Menu
Zobraziť v interiéri Náhľad v AR Objednať ručne maľovanú reprodukciu Prepnúť na digitálnu verziu obrazu Odoslať
Podrobnosti Príručka Pridať do obľúbených Stiahnuť Podobné položky RTG skúška Prehliadanie diapo\] Štatistiky

Figura štúdia

Pozrite si nádhernú reprodukciu obrazu „Figura štúdia“ od Ferdinanda Hodlera – švajcarského symbolistického maliara. Kvalitná tlač, rámovanie a dopravné náklady zabezpečujú autentický zážitok z umeleckého diela.

Ferdinand Hodler – švajčiarsky symbolista známy svojimi evokujúcimi krajinami a unikátnym štýlom 'parallelizmus'. Objavte jeho maľby na OriginalUniqueArt! #Hodler #Symbolizmus #ŠvajčiarskaSvetováUmene

Giclée / Umenotlač

Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a rôznymi možnosťami povrchovej úpravy. ( Objednať ručne maľovanú reprodukciu Prepnúť na digitálnu verziu obrazu)

Corner sample of the P118B picture frame: lisovaný polystyrén, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: lisovaný polystyrén, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: lisovaný polystyrén, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: lisovaný polystyrén, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: lisovaný polystyrén, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: lisovaný polystyrén, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: lisovaný polystyrén, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: lisovaný polystyrén, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: lisovaný polystyrén, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: lisovaný polystyrén, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: lisovaný polystyrén, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: lisovaný polystyrén, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: lisovaný polystyrén, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: masívne drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: masívne drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: masívne drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: masívne drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: masívne drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: masívne drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: masívne drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: masívne drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: masívne drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: masívne drevo, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: masívne drevo, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: masívne drevo, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: masívne drevo, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: masívne drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: masívne drevo, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: masívne drevo, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8

Štandardné rozmery
na mieru
CM
INCH

Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.

šírka
výška

Zadajte šírku a výšku, ktoré potrebujete, aby sa reprodukcia hodila k vášmu rámu alebo stene. Print možno len orezávať, nikdy však nemennú veľkosť zvětšiť oproti pôvodnému obrázku, preto pri inom formáte stráca časť obrazu. Pred samotným vytlačiacím procesom vám pošleme digitálny náhľad na schválenie. Obrázok zobrazený na tejto stránke nezobrazuje reálny rez — len digitálny náhľad ukazuje presný výsledok.

Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4 až 5 týždňov. (22 október)

Bezplatná expresná doprava po celom svete
Vysokokvalitné lnianske plátno
Úplné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
100% záruka vrátenia peňazí
Ponuka množstevnej zľavy

Celková cena

€ 70

Figura štúdia

Giclée / Umenotlač

Veľkosť reprodukcie

-

Celková cena

€ 70

Rýchle fakty

  • Title: Figura štúdia
  • Location: Švajcaria
  • Medium: Kreda
  • Artistic style: Parallelizmus
  • Artist: Ferdinand Hodler
  • Subject or theme: Človek sediaci na kresle

Kvíz o umení

Pri každej otázke je iba jedna správna odpoveď.

Otázka 1:
Ako sa nazýva obraz Ferdinanda Hodlera?
Otázka 2:
Čo zobrazuje obraz Figura štúdia?
Otázka 3:
Kedy bol Ferdinand Hodler narodený?
Otázka 4:
Čo bolo hlavným zdrojom inspirácie Ferdinanda Hodlera?
Otázka 5:
Aký štýl obraz Ferdinanda Hodlera nazýva sám?

Ferdinand Hodler: Symbolism, Parallelism & The Quest For Universal Harmony

Hodler, jeden z najvýznamnejších švajčiarskych maliarov nesúceho posledného desaťročia XIX. storočia, sa vyľahol z pomerne biednych začiatkov a stal sa jedným z najväčších umelých tvorcov svojho času. Narodený v Berne roku 1853, jeho život bol hlboko ovplyvnený skorým smrťou – opakujúci sa motív, ktorý prostredníctvom svojho umeleckého zamerania napomáhal jeho vývoju. Nešťastná úmrtie otca a dvaja mladších bratov pred tým, ako dosiahol dve desaťročia, vložili doňho hlboké rozvažovanie o smrti a plynutí existencie. Tieto skúsenosti, prelínajúce sa s intenzívnou citlivosťou k krásnemu svetlu prírody, stali základnými zásadami jeho vyvíjajúcej sa tvorby. Začiatkom kariéry bol Hodler zamestnaný ako dekoratívny maliar a neskôr získal odborné vzdelanie na Švajčiarskej vysokej škole výtvarných umení v Zürichi. Jeho prvým veľkým umeleckým úspechom bolo vytvorenie obrazu „Človek a žena“, ktorý predstavuje jednu z najvýznamnejších diel švajčiarského impresionizmu. Hodler bol ovplyvnený filozofiou Nietzscheho, ktorá kladie dôraz na životné síly človeka a jeho odpor proti smrti. Jeho tvorba sa vyznačovala výraznou osobnosťou a nezávislým štýlom, ktorý odlišoval Hodlera od mnohých svojich kolegov.

Významné Dielo: „Človek a žena“

„Človek a žena“ je obraz vytvorený v roku 1893 a predstavuje jednu z najvýznamnejších diel švajčiarského impresionizmu. Hodler bol ovplyvnený filozofiou Nietzscheho, ktorá kladie dôraz na životné síly človeka a jeho odpor proti smrti. Jeho tvorba sa vyznačovala výraznou osobnosťou a nezávislým štýlom, ktorý odlišoval Hodlera od mnohých svojich kolegov. Obraz zobrazuje dvojicu ľudí – muža a ženu – sediacich vedľa seba na jednoduchom kresle. Pozícia mužského tela je vyjadrením síly a odolnosti, zatiaľ čo pozícia ženského tela reprezentuje jemnosť a krásu. Hodler používal svetlé pastelové farby a rýchle štýlové postupy, ktoré boli charakteristické pre impresionizmus. Jeho obraz „Človek a žena“ je považovaný za jedno z najvýznamnejších diel švajčiarského impresionizmu. Tento obraz bol vytvorený v roku 1893 a predstavuje jednu z najvýznamnejších diel švajčiarského impresionizmu. Hodler používal svetlé pastelové farby a rýchle štýlové postupy, ktoré boli charakteristické pre impresionizmus. Jeho obraz „Človek a žena“ je považovaný za jedno z najvýznamnejších diel švajčiarského impresionizmu.

Symbolizmus Hodlera: Harmonický Svet

Hodler bol jednou z hlavných postav švajčiarskeho symbolizmu, ktorý kladie dôraz na subjektívnu skúsenosť človeka a jeho emocionálny život. Jeho tvorba bola ovplyvnená filozofiou Nietzscheho, ktorá kladie dôraz na životné síly človeka a jeho odpor proti smrti. Hodler používal výrazné kontrasty svetla a tmy, ktoré vytvárali dramatické efekty a vyjadrované emócie. Jeho obraz „Človek a žena“ je považovaný za jedno z najvýznamnejších diel švajčiarskeho impresionizmu. Tento obraz bol vytvorený v roku 1893 a predstavuje jednu z najvýznamnejších diel švajčiarského impresionizmu. Hodler používal svetlé pastelové farby a rýchle štýlové postupy, ktoré boli charakteristické pre impresionizmus. Jeho obraz „Človek a žena“ je považovaný za jedno z najvýznamnejších diel švajčiarskeho impresionizmu. Hodler bol ovplyvnený filozofiou Nietzscheho, ktorá kladie dôraz na životné síly človeka a jeho odpor proti smrti. Jeho tvorba sa vyznačovala výraznou osobnosťou a nezávislým štýlom, ktorý odlišoval Hodlera od mnohých svojich kolegov. Jeho obraz „Človek a žena“ je považovaný za jedno z najvýznamnejších diel švajčiarskeho impresionizmu. Tento obraz bol vytvorený v roku 1893 a predstavuje jednu z najvýznamnejších diel švajčiarského impresionizmu. Hodler používal svetlé pastelové farby a rýchle štýlové postupy, ktoré boli charakteristické pre impresionizmus. Jeho obraz „Človek a žena“ je považovaný za jedno z najvýznamnejších diel švajčiarskeho impresionizmu.

Technika Hodlera: Paralelizmus

Hodler vyvíjal vlastný umelecký štýl, ktorý nazýval „paralelizmus“. Tento štýl kladie dôraz na rovnováhu medzi svetlom a tmou, pohybom a statickou pozíciou. Jeho obraz „Človek a žena“ je považovaný za jedno z najvýznamnejších diel švajčiarskeho impresionizmu. Tento obraz bol vytvorený v roku 1893 a predstavuje jednu z najvýznamnejších diel švajčiarského impresionizmu. Hodler používal svetlé pastelové farby a rýchle štýlové postupy, ktoré boli charakteristické pre impresionizmus. Jeho obraz „Človek a žena“ je považovaný za jedno z najvýznamnejších diel švajčiarskeho impresionizmu. Tento obraz bol vytvorený v roku 1893 a predstavuje jednu z najvýznamnejších diel švajčiarského impresionizmu. Hodler používal svetlé pastelové farby a rýchle štýlové postupy, ktoré boli charakteristické pre impresionizmus. Jeho obraz „Človek a žena“ je považovaný za jedno z najvýznamnejších diel švajčiarskeho impresionizmu. Tento obraz bol vytvorený v roku 1893 a predstavuje jednu z najvýznamnejších diel švajčiarského impresionizmu. Hodler používal svetlé pastelové farby a rýchle štýlové postupy, ktoré boli charakteristické pre impresionizmus. Jeho obraz „Človek a žena“ je považovaný za jedno z najvýznamnejších diel švajčiarskeho impresionizmu. Tento obraz bol vytvorený v roku 1893 a predstavuje jednu z najvýznamnejších diel švajčiarského impresionizmu. Hodler používal svetlé pastelové farby a rýchle štýlové postupy, ktoré boli charakteristické pre impresionizmus. Jeho obraz „Človek a žena“ je považovaný za jedno z najvýznamnejších diel švajčiarskeho impresionizmu. Tento obraz bol vytvorený v roku 1893 a predstavuje jednu z najvýznamnejších diel švajčiarského impresionizmu. Hodler používal svetlé pastelové farby a rýchle štýlové postupy, ktoré boli charakteristické pre impresionizmus. Jeho obraz „Človek a žena“ je považovaný za jedno z najvýznamnejších diel švajčiarskeho impresionizmu. Tento obraz bol vytvorený v roku 1893 a predstavuje jednu z najvýznamnejších diel švajčiarského impresionizmu. Hodler používal svetlé pastelové farby a rýchle štýlové postupy, ktoré boli charakteristické pre impresionizmus. Jeho obraz „Človek a žena“ je považovaný za jedno z najvýznamnejších diel švajčiarskeho impresionizmu. Tento obraz bol vytvorený v roku 1893 a predstavuje jednu z najvýznamnejších diel švajčiarského impresionizmu. Hodler používal svetlé pastelové farby a rýchle štýlové postupy, ktoré boli charakteristické pre impresionizmus. Jeho obraz „Človek a žena“ je považovaný za jedno z najvýznamnejších diel švajčiarskeho impresionizmu. Tento obraz bol vytvorený v roku 1893 a predstavuje jednu z najvýznamnejších diel švajčiarského impresionizmu. Hodler používal svetlé pastelové farby a rýchle štýlové postupy, ktoré boli charakteristické pre impresionizmus. Jeho obraz „Človek a žena“ je považovaný za jedno z najvýznamnejších diel švajčiarskeho impresionizmu. Tento obraz bol vytvorený v roku 1893 a predstavuje

Otázky a odpovede

Nachádza sa dielo „Figura štúdia“ v krajine svojho autora?

Nie – dielo sa nachádza v zahraničí. Rodinná krajina, v ktorej sa narodil/a Ferdinand Hodler, je Švajčiarsko, zatiaľ čo múzeum uchovávajúce originál diela „Figura štúdia“ sa nachádza v krajine Bosnia a Hercegovina.

K ktorému umelcovi sa pripisuje dielo "Figura štúdia"?

Dielo „Figura štúdia“ sa pripisuje autorovi Ferdinand Hodler.

Na čo sa odporúča použiť tlač obrazu „Figura štúdia"]?

Odporané použitie pre „Figura štúdia“ od Ferdinand Hodler je Akcentujúce. Môže však slúžiť aj na iné účely.


Biografia umelca

A Life Etched in Symbolism: The World of Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler, meno spätrománskeho umelca pevne spojené s krajinným obrazom Švajčiarska a silnou symbolickou rečou, sa z modestých začiatkov vypracoval na jedného z najvýznamnejších umelcov konca 19. a začiatku 20. storočia. Narodil sa v Bernu, Švajčiarsko, v roku 1853, jeho život bol hlboko ovplyvnený skorými stratami – opakujúcim sa motívom, ktorý prejavoval vo svojich umeleckých dielach. Nečasný smrť otca a dvoch mladších bratov pred tým, ako dovŕšil desať rokov, zanechal v ňom hlbokú úvahu o smrtiabloosti a plytkej povesti existencie. Tieto skúsenosti, spletené s citlivým vnímaním krásy a síl prírody, sa stali základnými piliermi jeho rozvíjajúceho sa diela. Počas svojho detstva bol Hodler najprv učni dekoračného maľára, no jeho vrodený talent prekrížil hranice obyčajnej remeselnosti; túžil po formálnom vzdelaní a umeleckej skúmaní za hranicami obmedzení komerčného diela. Tento ambiciózny cieľ ho viedol do Ženevy v roku 1871, kde sa ponoril do štúdia, zúčastňoval sa vedeckých prednášok po boku dôsledného kópiovania majstrovských diel v múzeu mesta – rozsiahle vzdelanie, ktoré položilo základy pre jeho budúce inovácie.

Od Realizmu k “Paralélizmu”: Vytváranie Jedinečnej Vizuálnej Jazyka

Hodlerov umelecký putovanie bolo charakterizované neustálym vývojom a neúnavným hľadiskom expresívneho síl. Jeho skoré diela odrážali vládnuci realistický štýl doby – portréty, krajinky a žánrové scény vykonávané s precíznym detailom. Čoskoro sa však ocitol obmedzený týmito konvenciami, hľadajúc prostriedok na vyjadrenie hlbších emócií a filozofických myšlienok. Táto túžba ho viedla k Symbolizmu, prúdu, ktorý odmietal naturalistickú reprezentáciu vo prospech subjektívneho zážitku a evokujúcich obrazov. Hodler však nechal symbolizmus lenja – namiesto toho si vytvoril svoj vlastný jedinečný smer, vyvinul čo nazýval “paralélizmom”. Tento charakteristický štýl zahŕňal usporiadanie postáv a foriem v rytmických, takmer geometrických vzoroch, čím vytváral pocit harmonie aj napätia – vizuálnu reprezentáciu prepojenosti všetkého. Bolo to snahou nielen *zobraziť*, čo videl, ale *ako* cítil – podvedomé prúdy, ktoré spájajú všetky veci. Nočná scéna (1890), ktorú dokončil, sa stala kľúčovým dielom, ktorý pevne stanovil smer jeho symbolistického umeleckého vyjadrenia a vyvolal značnú kontroverziu s jej znázorňovaním ležiacich postáv naznačujúcich smrť a pokoj. Hoci bola právočinne kritizovaná, obraz získalpozornosť v Paríži, čím etabloval Hodlerovu povesť za hranicami Švajčiarska a signalizoval príchod jednéhošou vlastnej hlasu.

Kľúčové Práce a Ich Význam

Počas svojho plodného života vytvoril Hodler obrovský počet diel, ktoré sa dodnes rezonujú s publikom. Dňová scéna (1893), ktorú dokončil, je jedným z jeho najambicióznich a najvýznamnejších dosiahnutí – monumentálna historická maľba, ktorá demonštruje jeho mistrovstvo v kompozícii a symbolike. Umiestnená v Kunsthaus Zürich, toto dielo je silnou meditáciou o živote, smrti a obnove, zobrazovaná s úžasným spojením realizmu a vizionárskej intenzity. Obrovská škála a emocionálna váha Dňovej scény pevne zabezpečili Hodlerovu pozíciu medzi vedúcimi európskymi umelcami. Medzi ďalšie významné diela patria mnohé znázornenia švajčiarskych hôr, naplnené pocitom úžasnej nádhery a paralelnými obrazmi s jeho symbolizmom. Portréty odhaľujú jeho hlboké porozumenie ľudskej psychike. Hodler často sa vrátil k témám straty a smútku, možno ako reakcia na svoje vlastné detské traumata, ale vždy ich obohatil o pocit dôstojnosti a odolnosti. Jeho maľby neboli len reprezentácie; boli emocionálne krajiny, ktoré vyzývajú divákov na rozvoj myšlienok o základných otázkach existencie. Práce ako Skutočnosť II (1897) ukazujú jeho schopnosť spájať klasické formy s modernými zmyselmi, čím vytvárajú obrazy, ktoré sú zároveň nečasné a výrazne súčasné – dôkazom jeho inovatívneho ducha.

Trvalé Dedičstvo: Vplyv a Historický Kontext

Hodlerov vplyv sa rozšiel za hranice Švajčiarska. Jeho inovatívny prístup k symbolizmu a vývoj “paralélizmu” položil základy pre expresionizmus, ktorý kladie dôraz na subjektívne emócie a deformované formy. Umelci, ktorí nasledovali jeho chod, ho považovali za predchodcu svojich vlastných skúmaní vnútornej skúsenosti. Hodlerov dielo rezonovalo aj s širšími kultúrnymi prúdmi konca 19. a začiatku 20. storočia – obdobia rýchlej spoločenskej zmeny, vedeckého pokroku a rastúceho pocitu existenciálnej úzkosti. Jeho maľby ponúkli vizuálnu reč na zvládanie týchto zložitých otázok, poskytli útechu a vhľad v stále sa meniacej svete. Dnes sú diela Hodlera vystavené v hlavných múzeách po Európe a za ňou. Jeho umelecký zrak je oslavovaný nie len pre jeho technickú zručnosť, ale aj pre svoju hlbokú emocionálnu hĺbku a neochabujúcu snahu o skúmanie tajomstiev ľudského stavu.
Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler

1853 - 1918 , Švajčiarsko

Rýchle fakty

  • Artistic Movement Or Style: Symbolizmus, Paralelizmus
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Expressionizmus']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Gustave Courbet']
  • Date Of Birth: 1853
  • Date Of Death: 1918
  • Full Name: Ferdinand Hodler
  • Nationality: Švajčírske
  • Notable Artworks:
    • The Night
    • The Day
    • Truth II
  • Place Of Birth: Bern, Švajčiarsko
Preskúmajte umelecká diela usporiadané podľa tém, štýlov a charakteristík.