Baianas Chegando Para a Lavagem
Lithograph
Other
1950
Modern
21.0 x 27.0 cm
Museu de Arte da Bahia
Giclée / Imprimare artistică
Printuri giclée sau pe canvas de calitate muzeală, cu proces de producție rapid și opțiuni flexibile de finisare. ( Comandă pictură realizată manual
Treci la imagine digitală)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Alegeți dintre dimensiunile noastre prestabilite, care respectă proporțiile originale ale operei de artă.
Puteți introduce propriile dimensiuni pentru a se potrivi unui anumit cadru sau spațiu. Dacă dimensiunea selectată nu corespunde proporțiilor imaginii originale, vom decupa lucrarea de artă sau vom extinde imaginea cu margini oglindite sau cu o culoare uniformă. Un mockup digital va fi trimis pentru aprobarea dumneavoastră înainte de începerea producției.
Vă rugăm să rețineți că previzualizarea de pe ecran nu reflectă decuparea sau extinderea reală. Doar mockup-ul va arăta cu exactitate compoziția finală.
Deși dimensiunile personalizate sunt disponibile, vă recomandăm să selectați o dimensiune din lista predefinită pentru a păstra proporțiile originale.
Livrare în întreaga lume () în 2 săptămâni, în loc de cele 4/5 săptămâni standard. (27 Septembrie)
Livrare expres gratuită la nivel mondial
Pânză de in premium
Asigurare completă pentru transport
Garanție de rambursare a taxelor vamale
Garanția fidelității culorilor
Politica de retur în 100 de zile (doar pentru defecte)
Garanție de rambursare 100%
Reducere pentru comenzi multiple
Baianas Chegando Para a Lavagem
Giclée / Imprimare artistică
Dimensiune reproducere
-
Preț total
$ 80
A Rhythmic Celebration in Monochrome
In the evocative lithograph Baianas Chegando Para a Lavagem, created in 1950 by the master Héctor Julio Páride Bernabolt—affectionately known as Carybé—we are transported into the heart of a Brazilian cultural ritual. The artwork captures a fleeting, high-energy moment of a procession, where the figures of the Baianas move with a grace that is both grounded and ethereal. Through the medium of black and white lithography, Carybé strips away the distraction of color to focus our attention on the raw, pulsating rhythm of the dance. The composition is intentionally crowded and dynamic, utilizing overlapping forms to create a sense of a living, breathing crowd. It is not merely a depiction of a scene, but an invitation to join a movement, feeling the vibration of the feet against the earth and the collective spirit of a community in celebration.
The technique employed by Carybé is nothing short of masterful, utilizing bold, gestural lines that lend the piece an immediate sense of urgency. By employing intricate hatching and cross-hatching, the artist achieves a sophisticated range of tonal variations, providing depth and texture to the monochromatic landscape. These fine lines do more than just define shape; they simulate the very movement of the dancers, creating a visual vibration that mimics the music of the procession. The flattened perspective and simplified anatomical forms prioritize the essence of action over rigid realism, allowing the viewer to experience the "feeling" of the dance rather than just its physical mechanics. This graphic approach makes the work particularly striking for modern interiors, where its strong linework can serve as a sophisticated focal point.
Cultural Resonance and Artistic Legacy
Beyond its technical brilliance, Baianas Chegando Para a Lavagem serves as a profound historical document of Afro-Brazilian traditions. The subject matter—the arrival of the Baianas for the ritual washing—is steeped in symbolism, representing purity, devotion, and the enduring strength of cultural identity. Every fold in the traditional clothing and every purposeful gesture of the figures hints at a deep-seated heritage that Carybé, as both an artist and a researcher, was dedicated to documenting. His ability to blend his Argentine roots with his profound Brazilian experiences allowed him to capture these cultural nuances with an authenticity that resonates deeply with collectors of ethnographic and fine art.
For the discerning collector or interior designer, this piece offers more than just aesthetic beauty; it offers a narrative of resilience and joy. The artwork’s ability to convey intense emotion through simple black and white tones makes it a versatile addition to any curated space, whether placed in a minimalist contemporary setting or a classic, richly textured room. Owning a reproduction of such a significant work allows one to bring the vibrant, soulful energy of Carybé’s vision into the home, serving as a constant reminder of the beauty found in communal celebration and the timeless power of cultural ritual.
Biografie artist
primii ani și cariera
héctor julio páride bernabó, cunoscut sub numele său artistic Carybé, a fost un artist argentine- brazilian, cercetător, scriitor, istoric și jurnalist de o profunzime rară. Născut pe 7 februarie 1911, în Buenos Aires, Argentina, viața lui Carybé a fost definită de o pasiune profundă și neînfadolabilă pentru arte, transformând fiecare experiență într-o viziune estetică.contribuții artistice
De-a lungul unei cariere prolifice, Carybé a dat viață unor mii de opere, incluzând picturi, desen, sculpturi și schițe care pulsează de viață. Versatilitatea sa artistică este o mărturie a unui geniu creativ capabil să exploreze diverse medii cu aceeași măiestrie. Printre cele mai remarcabile lucrări ale sale se numără:- torso retangular ou pano da costa i, o piesă care demonstrează stăpânirea sa absolută asupra formei și texturii, disponibilă pentru vizionare pe platforma OriginalUniqueArt.
- the pier, o lucrare captivantă realizată în ulei pe pânză, expusă la centro cultural banco do brasil - brasília din Brasilia, Brazil, și care poate fi regăsită în colecția OriginalUniqueArt.
- baiana sambando - série bonfim, o lucrare vibrantă realizată cu penița, păstrată la museu de arte da bahia din Salvador, Brazil, și vizionabilă pe site-ul OriginalUniqueArt.
moștenire și onoruri
Carybé a deținut funcția onorifică de obá de xangô la ilê axé opô afonjá. Contribuțiile sale inestimabile la lumea artei sunt celebrate nu doar în Argentina, ci și în Brazilia, țara unde și-a petrecut o parte semnificativă din viață, integrându-se profund în cultura locală.ultimii ani și trecerea în neființă
héctor julio páride bernabó a trecut în neființă pe 2 octombrie 1997, în Salvador, Brazil. Moștenirea sa trăiește prin numeroasele opere pe care le-a lăsat în urmă, continuând să inspire generații întregi de artiști și pasionați de artă din întreaga lume. descoperă mai multe despre viața și operele lui Carybé pe OriginalUniqueArt: héctor julio páride bernabó | OriginalUniqueArt wikipedia: héctor julio páride bernabóHéctor Julio Páride Bernabó
1911 - 1997 , Argentina
Informații rapide
- Artistic Movement Or Style: Art Deco
- Date Of Birth: 7 februarie 1911
- Date Of Death: 2 octombrie 1997
- Full Name: Héctor Julio Páride Bernabó
- Nationality: Argentinian-Brazilian
- Notable Artworks:
- Torso Retangular Ou Pano Da Costa I
- The Pier
- Baiana Sambando - Série Bonfim
- Place Of Birth: Buenos Aires, Argentina

Opțiunea cu sticlă este disponibilă doar pentru dimensiuni de sub 110 cm
