Madonna della Cintola
Tempera
WallArt
Renaissance Gothic Style
1450
Renaissance
133.0 x 165.0 cm
Pinacoteca Vaticana
Giclée / Umenotlač
Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a flexibilnými možnosťami povrchovej úpravy. ( Kúpiť ručne maľovaný obraz
Prepnúť na digitálny obraz)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Môžete zadať vlastné rozmery, aby sa reprodukcia prispôsobila konkrétnemu rámu alebo priestoru. Ak zvolená veľkosť nebude zodpovedať proporciám originálu, dielo buď orežeme, alebo obraz rozšírime pomocou zrkadlenia či farebného doplnenia okrajov. Pred začatím výroby vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie.
Máte na vedomí, že náhľad na obrazovke neodzrkadľuje skutočné orezanie alebo rozšírenie. Len digitálna ukážka presne zobrazí finálnu kompozíciu.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, pre zachovanie pôvodných proporcií odporúčame vybrať si rozmer z vopred definovaného zoznamu.
Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4/5 týždňov. (18 september)
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Prémiové lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
100% záruka vrátenia peňazí
Výhodná množstevná zľava
Madonna della Cintola
Giclée / Umenotlač
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena za vybrané možnosti
$ 80
A Celestial Vision in Gold and Crimson
In the heart of the Florentine Renaissance, where the spiritual and the earthly danced in a delicate embrace, Benozzo Gozzoli breathed life into the Madonna della Cintola. Painted around 1450, this masterpiece is far more than a mere religious icon; it is a luminous window into a world of profound devotion and aristocratic splendor. At its center, the Virgin Mary sits with an ethereal serenity, cradling the Christ Child in an embrace that radiates maternal tenderness. The scene is not one of quiet solitude, but a magnificent, crowded celebration of faith. Surrounding the central figures is a celestial procession of saints, bishops, and dignitaries, their sumptuous robes heavy with the weight of gold thread and precious jewels, creating a tapestry of human and divine interaction that captures the very essence of 15th-century piety.
The technique employed by Gozzoli—a pupil of the great Fra Angelico—is nothing short of breathtaking. Utilizing tempera on plaster, an artist's medium of choice for achieving lasting brilliance, he achieved a depth of color that seems to glow from within. The palette is dominated by rich, regal reds and deep, lapis lazuli blues, all set against a backdrop of shimmering golds that catch the light like sunlight filtering through cathedral windows. This vibrant use of color serves a dual purpose: it honors the opulence of the Medici-era Florentine court while simultaneously evoking the joyous, otherworldly atmosphere of a heavenly liturgy. For the discerning collector or interior designer, such a piece offers an unparalleled sense of warmth and prestige, acting as a focal point that commands attention through its sheer chromatic intensity.
The Intersection of Gothic Grace and Renaissance Humanism
To gaze upon this work is to witness a pivotal moment in art history, where the intricate, decorative elegance of the International Gothic style began to merge with the burgeoning naturalism of the Renaissance. Gozzorbli’s mastery lies in his ability to balance these two worlds. One can observe the meticulous, almost jewel-like attention to detail—the delicate folds of a saint's mantle or the subtle expression on an angel's face—which speaks to the Gothic tradition of ornamentation. Yet, there is an emerging sense of weight, volume, and human emotion that signals the rise of humanism. The figures are not merely symbols; they possess a palpable presence, inviting the viewer into their sacred gathering.
The symbolism embedded within the composition invites deep contemplation. The "Cintola," or the Girdle of the Virgin, serves as a powerful emblem of protection and divine connection, anchoring the theological narrative of the piece. Every element, from the placement of the holy figures to the subtle inclusion of naturalistic details, was carefully calibrated to inspire awe and reinforce the spiritual authority of the era. For those seeking to adorn a space with art that tells a story of enduring legacy and sophisticated taste, a high-quality reproduction of this fresco brings not just a beautiful image, but a profound historical narrative into the modern home. It is an invitation to surround oneself with the timeless beauty of the Florentine masters, offering a sense of peace, grandeur, and eternal grace.
Biografia umelca
Early Life and Artistic Foundations
Benozzo Gozzoli, jeden z najvýznamnejších talianskych renesančných maľiarov, sa narodil v roku 1420 v florentskom prostredí. Jeho rodina pochádzala z oblasti Sant’Ilario a Colombaia, na okraji Florencie, čo naznačuje jeho úzkosť s vencom. Jeho otec bol majster dvojitých šatkov, čo odráža jeho cit pre dekoratívne materiály a textílie. Benozzo začal svoju umeleckú cestu ako pomocník zlatníka, no postupne sa venoval maľbe. Jeho rané vzdelanie bolo silno ovplyvnené fra Angelicom, známych renesančných maliarom, s ktorým spolupracoval v roku 1447 na zdobení kláštoru San Marco v Florencii. Tento úzký kontakt s fra Angelicom a jeho štýlom sa stane základom pre neskorší rozvoj Gozzolího umeleckého jazyka. Jeho rané diela, ako napríklad fresky v kláštore San Marco, ukazujú už prvý náznak jeho schopnosti zachytávať detail a dynamiku.Major Works and Collaborative Projects
Gozzoli sa rýchlo presadil ako nezávislý umelec a začal prijímať prestížne úlohy. Jeho spolupráce s Lorenzo a Vittorio Ghibertim na bronzových dverách Baptisteria v Florencii (1444) predstavujú významný moment v jeho kariére. Ďalej pracoval s fra Angelicom na zdobení kapoly papeľa Nikodéma V v Bazilike svätej Matky Božej v Ríme a na stropnej výzdobe kaplnky sv. Brizio v katedrále v Orviete (1448). Jednou z najvýznamnejších diel Gozzolího je fresková cyklová kompozícia “Cesta Kráľovskej rodiny” v kaplnke Medici-Riccardi v Florencii (1459-1460), ktorá sa vyznačuje bohatými farbami, detailným zachytávaním postáv a dynamickou scenografiou. Táto freska je považovaná za vrchol jeho tvorby a ukazuje jeho schopnosť spájať renesančné prvky s prviami gotiky. V roku 1461 vytvoril Gozzoli altárnu maľbu “Sväta rodina” pre kostol Montefalco, ktorá sa dodnes nachádza v galérii v Boloni.Influence and Artistic Style
Gozzoliho štýl je charakteristický kombináciou elegantných a sofistikovaných prvkov s výrazným vplyvom medzinárodnej gotiky. Jeho diela sú plné detailov, dynamiky a živých farieb. Jeho schopnosť zachytávať ľudské postavy s realistickou presnosťou a vytvárať bohaté, atmosférické scény je obdivovaná dodnes. Gozzoli bol známy pre svoju schopnosť vnášať portréty súčasných ľudí do svojich diel, čo mu umožňovalo dokumentovať svoje časy a zároveň vyjadrovať svoje umelecké videnie. Jeho tvorba sa vyznačuje bohatou symbolikou a náboženskými motívmi, ktoré odrážajú duchovný život doby renesance.Later Years and Legacy
Gozzoli strávil posledné roky svojho života v Pisane, Florencii a Pistoii. V Pisane vytvoril rozsiahly freskový cyklus pre Camposanto (cemetériu), ktorý však bol počas druhej svetovej vojny zničený. V roku 1497 zomrel v Pistoii. Jeho diela sa nachádzajú v mnohých galériách a múzeách po celom Taliansku, pričom freska “Cesta Kráľovskej rodiny” v kaplnke Medici-Riccardi je považovaná za jeho najvýznamnejšie dielo. Benozzo Gozzoli zanechal po sebe bohaté dedičstvo, ktoré ovplyvnilo vývoj talianskej renesančnej maľby a dodnes inšpiruje umelcov na celom svete. Jeho diela sú dôkazom jeho talentu, originality a schopnosti spájať tradičné umelecké zvyklosti s novými nápadmi a prvkami.Benozzo Gozzoli
1420 - 1497 , Taliansko
Základné informácie
- Artistic Movement Or Style: Medici-Riccardi
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Renesančný štýl']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Fra Angelico
- Lorenzo Ghiberti
- Date Of Birth: 1420
- Date Of Death: 1497
- Full Name: Benozzo di Lese
- Nationality: Florentský
- Notable Artworks:
- Cestovanie Mudrcov
- Fresky v San Marco
- Place Of Birth: Florencia, Taliansko

Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
