Televisão
Colored Pencil
Surrealism
2001
Contemporary
29.0 x 42.0 cm
Pinacoteca do Estado de São Paulo
Reproducere manuală în ulei
Pictură în ulei pe pânză, pictată manual, la dimensiunea și ramele dorite de dumneavoastră, realizată la comandă de artiștii noștri.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Alegeți dintre dimensiunile noastre prestabilite, care respectă proporțiile originale ale operei de artă.
Puteți introduce propriile dimensiuni pentru a se potrivi unui anumit cadru sau spațiu. Dacă dimensiunea selectată nu corespunde proporțiilor imaginii originale, vom decupa opera de artă sau vom extinde pictura cu elemente suplimentare pictate manual. O simulare digitală vă va fi trimisă pentru aprobare înainte de începerea producției.
Vă rugăm să rețineți că previzualizarea de pe ecran nu reflectă decuparea sau extinderea reală. Doar macheta va arăta cu exactitate compoziția finală.
Deși sunt disponibile dimensiuni personalizate, vă recomandăm să selectați o dimensiune din lista predefinită pentru a păstra proporțiile originale.
După plasarea comenzii, echipa OriginalUniqueArt.com va trimite clientului instrucțiuni prin e-mail și îi va furniza o previzualizare a machetei
Livrare în întreaga lume () în 3/4 săptămâni, în loc de cele 5 săptămâni standard. (22 Iulie). Fără compromisuri în ceea ce privește calitatea.
Livrare expres gratuită la nivel mondial
Pânză de in de înaltă calitate
Asigurare completă pentru transport
Garanție de rambursare a taxelor vamale
Garanția fidelității culorilor
Politica de retur de 60 de zile (doar pentru defecte)
Garanție 100% de rambursare
Reducere la comenzi multiple
Televisão
Tehnică de reproducere
Dimensiune reproducere
-
Preț total calculat
-
Descriere operă de artă
A Kaleidoscope of Dreams: Exploring Alexandre Cerveny’s Televisão
In the vibrant landscape of contemporary Brazilian art, few voices resonate with as much whimsical energy and rhythmic complexity as Alexandre Cerveny. His work, Televisão, serves as a breathtaking portal into a subconscious realm where the boundaries between reality and fantasy dissolve. Created in 2001, this piece is not merely a visual experience but an emotional journey through a meticulously constructed dreamscape. At first glance, the viewer is met with a kaleidoscopic explosion of color—a saturated symphony of primary reds, deep blues, and sun-drenched yellows that demand immediate attention. The artwork functions like a personal visual diary, inviting the observer to lose themselves in a dense, collage-like assemblage of geometric shapes, stylized figures, and enigmatic symbols that dance across the two-panel composition.
The technique behind Televisão reveals a masterly command over texture and line. Eschewing traditional perspective and depth, Cerveny embraces a style reminiscent of naive or folk art, where the flatness of the surface enhances the impact of his bold, expressive marks. Using what appears to be the delicate yet potent medium of colored pencils and markers, the artist creates a tactile surface that feels alive under the eye. The lines are loose and gestural, eschewing rigid outlines in favor of organic, flowing movements that suggest a world in constant flux. This lack of traditional spatial relationship allows the elements—stars, spirals, eyes, and hands—to float in a state of perpetual motion, creating an underlying sense of kinetic energy that pulses through the entire work.
Symbolism and the Architecture of the Subconscious
Beyond its surface brilliance, Televisão is a profound exploration of symbolism. Cerveny, whose background is deeply rooted in the theatrical and circus arts, brings a sense of performance to his imagery. The recurring motifs—eyes that watch from unexpected corners, hands reaching through abstract voids, and celestial shapes—act as a cryptic language of the soul. Each element feels like a fragment of a larger, mythological narrative, blending personal iconography with universal archetypes. There is a palpable tension between construction and deconstruction; while the composition is chaotic, it is held together by a careful, rhythmic arrangement that guides the eye in a non-linear path across the panels. This creates a sense of discovery, as if the viewer is decoding a secret message hidden within a vibrant, colorful labyrinth.
For the discerning collector or interior designer, this piece offers more than just aesthetic beauty; it provides a focal point of profound intellectual and emotional depth. The artwork’s ability to evoke both playfulness and mystery makes it an extraordinary addition to any curated space. Whether placed in a contemporary gallery setting or as a bold statement piece in a sophisticated residential interior, Televisão acts as a catalyst for conversation. It challenges the viewer to look past the immediate brightness and engage with the deeper, more complex layers of meaning. Owning a reproduction of such a significant work by Alexandre Cerveny means bringing a piece of Brazilian visionary spirit into one's environment—a permanent window into a world where imagination knows no bounds.
Biografie artist
Alexandre Cerveny: Un vizionar brazilian al culorii și formei
Născut în São Paulo, Brazilia, în 1963, Alexandre Cerveny este un artist polivalent a cărui creație — care cuprinde pictură, sculptură, gravură și ilustrație — este definită de o energie vibrantă și de un dialog captivant între construcție și deconstrucție. Călătoria sa artistică a fost modelată de o formare riguroasă alături de figuri influente precum Valdir Sarubbi și Selma D’Affre, ancorându-l în tradițiile artei braziliene, dar împingându-l simultan către o viziune profund personală. Opera lui Cerveny nu este pur decorativă; ea reprezintă o explorare a temelor complexe — natura, experiența umană și însăși esența reprezentării — prezentate prin culori îndrăznețe, compoziții dinamice și, adesea, o urmă de surrealism.
Influențe timpurii și fundamentul artistic
Dezvoltarea artistică a lui Cerveny a început cu instruirea formală în desen și pictură sub îndrumarea lui Valdir Sarubbi, un artist brazilian renumit pentru lucrarea sa figurativă expresivă. Această expunere timpurie i-a insuflat o apreciere profundă pentru puterea liniei și a formei. Ulterior, și-a perfecționat abilității tehnice în gravură pe metal și tehnici de imprimare alături de Selma D’Affre, dobândind expertiză în metodele tradiționale de printmaking. O experiență esențială a avut loc în timpul înscrierii la cursul de litografie de la FAAP (Fundação Armando Álvares de Andrade), extinzându-i și mai mult repertoriul artistic. În mod remarcabil, o perioadă dedicată studiului contorsionismului în cadrul Academiei de Arte Circene Piolin și a Școlii de Circ al Picadeiro i-a impactat profund creația, conferindu-i o senzație de fluiditate, mișcare și o înțelegere a capacității corpului uman de transformare — un motiv recurent în întreaga sa operă.
O abordare dualistă: Construcție și Deconstrucție
Practica artistică a lui Cerveny este fundamentat în tensiunea dintre forțe opuse. El navighează prin interacțiunea dintre construcție și deconstrucție, formă și funcție, creând lucrări care sunt simultan structurate și fragmentate. Această dualitate se manifestă prin imagini stratificate, juxtapoziții neașteptate și o diluare deliberată a limitelor. Picturile sale prezintă frecvent palete de culori îndrăznețe — adesea nuanțe saturate — care par să vibreze de energie. Aceste culori nu sunt simple elemente decorative; ele servesc drept vehicule pentru transmiterea emoției, a atmosferei și a semnificației simbolice. Temele recurente includ reprezentări ale naturii, în special figura umană, redată în forme abstractizate care invită la interpretare, în locul unei reprezentări directe și evidente.
Lucrări remarcabile și recunoaștere
Mai multe dintre lucrările lui Cerveny se impun ca mărturii ale viziunii sale artistice unice. „Alexandre Cerveny: O Artico Não Existe” (Arcticul nu există) este o piesă deosebit de captivantă, care îndeamnă privitorii să descifreze înțelesurile sale stratificate și să se implice într-o interpretare activă. Opera sa a fost expusă pe scară largă atât în Brazilia, cât și la nivel internațional, inclusiv la Museu Civico Giovanni Fattori și la Frederic Remington Art Museum. Artistul a primit recunoașteri semnificative pentru talentul său, culminând cu Premiul Marcantonio Vilaça de la Fundația Națională de Arte (FUNARTE) în 2012 și Premiul Proac Book Artist în 2016. Piesele sale fac parte din colecții prestigioase, precum Musée Baron Gérard și Pinacoteca do Estado de São Paulo, consolidându-i locul în peisajul artei contemporane.
Prezență contemporană și explorare continuă
Opera lui Alexandre Cerveny continuă să evolueze, reflectând un angajament profund atât față de identitatea braziliană, cât și față de preocupările globale mai largi. Expuneri sale recente în instituții precum Fundația Cartier și Muzeul Artei Ibero-Americane (Museo de Arte Iberoamericana) demonstrează relevanța sa continuă în discursul artei contemporane. Mai mult, participarea sa în proiecte precum rīvus — o inițiativă a Bienalei din Sydney — subliniază dorința sa de a experimenta cu noi medii și de a explora teme complexe legate de sustenabilitatea mediului și patrimoniul cultural. Colaborările și expozițiile sale ongoing asigură faptul că Cerveny rămâne o voce vitală în scena artistică braziliană și dincolo de aceasta. Puteți găsi mai multe informații despre munca sa pe platforme precum OriginalUniqueArt, Wikipedia și OriginalUniqueArt.
Alexandre Cerveny
1963 - , Brazil
Detalii rapide
- Artistic Movement Or Style: Culori și forme îndrăznețe
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Art contemporan
- Gravură pe metal
- Artists Who Influenced This Artist:
- Valdir Sarubbi
- Selma d'Affre
- Date Of Birth: 1963
- Full Name: Alexandre Cerveny
- Nationality: Brazilian
- Notable Artworks:
- Televisão
- Sem título
- Astros 3
- O Artico não existe
- Place Of Birth: São Paulo, Brazil

Opțiunea cu sticlă este disponibilă doar pentru dimensiuni de sub 110 cm
