Podgląd w skali
Wyślij jako kartkę
Udostępnij
Szczegóły dzieła
Pobierz
Podobne obiekty
RTG
Pokaz slajdówSzesc Poetycznych Immortalnych
Akryl na płótnie- Sztuka ścienna
- Japanese Zen Painting
1791
64.0 x 137.0 cm
Aichi Prefectural Museum of Art
Rozwiń treść
Ręcznie malowana reprodukcja olejowa
Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. (
Zamów wydruk Przełącz na obraz)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Możesz wprowadzić własne wymiary, aby dopasować obraz do konkretnej ramy lub przestrzeni. Jeśli wybrany rozmiar nie będzie odpowiadał proporcjom oryginału, przytniecie dzieło sztuki lub rozszerzymy je o dodatkowe elementy, ręcznie domalowane przez artystę. Przed rozpoczęciem produkcji wyślemy projekt cyfrowy do Twojej akceptacji.
Należy pamiętać, że podgląd na ekranie nie odzwierciedla rzeczywistego przycinania ani rozszerzania obrazu. Tylko projekt dokładnie pokaże ostateczną kompozycję.
Choć oferujemy możliwość zamówienia niestandardowych rozmiarów, zalecamy wybór wymiaru z gotowej listy, aby zachować oryginalne proporcje dzieła.
Po złożeniu zamówienia zespół OriginalUniqueArt.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle wizualizację projektu
Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (10 Sierpień). Bez kompromisów w kwestii jakości.
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie przesyłki
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
Polityka 60-dniowego zwrotu (tylko w przypadku wad)
Gwarancja 100% zwrotu kosztów
Zniżka przy zamówieniu wielu produktów
Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm
Szesc Poetycznych Immortalnych
Technika reprodukcji
Wymiary reprodukcji
-
Cena całkowita
$ 300
Opis dzieła
Six Poetic Immortals – Zanurzenie się w Świetle Zen i Pionierskiej Wizji Jakuchu Ito
Świętych sześciu obrazów Jakuchu Ito, stworzonego w roku 1791, stanowi wyjątkową podróż przez świat Edo i głębokie korzenie filozofii zen. Ten niezwykły dzieło sztuki nie tylko prezentuje piękne przedstawienie sześciu poetów świętych – inspiracji dla całej Japonii – lecz także odkrywa sekretną historię jego powstania oraz subtelne wpływy kulturowego kontekstu epoki. Obraz Ito, przechowywany obecnie w Muzeum Sztuki Prefekturalnego Nagoya, jest świadectwem geniuszu artysty i jego umiejętności przekształcenia obserwacji świata zewnętrznego w wewnętrzną refleksję duchową.- Styl i Technika: Jakuchu Ito wyznaczył nowe standardy dla malarstwa kwiatowego i ptasiego okresu Edo. Jego twórczość charakteryzuje się niezwykłą delikatnością linii oraz zastosowaniem techniki ink (sumi-e), która skupia się na uchwyceniu esencji obiektu poprzez ograniczone użycie kolorów i podkreślenie jego struktury wewnętrznej. Szczególną uwagę należy zwrócić na fakt, że obraz został wykonany z papieru wysokiej jakości – materiału cenionego przez twórców zen za jego zdolność do przenoszenia energii oraz oddawania atmosfery miejsca.
- Historia i Kontekst Kulturowy: Obraz „Świętych sześciu” powstał w okresie rozkwitu kultury komercyjnej Japonii, kiedy to bogaci kupcy i przedsiębiorcy dominowali na rynku sztuki. Ito Jakuchu, pochodzący z rodziny handlowej, posiadał doskonałą świadomość zmian społecznych i wpływów idei filozoficznych zen na życie codziennego obywateli Kyoto. Jego twórczość odzwierciedla tę refleksję oraz wyraża przekonanie o konieczności połączenia piękna estetycznego z głęboką duchową wartością.
- Symbolizm i Inspiracja Zen: Każdy z sześciu poetów świętych został przedstawiony w charakterystycznej pozycji siedzącej, która odzwierciedla filozofię zen i jego zasadę osiągnięcia wewnętrznego spokoju oraz harmonii. Szczególną uwagę należy zwrócić na fakt, że obraz wykorzystuje symbole kwiatowe i ptasie – elementy często występujące w sztuce zen jako reprezentacje piękna przyrody oraz doskonałości duchowej. Przedstawienie poetów świętych stanowi nawiązanie do tradycji filozoficznej zen i jego przekonania o konieczności osiągnięcia stanu wyższego świadomości poprzez kontemplację świata zewnętrznego.
- Emocjonalny Impakt: Obraz „Świętych sześciu” wywołuje uczucie spokoju, zadumy oraz głębokiego połączenia z naturą. Jego delikatna kolorystyka i subtelne linie obrazu zapraszają odbiorcę do refleksji nad własnym życiem oraz wartościami duchowymi. Jest to dzieło sztuki, które inspiruje twórców oraz kolekcjonerów, przypominając o sile piękna estetycznego oraz jego zdolności przekształcania emocji wewnętrznych.
Detaliczne Charakterystyka Techniki i Materiałów
Obraz został wykonany z wykorzystaniem techniki sumi-e, która wymaga niezwykłej precyzji i umiejętności obserwacji. Artysta stosował delikatną mieszankę pigmentów oraz wody, aby uzyskać efektywną imitację faktury papieru oraz struktur roślinnych. Szczególną uwagę należy zwrócić na zastosowanie specjalnego rodzaju tuszu ink (sumi), który pozwala osiągnąć głębokie odcienie kolorystyczne oraz podkreślić szczegółowe elementy obrazu. Dodatkowe elementy dekoracyjne, takie jak delikatnie wpisane linie oraz subtelne refleksy światła, przyczyniają się do stworzenia atmosfery spokoju i harmonii charakterystycznej dla sztuki zen. Materiałami wykorzystanymi przy jego wykonaniu były papier wysokiej jakości oraz pigmenty pochodzące z naturalnych źródeł – co świadczy o ogromnym szacunku artysty dla środowiska oraz tradycji kulturowych Japonii.Znaczenie Obrazu w Dziedzictwie Sztuki Edo
„Świętych sześciu” Jakuchu Ito stanowi istotną część dziedzictwa sztuki Edo i jego wpływ na rozwój kultury japońskiej jest niezaprzeczalny. Jego twórczość wyznaczyła nowe standardy dla malarstwa kwiatowego i ptasiego okresu, zainspirowując wielu innych artystów oraz kolekcjonerów. Obraz Ito został uznany za jeden z najważniejszych dzieł sztuki Edo i znajduje się wśród najcenniejszych obiektów Muzeum Sztuki Prefekturalnego Nagoya – gdzie jest prezentowany dla szerokiego kręgu odbiorców zainteresowanych historią sztuki oraz filozofią zen. Jego piękno estetyczne oraz głębokie przesłanie duchowe czynią go dziełem sztuki ponadczasowym i inspirującym dla przyszłych pokoleń.O artyście
Ito Jakuchu: A Kyoto Merchant’s Vision of Nature
Ito Jakuchu (1716 – 1800) stands as a singular figure in Edo period Japanese art, an artist whose unconventional approach and profound connection to Zen Buddhism challenged prevailing artistic conventions. Unlike many of his contemporaries who adhered to established lineages within the Kano school—a dominant force in Kyoto’s artistic landscape—Jakuchu forged his own path, driven by personal conviction and a meticulous observation of the natural world. His legacy resides not merely in his technical prowess but also in his daring spirit, marking him as one of Japan's most original voices during a pivotal era of cultural transformation.- Early Life & Family Background: Born into a prosperous Kyoto merchant family—specifically Masuya—Jakuchu’s upbringing instilled in him an awareness of societal shifts and the burgeoning influence of commerce. His father, Ito Genzaemon, was a successful grocer, providing young Jakuchu with considerable financial stability.
- Zen Influence & Education: Recognizing the importance of spiritual grounding, Jakuchu became a lay brother at Shokoku-ji temple, immersing himself in Zen Buddhist principles. This formative experience profoundly shaped his artistic sensibility, fostering detachment from worldly concerns and prioritizing direct perception.
Breaking with Tradition: Style & Subject Matter
Jakuchu’s distinctive style defied easy categorization, blending meticulous realism with playful experimentation—a hallmark of what Nobuo Tsuji termed “Lineage of Eccentrics.” He eschewed the idealized depictions favored by many Kano artists, opting instead for vibrant colors and dynamic compositions that captured the essence of life itself. His fascination with birds—particularly chickens—became a recurring motif in his oeuvre, elevating them from humble farm animals to subjects worthy of contemplative artistic exploration.- Realistic Detail & Color Palette: Jakuchu’s paintings are characterized by an extraordinary attention to detail and a bold use of color. He achieved remarkable effects through layering pigments—a technique known as *doshoku sai-e*—creating luminous surfaces that seemed to pulsate with vitality.
- Zen Symbolism & Perspective: Beyond mere imitation of nature, Jakuchu employed perspective in ways that subtly conveyed Zen Buddhist ideas about emptiness and interconnectedness. His compositions often presented subjects from unconventional viewpoints, inviting viewers to contemplate their significance.
Notable Works & Artistic Achievements
Among Jakuchu’s most celebrated masterpieces are “Five Hundred Arhats,” a monumental depiction of Buddhist monks embodying compassion and enlightenment; “Hanshan and Shide,” capturing the serene beauty of Mount Hanshin—a pilgrimage site revered for its spiritual significance; and “Crabs and Peonies”—a harmonious blend of botanical observation and artistic innovation. His meticulous rendering of chickens, exemplified in “Rooster In The Snow,” remains a testament to his unparalleled skill and dedication.- “Five Hundred Arhats”: This ambitious project showcased Jakuchu’s mastery of polychrome painting and demonstrated his ability to convey complex spiritual concepts through visual imagery.
- "Hanshan and Shide": The painting exemplifies Jakuchu's sensitivity to landscape aesthetics and his capacity for capturing the sublime beauty of nature.
Rediscovery & Legacy
Despite remaining largely unknown during his lifetime, Ito Jakuchu experienced a dramatic resurgence in popularity following Nobuo Tsuji’s groundbreaking book *Kisō no Keifu* (Lineage of Eccentrics) in 1970. Tsuji championed Jakuchu as a pivotal figure within the “Lineage of Eccentrics,” initiating a scholarly reassessment that revolutionized perceptions of Edo period art.- Tsuji’s Influence & Modern Recognition: Tsuji's scholarship established Jakuchu as one of Japan’s most important artists, sparking renewed interest in his work and cementing his place within the canon of Japanese art history.
Ito Jakuchu
1716 - 1800 , Ιαπωνία
Krótka nota
- Artistic Movement Or Style: Styl realizmu z wpływami zen
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Styl Eccentryk']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Ōoka Shunboku']
- Date Of Birth: 2 marca 1716
- Date Of Death: 27 października 1800
- Full Name: Ito Jakuchū
- Nationality: Japoński
- Notable Artworks:
- Pięćset arhatów
- Hanshan i Shide
- Krewetki i piwonie
- Place Of Birth: Kiotō, Japonia
Powiązane artykuły
Katsushika Hokusai: 25 Arcydzieł Sztuki Japońskiej dla Kolekcjonerów i Miłośników Dekoracji
Odkryj 25 arcydzieł Katsushika Hokusai, mistrza ukiyo-e! Poznaj historię Wielkiej Fali i innych ikonicznych drzeworytów. Inspiracje wnętrzarskie i reprodukcje obrazów najwyższej jakości na OriginalUniqueArt.com – sztuka japońska dla Twojego domu.
Zen on Canvas: The Timeless Artistry and Spiritual Depth of Japanese Landscape Painting
Explore the profound beauty of Japanese landscape painting. From Hokusai's iconic vistas to Zen-inspired compositions, discover the spiritual depth and historical mastery of Ukiyo-e art in this expert cultural retrospective.
Zen on Canvas: The Timeless Beauty and Spiritual Depth of Japanese Landscape Painting
Explore the profound serenity of Japanese landscape painting. From Hokusai's waves to Zen-inspired ink washes, discover the history, technique, and spiritual depth of Ukiyo-e masters in this expert art historical guide for collectors and enthusiasts.
Feathered Visions: A Historical & Artistic Exploration of Birds in Painting
Explore the rich history of birds in painting! Discover symbolism, artistic movements & master artists like Audubon. High-quality reproductions available at OriginalUniqueArt.
Beyond the Great Wave: The High-Impact Visual Revolution of Japanese Landscape Art
Go beyond Hokusai's Great Wave. Explore the high-impact, graphic world of Japanese Ukiyo-e landscapes and urban prints. Discover how these bold, vibrant woodblock masterpieces continue to shape modern pop culture and contemporary design aesthetics.
