Emil Hertzka
Acrylic On Canvas
WallArt
Early Modern Music
1910
19th Century
29.0 x 36.0 cm
Arnold Schönberg Center
Giclée / Umenotlač
Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a flexibilnými možnosťami povrchovej úpravy. ( Kúpiť ručne maľovaný obraz
Prepnúť na digitálny obraz)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Môžete zadať vlastné rozmery, aby sa reprodukcia prispôsobila konkrétnemu rámu alebo priestoru. Ak zvolená veľkosť nebude zodpovedať proporciám originálu, dielo buď orežeme, alebo obraz rozšírime pomocou zrkadlenia či farebného doplnenia okrajov. Pred začatím výroby vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie.
Máte na vedomí, že náhľad na obrazovke neodzrkadľuje skutočné orezanie alebo rozšírenie. Len digitálna ukážka presne zobrazí finálnu kompozíciu.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, pre zachovanie pôvodných proporcií odporúčame vybrať si rozmer z vopred definovaného zoznamu.
Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4/5 týždňov. (16 september)
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Prémiové lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
100% záruka vrátenia peňazí
Výhodná množstevná zľava
Emil Hertzka
Giclée / Umenotlač
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena za vybrané možnosti
$ 80
A Portrait of Ambition: Emil Hertzka by Arnold Schoenberg
This intimate portrait, rendered in 1910, offers a rare glimpse into the burgeoning artistic ambitions of Arnold Schoenberg, one of the most revolutionary figures in musical history. Painted by Schoenberg himself – a surprising and revealing act – the work transcends a simple likeness; it’s a carefully constructed statement about his aspirations and the perceived value of his increasingly influential art. The subject, a man with a distinguished reddish-brown beard and mustache, gazes directly at the viewer, an arresting intensity that speaks to Schoenberg's own self-assurance and desire for recognition. The slightly faded appearance of the painting lends it an aged quality, hinting at the passage of time and perhaps a subtle acknowledgement of the challenges he faced in establishing his reputation.
The Context of Innovation
- Vienna's Artistic Landscape: 1910 Vienna was a crucible of artistic innovation. Schoenberg, along with figures like Alban Berg and Anton Webern, was at the forefront of the Second Viennese School, challenging traditional harmonic structures and paving the way for atonality – a radical departure from established musical norms.
- Hertzka's Role: Emil Hertzka was a prominent art dealer who recognized Schoenberg’s potential early on. The correspondence between them reveals Schoenberg’s strategic thinking; he understood the power of association and sought to leverage his reputation within the music world to gain wider acceptance for his visual work.
- A Moment of Transition: This painting represents a pivotal moment in Schoenberg's career, just as he was solidifying his position as a leading composer and beginning to explore new artistic avenues.
Symbolism and Technique – A Calculated Impression
Schoenberg’s technique is characterized by a meticulous attention to detail, particularly in the rendering of the subject's facial features and the textures of his clothing. The use of muted tones and subtle gradations of light and shadow creates a sense of depth and realism, while simultaneously conveying an air of formality and sophistication. The glasses worn by the sitter are not merely a stylistic choice; they suggest intellectualism and perhaps a detachment from conventional perspectives – qualities central to Schoenberg’s revolutionary approach to music. The direct gaze of the subject is particularly significant, demanding engagement from the viewer and subtly asserting Schoenberg's confidence in his artistic abilities.
Beyond the Brushstroke: A Statement of Value
The inscription accompanying the painting – “You know that I paint. What you do not know is that my work is highly praised by experts…” – reveals Schoenberg’s anxieties and strategic calculations. He was acutely aware of the skepticism surrounding his foray into visual art, particularly given his groundbreaking musical innovations. By emphasizing the praise he received from "experts," he sought to bypass public opinion and directly appeal to a discerning audience. His desire for a patron, coupled with his assertion that owning a painting by him would be “much more interesting” than commissioning a work from a lesser-known artist, underscores his ambition to establish himself as a significant figure in both the music and art worlds. This portrait is not simply a representation of a man; it’s a carefully crafted testament to Schoenberg's belief in his own artistic genius.
Biografia umelca
skutky mladosti a hudobné začiatky
arnold schoenberg, rakúska-americký skladateľ, sa narodil 13. septembra 1874 vo Viedni v Rakúsku. Jeho raný život bol poznačený skromným začiatkom, keďže jeho otec bol majiteľom obchodíka s obuvou. Napriek tomu ho vrodená vášeň pre hudbu pohnala k tomu, aby sa v tomto odbore väčšinou vzdelával sám.hudobná evolúcia a významné diela
Schoenbergove rané skladby, ako napríklad verklärte nacht (1899), predstavovali syntézu brahmsovsko-wagnerského štýlu. S postupom času sa stal kľúčovou postavou druhej viedenskej školy spolu s antonom webernom a albanom bergom. Jeho kompozície, vrátane štvercového kvarteta č. 2 (1907–1908), erwartung (19om) a pierrot lunaire (1912), exemplifikovali jeho inovatívny prístup k atonalite.učenie, emigrácia a neskorší život
Schoenberg rezignoval v pruského akadémie umení v roku 1933 v dôsledku nástupu nacistov k moci, ktorí označili jeho hudbu za „degenerovanú“. Následne vyučoval v USA, vrátane Kalifornskej univerzity v Los Angeles (1936–1944), kde sú priestory pomenované práve v jeho čest. [https://OriginalUniqueArt.com/@/arnold-schoenberg](objavte viac o Schoenbergovom živote a dielo na OriginalUniqueArt).- Schoenberg skúmal filmovú hudbu a písal viac tonálnu hudbu, pričom v roku 1939 dokončil svoju komornú symfóniu č. 2.
- V diele ode to napoleon (1942), inšpirovanom Byronom, satiroval fascistických tyranov.
- Povojenné Viedeň mu ponúklo čestné občianstvo, no on bol už chorý, čo je znázornené v jeho štvercovom triu (1946).
odkaz a vplyv
Keď sa svet dozvedal o holokauste, Schoenberg pripomenul jeho obete v skladbe a survivor from warsaw (1947). Izraelská konzervatória a akadémia hudby ho v roku 1951 zvolila za čestného prezidenta. [https://OriginalUniqueArt.com/@@/a@d3bqc7-the-museum-destroyed-by-fire-(united-states)](dozvedzte si viac o dopade jeho práce na OriginalUniqueArt). kľúčové body:- Schoenbergova inovatívna hudba bola medzi najvplyvnejšou a najkontroverznejšom klasickou hudbou 20. storočia.
- Aspoň tri generácie skladateľov rozvinuli jej mierne formálne princípy.
- Jeho estetické a hudobno-historické pohľady ovplyvnili muzikológov Theodor W. Adorno a Carla Dahlhausov.
Arnold Schoenberg
1874 - 1951 , Rakúsko
Základné informácie
- Artistic Movement Or Style: Dvanástka-tónová technika; Expresionizmus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Anton Webern
- Alban Berg
- Artists Who Influenced This Artist:
- Johannes Brahms
- Richard Wagner
- Date Of Birth: 13. septembra 1874
- Date Of Death: 1951
- Full Name: Arnold Schoenberg
- Nationality: Rakúsko-americký
- Notable Artworks:
- Suite, op. 29
- Music Typewriter
- Staffliner
- Place Of Birth: Viedeň, Rakúsko

Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
