Menu
BEZPLATNÁ KONSULTÁCIA O UMENÍ
PreviewPreview Objednať reprodukciu Objednať reprodukciuKúpiť digitálnu verziu Kúpiť digitálnu verziu OdoslaťOdoslať
Podrobnosti o dieloPodrobnosti o dielo Pridať do obľúbených Pridať do obľúbených StiahnuťStiahnuť Podobné dielaPodobné diela RTG skúškaRTG skúška PrezentáciaPrezentácia

Thorn Tree

Discover 'Thorn Tree' by Graham Sutherland – a captivating oil painting of a windswept tree and birds, showcasing surreal landscapes & evocative nature scenes from 1946.

Graham Vivian Sutherland bol významný britský maliar a grafický umelec známy svojím výrazným štýlom, ktorý spájal anglickú tradíciu kreslenia svetlom prírody s európskymi avantgardnými pohybmi ako surrealizmus. Jeho hlavné diela sú jeho krajinky Pembrokeshire, ikonická tapiséra Coventryho katedrály a portréty významných osobností. Tento umelec získal uznanie za svoju inovatívnu tvorbu a schopnosť

Giclée / Umenotlač

Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a flexibilnými možnosťami povrchovej úpravy.

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.

šírka
výška

Môžete zadať vlastné rozmery, aby sa reprodukcia prispôsobila konkrétnemu rámu alebo priestoru. Ak zvolená veľkosť nebude zodpovedať proporciám originálu, dielo buď orežeme, alebo obraz rozšírime pomocou zrkadlenia či farebného doplnenia okrajov. Pred začatím výroby vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie.
Máte na vedomí, že náhľad na obrazovke neodzrkadľuje skutočné orezanie alebo rozšírenie. Len digitálna ukážka presne zobrazí finálnu kompozíciu.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, pre zachovanie pôvodných proporcií odporúčame vybrať si rozmer z vopred definovaného zoznamu.

Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4/5 týždňov. (26 júl)

why_choose_icon
Bezplatná expresná doprava po celom svete
why_choose_icon
Prémiové lnianske plátno
why_choose_icon
Kompletné poistenie prepravy
why_choose_icon
Záruka vrátenia colného poplatku
why_choose_icon
Záruka presného farebného zhodnutia
why_choose_icon
60-dňá politika vrátenia (iba pri defektoch)
why_choose_icon
100% záruka vrátenia peňazí
why_choose_icon
Výhodná množstevná zľava

Celková cena

-

reproduction

Thorn Tree

Giclée / Umenotlač

Veľkosť reprodukcie

-

Celková cena za vybrané možnosti

-

Základné informácie

  • Artistic style: Landscape painting
  • Year: 1946
  • Dimensions: 127 x 102 cm
  • Location: Albright-Knox Art
  • Influences:
    • Surrealism
    • Expressionism
  • Title: Thorn Tree
  • Artist: Graham Sutherland

Kvíz o umení

Pri každej otázke je iba jedna správna odpoveď.

Otázka 1:
What is the primary subject matter of Graham Vivian Sutherland’s painting, ‘Thorn Tree’?
Otázka 2:
In what year was ‘Thorn Tree’ painted?
Otázka 3:
Which artistic movement is most closely associated with Graham Vivian Sutherland’s style as exemplified in ‘Thorn Tree’?
Otázka 4:
The painting 'Thorn Tree' was created by Graham Vivian Sutherland, who is known for his work in which medium besides painting?
Otázka 5:
What does the presence of ‘thorns’ in the painting likely symbolize?

Popis predmetu

A Vision of Verdant Mystery: Graham Vivian Sutherland’s “Thorn Tree”

Graham Vivian Sutherland's "Thorn Tree," painted in 1946, isn’t merely a landscape; it’s an immersion into the heart of Pembrokeshire’s rugged beauty, filtered through the uniquely perceptive eye of one of Britain’s most significant modern artists. This oil on canvas work transcends simple representation, offering instead a deeply layered exploration of nature's inherent strangeness and the quiet drama of the natural world. Sutherland, a master of Neo-Romanticism, skillfully blends the traditional English landscape tradition with the subtle influences of Surrealism and Expressionism – a combination that resulted in powerfully evocative and often unsettling images.

The painting immediately draws the viewer into a dense, almost claustrophobic woodland scene. Towering trees dominate the composition, their branches intertwining to create a complex network of shadows and light. The leaves themselves are rendered with meticulous detail, yet they possess an unnerving quality – not quite realistic, but hinting at something beyond the purely botanical. Birds, perched precariously amongst the foliage, add to the sense of unease and suggest a hidden life within this seemingly still landscape. Sutherland’s use of color is particularly striking; predominantly greens—ranging from deep emerald to muted olive—create an atmosphere of both lushness and melancholy. Subtle hints of brown and grey ground the scene, anchoring it in the earth while simultaneously emphasizing its isolation.

The Painter's Process: Technique and Style

Sutherland’s technique is characterized by a remarkable sensitivity to light and texture. He employed a broken brushstroke method, layering thin washes of paint to build up form and create a shimmering effect that captures the dappled sunlight filtering through the trees. The canvas itself appears almost alive with movement – not in a frenetic way, but rather through the careful manipulation of color and tone. The painting’s surface is rich with impasto—thickly applied paint—particularly around the branches and leaves, giving them a tangible presence. This tactile quality invites the viewer to reach out and touch the scene, blurring the line between observation and participation.

Notably, Sutherland's work during this period reflects his deep connection to Pembrokeshire, a region he revisited repeatedly throughout his career. He wasn’t simply documenting the landscape; he was attempting to capture its essence—its mood, its mystery, and its inherent sense of solitude. The painting embodies a shift in artistic focus away from purely representational art towards a more subjective interpretation of reality.

Symbolism and Interpretation

“Thorn Tree” is rich with symbolic potential. The thorns themselves are a potent motif—representing both defense and pain, beauty and danger. They suggest a world where nature isn’t always benevolent, but rather holds its own secrets and challenges. The birds, often associated with freedom and spirituality, seem trapped within the dense foliage, hinting at a longing for escape. The overall composition can be interpreted as an allegory of the human condition—a struggle to find meaning and connection in a world that is both beautiful and unsettling.

Furthermore, the painting’s creation coincided with post-war Britain, a period marked by uncertainty and social upheaval. Sutherland's exploration of nature’s complexities can be seen as a reflection of this broader sense of disorientation—a search for stability and meaning amidst chaos. The painting’s enduring appeal lies in its ability to resonate with viewers on multiple levels, prompting contemplation about the relationship between humanity and the natural world.

A Timeless Masterpiece: Reproduction and Display

"Thorn Tree" is a captivating work that would be an exceptional addition to any art collection or interior space. Reproductions of this painting capture much of its original power, offering a way to bring Sutherland’s vision into your home. When selecting a reproduction, consider the quality of the print and the canvas material—a fine-art giclée on archival canvas will best preserve the artwork's colors and detail. The painting’s evocative atmosphere would complement a variety of interior styles, from modern minimalist spaces to more traditional settings. Its subtle color palette and complex composition create a focal point that invites contemplation and adds a touch of understated elegance to any room.


Biografia umelca

Graham Vivian Sutherland (1903–1980): Významný britský umelec a tvorca krajinky

Graham Vivian Sutherland OM (24 augusta 1903 – 17 februára 1980) bol prolificálny anglický umelec, ktorý si získal miesto medzi najvýznamnejšími britmi v období moderny svojím osobitým štýlom, ktorý spájal tradičné anglické maľovanie svetla s európskymi avantgardnými pohybmi ako Surrealizmus a expresionizmus. Sutherlandovo dielo zahŕňalo líthografiu, tapisériu dizajn, sklo umelecké diel a portrétovanie, no jeho krajinky – najmä tie zobrazujúce divokú krásu Pembrokeshire – zostali jeho znakovou cestou. ### Narodenie a výchova Graham Vivian Sutherland sa narodil v Streatham, Londýn, ako prvý syn George Humphrey Viviana Sutherlands, právnika, ktorý neskôr pôsobil ako občiansky úradník v Zápisníku pozemkov a Výkonnej rade vzdelávania, a Elsie Sutherlandovej (née Foster). Obaja rodičia mali umelecké sklony, čo podporilo Grahamovu skorú fascináciu kreslením. Navštívil Homefield Preparatory School v Suttonovi a neskôr Epsom College v Surrey až do roku 1919, získal si pevné základné vzdelanie klasické. Rozpoznávajúc svoj prirodzený talent pre vizuálne umenie, Sutherland nasledoval školení na strojové dielenskú školu v Derby – rozhodnutie, ktoré odporovalo očakovaniam rodinného právnika – pred tým, ako si uvedomil svoju pravú vášeň umeleckej tvorby prostredníctvom štúdium výtvarných umenia. ### Vývoj umeleckého štýlu a vplyvy Sutherland začal svoje umelecké cestovanie s fokusom na líthografiu a rytinu, kde si osvojil svoje schopnosti na Goldsmiths' School of Art od roku 1921 do roku 1926. Jeho mladšie roky boli poznačené kontaktom s Samuel Palmerom – spojenie, ktoré hlboko ovplyvnilo jeho skoré estetické citlivosti. Sutherlandove líthografie odrážali rozvírajúci sa surrealistický pohyb, ovplyvnený umelcami ako René Magritte a Giorgio Morandi, čo dokázalo ochotu experimentovať s nezvyčajnými technikami a obrazmi. Bol ovplyvňovaný impresionistickým štýlom, ktorý používal svetlá a farby na vyjadrenie atmosféry a emócie. Základným zdrojom jeho umeleckého vlivu bol tiež Edvard Munch – tvorca výrazných expresívnych obrazov. Sutherlandovo dielo bolo poznačené kombináciou realizmu a abstrakcie, čo dokázalo vyjadriť komplexnosť prírody a ľudských pocitov. ### Hlavné úspechy: Krajinky a tapisériový projekt Coventry Cathedral Sutherland získal svoju umeleckú cestu v roku 1938 návštevou Pembrokeshire – Walesa – transformačným zážitkom, ktorý rozžiaril jeho životnú lásku k regiónovej divokej prírode. Inspirovaný Paulom Nashom a Edvardom Munchom vytvoril sériu olejových obrazov zobrazujúcich etérovú krásu welšského pobrežia, charakterizovanú výraznými štetcovými nábojmi a vyjadrujúcimi bohaté farebné palety. Tieto krajinky sa stali znakovou cestou Sutherlandovej umeleckej vizií – odrážajúc pritom psychologickú hlbinu a formálnu inováciu. Najvýznamnejším výsledkom jeho činnosti bol dizajn tapisérie pre Coventry Cathedral – ambiciózneho projektu, ktorý vyjadroval obnovu po druhej svetovej vojne. Tento rozsiahly projekt prezentoval Sutherlandovu maestrovskú tvorbu textilného umenia a zabezpečil si miesto medzi kultúrnymi ikonami. ### Portrétovanie a neskorší život Sutherland pokračoval v tvorbe výrazných portrétov počas svojho života – najmä Winston Churchillom – kontroverzným obrazom, ktorý vyvolal rozsiahle diskusi o umeleckej interpretácii a historickej reprezentácii. Pracoval ako oficiálny vojenský umelec počas druhej svetovej vojny, zobrazujúc priemyselné scény na britskom hlavnom meste – obdobie, ktoré si osvojil schopnosť vyjadrovať intenzívne emocionálne príbehy. Po vojne Sutherland venoval čas roku každoročne juhoslavenskému regiónu Nice – čo ovplyvnilo jeho estetické hodnotenie umeleckej tvorby. V roku 1952 bol povolaný navrhnúť rozsiahlu tapisériu pre nový Coventry Cathedral, ktorá bola zničená nepriateľským bombardovaním. Sutherland tiež začal vytvárať portréty – čo ešte viac zvýšilo jeho renomé, ktoré dosiahlo vrcholu v Británii v päťdesiatych rokoch. Najznámejšími jeho portrétami boli Somerset Maugham a niekoľko rokov neskôr Winston Churchill. Rodina Sutherlanda ho veľmi nepáčila sa zničil podľa pokynov Clementíny Churchillovej, hoci množstvo štúdií zostalo zachovaných. ### Čestné uznanie Sutherland získal mnoho čestných titulov a vyznamenaní – medzi ktoré patrilo Order of Merit v roku 1960. Jeho tvorba je uložená v hlavných múzeách po celom svete – Abbot Hall Art Gallery, ACGB, Bolton Art Gallery, Brighton and Hove Museums and Art Galleries, BMAG, Bristol Museum and Art Gallery, BC, Cheltenham Art Gallery, Doncaster Museum Service, Fitzwilliam Museum, Glasgow Museums, GAC, Harris Museum and Art Gallery, Hepworth Wakefield, Herbert Art Gallery, Imperial War Museum, Kirklees Museums and Galleries, Leeds Museums and Galleries, Leicester Arts and Museums Service, Museum of London, NMNI, NPG, NMW, Northampton Museum and Art Gallery, Norwich Castle Museum, Pallant House Gallery, Potteries Museum and Art Gallery, Rugby Museum and Art Gallery, Rye Art Gallery, Southampton Art Gallery, Stirling University Art Collection, Swindon Art Gallery, Tate Gallery, University of Warwick Art Collection a Whitworth Art Gallery, Manchester.
Graham Vivian Sutherland

Graham Vivian Sutherland

1903 - 1980 , Spojené kráľovstvo

Základné informácie

  • Artistic Movement Or Style: Surrealizmus
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Paul Nash']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Samuel Palmer
    • F.L. Griggs
  • Date Of Birth: August 24, 1903
  • Date Of Death: February 17, 1980
  • Full Name: Graham Vivian Sutherland
  • Nationality: Anglický
  • Notable Artworks:
    • Flying Bomb Depot
    • Entrance to a Lane
  • Place Of Birth: Londýn, Veľká Británia
Preskúmajte umelecká diela usporiadané podľa tém, štýlov a charakteristík.