Čierna dievča
Ručne maľovaná olejová reprodukcia
Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Prepnúť na tlač
Prepnúť na digitálnu verziu obrazu)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Zadajte šírku a výšku, ktoré potrebujete, aby sa dielo hodilo k vášmu rámu alebo stene. Keďže ide o ručnú maľbu, pri rozmeroch s odlišným pomerom strán môže umelec namalovať o niečo viac okolo obrázka alebo ho mierne orezatú — výber patrí vám. Pred začatím maľovania vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie. Obrázok zobrazený na tejto stránke nenahrádza reálny výsledok — ten zobrazuje iba digitálna ukážka.
Po odoslaní objednávky vám tím OriginalUniqueArt.com pošle e-mail s pokynmi a poskytne náhľad na návrh
Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (25 október). Bez kompromisov v kvalite.
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Vysokokvalitné lnianske plátno
Úplné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
100% záruka vrátenia peňazí
Ponuka množstevnej zľavy
Čierna dievča
Spôsob reprodukcie
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena
€ 263
Poznávajte bolest: Edvard Munchovo „Detstvo chorého“
Český odborník na výtvarné umění vám představí dílo Edvard Muncha, „Detstvo chorého“, jedno z nejvýznamnějších obrazů norského impresionisty. Tento obraz není jen reprezentací nemocnosti; jde o hlubokou analýzu ztráty, úzkosti a nezlomné síly paměti – témat, která Munchovi definovala jeho inovativní uměleckou cestu. **Předmětem díla a historický kontext** „Detstvo chorého“ vzniklo mezi lety 1885 až 1886 a zobrazuje mladou dívku ležící v nemocnici, doprovázenou ženou široce věřící odborníkům, že jde o její matku. Scéna je velmi osobní, založená na Munchových vlastních tragických zkušenostech z dětství. Jeho milovaná sestřenice Sophie zemřelá mladší než šestnáct let kvůli tuberkulóze, což uměleckému řemeslu nezůstalo bez následků. Tento obraz a jeho předchozí verze sloužily jako přímý reakce na tuto traumatu, fungovala téměř jako památník a zoufalá snaha vyrovnat se s ohromnou bolestí. Munchovo dílo vzniklo v období výrazného rozvoje impresionismu, který ovlivnil výtvarnou tvorbu celé Evropy. Umělecký styl byl inspirován pozorováními přírody a světla – což je základní princip impresionistické estetiky. Munch se však od přísné reprezentace odlišil tím, že kladl důraz na emocionální dopad. Jeho štětcování bylo volné a rozrušené, vyjadřovalo pocit nejistoty a psychologického nepříjemnosti. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Pozorovatel si všímá toho, že postavy nejsou ostře definovány; vypadají jako rozmazané do okolí, což odráží rozmazání skutečnosti během období intenzivní bolesti. **Styl a technika** „Detstvo chorého“ je považováno za klíčové dílo v rozvoji expresionismu. Munch se odlišil od impresionistů tím, že kladl důraz na subjektivní vyjádření emocí před vědeckým přesvědčením o světě. Jeho štětcování bylo volné a rozrušené, vyjadřovalo pocit nejistoty a psychologického nepříjemnosti. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Pozorovatel si všímá toho, že postavy nejsou ostře definovány; vypadají jako rozmazané do okolí, což odráží rozmazání skutečnosti během období intenzivní bolesti. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Pozorovatel si všímá toho, že postavy nejsou ostře definovány; vypadají jako rozmazané do okolí, což odráží rozmazání skutečnosti během období intenzivní bolesti. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumeně červená – což podtrhovalo melancholickou atmosféru obrazu. Použitý kolor byl omezený – dominovala tmavě modrá, zelená a tlumenOtázky a odpovede
Aká veľkosť tlače diela „Čierna dievča“ od Edvard Munch sa hodí do odporúčanej miestnosti?
V miestnosti typu Denná miestnosť sa pre dielo „Čierna dievča“ odporúča veľkosť tlače Medium.
Kde kúpiť ručne maľované kópie diela „Čierna dievča“ od Edvard Munch?
„Čierna dievča“ je k dispozícii ako ručne maľovaná olejná reprodukcia na plátne z ľanu. Objednávku môžete vložiť na jeho stránke Ručne maľovaná reprodukcia, pričom si môžete vybrať z rôznych veľkostí.
Je dielo „Čierna dievča“ celkovým ponorem skôr svetlé alebo tmavé?
Zaznamenané hodnoty pre „Čierna dievča“ od Edvard Munch sú: jas bright, luminancia Gentle Luminance.
Biografia umelca
Život v tieni: Svet Edvarda Muncha
Edvard Munch, rodený v roku 1863 v drsnej nórskej krajine, sa stal umeleckou personifikáciou úzkosti a emocionálnych otrasov moderného veku. Jeho život, hlboko poznačený stratou a všadeprítomnou melanchóliou, bol prameňom jeho silne expresívneho umenia. Detské roky zatienené skorými smrťami matky a sestry – obe podľahli tuberkulóze – v ňom prebudili strašidelnú zaujatosť smrteľnosťou, chorobou a krehkosťou ľudskej existencie. Tieto zážitky neboli len biografickými detailmi; stali sa jadrom jeho umeleckej vízie, podnecujúc neutíchajúce skúmanie vnútorného sveta plného strachu, smútku a túžby. Prísne náboženské presvedčenie otca a vlastné boje s duševnou chorobou prispeli k pocitu úzkosti, ktorý prenikal Munchovým svetom a formoval nielen jeho osobný život, ale aj symbolický jazyk jeho obrazov. Netvoril len scény; externalizoval vnútorný stav, prekladajúc psychickú bolesť do vizuálnej podoby.
Zrodenie expresie: Vplyvy a umelecký vývoj
Munchova umelecká cesta začala formálnym štúdiom na Kráľovskej škole umenia a dizajnu v Christianii (Oslo), no skutočný zápal jeho tvorivej vášne zažohol kontakt s bohémskymi kruhmi a nihilistickou filozofiou Hansa Jægera. Jæger Muncha povzbudil, aby opustil konvenčné akademické štýly a namiesto toho sa ponoril do hlbín vlastnej subjektívnej skúsenosti – konceptu, ktorý nazval „maľbou duše“. Tento zásadný posun znamenal začiatok Munchovho jedinečného štýlu – charakterizovaného surovými emóciami, deformovanými tvarmi a odmietaním naturalistickej reprezentácie. Jeho cesty do Paríža v 90. rokoch 19. storočia ho vystavili rozvíjajúcemu sa postimpresionizmu, kde absorboval vplyvy umelcov ako Paul Gauguin, Vincent van Gogh a Henri de Toulouse-Lautrec. Odvážne používanie farieb, expresívne ťahy štetcom a psychologická intenzita týchto majstrov hlboko rezonovali s Munchovými umeleckými sklonom. Neimitoval ich techniky; syntetizoval ich do niečoho jedinečného – vizuálneho jazyka schopného vyjadriť najhlbšie a znepokojujúce ľudské emócie. Jeho pobyt v Berlíne bol tiež kľúčový, uviedol ho do kontaktu s dramatikom Augustom Strindbergom, ktorého skúmanie psychologických tém ešte viac podnietilo Munchove umelecké snahy.
Ikonické vízie: Hlavné diela a ich symbolický význam
Munchovo dielo je plné obrazov, ktoré sa hlboko vryli do kolektívneho povedomia. The Scream, možno jeho najikonickejší obraz, presahuje status maľby a stáva sa univerzálnym symbolom existenciálnej úzkosti. Víriaca, ohnivá krajina a pokrútená tvár postavy personifikujú prvotný výkrik proti ľahostajnosti vesmíru. Madonna, kontroverzné a hlboko osobné dielo, skúma témy sexuality, materstva a smrteľnosti s znepokojujúcou úprimnosťou. Opakujúce sa motívy ako The Sick Child – inšpirované stratou jeho sestry Sophie – slúžia ako silná pripomienka Munchovho detského traumatu a všadeprítomnej hrozby smrti. Melancholy I & II, mocné zobrazenia hlbokého smútku a izolácie, odhaľujú krehkosť, ktorá je zároveň osobne intenzívna a univerzálne zrozumiteľná. Tieto diela nie sú len reprezentáciami vonkajšej reality; sú oknami do duše umelca, ponúkajúce divákom neústupný pohľad do najtemnejších zákutí ľudskej psychiky. Munch sa nesnažil vytvárať krásne obrazy; hľadal pravdu – aj keď bola bolestivá a znepokojujúca.
Trvalý odkaz: Historický význam a pretrvávajúci vplyv
Prínos Edvarda Muncha k modernému umeniu je neoceniteľný. Zostáva kľúčovou postavou vo vývoji expresionizmu, otvárajúc cestu umelcom, ktorí uprednostňovali subjektívne emócie pred objektívnou reprezentáciou. Jeho neústupná skúmanie univerzálnych ľudských zážitkov – lásky, straty, úzkosti a smrti – dodnes rezonuje s publikom, upevňujúc jeho postavenie ako jedného z najvplyvnejších a trvalých umelcov v dejinách umenia. Jeho dielo hlboko ovplyvnilo nasledujúce generácie umelcov, ovplyvnilo hnutia ako nemecký expresionizmus a ďalšie. Odvážil sa čeliť tmavším aspektom ľudskej kondície, spochybňujúc konvenčné predstavy o kráse a umeleckej reprezentácii. Aj po dosiahnutí slávy a uznania – vyvrcholil založením Munchovho múzea v Osle – jeho osobný život zostal turbulentný, poznačený obdobiami duševnej nestability a izolácie. Napriek tomu pokračoval v tvorbe, zanechávajúc po sebe dielo, ktoré naďalej provokuje, spochybňuje a inšpiruje. Munchov odkaz nespočíva len v samotných obrazoch; spočíva v odvage čeliť zložitosti ľudskej existencie a prekladať tieto skúsenosti do umenia, ktoré hovorí k najhlbším častiam nášho bytia.
Edvard Munch
1863 - 1944 , Švédsko
Rýchle fakty
- Artistic Movement Or Style: Exprezionizmus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Nemecký expresionizmus']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Paul Gauguin
- Van Gogh
- Toulouse-Lautrec
- Date Of Birth: 12. december 1863
- Date Of Death: 23. január 1944
- Full Name: Edvard Munch
- Nationality: Nórska
- Notable Artworks:
- The Scream
- Madonna
- The Sick Child
- Place Of Birth: Ådalsbruk, Nórsko

Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
