Początki i historia muzeum
Założone 18 listopada 1959 roku, Phoenix Art Museum jest największą instytucją poświęconą sztuce wizualnej w południowo-zachodniej części Stanów Zjednoczonych. Położone w Phoenix w Arizonie, muzeum rozkwitało dzięki ogromnemu wsparciu społeczności. Znaczna część tej ekspansji została sfinansowana dzięki sukcesom wyborów obligacyjnych Miasta Phoenix oraz funduszom zatwierdzonym przez wyborców. Te hojne wkłady pozwoliły instytucji na rozwój jej fizycznej obecności oraz wzbogacenie zbiorów na przestrzeni wielu dziesięcioleci.
Muzeum gościło w swoich progach ponad 400 wystaw pochodzących z najdalszych zakątków świata. Ta bogata historia międzynarodowej wymiany pomogła ugruntować pozycję instytucji jako kluczowego centrum kulturalnego w regionie. Phoenix Art Museum został uznany za „Dumną Perłę Phoenix”, co odzwierciedla jego fundamentalną rolę w życiu lokalnej społeczności. Muzeum nieprzerwanie kontynuuje swoją misję, działając w swoim prestiżowym miejscu wzdłuż korytarza Central Avenue.
Główne kolekcje i działy sztuki
Muzeum organizuje swoje zasoby w kilka odrębnych działów, tworząc spójną opowieść o ludzkiej kreatywności. Kolekcje Sztuki Ameryki obejmują dzieła z Dzikiego Zachodu, sztukę amerykańską (przedmodernistyczną) oraz wspaniałe dzieła latynoamerykańskie. Te działy badają historyczne powiązania na całym kontynencie amerykańskim, obejmujące okres od późnego XVIII wieku aż po wczesny XX wiek. Kolekcja Sztuki Europy skrywa w sobie dzieła z XIV do XIX wieku, reprezentujące najważniejsze tradycje zachodniej sztuki europejskiej. Dodatkowo, Kolekcja Sztuki Azji prezentuje zarówno historyczne, jak i współczesne dzieła pochodzące z całego kontynentu azjatyckiego.
Kolekcja Sztuki Nowoczesnej i Współczesnej integruje zasoby amerykańskie, europejskie i latynoamerykańskie. W ramach tego działu, Kolekcja Sztuki Latynoamerykańskiej stanowi szczególny punkt skupienia dla prac powstałych od 1960 roku do czasów współczesnych, eksplorując tradycje artystyczne istotne dla wspólnego doświadczenia regionów przygranicznych. Muzeum posiada również dedykowaną kolekcję poświęconą projektowaniu mody.
- Różane łuki w Giverny, 1913 - Claude Monet
- Plaża w Dieppe, 1870 - Gustave Courbet
- Kobieta pasąca gęsi, 1878 - Winslow Homer
- Portret króla Karola I Anglii, 1633 - Anthony van Dyck
- Rzeczny krajobraz z wodospadem, ok. 1660 - Jacob van Ruisdael
Różnorodność zbiorów muzeum
Zbiory muzeum obejmują ponad 18 000 dzieł, które obejmują sztukę amerykańską, azjatycką, europejską, latynoamerykańską oraz zachodnią sztukę amerykańską. Wśród nich odnajdziemy sztukę nowoczesną i współczesną, a także wybitne przykłady projektowania mody. Kolekcja Sztuki Azji obejmuje ponad tysiąc lat historii, sięgając korzeniami do takich regionów jak Indie, Iran, Chiny i Japonia.
Muzeum utrzymuje również szczególny nacisk na fotografię dzięki partnerstwu z Center for Creative Photography na Uniwersytecie Arizony. Ta współpraca owocuje trzema corocznymi wystawami fotografii. Dla miłośników historycznego projektowania wnętrz, przygotowano pokoje Thorne Rooms – niezwykłe, szczegółowe repliki wnętrz spotykanych w Ameryce i Europie, wykonane z niezwykłą precyzją w skali 1:12.
