Uma pintura feita para você, à mão
Reprodução em Óleo Feita à Mão
Óleo sobre tela pintado à mão no tamanho e moldura de sua escolha, feito sob encomenda pelos nossos artistas. ( Alternar para Impressão
Alternar para Imagem Digital)
Biografia do Artista
Conheça Alma Thomas (1891-1978), pioneira da Washington Color School. Explore suas vibrantes pinturas abstratas inspiradas na natureza e no ritmo.
de ·
Capítulo 1
Qual deve ser o tamanho?
Deslize para alterar o tamanho; a imagem à esquerda mostra a moldura em sua largura real. As proporções originais são mantidas.
Escolha entre os nossos tamanhos pré-definidos que respeitam as proporções originais da obra de arte.
Insira a largura e a altura desejadas para se ajustarem à sua moldura ou parede. Como esta obra é pintada à mão, para um tamanho com proporções diferentes, o artista poderá pintar um pouco mais ao redor da imagem ou reduzir ligeiramente a composição — você escolhe. Enviamos uma maquete digital para sua aprovação antes de iniciar a pintura. A imagem exibida nesta página não representa o resultado real — apenas a maquete mostra o resultado final.
Capítulo 2
Como deve chegar?
Escolha as bordas da tela esticada
Escolha sua moldura
Branco €1
Bordas esfumaçadas €1
Bordas estendidas €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Com moldura
Moldura: . Dimensões totais com a moldura: .
Capítulo 3
Quem o pinta, e deveria algo mudar?
Após o pedido, a equipe da OriginalUniqueArt.com enviará um e-mail ao cliente para instruções e fornecerá uma prévia da montagem
Entrega mundial () em 3 a 4 semanas, em vez das 5 semanas padrão. (14 Novembro). Sem comprometer a qualidade.
Capítulo 4
Os retoques finais
Uma placa de identificação, como em um museu?
Detalhes da Placa de Bronze Gravada
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detalhes da Placa de Acrílico Transparente
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detalhes da Placa de Acrílico Preto
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Um verniz protetor?
Para quando você precisa?
Capítulo 5
A sua pintura, conforme encomendada
Deep Blue
Técnica de Reprodução
Tamanho da Reprodução
-
Artista Sênior de Elite
Mais detalhes, refinamento e tempo de produção adicional
-
Moldura para Reprodução
-
-
Para obras de arte ou reproduções com mais de 105 cm (aproximadamente 41 polegadas) em qualquer um dos lados, a moldura será enviada como um kit desmontado. Este método garante uma entrega segura e evita danos durante o transporte.
Montagem profissional necessária — este não é um produto DIY (faça você mesmo).
O kit deve ser montado e a tela esticada por um profissional de molduraria experiente, utilizando cola de madeira (não inclusa), um alicate de esticar tela e grampos para manter as travessas alinhadas enquanto a cola seca. A montagem incorreta ou a tensão desigual da tela podem danificar permanentemente a obra de arte e não estão cobertas pela nossa garantia.
Todas as barras de madeira maciça estão incluídas, precisamente cortadas ao tamanho certo.
Montado com os parafusos fornecidos, além de cola para madeira para as junções dos cantos, que não está inclusa e deve ser providenciada pelo seu moldurista.
São necessárias ferramentas profissionais não incluídas: um alicate de estiramento de tela (esticador) e grampos para manter as ripas alinhadas enquanto a cola seca.
Importante:
As junções dos cantos requerem cola para madeira, as ripas devem ser mantidas com grampos até que a cola esteja completamente seca, e o estiramento da tela na moldura montada requer um alicate de esticar tela. Nenhum destes itens está incluído no kit. Por favor, certifique-se de contar com um profissional de molduraria experiente antes de encomendar este tamanho.
Etiqueta de identificação
-
-
Verniz de Proteção
Verniz brilhante (realça as cores e protege contra a luz e a umidade)
-
Personalizar minha obra
Exemplos de alterações possíveis: Substituir o rosto por uma foto do cliente; Adicionar um animal de estimação (ex.: substituir gato por cachorro); Incluir uma mensagem oculta no fundo; Alterar a paisagem ou os elementos do fundo.
-
Urgente
Entrega mundial () em 3 a 4 semanas, em vez das 5 semanas padrão. (14 Novembro). Sem comprometer a qualidade.
-
Envio Expresso
Entrega mundial para em 5 semanas. (21 Novembro).
Com envio incluído
Preço Total
€ 267
Incluído em todos os pedidos
- Envio expresso gratuito para todo o mundo
- Tela de Linho de Alta Qualidade
- Seguro de transporte completo
- Garantia de Reembolso de Impostos Alfandegários
- Garantia de Fidelidade Cromática
- Política de Devolução em 100 Dias (Apenas para Defeitos)
- Garantia de reembolso de 100%
- Oferta de desconto por quantidade
Saiba mais sobre esta pintura
Em números
- 1974o ano em que foi pintada
- 29molduras para escolher
- tamanhos padrão, em suas próprias proporções
- 5semanas para pintar e entregar
Sobre o original

- 57.0 x 78.0 cm
Esta obra está protegida por direitos autorais
A obra de arte exibida nesta página é protegida por leis de direitos autorais, o que significa que não podemos criar ou vender legalmente uma reprodução idêntica. Esta proteção é aplicada por meio de acordos internacionais, tais como a Convenção de Berna e pelas leis nacionais, incluindo as estabelecidas por Lei de Direitos Autorais dos EUA - Título 17.
Como uma alternativa respeitosa e legal, oferecemos obras de arte personalizadas e pintadas à mão, inspiradas na obra original. Nossos artistas profissionais e experientes estudam cuidadosamente o estilo, a atmosfera e a essência artística da obra original para criar uma peça nova e única que evoque a mesma sensação — permanecendo como uma criação original por direito próprio.
Este método cumpre plenamente as regulamentações de direitos autorais, pois não envolve a cópia ou duplicação da obra protegida. Em vez disso, trata-se de uma reinterpretação criativa — uma nova pintura que é influenciada pela original, mas não idêntica a ela.
Alma Thomas
1891 - 1978, Estados Unidos
Informações rápidas sobre Alma Thomas
- Date Of Birth: 1891
- Date Of Death: 1978
- Birth Date: 1891
- Birth Place: Columbus, Geórgia
- Death Date: 1978
- Influenced By:
- James V. Herring
- Lois Mailou Jones
- Jacob Kainen
- Matisse
- Movement:
- Washington Color School
- Expressionismo Abstrato
- Pintura de Campo de Cor
- Name: Alma Thomas
- Nationality: Americana
- Notable Works:
- Watusi (Hard Edge)
- Celestial Fantasy
- Wind and Crepe Myrtle Concerto
- Sky Light
Biografia do Artista
Alma Thomas: Uma Vida em Cores
A trajetória de Alma Thomas é uma celebração vibrante da resiliência e da expressão artística. Nascida em 1891 em Columbus, Geórgia, a primogênita de John Harris Thomas e Amelia Cantey Thomas cresceu em um contexto de busca por liberdade e oportunidade. Em 1907, impulsionada pela violência racial e pelo desejo de um futuro educacional mais promissor, sua família mudou-se para o bairro de Logan Circle, em Washington, D.C. Desde muito jovem, Alma já demonstrava um talento artístico nato, dando vida a marionetes e esculturas em seu próprio lar, uma centelha criativa que a acompanharia por toda a vida.
Sua jornada educacional foi marcada por uma dedicação incansável. Após passar pela Armstrong Technical High School, onde teve seus primeiros contatos formais com a arte, Alma formou-se na Miner Normal School entre 1911 e 1913, focando inicialmente na educação infantil. No entanto, seu espírito artístico a impulsionou para novos horizontes na Howard University. Em 1921, embora inicialmente matriculada em economia doméstica, ela rapidamente redirecionou seu foco para as belas artes sob a orientação de James V. Herring. Em 1924, Alma fez história ao tornar-se a primeira graduada do programa de belas artes da Howard University, um marco fundamental em sua trajetória acadêmica e profissional.
A carreira de Alma como educadora foi tão profunda quanto sua arte. Durante mais de três décadas, de 1924 a 1960, ela dedicou-se ao ensino na Shaw Junior High School, onde não apenas ensinou, mas cultivou uma comunidade artística através de programas que incluíam performances de marionetes e cartões de feriados desenhados por alunos para veteranos. Sua busca pelo conhecimento nunca cessou, rendendo-lhe um mestrado em Educação Artística pela Columbia University em 1934 e estudos contínuos na American University sob a tutela de Jacob Kainen.
A evolução estilística de Alma Thomas é um testemunho de sua constante metamorfose criativa. Embora seu trabalho inicial fosse representativo, sua linguagem visual transformou-se radicalmente em direção à abstração, influenciada por estudos com Herring e Lois Mailou Jones. Sua paleta de inspirações era vasta e cosmopolita: desde as pinturas da África Ocidental e os mosaicos bizantinos até o movimento Color Field. A exposição ao trabalho da Escola de Nova York e ao Expressionismo Abstrato na American University moldou sua direção artística, levando-a a reinterpretar elementos como os recortes de Matisse — notadamente em sua obra “Watusi (Hard Edge)”, inspirada por uma canção e pela estética de Matisse.
No auge de sua maturidade artística, Alma Thomas tornou-se uma figura emblemática da Washington Color School. Suas pinturas de campo de cor são caracterizadas por um ritmo pulsante, padrões intrincados e um uso audacioso da cor que evoca temas da natureza, do espaço e da música. Obras como “Celestial Fantasy”, “Wind and Crepe Myrtle Concerto” e “Sky Light” refletem sua busca constante pela luz e pela atmosfera, muitas vezes inspirada em viagens pelo campo ao lado de sua amiga Delilah Pierce. Ela capturava a essência do mundo natural através de uma lente abstrata e luminosa.
O reconhecimento de seu gênio artístico floresceu de forma extraordinária após sua aposentadoria em 1960. Em 1966, teve sua primeira exposição retrospectiva na Galeria de Arte da Howard University, curada por James A. Porter. O ano de 1972 marcou um momento histórico: ela tornou-se a primeira mulher afro-americana a ter exposições individuais no Whitney Museum of American Art e no Corcoran Gallery of Art no mesmo ano. Quando Alma Thomas partiu, em 1978, ela deixou um legado inabalável, tendo desafiado barreiras raciais e redefinido os limites da abstração, consolidando-se como uma pioneira que abraçou sua visão criativa com uma cor que jamais se apaga.
Início de Vida e Educação
Nascida em 1891, em Columbus, Geórgia, Alma Woodsey Thomas era a primogênita de quatro irmãos. Filha de John Harris Thomas, um homem de negócios, e Amelia Cantey Thomas, uma talentosa designer de vestidos, ela cresceu em um ambiente onde a criatividade parecia estar no ar. Em 1907, impulsionada pela busca por segurança diante da violência racial e pelo desejo de oferecer um futuro com melhores oportunidades educacionais, sua família mudou-se para o bairro de Logan Circle, em Washington, D.C. Foi nesse cenário de transição que as inclinações artísticas precoces de Thomas começaram a florescer; desde muito jovem, ela demonstrava um talento nato, dando vida a fantoches e esculturas em sua própria casa. Sua jornada formal começou na Armstrong Technical High School, onde teve suas primeiras aulas de arte, e seguiu para a Miner Normal School (posteriormente Universidade do Distrito de Colúmbia), onde, entre 1911 e 1913, dedicou-se ao estudo da educação infantil.
Carreira como Educadora
A trajetória de Alma Thomas foi profundamente marcada pelo seu compromisso com o ensino, uma jornada que começou de forma humilde como professora substituta em Maryland, antes de consolidar sua posição em 1914. Entre 1916 e 1923, ela dedicou seu talento à educação infantil no Thomas Garrett Settlement House, em Wilmington, Delaware, onde plantou as sementes de sua vocação pedagógica.
Em 1921, um momento de transição crucial ocorreu quando ela ingressou na Howard University; embora inicialmente matriculada em economia doméstica, o chamado das artes plásticas falou mais alto, levando-a a mudar seu foco sob a orientação de James V. Herring. Este caminho a levou a um feito histórico: em 1924, ela se tornou a primeira graduada do programa de belas artes da Howard University, obtendo seu bacharelado em Artes Visuais.
Sua dedicação à educação estendeu-se por mais de três décadas na Shaw Junior High School, entre 1924 e 1960, onde ela não apenas ensinou, mas cultivou um vibrante programa de artes comunitárias, envolvendo desde espetáculos de marionetes até a criação de cartões festivos feitos por alunos para veteranos. Sua busca incessante pelo conhecimento levou-a a conquistar um mestrado em Educação Artística pela Columbia University em 1934, e ela continuou a expandir seus horizontes intelectuais na American University, estudando sob a tutela de Jacob Kainen entre 1950 e 1960.
Desenvolvimento Artístico e Influências
Estilo Inicial: A trajetória artística de Alma Thomas começou com obras de caráter representativo, mas sua linguagem visual evoluiu de forma profunda em direção à abstração, um processo moldado por seus estudos com Herring e Lois Mailou Jones.
Influências Fundamentais: Sua estética pulsante bebeu de fontes diversas, encontrando inspiração nas pinturas da África Ocidental, na delicadeza dos mosaicos bizantinos e no movimento de campos de cor (color field).
O contato com a New York School e o Expressionismo Abstrato durante sua passagem pela American University impactou significativamente sua direção artística, consolidando sua visão única.
Além disso, a artista encontrou eco nos recortes de Matisse, reinterpretando magistralmente a essência de “O Caracol” em sua icônica pintura “Watusi (Hard Edge)”.
Obra Madura e Estilo Artístico
Pinturas de Campos de Cor: Alma Thomas tornou-se amplamente reconhecida por suas vibrantes pinturas abstratas de campos de cor, uma linguagem visual marcada por padrões hipnotizantes, ritmo e um uso audacioso da cor. Sua obra transcende a mera forma, refletindo temas profundamente inspirados pela natureza, a vastidão do espaço e a harmonia da música. Entre suas Obras Notáveis, destacam-se composições como “Watusi (Hard Edge)”, “Celestial Fantasy”, “Wind and Crepe Myrtle Concerto” e “Sky Light”. Em sua busca constante por essência, a artista frequentemente encontrava inspiração nos efeitos da luz e da atmosfera sobre as paisagens rurais, costumando viajar para o campo acompanhada de sua amiga Delilah Pierce para capturar a efemeridade do mundo natural.
Reconhecimento e Legado
A trajetória de Alma Thomas é marcada por uma ascensão triunfante que floresceu após sua aposentadoria do magistério, em 1960, quando o mundo das artes finalmente pôde abraçar toda a sua magnitude. O reconhecimento tardio não diminuiu sua força; pelo contrário, sua voz artística tornou-se ainda mais vibrante. Em 1966, sua primeira exposição retrospectiva foi realizada na Galeria de Arte da Universidade Howard, sob a curadoria de James A. Porter, marcando um momento crucial em sua carreira.
O impacto de sua obra foi tão profundo que, em 1972, ela alcançou um feito histórico: tornou-se a primeira mulher afro-americana a realizar exposições individuais no Whitney Museum of American Art e na Corcoran Gallery of Art, ambas no mesmo ano. Exposições que romperam barreiras e consolidaram seu lugar na vanguarda artística.
Ao partir em 1978, Alma Thomas deixou um legado eterno como uma artista pioneira, alguém que desafiou rótulos e abraçou sua visão criativa com uma coragem inabalável. Sua significância histórica é inegável, pois sua obra não apenas desafiou as barreiras raciais no mundo das artes, mas também contribuiu de forma fundamental para o desenvolvimento do expressionismo abstrato e da pintura de campos de cor (*color field painting*).




Para obras de arte ou reproduções com mais de 105 cm (aproximadamente 41 polegadas) em qualquer um dos lados, a moldura será enviada como um kit desmontado. Este método garante uma entrega segura e evita danos durante o transporte.



