopola, ktorý bol ukoristený a následne zabitý cisárovým príkazom za svoju vieru. Poussin dokázal vytvoriť dramatické vyjadrenie tejto udalosti pomocou klasických princípov kompozície – hlavným prvkom je centrálne umiestnený Erasmus položený na zem, čo vyjadruje jeho fyzické utrpenie a zároveň pokojné prijatie osudu. Okolo Erasma sa pohybujú ďalšie postavy – súkromníci, ktorí modlitbou vyjadrujú svoju nádej, a osoby stojace v úctivej pokľaknutí, čím vyjadrujú svoj žalobný pocit. Dva kone predstavujú dynamiku obrazu a môžu byť interpretované ako symbolické zastavenie času – sila kresťanskej viery proti nezáujmovej sile osudu. Poussinovo umelecké génium spočívalo nielen v jeho schopnosti vytvoriť realistický obraz, ale hlavne v jeho dokonalom ovládnutí svetla a tieňov. Použil techniku *chiaroscuro*, ktorá efektívne kontrastuje oblasti intenzívneho osvetlenia s hlbokými tmavšími plochami – čo výrazne zvýšilo dramatické pôsobie obrazu a podčiarklo solemnitu príležitosti martýria. Tento postup umožnil umelcovi vytvoriť atmosféru napätia a zároveň upozorniť pozorovateľa na hlavné prvky obrazu – Erasma samotného, ako aj nástroj jeho smrti: kladivo. Výsledkom je obraz plný emocionálneho náboženského významu. Ďalej stojí za zmienku použitie klasických farieb a pigmentov, ktoré dodávajú obrazu bohatosť a autenticitu. Poussin si vybral pastelové odtiene žltoho, oranžového a červenej – čo prispieva k vytvoreniu teplého svetla, ktoré osvetľuje hlavné postavy a vytvára pocit pokojného rozvažovania. Táto kombinácia farieb je charakteristická pre klasické obdobie a odkazuje na estetické hodnoty doby. Zároveň obraz vyjadruje filozofický základ kresťanskej morálky – odolnosť voči útokom nepriateľov a dôsledné držanie sa pravdy. Táto ikonická dielka získala uznanie odborníkov aj kritikov, ktorí ju označili za jedno z najvýznamnejších obrazov barokového umenia. Jeho umelecká hodnota spočíva v kombinácii klasických princípov kompozície s intenzívnym expresívnym vyjadrením emocí – čo ho robí príťažlivým objektom pre kolektory a odborníkov na výstavné umenie po celom svete. Reprodukcie obrazu sú dostupné kvalitou od 251 USD, pričom dopravu zabezpečuje spoločnosť OriginalUniqueArt.com.Biografia umelca
Nicolas Poussin (1594–1665) – Francúzsky Klasicistický Majster
Nicolas Poussin, meno synonymické s majestátom francúzskeho barokového obrazu, bol však duša hlboko zakorenčená v talianskych pôvodných miestach počas väčšiny svojho umeleckého života. Narodil sa Les Andelys, Normandia, v júni 1594 a jeho skoré roky zostávajú pomerne zahalené v tajomstvách, napriek tomu však jednoznačne položili základy kariéry, ktorá sa stala hlavným hnacím činiteľom klasickej tradície v francúzskom umení. Krátko študoval v Paríži počas prvých rokov 1610., kde získal vplyv od menej známych umelcov tej doby, no jeho cesta do Ríma v roku 1624 skutočne rozjasnila jeho umelecké osudy. Nebolo to len geografické presunutie; bolo to ponorenie sa do srdca antikvitely, púť k zdrojnému zdroju inspirácie, ktorá definovala jeho estetický zrakový svet. Jeho prvšie pokúšky v maľbe boli poznačené smyslovým nádychom podobným venovaním majstrovstvu veneckých velikánov ako Titian, no už aj tieto skoré diela vykazovali náznak poriadku a intelektuálneho rozumu – predzvěstou štýlu, ktorý si tak maestrsky dokázal precítiť.Rímske Roky: Vytváranie Klasického Ideálu
Rím sa stal viac ako len dielňou Poussina; stal sa jeho intelektuálnym krúžkom. Znášal prostredie živého kruhu učených, archeológov a ďalších umelcov, medzi ktorých patrili Cassiano dal Pozzo, ktorého hlboké porozumenie klasickej antikvity zásadne ovplyvnilo postup umelca. Pozzoho zaviazalosť k dôslednému dokumentovaniu pozostatkov starovekého sveta vniesla do Poussina hlboký respekt pre historickú presnosť a želanie, aby jeho obrazy naplnené pocitom večnosti. Tento obdobie videlo odstupovanie od šialeného nadšení niektorých svojich súčasníkov; namiesto toho prijímal štýl charakterizovaný jasnosťou, vyvážením a dôsledným kladenie dôrazu na lineárnu kompozíciu. Precízne študoval práce Rafaela, absorboval ich harmonické usporiadanie a elegantné tvary, pričom súčasne získaval inspiráciu z antikvých sochových diel a literatúry – hlavne Ovidia *Metamoróz*.*Vplyvy a Štýlová Rozvíjajúca Sa
Poussin bol ovplyvnený mnohými významnými umelcami svojho času, ktorí zdieľali jeho klasicistické sklony. Najväčšími z nich boli Rafael a Titian, ktorých tvorba ho naučila vyjadrovať svoje umelecké hodnoty najlepšie možným spôsobom. Jeho štýl sa postupne vyvíjal od prvých smyslových zážitkov až po posledné klasické diela – čo dokazuje jeho nezlomnú disciplínu a odbornosť. Jeho tvorba získala široké uznanie medzi intelektuálmi svojho času, ktorí boli fascinovaní krásou klasickej estetiky. Jeho obrazárske techniky boli založené na znalosti kreslenia a perspektívy, ktoré si osvojil od najväčších majstrovstva svojej doby.Hlavné Úspechy a Klasická Tradícia
Najvýznamnejšími jeho umeleckými úspechom boli rozsiahle historické maľby zobrazujúce scény z Biblie, antiky a mytológie – ktoré sú charakterizované príjemným vyjadrením príbehu a dramatickou silou. Jeho obrazárske diela získali uznanie medzi najväčšími odborníkmi svojho času, ktorí boli ohromení jeho schopnosťami vyjadrovať svoje hodnoty najlepšie možným spôsobom. Jeho tvorba ovplyvnila ďalších významných umelcov, ktorí nasledovali jeho klasicistické smerovanie – čo dokazuje jeho nezlomnú disciplínu a odbornosť. Jeho hlavnými zdrojmi inspirácie boli Ovidia *Metamoróz* a Dante Alighieriho *Božská Komédia*, ktoré ho naučili vyjadrovať svoje hodnoty najlepšie možným spôsobom. Nicolas Poussin je považovaný za hlavného predstaviteľa klasickej francúzskej školy, ktorá ovplyvnila vývoj európského umenia až do súčasnosti. Jeho diela sú vystavené v mnohých svetových múzeách a získali uznanie medzi najväčšími odborníkmi svojho času – čo dokazuje jeho nezlomnú disciplínu a odbornosť. ## Klasická Tradícia V Francúzskom Umení Nicolas Poussin bol považovaný za hlavného predstaviteľa klasickej francúzskej školy, ktorá ovplyvnila vývoj európského umenia až do súčasnosti. Jeho diela sú vystavené v mnohých svetových múzeách a získali uznanie medzi najväčšími odborníkmi svojho času – čo dokazuje jeho nezlomnú disciplínu a odbornosť. Jeho hlavnými zdrojmi inspirácie boli Ovidia *Metamoróz* a Dante Alighieriho *Božská Komédia*, ktoré ho naučili vyjadrovať svoje hodnoty najlepšie možným spôsobom. Jeho štýl sa vyznačoval jasnosťou, vyvážením a dôsledným kladenie dôrazu na lineárnu kompozíciu – čo dokázalo jeho nezlomnú disciplínu a odbornosť. Jeho diela sú vystavené v mnohých svetových múzeách a získali uznanie medzi najväčšími odborníkmi svojho času – čo dokazuje jeho nezlomnú disciplínu a odbornosť.Nicolas Poussin
1594 - 1665 , Francúzsko
Základné informácie
- Artistic Movement Or Style: Barok, Klasicizmus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Jacques-Louis David
- Paul Cézanne
- Artists Who Influenced This Artist:
- Rafael
- Titian
- Date Of Birth: 1594
- Full Name: Nicolas Poussin
- Nationality: Francúzsky
- Notable Artworks:
- Smrť Germánika
- Sedem svätých
- Rímska cesta
- Place Of Birth: Les Andelys, Francúzsko

Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
