Portret Hermann Stilke

3 najsłynniejszych obrazów artysty Hermann Stilke, każdy niepowtarzalny

Aktualizacja: Listopad 2026 · ranking według naszego wskaźnika popularności (liczba wyszukiwań, wizyt i zamówień dla każdego dzieła) · 3 dzieł Hermann Stilke w naszym katalogu

W skrócie

Joan of Arc's Death at the Stake (Right-Hand Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych) (1843) to obraz autorstwa Hermann Stilke, który przyciąga najwięcej spojrzeń; oryginał znajduje się w Ermitaż, Sankt Petersburg. Następnie wzrok kieruje się na Joan of Arc in Battle (Central Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych) (1843) i Appearance of Sts Catherine and Michael to Joan of Arc (Lef-Hand Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych) (1843). Spośród 3 dzieł Hermann Stilke w naszym katalogu, tych 3 jest najbardziej znanych – każde z nich to unikatowy oryginał, przedstawiony wraz z rokiem powstania, muzeum oraz powodem, dla którego przetrwało próbę czasu.

1803 – 1860, Berlin Najwięcej dzieł: Ermitaż

10 najlepszych obrazów autorstwa Hermann Stilke według oka galerii

2
Joan of Arc in Battle (Central Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych) (1843) autorstwa Hermann Stilke

Joan of Arc in Battle (Central Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych)

1843 · Oil On Canvas · Ermitaż, Sankt Petersburg

Joan of Arc in Battle (Central Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych) is a work by the German painter Hermann Stilke. Executed in 1843, the oil on canvas composition functions as the kinetic core of a larger three-part narrative cycle. This central panel captures the decisive Battle of Patay, a significant engagement in the Hundred Years' War.

3
Appearance of Sts Catherine and Michael to Joan of Arc (Lef-Hand Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych) (1843) autorstwa Hermann Stilke

Appearance of Sts Catherine and Michael to Joan of Arc (Lef-Hand Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych)

1843 · Oil On Canvas · Ermitaż, Sankt Petersburg

We are looking at Appearance of Sts Catherine and Michael to Joan of Arc (Lef-Hand Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych), a significant religious art object painted by Hermann Stilke. This specific piece was created in Germany in 1843. It represents the left-hand component of a larger triptych, a structural arrangement that allows for a narrative progression through the life of the subject.

Tematy, które przyciągnęły wzrok Hermann Stilke

Cztery motywy najczęściej powracające w tych oryginałach, z których każdy doczekał się swojego najdoskonalszego przykładu.

Muzea przechowujące oryginały Hermann Stilke

Muzeum, w którym znajduje się najwięcej obrazów prezentowanych na tej stronie.

Muzea Miasto Dzieła artysty Hermann Stilke Obrazy z tej listy
Ermitaż, Sankt PetersburgErmitaż Sankt Petersburg 3 Joan of Arc's Death at the Stake (Right-Hand Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych), Joan of Arc in Battle (Central Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych), Appearance of Sts Catherine and Michael to Joan of Arc (Lef-Hand Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych)

Twórczość Hermann Stilke na przestrzeni lat: unikalne oryginały każdego dzieła

Wszystkie przedstawione tutaj oryginalne dzieła Hermann Stilke z datą powstania 1843 należą do jednego roku: są one uporządkowane według stopnia sławy.

Dzieła według lat

Wybierz rok, aby zobaczyć oryginały.

Obrazy artysty Hermann Stilke: pytania do galerii

Jakie jest najsłynniejsze dzieło artysty Hermann Stilke?Odkryj odpowiedź

Joan of Arc's Death at the Stake (Right-Hand Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych) (1843), Ermitaż, Sankt Petersburg. Następne są Joan of Arc in Battle (Central Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych) (1843) oraz Appearance of Sts Catherine and Michael to Joan of Arc (Lef-Hand Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych) (1843).

W jakim wieku Hermann Stilke stworzył/a Joan of Arc's Death at the Stake (Right-Hand Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych)?Odkryj odpowiedź

40 lat: Joan of Arc's Death at the Stake (Right-Hand Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych) pochodzi z 1843, a Hermann Stilke urodził(a) się w 1803.

Ile znanych dzieł stworzył Hermann Stilke?Odkryj odpowiedź

Nasz katalog zawiera 3 dzieł autorstwa Hermann Stilke.

Gdzie można zobaczyć najsłynniejsze oryginały Hermann Stilke?Odkryj odpowiedź

W większości znajdują się w Ermitaż (Sankt Petersburg). Powyższa tabela muzeów zawiera ich pełną listę.

W jakim okresie Hermann Stilke stworzył/a swoje najsłynniejsze obrazy?Odkryj odpowiedź

W 1843: 3 z 3 dzieł na tej stronie powstało w tym czasie, w tym Joan of Arc's Death at the Stake (Right-Hand Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych).

Jakie tematy preferował Hermann Stilke?Odkryj odpowiedź

Woman (3), Smoke (2) i Sky (2), w ramach 3 dzieł na tej stronie.

Jakich materiałów Hermann Stilke używał najczęściej?Odkryj odpowiedź

Oil On Canvas, dla 3 z 3 dzieł na tej stronie.

Jakie oryginały Hermann Stilke można zobaczyć w Ermitaż?Odkryj odpowiedź

Joan of Arc's Death at the Stake (Right-Hand Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych), Joan of Arc in Battle (Central Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych) i Appearance of Sts Catherine and Michael to Joan of Arc (Lef-Hand Part of ''The Life of Joan of Arc'' Triptych): Ermitaż, Sankt Petersburg posiada 3 dzieł widocznych na tej stronie.

Hermann Stilke: portret artysty

A Life Formed by the Academy

Born in Berlin in 1803, Anton Hermann Stilke did not initially intend to spend his days with a brush in hand. His early inclinations leaned toward agriculture, yet the pull of the visual arts proved too strong to resist. He began his formal training at the Berlin Academy under Carl Wilhelm Kolbe, finding his footing within the structured traditions of German academic art. By 1820, he was presenting his work to the public, marking the start of a career defined by rigorous study and a deep connection to the Düsseldorfer Malerschule.

His education was a sequence of significant encounters with the masters of his era. After leaving Berlin, he moved to the Kunstakademie Düsseldorf to study under Peter von Cornelius. This period of intense academic discipline shaped his approach to large-scale compositions and historical subjects. He later expanded his horizons through travels to Northern Italy and Rome, staying in the latter until illness forced a return home in 1833. These years abroad provided him with a direct connection to classical influences that would inform his later religious and romantic themes.

The Walls of Stolzenfels

Stilke’s professional life was marked by significant commissions that required both technical skill and endurance. One of his most notable achievements involved the decoration of the Knights' Hall at Stolzenfels Castle near Koblenz. Working for the Prussian Crown Prince, Frederick William IV, he spent years between 1842 and 1846 executing large-scale murals. These works, known as the Six Knightly Virtues, demonstrated his ability to handle the demanding medium of fresco painting.

His talent for monumental work extended beyond the Rhineland. In Munich, he contributed frescoes to the arcades of the Hofgarten. His repertoire often focused on the dramatic and the spiritual, seen in works such as:

  • Joan of Arc's Death at the Stake (1843)
  • Appearance of Saints Catherine and Michael to Joan of Arc (1843)
  • The Last Christians in Syria (1841)
  • Crusader Guard (1834)

Final Years in Berlin

As his career progressed, Stilke transitioned from a student and teaching assistant to a position of academic authority. After years spent moving between Düsseldorf and Munich, he settled back in Berlin by 1850. His standing within the artistic community was formally recognized in 1854 when he was named a professor at the Berlin Academy, an institution he had been associated with since 1835.

His personal life was intertwined with the art world through his marriage to Sophia Hermine Stilke, a noted watercolorist and illustrator. Together, they navigated the prominent circles of the German art scene. Hermann Stilke passed away in Berlin in 1860 at the age of fifty-seven. He left behind a body of work that remains anchored in the academic traditions of the nineteenth century, characterized by his devotion to historical narrative and the permanence of fresco.