A painting made for you, by hand
Reprodução em Óleo Feita à Mão
Óleo sobre tela pintado à mão no tamanho e moldura de sua escolha, feito sob encomenda pelos nossos artistas. ( Alternar para Impressão
Alternar para Imagem Digital)
Descrição do Item
Explore 'Mill in Normandy' by Albert-Charles Lebourg – a serene Impressionist landscape of rural life. Discover its muted tones, loose brushstrokes & connection to the Rouen School.
Biografia do Artista
Descubra Albert-Charles Lebourg (1849-1928), mestre impressionista da Escola de Rouen. Explore suas paisagens serenas e cenas do rio Sena, em museus como o Musée d'Orsay.
from ·
Chapter 1
How large should it be?
Slide to change the size; the picture on the left shows the frame at its real width. The proportions of the original are kept.
Escolha entre os nossos tamanhos pré-definidos que respeitam as proporções originais da obra de arte.
Insira a largura e a altura desejadas para se ajustarem à sua moldura ou parede. Como esta obra é pintada à mão, para um tamanho com proporções diferentes, o artista poderá pintar um pouco mais ao redor da imagem ou reduzir ligeiramente a composição — você escolhe. Enviamos uma maquete digital para sua aprovação antes de iniciar a pintura. A imagem exibida nesta página não representa o resultado real — apenas a maquete mostra o resultado final.
Chapter 2
How should it arrive?
Choose the edges of the stretched canvas
Choose your frame
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Com moldura
Moulding: . Overall size with the frame: .
Chapter 3
Who paints it, and should anything change?
After order, OriginalUniqueArt.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
Entrega mundial () em 3 a 4 semanas, em vez das 5 semanas padrão. (1 Novembro). Sem comprometer a qualidade.
Chapter 4
The finishing touches
A nameplate, as in a museum?
Detalhes da Placa de Bronze Gravada
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detalhes da Placa de Acrílico Transparente
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detalhes da Placa de Acrílico Preto
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
A protective varnish?
When do you need it?
Chapter 5
Your painting, as you ordered it
Mill in Normandy
Técnica de Reprodução
Tamanho da Reprodução
-
Artista Sênior de Elite
Mais detalhes, refinamento e tempo de produção adicional
-
Moldura para Reprodução
-
-
Para obras de arte ou reproduções com mais de 105 cm (aproximadamente 41 polegadas) em qualquer um dos lados, a moldura será enviada como um kit desmontado. Este método garante uma entrega segura e evita danos durante o transporte.
Montagem profissional necessária — este não é um produto DIY (faça você mesmo).
O kit deve ser montado e a tela esticada por um profissional de molduraria experiente, utilizando cola de madeira (não inclusa), um alicate de esticar tela e grampos para manter as travessas alinhadas enquanto a cola seca. A montagem incorreta ou a tensão desigual da tela podem danificar permanentemente a obra de arte e não estão cobertas pela nossa garantia.
Todas as barras de madeira maciça estão incluídas, precisamente cortadas ao tamanho certo.
Montado com os parafusos fornecidos, além de cola para madeira para as junções dos cantos, que não está inclusa e deve ser providenciada pelo seu moldurista.
São necessárias ferramentas profissionais não incluídas: um alicate de estiramento de tela (esticador) e grampos para manter as ripas alinhadas enquanto a cola seca.
Importante:
As junções dos cantos requerem cola para madeira, as ripas devem ser mantidas com grampos até que a cola esteja completamente seca, e o estiramento da tela na moldura montada requer um alicate de esticar tela. Nenhum destes itens está incluído no kit. Por favor, certifique-se de contar com um profissional de molduraria experiente antes de encomendar este tamanho.
Etiqueta de identificação
-
-
Verniz de Proteção
Verniz brilhante (realça as cores e protege contra a luz e a umidade)
-
Personalizar minha obra
Exemplos de alterações possíveis: Substituir o rosto por uma foto do cliente; Adicionar um animal de estimação (ex.: substituir gato por cachorro); Incluir uma mensagem oculta no fundo; Alterar a paisagem ou os elementos do fundo.
-
Urgente
Entrega mundial () em 3 a 4 semanas, em vez das 5 semanas padrão. (1 Novembro). Sem comprometer a qualidade.
-
Envio Expresso
Entrega mundial para em 5 semanas. (8 Novembro).
Com envio incluído
Preço Total
€ 378
Included with every order
- Envio expresso gratuito para todo o mundo
- Tela de Linho de Alta Qualidade
- Seguro de transporte completo
- Garantia de Reembolso de Impostos Alfandegários
- Garantia de Fidelidade Cromática
- Política de Devolução em 100 Dias (Apenas para Defeitos)
- Garantia de reembolso de 100%
- Oferta de desconto por quantidade
More about this painting
In numbers
- 29frames to choose from
- standard sizes, in its own proportions
- 5weeks to paint and deliver it
About the original
Albert-Charles Lebourg
1849 - 1928, França
Quick facts about Albert-Charles Lebourg
- Artistic Movement Or Style: Impressionismo/Pós-Impressionismo
- Date Of Birth: 1 Feb 1849
- Date Of Death: 6 Jan 1928
- Full Name: Albert-Charles Lebourg
- Nationality: Francês
- Notable Artworks:
- Matinée à Dieppe
- Bords de Seine
- Place Of Birth: Montfort-l'Évêque, França
Biografia do Artista
A Luminist da Sena: A Vida e a Arte de Albert-Charles Lebourg
Albert-Charles Lebourg, um nome frequentemente eclipsado por figuras mais proeminentes do Impressionismo, foi um mestre na captura da beleza efêmera da paisagem francesa, especialmente as encostas suaves da Sena. Nascido em 1849 na tranquila vila de Montfort-l'Évêque, sua jornada artística o estabeleceu como uma figura fundamental nos movimentos Impressionista e Pós-Impressionista. Sua história é um testemunho de persistência silenciosa, dedicação à pintura *en plein air* (ao ar livre) e uma fascinação inabalável pela interação entre luz e atmosfera. Inicialmente atraído pela arquitetura, o caminho de Lebourg se desviou para as artes visuais após ingressar na École des Beaux-Arts em Rouen, onde aprimorou suas habilidades sob a orientação de Gustave Morin. Essa formação inicial forneceu uma base sólida em desenho e composição, qualidades que permaneceram evidentes em sua obra ao longo de sua carreira, mesmo enquanto seu estilo evoluía para o esboço mais solto característico do Impressionismo. Um momento crucial foi quando Lebourg chamou a atenção do colecionador Laurent Laperlier, levando à sua nomeação como professor de arte gráfica na Escola de Artes Visuais em Algiers. Este período, de 1872 a 1876, expôs-o a uma luz e paisagem radicalmente diferentes, influenciando sua paleta e abordagem para representar formas naturais.A Busca pela Luz e Cor: A Influência da Argélia
Ao retornar à França, Lebourg se integrou rapidamente ao crescente círculo impressionista. Exibiu-se ao lado de luminárias como Monet, Sisley, Pissarro e Degas na Quarta Exposição Impressionista de 1879, apresentando uma coleção de obras nascidas de suas experiências argelinas e explorações iniciais do vale da Sena. Este marco representou um ponto de virada, solidificando seu compromisso em capturar momentos fugazes e efeitos atmosféricos. Ao contrário de alguns de seus contemporâneos que romperam radicalmente com as técnicas tradicionais, a abordagem de Lebourg foi mais ponderada. Ele abraçou a ênfase impressionista na luz e na cor, mas manteve um grau de estrutura e detalhe em suas composições. Suas pinturas não são meramente impressões; são estudos cuidadosamente observados da natureza, imbuídos de um senso de tranquilidade e sensibilidade poética. A Sena tornou-se um tema recorrente em sua carreira, servindo como tanto assunto quanto inspiração. Pintou suas margens em todas as estações e em todos os horários do dia, documentando meticulosamente a mudança de luz e reflexos na superfície da água. Obras como *Matinée à Dieppe* exemplificam essa dedicação, mostrando sua capacidade de render as suaves tonalidades douradas da manhã com notável sensibilidade. A experiência em Algiers foi particularmente transformadora, expondo-o a uma gama mais ampla de luzes e cores do que ele havia conhecido na França, enriquecendo sua paleta e influenciando seu estilo.A Integração no Círculo Impressionista e o Estilo Único
Ao retornar à França, Lebourg rapidamente se integrou ao crescente círculo impressionista. Exibiu-se ao lado de luminárias como Monet, Sisley, Pissarro e Degas na Quarta Exposição Impressionista de 1879, apresentando uma coleção de obras nascidas de suas experiências argelinas e explorações iniciais do vale da Sena. Este marco representou um ponto de virada, solidificando seu compromisso em capturar momentos fugazes e efeitos atmosféricos. Ao contrário de alguns de seus contemporâneos que romperam radicalmente com as técnicas tradicionais, a abordagem de Lebourg foi mais ponderada. Ele abraçou a ênfase impressionista na luz e na cor, mas manteve um grau de estrutura e detalhe em suas composições. Suas pinturas não são meramente impressões; são estudos cuidadosamente observados da natureza, imbuídos de um senso de tranquilidade e sensibilidade poética. A Sena tornou-se um tema recorrente em sua carreira, servindo como tanto assunto quanto inspiração. Pintou suas margens em todas as estações e em todos os horários do dia, documentando meticulosamente a mudança de luz e reflexos na superfície da água. Obras como *Matinée à Dieppe* exemplificam essa dedicação, mostrando sua capacidade de render as suaves tonalidades douradas da manhã com notável sensibilidade.Reconhecimento e um Legado Duradouro
O talento de Lebourg não passou despercebido pelo mundo artístico estabelecido. Ele foi admitido na prestigiosa Société des Artistes Français em 1883, um feito significativo que trouxe reconhecimento mais amplo para ele. Sua participação na influente exposição Les XX em Bruxelas em 1887 solidificou ainda mais sua reputação entre os círculos vanguardistas. Ao longo do final do século XIX e início do século XX, Lebourg desfrutou de sucesso consistente, exibindo regularmente no Salon e recebendo elogios por seu trabalho. Foi nomeado Cavaleiro da Legião de Honra em 1903 e posteriormente promovido a Oficial em 1924 - honrarias que reconheceram suas contribuições para a arte francesa. Apesar desse reconhecimento, Lebourg permaneceu uma figura relativamente modesta, preferindo a solidão do campo à agitação social de Paris. Sua dedicação à pintura *en plein air* frequentemente significava suportar condições climáticas adversas e desafios logísticos, mas ele acreditava que era essencial para capturar a verdadeira essência da natureza.Um Mestre da Atmosfera: O Apelo Duradouro das Pinturas de Lebourg
Albert-Charles Lebourg faleceu em Rouen em 1928, deixando um rico legado artístico que continua a cativar o público hoje. Suas pinturas são mantidas em inúmeros museus na França e além, incluindo o Musée d’Orsay, o Petit Palais e o Musée des Beaux-Arts de Rouen. O que distingue Lebourg é sua capacidade de evocar uma sensação de atmosfera e humor por meio de sutis variações de cor e luz. Ele não estava interessado em narrativas grandiosas ou composições dramáticas; em vez disso, concentrou-se em capturar a beleza silenciosa da vida cotidiana - um prado ensolarado, uma margem tranquila de um rio, um momento fugaz de reflexão. Seus paisagens não são meras representações de lugares; são expressões de sentimento. *Elas convidam os espectadores a fazerem uma pausa e contemplarem as maravilhas do mundo natural, oferecendo um refúgio da complexidade da vida moderna.* Embora ele compartilhasse afinidades estilísticas com seus contemporâneos impressionistas, Lebourg forjou seu próprio caminho único, criando um corpo de trabalho que é ao mesmo tempo profundamente pessoal e universalmente atraente. Suas pinturas são um testemunho do poder da observação, da beleza da simplicidade e do apelo duradouro da paisagem francesa.Exploração Adicional
- Explore suas obras apresentadas em museus como o Musée d’Orsay, o Petit Palais e o Musée des Beaux-Arts de Rouen.
- Descubra mais sobre a Société des Artistes Français e sua influência na arte francesa durante o tempo de Lebourg.
- Considere como seu trabalho reflete as tendências artísticas mais amplas do Impressionismo e Pós-Impressionismo.




Para obras de arte ou reproduções com mais de 105 cm (aproximadamente 41 polegadas) em qualquer um dos lados, a moldura será enviada como um kit desmontado. Este método garante uma entrega segura e evita danos durante o transporte.



