Pensiero

Эмилио Петторути: первопроходец аргентинского модернизма

• Родился: Ла-Плата, Аргентина (1 октября 1892 г.)
• Умер: Париж, Франция (16 октября 1971 г.)

Эмилио Петрутти был ключевой фигурой в развитии современного искусства Аргентиintны. Его карьера, отмеченная новаторством и смелыми экспериментами, существенно сформировала художественный ландшафт страны в XX веке. Он вошел в историю благодаря уникальному сочетанию влияний европейского авангарда — кубизма, футуризма, конструктивизма и абстракции, — мастерски адаптированных к самобытному латиноамериканскому мироощущению.

Ранние годы и художественное становление

• Семейное происхождение: Рожденный в обеспеченной семье итальянских иммигрантов в Ла-Плате, Петрутти рос в среде, способствовавшей развитию вкуса к современному дизайну и городской эстетике. Геометрическая планировка города оказала глубокое влияние на его художественное видение.
• Формальное образование: В четырнадцать лет он поступил в местную Академию изящных искусств, но вскоре оставил ее, полагая, что самостоятельное обучение принесет ему больше пользы.
• Наставничество Эмилио Котаре: Он изучал искусство карикатурного портрета под руководством архитектора и преподавателя рисунка Эмили Котаре в школе рисования Музея естественной истории. Успешная карикатура на Родольфо Саррата позволила ему получить стипендию для поездки в Италию в 1913 году.
• Влияние итальянского Ренессанса: Во Флоренции Петрутти погрузился в изучение мастеров Возрождения, таких как Фра Анджелико, Мазаччо и Джотто. На него глубокое впечатление оказало искусство XIV века, особенно акцент на геометрической пропорции и равновесии, которые стали основополагающими элементами его собственного стиля.

Европейское влияние и художественное развитие

• Футуризм: Находясь в Италии, Петрутти приобщился к зарождающемуся движению футуристов, впитывая его динамизм и сосредоточенность на скорости и технологиях. Он читал Lacerba, флорентийский футуристический журнал.
• Кубизм: В Париже он встретил Хуана Гриса, который оказал значительное влияние на принятие им принципов кубизма — фрагментации, множественности перспектив и геометрической абстракции.
• Галерея «Der Sturm»: Выставки в берлинской галерее Герварта Вальдена «Der Sturm» познакомили его с более широким спектром европейского авангарда.
• Дружба с Хосе Карлосом Мариатеги: У него завязалась давняя дружба с перуанским писателем Хосе Карлосом Мариатеги, что еще больше обогатило его интеллектуальные и художественные взгляды.

Возвращение в Аргентину и художественный скандал

• Внедрение модернизма: В 1924 году Петрутти вернулся в Буэнос-Айрес, стремясь привнести европейский модернизм на преимущественно консервативную аргентинскую арт-сцену.
• Скандал вокруг выставки 1924 года: Его первая выставка вызвала немалый резонанс и скандал из-за радикального отхода от традиционных аргентинских тем — пейзажей, гаучо, скота и т. д. Публика Буэнос-Айреса еще не была готова к столь авангардному проявлению.
• Оценка Хуля Солара: Несмотря на первоначальное сопротивление, соратник по искусству Хуль Солар признал значимость Петрутти, заявив, что его работы служат «великой стимулирующей силой и отправной точкой для нашей собственной будущей художественной эволюции».
• Акцент на городских темах: Его композиции часто включали вертикальные городские улицы, отражая его увлечение городскими пейзажами и современной архитектурой.

Поздний период творчества и наследие

• Директорат в музее: С 1930 по 1947 год он занимал пост директора Провинциального музея изящных искусств в Ла-Плате.
• Международное признание: Его работы получили мировое признание; крупная выставка в Сан-Франциско в 1942 году привела к росту спроса на его искусство по всему миру.
• Возвращение в Европу: Столкнувшись с политическим давлением и консервативными художественными тенденциями в Аргентине, он вернулся в Европу в 1952 году.
• Автобиография: В 1968 году в Париже он написал свою автобиографию «Живописец перед зеркалом» (Un pintor ante el espejo).
• Непреходящее влияние: Инновационный подход Эмилио Петрутти оказал глубокое и долгосрочное влияние на аргентинское искусство, открыв двери другим художникам и зрителям для исследования новых творческих территорий. Он считается одним из самых влиятельных мастеров в истории Аргентины XX века.