Náhľad v interiéri Zobraziť v AR Kúpiť ručne maľovaný obraz Prepnúť na digitálny obraz Odoslať ako digitálnu kartu
Podrobnosti o dielo Príručka Pridať do obľúbených Stiahnuť obraz Podobné položky RTG skúška Prehliadanie diapozoje Q&A Štatistiky

Virgin and Child

Rozmery
113.0 x 92.0 cm

Jan van Bijlert (1598-1671) bol holandský bravúrový maliar. Objavte jeho dramatické diela inšpirované Caravaggiom.

Giclée / Umenotlač

Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a rôznymi možnosťami povrchovej úpravy. ( Kúpiť ručne maľovaný obraz Prepnúť na digitálny obraz)

Štandardné
na mieru
CM
INCH

Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.

šírka
výška

Zadajte šírku a výšku, ktoré potrebujete, aby sa reprodukcia hodila k vášmu rámu alebo stene. Print možno len orezávať, nikdy však nemennú veľkosť zvětšiť oproti pôvodnému obrázku, preto pri inom formáte stráca časť obrazu. Pred samotným vytlačiacím procesom vám pošleme digitálny náhľad na schválenie. Obrázok zobrazený na tejto stránke nezobrazuje reálny rez — len digitálny náhľad ukazuje presný výsledok.

Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4 až 5 týždňov. (1 november)

Bezplatná expresná doprava po celom svete
Vysokokvalitné lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
100% záruka vrátenia peňazí
Zľava pri väčšom množstve

Celková cena

€ 71

Virgin and Child

Giclée / Umenotlač

Veľkosť reprodukcie

-

Celková cena

€ 71

The painting "Virgin and Child" by Jan Van Bijlert is a masterpiece of the Baroque period, showcasing the artist's skill in capturing the tender moment between the Virgin Mary and the Christ Child. Created in 1635, this oil on canvas painting measures 113 x 92 cm and is currently housed at the Herzog Anton Ulrich-Museum in Braunschweig, Germany.

A Masterful Composition

The composition of the painting is balanced, with the figures centrally placed, drawing the viewer's attention directly to them. The use of color is subtle yet effective in highlighting the subjects against the darker background. The Virgin Mary is depicted with a serene expression, gazing down at the Christ Child, who looks up at her with an innocent gaze. Key Features of the painting include:
  • The intricate details in the figures' attire and surroundings, showcasing the artist's attention to detail.
  • The dramatic use of light and shadow, characteristic of the Baroque period.
  • The tender moment between the Virgin Mary and the Christ Child, capturing a sense of warmth and intimacy.

Artist and Museum

Jan Van Bijlert was a Dutch painter, known for his work in the Baroque style. The Herzog Anton Ulrich-Museum in Braunschweig, Germany, is home to an impressive collection of art and cultural artifacts, including works by Jan Van Bijlert. For more information on the artist and the museum, visit /art/list/?Filter=8Y33AH-Jan-Van-Bijlert-Virgin-and-Child.
To learn more about other artists and their works, visit https://OriginalUniqueArt.com and explore the vast collection of handmade oil painting reproductions. Discover the beauty of art with OriginalUniqueArt, your premier destination for all things art.

Otázky a odpovede

Akú intenzitu farieb má „Virgin and Child“ od Jan Van Bijlert?

Intenzita farieb diela „Virgin and Child“ je Monochromatic. Intenzita vyjadruuje, ako výrazne pôsobia farby.

V ktorom roku bolo vytvorené dielo „Virgin and Child“ od Jan Van Bijlert?

Dielo „Virgin and Child“ pochádza z roku 1635, čo umožňuje zaradiť ho do tvorby umelca Jan Van Bijlert aj do jeho éry.

Aké farby dominujú v diele „Virgin and Child“ od Jan Van Bijlert?

„Virgin and Child“ od Jan Van Bijlert využíva paletu v odtieňoch Earthy, pričom dominantnou farbou je Phthalo Green (#161615).


Biografia umelca

Jan Van Bijlert: Dramatická vízia utrechtského caravaggistu

Jan Hermansz van Bijlert, narodený v Utrechte okolo roku 1598 a spojený so tým istým mestom až do svojej smrti v roku 1671, predstavuje kľúčovú postać v živobudnej umeleckej krajine holandského zlatého veku. Počiatočný vplyv intenzívneho realismu a dramatického osvetlenia od Caravaggia v ňom vyvolal transformáciu, vďaka ktorej sa stal jedným z najvýraznejších predstaviteľov toho, čo sa neskôr označilo ako utrechtský caravaggizmus – výrazného regionálneho štýlu, ktorý spojil princípe baroka talianskeho s jedinečnou holandskou citlivosťou. Jeho bohatá tvorba, zahŕňajúca približne 200 malieb, ponúka fascinujúci pohľad do obdobia umeleckého experimentovania a rastúceho vplyvu talianskych majstrov na severoeurópske umenie. Van Bijlertov raný život zostáva čiastočne zahalený v máte, hoci sa verí, že svoje prvé kroky robil pod vedením svojho otca, Hermana Beernta van Bijlerta, skúseného majstra vitrálneho umenia. Táto základná skúsenosť mu pravdepodobne vtmlila úctu k detailu a remeselnej precíznosti – vlastnosti, ktoré sa neskôr s veľkou silou prejavili aj v jeho maľbách. Neskôr študoval u Abrahama Bloemaerta, uznávaného utrechtského maliara známeho svojimi dôslednými zobrazeniami mytologických scén a portrétov. Zásadným bolo však to, že Van Bijlertova umelecká cesta sa presiahla aj za hranice Holandska, pričom strávil významné obdobia vo Francúzsku a Taliansku. Tieto skúsenosti boli preňho transformujúce; vystavili ho revolučným technikám a dramatickej intenzite, ktorú presadzoval Caravaggio, ktorého vplyv nevratne formoval jeho štýl.

Kruh Bentvueghelov a rané rímske roky

Príchod Van Bijlerta do Ríma v roku 1621 znamenal zásadný zlom. Rýchlo sa stal súčasťou Bentvueghels, známeho veselého okruhu umelcov – Holanďanov, Flamandov a Talianov – ktorí si vytvorili spoločnú identitu prostredníctvom prijatých prezývok. Van Bijlerto si vyberal meno „Aeneas“, čo bolo odkazom na rímskeho hrdinu známeho svojou silou a odolnosťou. Členovia Bentvueghelov neboli len umeleckými spolupracovníkmi; boli to aj vášniví milovníci spoločenského života, ktorí si vymieňali vtipné verše, satirické rytiny a samozrejme aj maľby. Toto prostredie podporovalo atmosféru intenzívnej výmeny myšlienok a experimentovania, čo umožňovalo umelcom prekonávať hranice a vyvinúť si vlastný individuálny štýl. Počas tohto obdobia v Ríme Van Bijlert precisoval svoje schopnosti a osvojoval si charakteristické techniky Caravaggia: ostrý kontrast medzi svetlom a tieňom (chiaroscuro), dramatické orezávanie kompozícií pre dosiahnutie pocitu okamžitosti a neochvejnú snahu o realistické zobrazenie. Jeho rané diela z tejto éry sú týmito prvkami definované, zobrazujúc scény plné silných emócií, kde postavy často zachádzajú v momente akcie alebo hlbokého uvažovania.

Prechod k klasicizmu a žánrovým scenám

Kolem roku apočas umeleckej dráhy Van Bijlerta došlo k viditeľnému posunu. Hoci si zachoval jaderné princípy caravaggizmu – najmä dramatické využitie svetla – začal začatovať prvky klasicizujúceho štýlu, čo mohlo byť pod vplyvom jeho kolegu z Utrechtu, Cornelisa van Poelenburcha. Táto evolúcia sa prejavila rozjasnením jeho palety a smerovaním k vznešenejším témam, vrátane náboženských scén a alegorických kompozícií. Zaujímavé je, že toto obdobie prinieslo aj rozmach Van Bijlertovej fascinácie žánrovými scénami. Vytvoril sériu malieb zobrazujúcich intímne momenty zo každodenného života – od scéne v bordeloch cez hudobné stretnutia až po hostinskú atmosféru – často obklopených drobnými postavami vykreslenými s neuveriteľným detailom a psychologickým hlbokým vhľadom. Tieto práce, pripomínajúce diela Jacoba Ducka, ponúkali pohľad do sociálnej tkaniny spoločnosti v Utrechte a demonštrovali Van Bijlertovu schopnosť zachytiť ľudské emócie a interakcie s jemnou eleganciou.

Život v cechoch, patronát a odkaz

Van Bijlertov život bol hlboko prepojený s občianskymi a náboženskými inštitúciami Utrechtu. V roku 1625 sa pripojil k schutterij (občianskej milicii) a v roku 1630 sa stal členom Utrechtského cechu svätého Lukáša, kde pôsobil ako diakon od roku 1632 do 1637 a neskôr bol v roku 1634 menovaný regentom nemocnice Sint-Jobsgasthuis. Jeho angažovanosť presahovala aj rámec umeleckých aktivit; zohral dôležitú úlohu pri založení „Schilders-College“ (umeleckej školy) v roku 1639, kde pôsobil ako jej regent a mentoroval novú generáciu umelcov, medzi ktoré patrili Bartram de Fouchier a Ludolf Leendertsz de Jongh. Toto oddanie sa tak umeniu, ako aj komunitnému životu podčiarkuje jeho postavenie rešpektovanej osobnosti v kultúrnej elite Utrechtu. Odkaz Jana Van Bijlerta je pevne zakorenený v hnutí utrechtských caravaggistov. Jeho maľby, vyznačujúce sa dramatickým osvetlením, realistickým zobrazením ľudských postav a skúmaním emocionálnej intenzity, nás očarujú aj dnes. Jeho tvorba stojí ako dôkaz dynamickej výmeny umeleckých myšlienok, ktorá prosperovala počas holandského zlatého veku – obdobia, kedy boli talianske barokné princípy prijaté, prispôsobené a nakoniec premenuté na jedinečný severoeurópsky štýl. Jeho približne 200 malieb poskytujú bohatý a detailný záznam tejto fascinujúcej umeleckej evolúcie.
Jan Van Bijlert

Jan Van Bijlert

1598 - 1671 , Holandsko

Základné informácie

  • Artistic Movement Or Style: Utrechtský caravaggizmus
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Utrechtský caravaggizmus']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Caravaggio']
  • Date Of Birth: 1598
  • Date Of Death: 1671
  • Full Name: Jan Hermansz van Bijlert
  • Nationality: Holandský
  • Notable Artworks:
    • Panna Mária a Dieťa
    • Portrét ženy
  • Place Of Birth: Utrecht, Holandsko
Preskúmajte umelecká diela usporiadané podľa tém, štýlov a charakteristík.