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A painting made for you, by hand

Mulher com guarda-chuva

Reprodução em Óleo Feita à Mão

Óleo sobre tela pintado à mão no tamanho e moldura de sua escolha, feito sob encomenda pelos nossos artistas. ( Alternar para Impressão Alternar para Imagem Digital)

Descrição do Item

Uma cena icônica de Manet: uma mulher elegante sob o guarda-chuva captura a vida parisiense do século XIX. Descubra a beleza e o mistério desta obra-prima em reprodução detalhada.

Biografia do Artista

Descubra Édouard Manet (1832-1883), um pioneiro entre o Realismo e Impressionismo! Explore obras icônicas e seu legado na arte moderna.

from ·

Chapter 1

How large should it be?

Slide to change the size; the picture on the left shows the frame at its real width. The proportions of the original are kept.

Tamanho padrão
personalizado
CM
INCH

Escolha entre os nossos tamanhos pré-definidos que respeitam as proporções originais da obra de arte.

largura
altura

Insira a largura e a altura desejadas para se ajustarem à sua moldura ou parede. Como esta obra é pintada à mão, para um tamanho com proporções diferentes, o artista poderá pintar um pouco mais ao redor da imagem ou reduzir ligeiramente a composição — você escolhe. Enviamos uma maquete digital para sua aprovação antes de iniciar a pintura. A imagem exibida nesta página não representa o resultado real — apenas a maquete mostra o resultado final.

Chapter 2

How should it arrive?

Choose the edges of the stretched canvas

Choose your frame

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on madeira maciça bars
White €1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on madeira maciça bars
Blurside €1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on madeira maciça bars
Extended €1
Corner sample of the P118B picture frame: poliestireno moldado, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: poliestireno moldado, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: poliestireno moldado, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: poliestireno moldado, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: poliestireno moldado, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: poliestireno moldado, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: poliestireno moldado, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: poliestireno moldado, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: poliestireno moldado, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: poliestireno moldado, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: poliestireno moldado, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: poliestireno moldado, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: poliestireno moldado, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: madeira maciça, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: madeira maciça, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: madeira maciça, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: madeira maciça, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: madeira maciça, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: madeira maciça, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: madeira maciça, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: madeira maciça, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: madeira maciça, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: madeira maciça, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: madeira maciça, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: madeira maciça, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: madeira maciça, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: madeira maciça, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: madeira maciça, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: madeira maciça, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: madeira entalhada com gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD €30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: madeira entalhada com gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER €30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: madeira entalhada com gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD €45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: madeira entalhada com gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER €45
Prévia da moldura
Com moldura

Moulding: . Overall size with the frame: .

Chapter 3

Who paints it, and should anything change?

Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, OriginalUniqueArt.com team will email client for instructions and provide a mockup preview

Entrega mundial () em 3 a 4 semanas, em vez das 5 semanas padrão. (31 Outubro). Sem comprometer a qualidade.

Chapter 4

The finishing touches

A nameplate, as in a museum?

Detalhes da Placa de Bronze Gravada

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detalhes da Placa de Acrílico Transparente

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detalhes da Placa de Acrílico Preto

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

A protective varnish?

When do you need it?

Chapter 5

Your painting, as you ordered it

Mulher com guarda-chuva

Técnica de Reprodução

Tamanho da Reprodução

-

Artista Sênior de Elite

Mais detalhes, refinamento e tempo de produção adicional

-

Moldura para Reprodução

-

-

Para obras de arte ou reproduções com mais de 105 cm (aproximadamente 41 polegadas) em qualquer um dos lados, a moldura será enviada como um kit desmontado. Este método garante uma entrega segura e evita danos durante o transporte.

Montagem profissional necessária — este não é um produto DIY (faça você mesmo).
O kit deve ser montado e a tela esticada por um profissional de molduraria experiente, utilizando cola de madeira (não inclusa), um alicate de esticar tela e grampos para manter as travessas alinhadas enquanto a cola seca. A montagem incorreta ou a tensão desigual da tela podem danificar permanentemente a obra de arte e não estão cobertas pela nossa garantia.

  • Todas as barras de madeira maciça estão incluídas, precisamente cortadas ao tamanho certo.

  • Montado com os parafusos fornecidos, além de cola para madeira para as junções dos cantos, que não está inclusa e deve ser providenciada pelo seu moldurista.

  • São necessárias ferramentas profissionais não incluídas: um alicate de estiramento de tela (esticador) e grampos para manter as ripas alinhadas enquanto a cola seca.

Importante:
As junções dos cantos requerem cola para madeira, as ripas devem ser mantidas com grampos até que a cola esteja completamente seca, e o estiramento da tela na moldura montada requer um alicate de esticar tela. Nenhum destes itens está incluído no kit. Por favor, certifique-se de contar com um profissional de molduraria experiente antes de encomendar este tamanho.

Etiqueta de identificação

-

-

Verniz de Proteção

Verniz brilhante (realça as cores e protege contra a luz e a umidade)

-

Personalizar minha obra

Exemplos de alterações possíveis: Substituir o rosto por uma foto do cliente; Adicionar um animal de estimação (ex.: substituir gato por cachorro); Incluir uma mensagem oculta no fundo; Alterar a paisagem ou os elementos do fundo.

-

Urgente

Entrega mundial () em 3 a 4 semanas, em vez das 5 semanas padrão. (31 Outubro). Sem comprometer a qualidade.

-

Envio Expresso

Entrega mundial para em 5 semanas. (7 Novembro).

Com envio incluído

Preço Total

€ 266

Preço Total € 266

A opção de vidro está disponível apenas para tamanhos inferiores a 110 cm

Included with every order

  • Envio expresso gratuito para todo o mundo
  • Tela de Linho de Alta Qualidade
  • Seguro de transporte completo
  • Garantia de Reembolso de Impostos Alfandegários
  • Garantia de Fidelidade Cromática
  • Política de Devolução em 100 Dias (Apenas para Defeitos)
  • Garantia de reembolso de 100%
  • Oferta de desconto por quantidade

Umbrella em Preto: Uma Janela para o Cotidiano de Manet

“Woman with Umbrella,” pintada em 1875 por Édouard Manet, transcende a mera representação de um retrato; é uma meticulosa reconstituição de um momento da vida parisiense, impregnada de uma aura de mistério e observação silenciosa. Esta obra-prima em óleo sobre tela, agora disponível como uma reprodução artesanal impecável no OriginalUniqueArt.com, oferece um vislumbre cativante da abordagem inovadora do artista para capturar a essência da realidade, conectando o academicismo tradicional com os primeiros passos do Impressionismo. A cena se desenrola em um interior modesto – uma cadeira, um cenário simples que sugere duas figuras além do quadro – mas a figura central, uma mulher elegantemente vestida de preto, segurando um guarda-chuva com uma curva graciosa, imediatamente atrai o olhar. Sua postura é relaxada, quase lânguida, sugerindo um momento de contemplação privada em meio ao burburinho da vida urbana.

A genialidade de Manet reside não apenas em sua habilidade técnica, mas também em sua capacidade de evocar *o sentimento* de uma cena – a interação sutil de luz e sombra, as expressões fugazes, os narrativas implícitas que residem nos momentos cotidianos. A pintura captura essa atmosfera com pinceladas soltas e uma paleta vibrante, demonstrando um desejo de romper com as convenções da representação artística. Observe como Manet utiliza a cor para criar profundidade – os tons suaves da cadeira e do fundo contrastam com o preto rico do chapéu e do guarda-chuva da mulher, direcionando nosso olhar diretamente para sua figura. O colar de pérolas que ela usa adiciona um toque de elegância discreta, sugerindo uma vida além dos limites da cena. A inclusão das duas figuras no fundo – um homem em pé atrás dela e outro mais distante – acrescenta camadas de complexidade narrativa. Eles são deliberadamente ambíguos, suas identidades desconhecidas, convidando-nos a especular sobre seu relacionamento com a mulher e a história que se desenrola neste espaço íntimo.

A Revolução Manet: Um Artista à Beira da Mudança

Nascido em Paris em 1832, Édouard Manet foi mais do que um artista; ele foi um catalisador para a mudança no mundo da arte. Inicialmente treinado como advogado, sua paixão pela pintura o levou a abandonar as expectativas de sua família e perseguir uma carreira dedicada à captura da essência da vida moderna parisiense. Sua jornada artística não foi linear; Manet começou influenciado pelos mestres dos Velhos – Caravaggio e Velázquez – demonstrando um profundo respeito pela tradição artística. No entanto, ele rapidamente se libertou dessas restrições, adotando a abordagem realista defendida por Gustave Courbet, que enfatizava a representação de assuntos cotidianos sem idealização ou embelezamento romântico. A influência de Courbet foi particularmente significativa na formação da trajetória de Manet. Ele buscou retratar a vida moderna parisiense – seus habitantes, seus cafés, suas interações sociais – com uma honestidade e direta que desafiavam as convenções da pintura acadêmica. Suas obras, como “Le Djeuner sur l'herbe” (1863) e “Olympia” (1863), causaram sensação na Salon, provocando indignação entre críticos e públicos conservadores que encontraram suas representações de vida moderna – particularmente sua representação de uma mulher nua – chocantes. Apesar dessa controvérsia, o trabalho de Manet abriu caminho para o Impressionismo, influenciando artistas como Monet, Renoir e Degas.

A Linguagem da Cor e da Luz em “Woman with Umbrella”

“Woman with Umbrella” é um exemplo emblemático da evolução da visão artística de Manet. Pintada em 1875, ela exemplifica seu crescente interesse em retratar a vida urbana moderna – um tema que se tornou cada vez mais prevalente na arte durante este período. A pintura não é um retrato formal; em vez disso, parece uma observação casual de uma mulher desfrutando de um momento de respiro em sua casa. O cenário é deliberadamente modesto, concentrando a atenção na figura central e em sua interação com o guarda-chuva – um símbolo tanto da proteção contra os elementos quanto de uma sugestão sutil de status social. A escolha de Manet de retratar esta cena aparentemente ordinária com tanta atenção aos detalhes e ressonância emocional revela sua visão artística. Ele não estava simplesmente interessado em criar uma representação realista de uma mulher segurando um guarda-chuva; ele estava tentando capturar a essência da vida parisiense moderna – sua beleza, sua complexidade e suas contradições inerentes. A pintura incorpora elementos impressionistas, como pinceladas soltas e uma paleta vibrante que captura a qualidade efêmera da luz filtrando pela janela.

Um Legado Duradouro: Manet e o Impressionismo

Édouard Manet é considerado um dos principais responsáveis pela transição do Realismo para o Impressionismo, um movimento que revolucionou o mundo da arte e impactou profundamente as gerações futuras de artistas. Seu trabalho desafiou as noções tradicionais de beleza, assunto e técnica artística, abrindo caminho para novas formas de expressão e expandindo os limites do que era considerado aceitável no meio artístico. Além de “Woman with Umbrella”, Manet criou inúmeras outras obras notáveis ​​que continuam a fascinar e inspirar os espectadores hoje. “Chez Tortoni” (1876), alojada no Isabella Stewart Gardner Museum, oferece um vislumbre da atmosfera vibrante de um café parisiense, enquanto “Effect of Snow at Petit-Montrouge” (1873) captura a beleza etérea de uma paisagem invernal. Essas pinturas, juntamente com seus retratos e cenas de vida moderna, demonstram a versatilidade do artista e sua capacidade de capturar a essência de seus assuntos com habilidade e sensibilidade notáveis. Se você procura uma conexão tangível com este artista visionário, OriginalUniqueArt.com oferece reproduções artesanais requintadas de “Woman with Umbrella” e outras obras-primas de Manet. Possuir uma reprodução não é apenas adquirir uma bela obra de arte; é obter acesso a um momento crucial na história da arte moderna – um testemunho do espírito inovador de Manet e de seu legado duradouro.

Perguntas e Respostas

Em que parte da casa uma reprodução de "Mulher com guarda-chuva" ficaria bem?

"Mulher com guarda-chuva", de Édouard Manet é recomendado para um(a) Sala de Estar. Esta sugestão baseia-se no tema, nas cores e na atmosfera da obra.

Qual é a luminosidade de "Mulher com guarda-chuva", de Édouard Manet?

A luminância registrada para "Mulher com guarda-chuva", de Édouard Manet é Escura.

Qual técnica foi utilizada para "Mulher com guarda-chuva" e quando a obra foi criada?

"Mulher com guarda-chuva" foi criada em 1875 utilizando a técnica de Óleo sobre tela. O material e a data descrevem como e quando o original foi feito.

More about this painting

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  • 1875the year it was painted
  • 29frames to choose from
  • standard sizes, in its own proportions
  • 5weeks to paint and deliver it
Édouard Manet

Édouard Manet

1832 - 1883, França

Quick facts about Édouard Manet

  • Artistas Que O Influenciaram:
    • Caravaggio
    • Velázquez
    • Courbet
  • Artistas/Movimentos Influenciados:
    • Monet
    • Renoir
    • Degas
  • Data Da Morte: 30 de abril de 1883
  • Data De Nascimento: 23 de janeiro de 1832
  • Local De Nascimento: Paris, França
  • Movimento Artístico: Realismo, Impressionismo
  • Nacionalidade: Francês
  • Nome Completo: Édouard Manet
  • Obras Notáveis:
    • Le Déjeuner sur l'herbe
    • Olympia
    • A Bar at the Folies-Bergère

Biografia do Artista

Um Rebelde Parisiense: A Vida e a Arte de Édouard Manet

Édouard Manet, nascido em 1832 no seio de uma confortável família burguesa parisiense, dificilmente estava destinado à vida de um artista revolucionário. Seu pai, um respeitado juiz, vislumbrava um futuro seguro para o filho na advocacia ou talvez na marinha – profissões respeitáveis que condiziam com seu status social. No entanto, desde tenra idade, o coração de Manet pertencia à arte. Aos onze anos, iniciou aulas formais de desenho e, embora brevemente aprendiz do pintor acadêmico Thomas Couture, logo encontrou os métodos rígidos de Couture sufocantes. Essa resistência inicial prenunciava uma vida inteira dedicada a desafiar as convenções artísticas. Manet não se interessava em simplesmente replicar o passado; buscava capturar a vitalidade – e, por vezes, as realidades inquietantes – da moderna vida parisiense. Frequentava o Louvre, não apenas para copiar os Velos Mestres, mas para dissecar suas técnicas, aprendendo com artistas como Caravaggio e Velázquez como a luz e a sombra poderiam esculpir formas e evocar emoções. Contudo, foi uma mudança nas correntes artísticas, particularmente o surgimento do Realismo defendido por Gustave Courbet, que verdadeiramente incendiou o caminho criativo de Manet. A insistência de Courbet em retratar a vida cotidiana sem idealização ressoou profundamente em Manet, libertando-o das amarras de temas históricos ou mitológicos.

Rompendo com a Tradição: Escândalo e Inovação

A década de 1860 marcou um período de intensa fermentação artística em Paris, e Manet encontrou-se no epicentro de tudo isso. A chegada das estampas japonesas – *ukiyo-e* – impactou profundamente sua sensibilidade estética. Ficou cativado por suas perspectivas achatadas, composições ousadas e uso marcante da cor, elementos que se tornariam marcas registradas de seu próprio estilo. Essa influência, combinada com sua crescente rejeição ao polimento acadêmico, levou a obras que chocaram e escandalizaram o mundo artístico parisiense. Le Déjeuner sur l'herbe (O Almoço na Relva), exibido no Salon des Refusés em 1863 – uma exposição para trabalhos rejeitados pelo Salão oficial – tornou-se um estopim para a controvérsia. A pintura, retratando uma mulher nua casualmente fazendo piquenique com dois homens totalmente vestidos, não se resumia à nudez; tratava-se de *como* essa nudez era apresentada. As figuras de Manet careciam das formas idealizadas e do contexto mitológico dos nus tradicionais. Eram inegavelmente modernas, confrontando o espectador com uma direta inquietude. O escândalo em torno de Le Déjeuner intensificou-se com sua obra-prima de 1865, Olympia. Esta pintura, uma reimaginação deliberada da *Vênus de Urbino* de Ticiano, apresentava uma prostituta contemporânea encarando ousadamente o espectador. O realismo implacável e o tema provocativo foram recebidos com ampla condenação. Críticos acusaram Manet de vulgaridade e incompetência artística, mas por baixo da indignação jazia um reconhecimento de que ele estava alterando fundamentalmente a linguagem da pintura.

Uma Ponte para o Impressionismo: Luz, Pincelada e Vida Moderna

Embora Manet nunca tenha abraçado totalmente o rótulo “Impressionista”, sua influência sobre o movimento foi inegável. Compartilhava sua rejeição às convenções acadêmicas e seu compromisso em capturar os efeitos fugazes da luz e da atmosfera. Expôs ao lado de Monet, Renoir, Degas e outros nas exposições independentes dos Impressionistas, solidificando sua posição como uma figura-chave na vanguarda. A técnica de Manet evoluiu para uma pincelada mais solta, priorizando a impressão da forma em detrimento do detalhe preciso. Experimentou com a cor, frequentemente usando contrastes acentuados para criar efeitos dramáticos. Além dos nus escandalosos, Manet explorou uma ampla gama de temas: retratos – incluindo representações marcantes de sua esposa Suzanne e do colega artista Émile Zola; cenas da vida noturna parisiense, como Um Bar no Folies-Bergère, que captura magistralmente a alienação e o espetáculo da vida urbana moderna; e cenas domésticas íntimas. Ele não se limitava a documentar esses temas; estava interrogando-os, questionando as normas sociais e desafiando concepções convencionais de beleza.

Legado e Impacto Duradouro

A morte prematura de Édouard Manet em 1883 devido à sífilis interrompeu uma carreira que já havia alterado irrevogavelmente o curso da história da arte. Embora sua reputação tenha crescido significativamente após sua morte, seu impacto foi imediatamente sentido por artistas mais jovens que o reconheceram como um libertador. Ele derrubou barreiras, desafiando as noções tradicionais de tema, técnica e propósito artístico.
  • Sua ênfase em capturar a vida moderna abriu caminho para o Impressionismo e o Pós-Impressionismo.
  • Seu uso inovador da pincelada e da cor influenciou gerações de pintores.
  • Sua disposição em confrontar verdades desconfortáveis sobre a sociedade forçou os espectadores a questionarem suas próprias suposições.
As pinturas de Manet continuam a ressoar hoje, não apenas por sua beleza estética, mas também por sua relevância duradoura. Ele permanece uma figura fundamental na transição do Realismo para o Impressionismo e é justamente celebrado como um dos pais fundadores da arte moderna – um rebelde parisiense que ousou pintar o mundo como o via, com todas as suas complexidades e contradições. Sua obra serve como um poderoso lembrete de que a verdadeira inovação artística muitas vezes vem ao custo de desafiar as normas estabelecidas e abraçar as verdades desconfortáveis do nosso tempo.

Informações Rápidas

  • Meio: Óleo sobre tela
  • Estilo: Realismo impressionista
  • Ano: 1875
  • Artista: Édouard Manet
  • Influências:
    • Titian
    • Velázquez
  • Dimensões: Desconhecidas

Quiz de Arte

Cada pergunta possui apenas uma resposta correta.

Pergunta 1:
Qual o principal tema retratado na pintura "Mulher com guarda-chuva" de Édouard Manet?
Pergunta 2:
Em que ano foi pintada a obra "Mulher com guarda-chuva"?
Pergunta 3:
Qual o estilo artístico predominante na pintura "Mulher com guarda-chuva"?
Pergunta 4:
A presença dos dois indivíduos em segundo plano na pintura sugere:
Pergunta 5:
Qual a importância de Manet para a história da arte?