Menu
Zobraziť v interiéri Náhľad v AR Prepnúť na tlač Prepnúť na digitálnu verziu obrazu Odoslať
Podrobnosti Príručka Pridať do obľúbených Stiahnuť Podobné položky RTG skúška Prehliadanie diapo\] Štatistiky

Crécy-en-Brie

Emily Carr's 'Crécy-en-Brie' showcases a tranquil coastal town scene with a bridge, emphasizing Carr's fascination for natural landscapes and cultural heritage. Painted in 1911, this piece exemplifies her distinctive style and artistic vision.

Emily Carrová (*1871 – 1945) bola kanadská modernistická pionierka. Poznávejte jej silné maľby západných oblastí BC a kultúru indiánov, ktoré kombinujú impresionizmus s jedinečným pohľadom. Skutočný kanadský ikonický umelec!

Ručne maľovaná olejová reprodukcia

Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Prepnúť na tlač Prepnúť na digitálnu verziu obrazu)

Corner sample of the P118B picture frame: lisovaný polystyrén, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: lisovaný polystyrén, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: lisovaný polystyrén, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: lisovaný polystyrén, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: lisovaný polystyrén, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: lisovaný polystyrén, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: lisovaný polystyrén, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: lisovaný polystyrén, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: lisovaný polystyrén, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: lisovaný polystyrén, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: lisovaný polystyrén, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: lisovaný polystyrén, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: lisovaný polystyrén, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: masívne drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: masívne drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: masívne drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: masívne drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: masívne drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: masívne drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: masívne drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: masívne drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: masívne drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: masívne drevo, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: masívne drevo, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: masívne drevo, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: masívne drevo, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: masívne drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: masívne drevo, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: masívne drevo, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8

Štandardné rozmery
na mieru
CM
INCH

Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.

šírka
výška

Zadajte šírku a výšku, ktoré potrebujete, aby sa dielo hodilo k vášmu rámu alebo stene. Keďže ide o ručnú maľbu, pri rozmeroch s odlišným pomerom strán môže umelec namalovať o niečo viac okolo obrázka alebo ho mierne orezatú — výber patrí vám. Pred začatím maľovania vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie. Obrázok zobrazený na tejto stránke nenahrádza reálny výsledok — ten zobrazuje iba digitálna ukážka.

Príklady možných zmien: nahradiť tvár fotografiou zákazníka; pridať domáce zviera (napr. nahradiť mačku psom); vložiť skryté posolstvo do pozadia; zmeniť krajinu alebo prvky pozadia.
Po odoslaní objednávky vám tím OriginalUniqueArt.com pošle e-mail s pokynmi a poskytne náhľad na návrh

Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (25 október). Bez kompromisov v kvalite.

Bezplatná expresná doprava po celom svete
Vysokokvalitné lnianske plátno
Úplné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
100% záruka vrátenia peňazí
Ponuka množstevnej zľavy

Celková cena

€ 263

Crécy-en-Brie

Spôsob reprodukcie

Veľkosť reprodukcie

-

Celková cena

€ 263

Rýchle fakty

  • Artistic style: Landscape Painting
  • Influences: British Landscape
  • Title: Crécy-en-Brie
  • Notable elements or techniques: Watercolor
  • Artist: Emily Carr
  • Movement: Impressionism

Kvíz o umení

Pri každej otázke je iba jedna správna odpoveď.

Otázka 1:
What is the primary subject matter depicted in Crécy-en-Brie?
Otázka 2:
Emily Carr's artistic style is best described as:
Otázka 3:
In what year was Crécy-en-Brie painted?
Otázka 4:
What medium did Emily Carr primarily utilize in this artwork?
Otázka 5:
The painting reflects Carr's fascination with which cultural influence?

A Watercolor Echo of Coastal Spirit

Emily Carr’s “Crécy-en-Brie” is far more than a mere depiction of a quaint French village; it is a crystallized moment of artistic revelation. Painted during her immersive journey through Brittany between 1910 and 1911, this watercolor captures the very essence of a transformative period in Carr’s life. While the subject matter presents the charming architecture of a town nestled along the river, the soul of the piece lies in its connection to the rugged beauty of the Pacific Northwest. Even as she painted the European landscape, Carr was subconsciously weaving together the textures of her Canadian home with the light of France, creating a bridge between two worlds that would define her legendary career.

The scene unfolds with a delicate balance of architectural detail and atmospheric depth. A bridge spans the width of the composition, serving as a structural anchor that connects the various elements of the town. Upon this bridge, a solitary figure stands in quiet contemplation, looking down at the water below—a poignant symbol of the human connection to the natural flow of life. The presence of other figures and a wandering dog near the center adds a layer of lived-in vitality, while a small boat drifting along the river introduces a sense of gentle movement. Through these subtle details, Carr invites the viewer to step into a moment of profound stillness and observation.

Mastery of Light and Fluidity

Technically, “Crécy-en-Brie” showcases Carr’s burgeoning mastery of the watercolor medium. Eschewing rigid lines for bold, expressive brushstrokes, she prioritizes tonal variation over photographic precision. Her technique involves a sophisticated layering process, where thin, translucent washes are meticulously overlaid with thicker applications of pigment to build texture and luminosity. This method allows light to appear as if it is emanating from within the paper itself, capturing the subtle nuances of shadow and the shimmering reflections on the river's surface.

This approach reflects the broader influence of Impressionism and Post-Impressionism that was sweeping through Europe during her travels. Much like her contemporaries such as Matisse, Carr sought to move beyond traditional academic boundaries, using color and form to convey emotion rather than just reality. For the collector or interior designer, this piece offers a sophisticated interplay of light and tone that can breathe life into any space, providing a focal point that is both intellectually stimulating and visually soothing.

An Invitation to Contemplation

Beyond its aesthetic brilliance, the artwork carries an emotional weight that resonates deeply with those who appreciate the quietude of nature. The painting functions as a window into a state of mind—one of deep reverence for the landscape and the spirit of place. It is an evocative piece that speaks to the themes of transition and discovery, making it an ideal acquisition for those looking to add a sense of historical depth and poetic grace to their collection. Whether displayed in a sunlit studio or a refined living space, “Crécy-en-Brie” serves as a timeless reminder of the beauty found in moments of quiet reflection.

Otázky a odpovede

Do ktorej obdobia tvorby Emily Carr patrí dielo „Crécy-en-Brie“?

V rámci kariéry umelca Emily Carr spadá dielo „Crécy-en-Brie“ do obdobia Mature Period. Táto etapa umožňuje porovnať ho s ostatnými prácami tohto umelca.

Aké iné mená alebo pseudonimy používa Emily Carr?

Emily Carr je známy aj pod menom Emily Carrick.

Možno voľne reprodukovať obraz diela „Crécy-en-Brie“ od Emily Carr?

„Crécy-en-Brie“ od Emily Carr je v v verejnom vlastníctve – autorské práva vypršali. Tento stav určuje pravidlá pre reprodukciu obrazu tohto diela.


Biografia umelca

Emily Carr (1871–1945): A Life Rooted in the Landscape and Spirit of British Columbia

Emily Carr, narozena 13. decembra 1871 v Victoria, Britské Kolónie, bola viac než len maliarka; bola kronikárkou meniacej sa sveta, vášnivou pozorovateľkou siahnajúcej majestátu pacifického pobrežia a bohatého kultúrneho dedičstva svojich prvých národov. Jej život vyvíjal proti pozadeniu rýchlo sa rozvíňajúcej Kanády – národa zápasovacieho o svoju identitu a vzťah k svojim pôvodným obyvateľom. Dcéra Richarda a Emily Carr, anglických emigrantov ktorí hľadali príležitosť v rozvírajúcich sa kolóniách, vyrastala v domácnosti ktorá hodnotila ako tradíciu tak pokrok. Táto dvojakosť hlboko ovplyvnila jej umelecké videnie. Už od útleho veku ju podporoval otec Richard Carr, ktorý dokázal talentovaný vzhľadom na okolité prostredie. Maliarka však nepozerala len na krásu prírody; túžila zachytiť *dušu* tejto krajiny – jej prirodzené mocné pôsobie a záhadnosť.

Rané roky

Emily Carr sa narodila 13. decembra 1871 v Victoria, Britské Kolónie. Bola druhým najmladším z ôsmi detí, s štyrmi väčšími sestrami a jedným bratom, ktorého však Dick nepripísal život. Její otec Richard Carr bol narodený v Crayforde, Kent, Anglicko, a cestoval Európou, Amerikami a Karibskou republikou za účelom nájsť miesto kde jeho podnikateľské záujmy mohli rozvíjať sa. Jeho manželka Emily Saunders krátko vrátila z Českých republík aby si užili bohatstvo ktoré získal ako obchodník v Kalifornii, pred tým než sa trvalo presťahoval do Victorie v roku 1863. Mesto bolo emigrantské Britské kolónie domovom Songhees prvých národov a významným obyvateľstvom Čínskych pracovníkov a obchodníkov. O svojho otca Carr píše: „Od čoho si pamätám, otec bol všetko naplánovaný a v poriadku. Domov bol veľký a dobre vystavaný z červeného sekvoja Kalifornského, záhradu starostlivým spôsobom udržiavanú. Všetko okoloňho bolo veľmi anglické. Bolo to akooby otec zakopával obrovské nostalgické mesto pod nový pôdozemný vrstva a táto vrstva zakoreňovala a rozvinula sa Anglicky…. Bol tam živý viničný háj, záhradné pásy primrose a pasienky s kráľovskými stromami. Len jeden z otcových pozemkov zostal Kanádsky. Bol to kus zemľou ktorý neskôr kúpiť keď Kanada mladým ľuďom láska svoju krajinu.“1 Richard Carr bol kľúčovým vplyvom na mladú Emily: hrdosťou na svoje anglické pôvodie, podľa nej, želal si „kanadské vzdelanie“ pre svoju rodinu. Poslal svoje dcéry do verejných škôl namiesto súkromných škol ktoré boli považované za správne vzdelávanie mladých vrstovníčiek viktoriánskej doby. Jeho dar Emily na jej jedenásty deň narodenia bol *Človekove knihy prírody*, a podporoval jej nezávislosť a ducha – identifikáciu ktorú nikdy nepripísala a ktorá pravidelne zobrazovala v knihách a časopisoch ktoré vyprodukovala počas svojho života.

Štúdium v Kalifornii a Anglicku

Emily Carrina matka, ktorej bola veľmi blízka, zomrela tuberkúlózou keď Carr mala štrnásť rokov. Keď jej otec zomrel dva roky neskôr, rodinu zabezpečila najstaršia dcéra Edith. Nemohla tolerovať svoju sestru tvrdosť ktorá ju dopĺňala, Carr presvedčila svojho strážneho rodiča Jamesa Lawsona aby dovolila že študuje umenie na Kalifornskom výške dizajnu začiatkom roku 1890. Po troch rokoch bola nútená vrátiť sa do Victorie pretože vyľahčovateľské finančné prostriedky rodiny. Začať učiteľstvo umenia v svojom štúdiu a až keď získala dostatok úspor, vyrazila v roku 1899 na druhý štúdium sojourn na Westminster School of Art v Londýne Anglicko. Nebola spokojná s jeho konzervatívnym výučbou a štatistikami Londýna, opustila školu po dvoch rokoch. V roku 1901 Carr išla St Ives, umelckú kolonii a rybárske mesto v Cornwalle kde ju odporúčal spolužiak z Londýna Julius Olsson (1864–1942) a jeho pomocník Algernon Talmage. Tam sa pripojila Meadows Studio v Bushey Hertfordshire kde študovala pod vedením Johna Whiteley.

Štúdium v Kalifornii a Anglicku

Carr študovala na Kalifornskom výške dizajnu (1890–1892) a neskôr na Westminster School of Art v Londýne (1899), pričom ponorila sa do európskych umeleckých prúdov. Napriek tomu našla sama seba stále viac príťažlivým návratom k svojej rodnej Britanskej Kolónii, uznávajúc že pravá umelecká vyjadrenie nezáleží na kopírovaní ale autentickej reprezentácii svojej vlastnej skúsenosti. Najprv bola ovplyvnená Post-Impressionizmom, Carr postupne odstupovala od konvenčných technik rozvíjajúc štýl ktorý bol charakteristický jasnými farbami dynamickým štetcovým útokom a témou skoro až živočíchovým energiami. Pivolný okamih v jej vývoji priniesla stretnutie s prvými národmi Britanskej Kolónie pozdĺž pobrežia Britanskej Kolónie. cestovala rozsiahle prostredím týchto oblastí dokumentujúc ich obce totemové tyče a ceremoniálne objekty s úctou a respektom. Tieto skúsenosti hlboko ovplyvnili jej tvorbu infúzujúc ju duchovnou hĺbkou a záväzkom k zachytávaniu kultúry ktorá čelila obrovskému tlaku od koloniálneho vedenia Carr nebola len maľovaná *o* prvých národov; snažila sa vyjadriť ich svetový názor spojenie s pôdou a hlboké symbolické významy zakoreňované v ich umení. Jej obrazy stali sa mocnými vyhláseniami o kultúrnej ochrane umeleckej inovácie. Carr študovala na Westminster School of Art v Londýne (1899), pričom ponorila sa do európskych umeleckých prúdov. Napriek tomu našla sama seba stále viac príťažlivým návratom k svojej rodnej Britanskej Kolónii, uznávajúc že pravá umelecká vyjadrenie nezáleží na kopírovaní ale autentickej reprezentácii svojej vlastnej skúsenosti. Najprv bola ovplyvnená Post-Impressionizmom, Carr postupne odstupovala od konvenčných technik rozvíjajúc štýl ktorý bol charakteristický jasnými farbami dynamickým štetcovým útokom a témou skoro až živočíchovým energiami. Pivolný okamih v jej vývoji priniesla stretnutie s prvými národmi Britanskej Kolónie pozdĺž pobrežia Britanskej Kolónie. cestovala rozsiahle prostredím týchto oblastí dokumentujúc ich obce totemové tyče a ceremoniálne objekty s úctou a respektom. Tieto skúsenosti hlboko ovplyvnili jej tvorbu infúzujúc ju duchovnou hĺbkou a záväzkom k zachytávaniu kultúry ktorá čelila obrovskému tlaku od koloniálneho vedenia Carr nebola len maľovaná *o* prvých národov; snažila sa vyjadriť ich svetový názor spojenie s pôdou a hlboké symbolické významy zakoreňované v ich umení. Jej obrazy stali sa mocnými vyhláseniami o kultúrnej ochrane umeleckej inov
Emily Carr

Emily Carr

1871 - 1945 , Kanada

Rýchle fakty

  • Artistic Movement Or Style: Modernizmus, Postimpressionizmus
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Pegi Nicol Macleod']
  • Date Of Birth: 13. december 1871
  • Date Of Death: 2. marec 1945
  • Full Name: Emily Carr
  • Nationality: Kanadská
  • Notable Artworks:
    • Tanoo
    • Haida Obec
    • Kostol Indiánov
  • Place Of Birth: Victoria, Kanada
Preskúmajte umelecká diela usporiadané podľa tém, štýlov a charakteristík.