The Bath
Giclée / Umenotlač
Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a flexibilnými možnosťami povrchovej úpravy. ( Kúpiť ručne maľovaný obraz
Prepnúť na digitálny obraz)
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Môžete zadať vlastné rozmery, aby sa reprodukcia prispôsobila konkrétnemu rámu alebo priestoru. Ak zvolená veľkosť nebude zodpovedať proporciám originálu, dielo buď orežeme, alebo obraz rozšírime pomocou zrkadlenia či farebného doplnenia okrajov. Pred začatím výroby vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie.
Máte na vedomí, že náhľad na obrazovke neodzrkadľuje skutočné orezanie alebo rozšírenie. Len digitálna ukážka presne zobrazí finálnu kompozíciu.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, pre zachovanie pôvodných proporcií odporúčame vybrať si rozmer z vopred definovaného zoznamu.
Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4/5 týždňov. (15 september)
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Prémiové lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
100% záruka vrátenia peňazí
Výhodná množstevná zľava
The Bath
Giclée / Umenotlač
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena za vybrané možnosti
$ 80
The Bath: A Glimpse into Domestic Intimacy by Mary Cassatt
- Artist: Mary Stevenson Cassatt
- Year: Unknown (Part of a series created around 1890-1893)
- Medium: Color Aquatint
- Size: Unknown
Subject and Composition
“The Bath,” the inaugural print within a series of ten color aquatints by Mary Cassatt, offers an intimate portrayal of motherhood. The artwork depicts a mother gently bathing her child, capturing a moment of quiet tenderness and domesticity. Cassatt’s composition is strikingly balanced, centering the figures within the frame to emphasize their connection. The perspective is deliberately flattened, eschewing traditional Western artistic techniques that create depth and illusionism. This stylistic choice reflects Cassatt's profound engagement with Japanese woodblock prints (Ukiyo-e), which heavily influenced her aesthetic approach.
Influence of Japanese Art and Technique
The creation of “The Bath” was deeply rooted in Cassatt’s exposure to Japanese art during the 1890 exhibition at the École des Beaux-Arts in Paris. This exhibition profoundly impacted her artistic trajectory, inspiring her to explore printmaking techniques and adopt compositional elements characteristic of Ukiyo-e prints. Cassatt moved away from traditional shading and tonal variations common in Western art, opting for a more two-dimensional representation reminiscent of Japanese woodblock printing. The figures are rendered as simplified shapes, emphasizing line work and pattern over realistic detail. This deliberate flattening of perspective contributes to the artwork’s serene and contemplative atmosphere.
Historical Context and Symbolism
“The Bath” emerged during a period when American artists were increasingly drawn to Impressionism and Japanese aesthetics. Cassatt's work reflects this cross-cultural exchange, blending European artistic traditions with Eastern influences. The subject matter—a mother and child engaged in a domestic ritual—resonates with themes of maternal love, nurturing, and the quiet beauty of everyday life. The absence of strong depth cues and the simplified forms contribute to a sense of timelessness, elevating the scene beyond a mere depiction of a specific moment.
Emotional Impact and Artistic Legacy
“The Bath” evokes a feeling of tranquility and intimacy. The soft color palette—dominated by yellows and blues—creates a harmonious visual experience that invites contemplation. Cassatt’s masterful use of line work and her deliberate rejection of traditional perspective techniques result in an artwork that is both visually striking and emotionally resonant. As a prolific printmaker, Cassatt produced 17 editions of “The Bath,” solidifying its place as a significant contribution to American Impressionism and demonstrating her lasting influence on the art world.
Biografia umelca
A Life Dedicated to Impressionism and Domesticity
Mary Stevenson Cassatt, meno známe ako Mary Cassatt, je americká maliarka a grafička, ktorá sa väčšinu svojho dospelého života usadila v Paríži. Jej diela sú najmä spojené s intímne portréty žien a detí v záplave svetla neskorého 19. storočia, v období impresionizmu. Narodila sa 22. mája 1844 v Allegheny City (teraz súčasť Pittsburghu), Pennsylvania, USA, a jej rodina mala hlboké korene v francúzskych Huguenotoch, čo znamenalo silné spojenie s kultúrou Francúzska. Jej matka, Katherine Kelso Johnston, ju podnecovala k umeniu, uvidela v nej talent, ktorý prelomil spoločenské normy a obmedzenia určené žienom v tej dobe. Tento skorý podporný prístup sa ukázal ako neoceniteľný, keď Cassatt prekonávala výzvy spojené s kariérou umelkyne v mužovo domínovanom prostredí.Od Philadelphie po Parížsku Imersion
Cassattova formálna umelecká výchova začala na Pennsylvania Academy of the Fine Arts v Philadelphii v roku 1861, v päťnástich rokoch života – riskantný krok pre mladú ženu v období občianskej vojny. Hoci čelila skeptickému pohľadu niektorých učiteľov a študentov, vytrvala v dlhodobom tréningu. Postupne však cítila, že akadémia je príliš pomalá a tradičná, a preto hľadala širšie obzory. V roku 1866 sa s matkou a rodinnými priateľmi presťahovala do Paríža, kde sa začala venovať štúdiu u renomovaných umelcov spojených s École des Beaux-Arts, vrátane Jean-Léona Geromea, čo jej poskytlo technické zručnosti. Zároveň sa však hlboko ponorila do burzujúceho parížskeho umeleckého prostredia. V tomto období začala upútať pozornosť impresionistov, skupiny umelcov, ktorí podchytávali prechodné momenty moderného života a zriekali sa akademických konvencií. Medzi jej najvýznamnejších mentorov sa stal Edgar Degas, ktorý videl v jej diela talent a povzbudil ju k experimentom s grafickými technikami, najmä s farbením aquatintom, ktoré sa stali neodmyslitelnou súčasťou jej umeleckej tvorby. Jeho vplyv na kompozičné riešenia bol obrovský – Degas zdôrazňoval asymetrické usporiadky a skrátené postavy, čím vytvoril jedinečný štýl.Zachytávanie Moderného Ženskej Spoločnosti: Štýl a Témata
Cassattova umelecká technika sa vyvíjala v súlade s princípmi impresionizmu – viditeľné maľby, zameranie na svetlo a farbu a venovanie sa zobrazovaniu súčasného života. Avšak obohatila svoje diela o jedinečnú presnosť a jasnosť, ktorá ju odlišovala od niektorých jej kolegov. Na rozdiel od mnohých mužských impresionistov, ktorí uprednostňovali krajinky alebo parížske nočné životy, Cassatt sa zameriavala na sociálne a súkromné životy žien, najmä matiek a detí. Její maľby zobrazujú scény z domáceho života – rituály kúrania, čajové večery, pokojné momenty spojenia – s pozoruhodnou intimitou a psychologickou hĺbkou. Je južné diela nie len reprezentáciami každodennej reality, ale aj citlivými prejavmi materskej lásky a komplexností moderného ženského života. Kľúčové diela, ako *The Boating Party* (1894), *Child’s Bath* (v rôznych verziách) a *Little Girl in a Blue Armchair*, demonštrujú jej schopnosť zachytiť plynulé momenty s technickou zručnosťou a emocionálnou rezonanciou. Okrem toho bola Cassatt výrazne ovplyvnená japonskými *ukiyo-e* dresebnými rytinami, čo sa prejavilo v jej kompozičných riešeních – plochom perspektíve, farebnej bohatosti a elegantnej jednoduchosti. Tento japonský vplyv obohatil jej už jedinečný štýl ďalšou vrstvou sofistikovanosti.Dielne a Historická Významnosť
Mary Cassatt’s prínos pre svet umenia presahuje jej fascinujúce maľby a mistrovské grafiky. Je často považovaná za jednu z „troch veľkých dám“ impresionizmu, spolu s Berthe Morisot a Marie Bracquemond, ktorá rozbila bariéry pre ženských umelkýň a pripravila cestu pre budúce generácie. Zohrávala kľúčovú úlohu pri spájajúcom americké a európske umenie, predstavovala impresionistické myšlienky americkej publika a významne prispievala k rozvoju amerického impresionizmu. Je južné diela ponúkajú nuansovaný a empatický prístup k ženskému životu v období, keď boli ženy často marginalizované alebo stereotypizované v umení. Je južné portréty matiek (alebo dojčiatok) sú špeciálne oslavované pre svoju úprimnosť a emocionálnu hĺbku, oslavujúce silu a jemnosť materskej lásky. Dnes sa jej diela nachádzajú v renomovaných múzeách po celom svete, vrátane Art Institute of Chicago a National Portrait Gallery v Londýne, čo zabezpečuje, že jej dedičstvo bude nielen pokračovať, ale aj inšpirovať publikum po celom svete. Ona zostáva silným symbolom umeleckej nezávislosti a dôkazom toho, ako umenie dokáže osvetľovať ľudský zážitok.Ďalšie informácie
* Online zdroje: Prehĺbenie života a diela Mary Cassatt prostredníctvom zdrojov, ako je Wikipédia a OriginalUniqueArt. * Múzeálne zbierky: Objavte jej majstrovské diela v renomovaných múzeách po celom svete, vrátane Art Institute of Chicago a National Portrait Gallery v Londýne. * Podobní umelci: Prehĺbenie diel Edgar Degas, Berthe Morisot a Marie Bracquemond na pochopenie širšieho kontextu impresionizmu a prínosu ženských umelkýň v tomto období.Mary Stevenson Cassatt
1843 - 1926 , Spojené štáty americké
Základné informácie
- Artistic Movement Or Style: Impressionizmus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Americký impresionizmus']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Degas
- Gérôme
- Date Of Birth: 22.5.1844
- Date Of Death: 1926
- Full Name: Mary Stevenson Cassatt
- Nationality: Američanka
- Notable Artworks:
- The Boating Party
- Dieťa v kúti
- Place Of Birth: Pittsburgh, USA

Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
