Untitled
Acrylic On Canvas
WallArt
Surrealism
1983
Modern
74.0 x 100.0 cm
Culturgest - Fundação Caixa Geral de Depósitos
Масляная репродукция ручной работы
Картина маслом на холсте в выбранном вами размере и раме, написанная на заказ нашими художниками.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Выберите один из наших стандартных размеров, соответствующих оригинальным пропорциям произведения искусства.
Вы можете указать собственные размеры, чтобы картина идеально вписалась в выбранную раму или пространство. Если выбранный вами размер не соответствует пропорциям оригинала, мы либо обрежем полотно, либо расширим его за счет дополнительных элементов, написанных вручную. Цифровой макет будет отправлен вам на утверждение перед началом производства.
Обратите внимание, что предварительный просмотр на экране не отражает фактическую обрезку или расширение. Только макет точно покажет окончательную композицию.
Хотя доступны индивидуальные размеры, мы рекомендуем выбирать вариант из предопределенного списка, чтобы сохранить исходные пропорции.
После оформления заказа команда OriginalUniqueArt.com свяжется с клиентом по электронной почте для уточнения деталей и предоставит предварительный макет
Доставка по всему миру () за 3–4 недели вместо стандартных 5 недель. (21 Июль). Без компромиссов в качестве.
Бесплатная экспресс-доставка по всему миру
Высококачественный льняной холст
Полное страхование доставки
Гарантия возмещения таможенных пошлин
Гарантия точного соответствия цветов
Политика возврата в течение 60 дней (только при наличии дефектов)
Гарантия возврата 100% средств
Предложение оптовых скидок
Untitled
Техника репродукции
Размер репродукции
-
Итоговая стоимость
-
Описание произведения
Mário Cesariny de Vasconcelos’ “Untitled” – A Surrealist Reverie
“I am on a very high pedestal, clap and let me go home alone,” Mário Cesariny famously remarked near the end of his life, a poignant sentiment that encapsulates the complex trajectory of this remarkable work. Painted in 1983, “Untitled” is more than just an abstract composition; it’s a distilled essence of a lifetime dedicated to surrealism, political defiance, and a profound exploration of artistic process. Born in Lisbon in 1923, Cesariny's life was deeply intertwined with the turbulent history of Portugal under Salazar, experiences that fueled his rebellious spirit and informed his art – a realm where logic surrendered to the evocative power of dreams.
- Subject & Composition: The artwork centers around a stylized figure, likely female, presented in a state of repose or contemplation. Her extended arm, reaching upwards in a swirling gesture, immediately draws the eye and suggests both vulnerability and aspiration. The asymmetrical composition generates a dynamic energy, rejecting traditional notions of balance and harmony.
- Style & Technique: Cesariny’s approach aligns with Expressionism, yet infused with the core tenets of Surrealism. Loose brushwork dominates, creating a palpable sense of movement and texture. Visible strokes contribute to the painting's energetic feel, while varied paint application adds depth and volume to the seemingly flat forms. The artist deliberately eschewed virtuosity, prioritizing process over polished execution – a key element in his surrealist philosophy.
Decoding the Symbolism: A Journey into the Unconscious
Beyond its formal qualities, “Untitled” is rich with symbolic potential. The reclining figure can be interpreted as representing humanity’s yearning for transcendence, a reaching towards something beyond the constraints of everyday reality. The jerking movements evoked by trams – a recurring motif in Cesariny's work – suggest disruption and a deliberate rejection of established order. The “cadavre exquis” technique, where artists collaborate anonymously to create bizarre and unexpected forms, is subtly echoed here, hinting at the collaborative nature of the subconscious mind.
- Jerking Movements & Rhythm: The influence of trams and their rhythmic movements is a significant element. Cesariny sought to capture this movement in his art, believing it could unlock deeper levels of consciousness.
- Rejection of Systematization: The deliberate lack of planning or map-making reflects Cesariny’s broader rejection of systematic artistic approaches – a core tenet of Surrealism.
Historical Context & Artistic Legacy
Created in 1983, “Untitled” represents the culmination of Mário Cesariny de Vasconcelos' long and influential career. His association with André Breton and the surrealist movement in Paris profoundly shaped his artistic vision. Cesariny’s work stands as a testament to the power of art as a tool for social commentary and personal expression, particularly within the context of a nation grappling with authoritarianism. He was not merely an inventor of style but a chronicler of his time, reflecting the anxieties and aspirations of a generation through evocative imagery and poetic language.
Emotional Impact & Aesthetic Appeal
“Untitled” is a powerfully emotive piece that prioritizes feeling over precise representation. The vibrant color palette – a rich blend of warm and cool tones – generates visual interest and contributes to the painting’s charged atmosphere. The flattened perspective, prioritizing emotional impact, invites viewers into a dreamlike state, encouraging contemplation and introspection. This artwork offers a captivating glimpse into the mind of a visionary artist, inviting us to embrace the beauty of chaos and the liberating power of the unconscious.
Биография художника
Марио Сезарини де Васконселуш: Сюрреалистический поэт и живописец Португалии
Родившись в Лиссабоне 9 августа 1923 года в семье, где привилегированное положение соседствовало с тихим семейным раздором, Марио Сезариня де Васконселуш стал одним из самых самобытных голосов португальского сюрреализма. Его жизнь, неразрывно связанная с политическим ландшафтом его страны — особенно в эпоху авторитарного правления Антониу де Оливейры Салазара — питала мятежный дух, пронизывавший его искусство, поэзию и, в конечном счете, само его существование. Будучи не просто художником, Сезарини выступал летописцем своего времени, подрывным голосом, бросающим вызов общественным нормам через призрачные образы и провокационные стихи.
Ранние годы Сезарини не были отмечены идиллическим комфортом. Его отец, Вириату де Васконселуш, искусный ювелир, и мать, Мария де лас Мерседес Сезарини, испанка французского происхождения, переживали супружеские трудности, которые накладывали тень на семейный очаг. Эта атмосфера нестабильности глубоко сформировала мировоззрение юного Марио, породив чувство отчужденности и стремление сбежать от рамок привычных ожиданий. Он нашел утешение в искусстве еще в раннем детстве, развивая природный талант к рисованию и живописи — навыки, которые он отталанчивал во многом благодаря самостоятельному обучению, вдохновляясь посещениями Фонда музея Гульбенкиана в Лиссабоне, этого бесценного сокровищницы художественного наследия.
Сюрреалистическое пробуждение и подполье Лиссабона
Погружение Сезарини в сюрреалистическое движение началось около 1945 или 1946 года, толчком послужило его знакомство с трудом Мориса Надо «История сюрреализма». Это основополагающее произведение открыло ему принципы автоматического письма и образы сновидений — техники, которые нашли глубокий отклик в его мятежной натуре. Он быстро примкнул к зарождающейся Лиссабской группе сюрреалистов под руководством Александра Онейлла, став центральной фигурой на португальской сюрреалистической сцене. Эта группа действовала преимущественно в подполье, оспаривая консервативные ценности режима Салазара через свое искусство и поэзию. Политический климат требовал секретности; любое явное проявление инакомыслия могло привести к суровым последствиям со стороны PIDE (португальской тайной полиции).
Период между 1960 и 1974 годами был особенно напряженным для Сезарини. Его прямолинейные взгляды в сочетании с его гомосексуальностью — табуированной темой в Португалии того времени — сделали его мишенью для слежки PIDE. Он часто оказывался на радарах полиции, вынужденный жить под постоянной угрозой и нередко искать убежища в изгнании в Великобритании и Франции. Несмотря на это давление, он продолжал творить, используя свое искусство как форму сопротивления — дерзкое утверждение свободы вопреки угнетению.
Поэтическая и живописная вселенная
Творческое наследие Сезарини охватывало как поэзию, так и живопись, хотя его поэтические работы в конечном итоге получили более широкое признание. Его стихи характеризуются сновидческой природой, часто смешивая личный опыт с социальным комментариemu и сюрреалистическими образами. Повторяющиеся темы включают любовь, свободу и абсурдность существования — всё это рассматривается через призму критического наблюдения. Такие названия, как «Добро пожаловать в Эльсинор», обнажают его готовность противостоять неудобной правде о португальском обществе под властью Салазара.
Его картины, хотя и выставляются реже, чем поэзия, столь же захватывающи. Вместо того чтобы придерживаться традиционных техник живописи, Сезарини использовал коллаж, ассамбляж и найденные объекты для создания многослойных, экспрессивных работ, не поддающихся простой классификации. Он описывал свой творческий процесс как цикличный — где поэзия питает живопись, и наоборот — что является свидетельством взаимосвязанности его творческих поисков. Среди заметных работ можно выделить «Без названия (DD2CNP)» и «Национальный театр и музей танца», в которых ярко проявилось его самобытное использование цвета, текстуры и символизма.
Наследие и признание
Марио Сезарини де Васконселуш ушел из жизни 26 ноября 2006 года, оставив после себя богатое наследие поэта и художника, бросившего вызов статус-кво. Его работы продолжают находить отклик у современной аудитории, предлагая пронзительное размышление о темах свободы, идентичности и сложности человеческого опыта. Его вклад был признан такими платформами, как OriginalUniqueArt.com, и представлен в таких коллекциях, как Национальный театр и музей танца в Лиссабоне и Португальская сеть современного искусства на севере (Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte) в Порту. Искусство Сезарини остается жизненно важной частью португальского культурного наследия — свидетельством способности творчества преодолевать политические границы и вдохновлять поколения.
Важные даты
- 9 августа 1923 г. (Рождение)
- 26 ноября 2006 г. (Смерть)
Значимые работы
- Без названия (DD2CNP)
- Национальный театр и музей танца
- Национальный театр и музей танца, Лиссабон, Португалия
- Португальская сеть современного искусства на севере, Порту, Португалия
Марио Сезарини Де Васконселос
1923 - 2006
Основные сведения
- Artistic Movement Or Style: Сюрреализм, поэзия
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Александре О'Нил
- Жуан Артур да Силва
- Artists Who Influenced This Artist:
- Андре Бретон
- Фернанду Лопеш Граса
- Date Of Birth: 9 августа 1923 г.
- Date Of Death: 26 ноября 2006 г.
- Full Name: Марио Сезарини де Васконселос
- Nationality: португалец
- Notable Artworks:
- Без названия (DD2CNP)
- Национальный музей театра и танца
- Um pouco antes da foda/ Hoje não fodemos, tá bem?
- Place Of Birth: Лиссабон, Португалия

Вариант со стеклом доступен только для размеров менее 110 см
