Home Is a Foreign Place
Woodblock Print
Minimalism
1999
330.0 x 407.0 cm
Музей современного искусства (Нью-Йорк)
Жикле / Арт-принт
Печать (жикле) или холст музейного качества с быстрыми сроками изготовления и широким выбором вариантов отделки. ( Купить картину ручной работы
Купить изображение)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Выберите один из наших стандартных размеров, соответствующих оригинальным пропорциям произведения искусства.
Вы можете указать свои собственные размеры, чтобы репродукция идеально подошла под конкретную раму или пространство. Если выбранный вами размер не будет соответствовать пропорциям оригинала, мы либо обрежем произведение, либо дополним изображение зеркальным отражением краев или однотонной заливкой. Перед началом производства вам будет отправлен цифровой макет для утверждения.
Пожалуйста, обратите внимание, что предварительный просмотр на экране не отображает фактическую обрезку или расширение изображения. Только макет точно покажет финальную композицию.
Несмотря на возможность заказа индивидуальных размеров, мы рекомендуем выбирать размер из предопределенного списка, чтобы сохранить оригинальные пропорции.
Доставка по всему миру () за 2 недели вместо стандартных 4/5 недель. (18 Август)
Бесплатная экспресс-доставка по всему миру
Высококачественный льняной холст
Полное страхование доставки
Гарантия возмещения таможенных пошлин
Гарантия точного соответствия цветов
Политика возврата в течение 60 дней (только при наличии дефектов)
Гарантия возврата 100% средств
Предложение оптовых скидок
Home Is a Foreign Place
Жикле / Арт-принт
Размер репродукции
-
Итоговая стоимость
$ 80
Описание предмета коллекционирования
Zarina Hashmi’s “Home Is a Foreign Place”: A Journey Through Displacement and Memory
“Home Is a Foreign Place,” created in 1999, is more than just a woodcut print; it's a profound meditation on the fractured nature of belonging, exile, and the enduring power of memory. This suite of thirty-six meticulously crafted prints by Indian American artist Zarina Hashmi invites viewers to embark on a visual journey through themes of displacement, borderlands, and the complex relationship between place and identity. Hashmi, deeply influenced by her own experiences as a refugee and a global traveler, masterfully employs minimalist aesthetics—simple lines, geometric forms, and a restrained palette—to convey layers of emotional resonance.
The Artistry of Minimalism and Urdu’s Poetic Voice
Hashmi's artistic approach is rooted in a deliberate simplification of form. She draws heavily from the principles of minimalism, echoing the work of artists like Sol LeWitt and Richard Serra, yet infuses it with a distinctly personal sensibility. The prints themselves are executed using a traditional woodblock printing technique, a craft she honed through apprenticeships in India, Japan, and Paris under masters such as Stanley William Hayter. Crucially, each print is accompanied by Urdu text—a language deeply connected to her heritage—carefully chosen for its evocative power. These inscriptions aren’t merely decorative; they function as poetic fragments, adding layers of meaning and inviting the viewer to engage with the artwork on multiple levels.
Symbolism in Spatial Narrative: A Map of the Heart
The series unfolds like a fragmented map, charting not geographical locations but rather the contours of Hashmi’s internal landscape. The recurring motifs—thresholds, doorways, courtyards, and walls—represent pivotal moments in her life and the transitions she has experienced. The deliberate use of lines, crosses, circles, and bars creates a sense of movement and disorientation, mirroring the experience of displacement. Consider, for example, the image of “Paper Like Skin,” a deceptively simple print featuring a single black line that bisects the page, symbolizing both boundaries and connections. The inclusion of words like "Journey," "Distance," and "Border" further reinforces this thematic exploration.
Emotional Resonance and Lasting Impact
“Home Is a Foreign Place” is not simply an aesthetically pleasing composition; it’s a deeply moving work that speaks to the universal human experience of loss, longing, and the search for identity. Hashmi's ability to distill complex emotions into such spare forms is remarkable. The prints possess a quiet intensity, inviting contemplation on themes of migration, memory, and the enduring power of place—even when that place feels irrevocably foreign. It’s a testament to her artistic vision that this series continues to resonate with viewers today, prompting reflection on our own personal histories and the multifaceted nature of ‘home.’ The work's presence in prestigious collections like those at the Metropolitan Museum of Art and the Museum of Modern Art underscores its significance as a landmark achievement in contemporary art.
Биография художника
Ранние годы и начало пути
Зарина Хашми, индо-американская художница и мастер печатной графики, родилась 16 июля 1937 года. Творческий путь её жизни был пронизан глубокими размышлениями о доме, вынужденном переселении, границах, странствиях и памяти, становясь зеркальным отражением её собственного опыта человека, познавшего горечь изгнания.Художественный стиль и темы
Творчество Зарины Хашми, тесно связанное с направлением минимализма, использует абстрактные и геометрические формы для того, чтобы вызвать у зрителя глубокий духовный отклик. Её искусство пронзительно летопишет её собственную судьбу, в которой постоянно переплетаются мотивы дома, места, границ и воспоминаний.- Минимализм: работы Зарины тяготеют к минимализму, который, однако, смягчается богатой текстурой и осязаемостью материалов.
- Переселение и память: её искусство отражает личный опыт перемещения, исследуя концепции дома, пространства, границ и памяти.
- Надписи на урду: использование Зариной надписей на языке урду в своих работах апеллирует к её родному языку, символизируя пожизненный процесс «перевода» художественного и лингвистического самовыражения.
Значимые работы и выставки
Одним из наиболее выдающихся примеров её мастерства является портфолио «Дом — это чужое место» (1999), представляющее собой 36 ксилографий в технике шин-колле с текстом на урду, нанесенным на бумагу. Данная работа, приобретенная Метрополитен-музеем из коллекции Джорджа Эконому, является жемчужиной её наследия. Это произведение, наряду с другими шедеврами, можно найти в разделе произведения Зарины Хашми на сайте OriginalUniqueArt.com.Наследие и память
Уход Зарины Хашми 25 апреля 2020 года стал невосполнимой утратой для мировой культуры. История её жизни, воплощенная в искусстве, продолжает пробуждать духовный трепет в сердцах зрителей, гарантируя, что её творческое наследие будет жить вечно. Посмотреть произведения Зарины Хашми на OriginalUniqueArt.com Узнать больше о Зарине Хашми в ВикипедииЗарина Хашми
1937 - 2020 , Индия
Основные сведения
- Artistic Movement Or Style: Поп-арт, британский поп-арт
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Джефф Кунс
- Энди Уорхол
- Artists Who Influenced This Artist:
- Пабло Пикассо
- Уоллес Стивенс
- Date Of Birth: 9 июля 1937 г.
- Full Name: Дэвид Хокни
- Nationality: Британский
- Notable Artworks:
- Портрет художника (Бассейн с двумя фигурами)
- Большой всплеск
- Серия 'Голубая гитара'
- Place Of Birth: Брэдфорд, Англия

Вариант со стеклом доступен только для размеров менее 110 см
