Saint Michael
Acrylic On Canvas
WallArt
Late Gothic
1476
90.0 x 26.0 cm
Národní galerie
Giclée / Umenotlač
Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a flexibilnými možnosťami povrchovej úpravy.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Môžete zadať vlastné rozmery, aby sa reprodukcia prispôsobila konkrétnemu rámu alebo priestoru. Ak zvolená veľkosť nebude zodpovedať proporciám originálu, dielo buď orežeme, alebo obraz rozšírime pomocou zrkadlenia či farebného doplnenia okrajov. Pred začatím výroby vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie.
Máte na vedomí, že náhľad na obrazovke neodzrkadľuje skutočné orezanie alebo rozšírenie. Len digitálna ukážka presne zobrazí finálnu kompozíciu.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, pre zachovanie pôvodných proporcií odporúčame vybrať si rozmer z vopred definovaného zoznamu.
Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4/5 týždňov. (20 júl)
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Prémiové lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
60-dňá politika vrátenia (iba pri defektoch)
100% záruka vrátenia peňazí
Výhodná množstevná zľava
Saint Michael
Giclée / Umenotlač
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena za vybrané možnosti
-
Popis predmetu
A Vision of Heavenly Conflict
Carlo Crivelli's "Saint Michael," painted around 1476, isn’t merely a depiction of an angel battling a demon; it’s a meticulously crafted tableau of spiritual warfare, brimming with Renaissance artistry and profound symbolism. This panel, once part of a larger altarpiece intended for the church of San Domenico in Ascoli Piceno, Italy, immediately draws the eye into a dynamic scene where youthful Michael, radiating aristocratic beauty yet possessing an undeniable ferocity, confronts the writhing embodiment of evil beneath his feet. The composition isn’t simply about physical combat; it's a carefully orchestrated visual argument between order and chaos, light and darkness, good and sin.
Crivelli, deeply influenced by the Venetian artistic traditions of Vivarini and Mantegna, masterfully employs techniques that elevate this scene beyond simple religious illustration. Notice the masterful use of foreshortening – a signature element of Crivelli’s style – which dramatically compresses the space, pulling the viewer into the heart of the battle. The devil's head, positioned prominently at the bottom of the panel, is rendered with unsettling detail, highlighting his grotesque features and desperate struggle. Conversely, Michael’s face holds an expression of serene determination, a subtle contrast to the chaotic energy surrounding him.
The Archangel: A Symbol of Divine Authority
Saint Michael isn't just any angel; he is the Archangel, the chief warrior in God’s army. Within Christian iconography, he represents divine justice, protection, and victory over evil. The halo surrounding his head, a common symbol of holiness, emphasizes his elevated status. His armor, rendered with exquisite detail – polished metal reflecting light, intricate stitching – speaks to his martial prowess and unwavering commitment to defending humanity from demonic influence. The shield he holds aloft isn’t just a defensive tool; it's a visual declaration of God’s authority and Michael’s role as its representative.
Historically, the figure of Michael has deep roots in Jewish tradition, where he served as Israel’s protector and advocate. This connection is reflected in the painting’s composition – the devil beneath Michael isn't simply a monstrous foe; he represents the forces arrayed against God’s chosen people. The scene thus resonates with themes of faith, struggle, and ultimately, triumph over adversity—a narrative that has captivated audiences for centuries.
Renaissance Technique and Emotional Resonance
Crivelli's skill as a painter is evident in the meticulous rendering of textures – the smooth sheen of Michael’s armor, the rough scales of the devil, the folds of his garments. He utilizes tempera on poplar wood, a technique favored during this period for its luminosity and ability to capture intricate detail. The use of vibrant colors—rich blues, reds, and golds—further enhances the painting's visual impact, creating a sense of drama and intensity. Beyond technical mastery, Crivelli imbues the scene with an emotional resonance that transcends mere representation; it speaks to the timeless struggle between good and evil, hope and despair.
The panel’s enduring appeal lies in its ability to evoke both awe and contemplation. It's a reminder of humanity’s vulnerability in the face of darkness, but also of the unwavering strength and protection offered by divine grace. “Saint Michael” is more than just a painting; it’s a powerful testament to the enduring themes of faith, courage, and the eternal battle between light and shadow.
Biografia umelca
raný život a vzdelanie
Tento taliansky renesančný maliar, Carlo Crivelli, sa narodil vo Venecii niekde okolo rokov 1430 až 1435. Pochádzal z umeleckej rodiny a svoju umeleckú formáciu si získal v mestách Venezia a Padua. Verí sa, že jeho rané výučbu vedl Jacobello del Fiore, ktorý bol aktívny ešte v roku 1436. Svoje vedomosti však dopĺňal aj štúdiom v škole rodiny Vivarini vo Venecii.
kariéra a štýl
Svoje rané roky strávil v regióne Veneto, kde neskoršie svedomie vstrebával vplyvy od majstrov ako Vivarini, Squarcione a Mantegna. Už v roku 1458 opustil Veneto a väčšinu svojej umeleckej dráhy zasvetil oblasti Marche di Ancona, kde si vypracoval nezamiteľný osobitý štýl, ktorý sa výrazne odlišuje od tvorby jeho vénetského súčasníka, Giovanna Belliniho. Crivelliho dielo je charakteristické konzervatívnym dekoračným citom neskej gotiky, ktorý vyniká lineárnou kvalitou, nevírodnou pozornosťou k detailu a majstrovským využívaním techniky „trompe l'oeil“, ktorá dokáže okom podrieti realitu.
významné diela a spolupráce
* Maľba od Carla Crivelliho s názvom „。Madonna a dieťa na tróne“ (106 x 55 cm, múzeum krásnych umení, Budapešť, Maďarsko) predstavuje najlepší príklad jeho umeleckého štýlu. * Na viacerých projektoch spolupracoval so svojím mladším bratom, Vittoriom Crivellim. * Jeho žiacom a spolupracovníkom bol aj Pietro Alemanno, maliar, ktorý emigroval do oblasti Marche di Ancona z oblasti dnešného Nemecka alebo Rakúska.
múzeá a kolekcie
* Galéria Pinacoteca di Brera v Miláne vo Taliansku predstavuje niekoľko Crivelliho diel, vrátane monumentálnej „Piety“ (128 x 241 cm). * Múzeum San Giovanni in Bragora vo Venecii v Taliansku uchováva zbierku umeleckých diel z rôznych období a štýlov, pričom niektoré z nich sú pripisované práve Crivellimu.
- Pozrite si diela Carla Crivelliho na OriginalUniqueArt.com
- Preskúmajte diela Jacopa Robustího na OriginalUniqueArt.com
- Dočítajte si viac o Carlo Crivellim na Wikipedia
Crivelliho odkaz pokračuje v inšpirovaní milovníkov umenia aj odborníkov, pričom jeho tvorba zostáva trvým svedectvom nezničiteľnej sily konzervatívneho dekoračného citu neskej gotiky.
Carlo Crivelli
1435 - 1495 , Taliansko
Základné informácie
- Artistic Movement Or Style: Neskorá gotika/Renesancia
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Giovanni Bellini']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Jacobello del Fiore
- Vivarini
- Squarcione
- Mantegna
- Date Of Birth: ok. 1430-35 Benátky
- Date Of Death: ok. 1495 Taliansko
- Full Name: Carlo Crivelli
- Nationality: Talianska
- Notable Artworks:
- Madona s dieťaťom
- Svätý Bartolomej
- Svätý Roch
- Place Of Birth: Benátky, Taliansko

Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
