Podgląd w skali 1:1
Wyślij jako kartkę
Udostępnij
Szczegóły dzieła
Przewodnik
Pobierz obraz
Podobne obiekty
RTG
Pokaz slajdów
Pytania i odpowiedzi
StatystykiUznanie Magi
- 51.0 x 48.0 cm
Rozwiń treść
Giclée / Wydruk artystyczny
Wydruki giclée lub płótna o jakości muzealnej, szybka realizacja i szeroki wybór opcji wykończenia. (
Zamów ręcznie malowaną reprodukcję Przejdź do wersji cyfrowej)
P118B zł10
P118H zł10
P118W zł10
P438Z zł10
P508JH zł12
P508YH zł12
P805H zł10
P805Z zł10
P919BZ zł10
P919G zł10
P919XJ zł10
P959ZH zł10
P968JZ zł12
W106C zł8
W218G zł10
W218JH zł8
W218Y zł10
W307PJ zł10
W316G zł10
W316PJ zł8
W316Y zł10
W398PJ zł8
W4111J zł10
W500HY zł15
W500JH zł15
W692G zł12
W849H zł8
W940BG zł15
W953PJ zł8
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby dopasować grafikę do ramy lub ściany. Wydruk można jedynie przyciąć, nigdy nie powiększając go poza oryginalny obraz, dlatego format o innych proporcjach spowoduje utratę części kompozycji. Przed rozpoczęciem druku prześlemy Ci cyfrowy podgląd do zatwierdzenia. Obraz wyświetlany na tej stronie nie pokazuje rzeczywistego przycięcia — jedynie podgląd oddaje ten efekt.
Dostawa na cały świat () w ciągu 2 tygodni zamiast standardowych 4/5 tygodni. (7 Listopad)
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie przesyłki
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
Zniżka przy zakupie wielu sztuk
Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm
Uznanie Magi
Giclée / Wydruk artystyczny
Wymiary reprodukcji
-
Cena całkowita
zł 317
Sebastiano Ricci i Magnifikat Venecjański
Sebastiano Ricci, włoski malarz urodzony w Belluno roku 1659 i zmarły w maju 1734 roku, był jednym z najważniejszych przedstawicieli późnego baroku we Włoszech. Jego twórczość wyróżnia się jasnością i monumentalną stylistyką, czyniąc go ikoną epoki oraz inspiracją dla wielu innych artystów. Ricci należał do grupy malarzy skupionych wokół stylu grand maniera – charakterystycznej dla XVII wieku metody dekoracyjnej, która cechowała się ogromnymi rozmiarami obrazów oraz szczegółową obserwacją rzeczywistości. Jego umiejętności techniczne i zdolność przekazywania emocji czynią jego dzieła niezwykle atrakcyjnymi zarówno dla kolekcjonerów sztuki, jak i projektantów wnętrz.Styl i Technika Dekoracyjna
Ricci był mistrzem dekoracji ściennych, szczególnie fresków. Jego prace charakteryzują się bogatą kolorystyką oraz wykorzystaniem efektownych technik iluzjonistycznych – tzw. trompe l’oeil – które wprawiają odbiorcę w zdziwienie i pozwalają stworzyć wrażenie głębi przestrzeni, mimo że obraz jest przedstawiony na płaskiej powierzchni. Szczególną uwagę poświęcił szczegółowym rysunkom oraz delikatnym gradacji kolorów, co dodawało jego dzieł niezwykłej żywotności i realizmu. Jego twórczość stanowi doskonały przykład umiejętnego połączenia teorii sztuki z praktyką dekoracyjną. Inspiracją dla Ricci były prace Giovanniego Gioseffo dal Sole’a – włoskiego malarza, który wprowadził elementy neoklasycyzmu do stylu baroku.Historia i Kontekst Kulturowy
Obraz „Adoracja Magi” powstał w roku 1726 i został zamówiony przez rodzinę Mocenigo we Wenecji – jedną z najbogatszych i najbardziej wpływowych rodzin włoskich XVII wieku. Dekoracje wnętrz były wówczas niezwykle istotnym elementem reprezentacji społecznej oraz wyrażeniem bogactwa i prestiżu. „Adoracja Magi” wpisuje się w kontekst religijnego zainteresowania epoki oraz wierzenia w moc obrazu jako narzędzia przekazywania wartości duchowych. Scena przedstawiona przez Ricciego odzwierciedla tradycję sztuki włoskiego baroku, która koncentrowała się na tematach biblijnych i świętych postaci. Szczególną rolę pełniły dekoracje wnętrz pałacowych, które miały służyć podkreśleniu pozycji rodziny oraz wzmocnieniu jej pozycji politycznej i społecznej.Symbolizm i Emocjonalny Impresjon
Obraz „Adoracja Magi” jest bogaty w symbole religijne. Trzej królowie reprezentują światłość i mądrość, Maryję – czystość oraz łagodność, a Jezusa Chrystusa – odkupienie i zbawienie. Kompozycja obrazu jest dynamiczna i pełna ruchu, co podkreśla emocjonalny aspekt przedstawionej historii. Ricci wykorzystał umiejętne zastosowanie kolorystyki oraz światła, aby stworzyć atmosferę zadumy i pokory. Obraz wprawia odbiorcę w stan kontemplacji oraz przypomina o wartości duchowej wierzenia katolickiego. Jego dzieła pozostają inspiracją dla artystów i dekoratorów wnętrz na przestrzeni wieków.Pytania i odpowiedzi
Jaka paleta i dominujący kolor definiują "Uznanie Magi"?
Kolorystyka dzieła „Uznanie Magi” – Sebastiano Ricci: paleta Barwy ziemi, w której dominuje Szary (#846f5b).
Czy „Uznanie Magi” – Sebastiano Ricci to portret, pejzaż czy kompozycja kwadratowa?
Format dzieła „Uznanie Magi” to Portret. Jest to pomocna informacja podczas planowania miejsca, w którym zostanie umieszczona reprodukcja.
W którym roku powstało dzieło "Uznanie Magi"?
"Uznanie Magi" powstało w 1726 roku. Data ta pozwala umiejscowić dzieło w kontekście twórczości Sebastiano Ricci oraz epoki, w której powstało.
Biografia artysty
Początek drogi artystycznej Sebastiana Ricciego
Sebastiano Ricci, urodzony 1 sierpnia 1659 roku w Belluno we Włoszech, a zmarły 15 maja 1734 roku, był jednym z czołowych przedstawicieli późnego baroku weneckiego. Jego twórczość emanuje blaskiem i dynamizmem, a freski charakteryzują się monumentalnością i wyrafinowanym stylem. Ricci nie był jedynie malarzem – był wizjonerem, który potrafił ożywić ściany i sufity, tworząc iluzoryczne światy pełne ruchu i emocji.
Młody Sebastiano rozpoczął swoją artystyczną edukację w 1671 roku, ucząc się pod okiem Federico Cervelli w Wenecji. Niektórzy historycy sztuki sugerują jednak, że jego pierwszym nauczycielem był Sebastiano Mazzoni. Bez względu na tożsamość mentora, Ricci szybko wykazywał talent i pasję do malarstwa, a jego wczesne prace zdradzały już zręczność i dbałość o detale.
Wenecki barok i wpływ Giovanniego Gioseffo dal Sole
Wenecja XVII wieku była tyglem kulturowym, gdzie tradycje renesansowe mieszały się z nowymi prądami baroku. Ricci wchłonął tę atmosferę, ale jego styl wykształcił się również pod wpływem Giovanniego Gioseffo dal Sole, którego prace poznał podczas pobytu w Bolonii. Dal Sole wprowadził Ricciego w świat monumentalnych kompozycji i dynamicznego malarstwa figuralnego. Ricci, choć inspirowany mistrzem z Bolonii, nie był jego naśladowcą – szybko wypracował własną, unikalną wizję sztuki.
Wybitne dzieła i zamówienia artystyczne
Ricciego sława rosła wraz z realizowanymi zamówieniami. Jednym z najbardziej znanych dzieł jest "Bachus i Ariadna", znajdujący się w National Gallery w Londynie. Obraz ten doskonale ilustruje mistrzostwo Ricciego w operowaniu barokową stylistyką – bogactwo kolorów, dynamiczna kompozycja i ekspresyjna gra świateł tworzą niezwykle efektowną całość. Kolejnym ważnym dziełem jest "Pomnik admirała sir Clowdisley Shovella", olej na płótnie, który świadczy o umiejętności artysty w uchwyceniu emocji i dramatyzmu chwili. W 1685 roku Ricci podjął się dekoracji Oratorium Madonny di Seraglio we współpracy z Ferdinando Galli-Bibieną, otrzymując za to znaczną sumę – 4482 lir.
Późniejsza kariera i dziedzictwo artystyczne
Kariera Ricciego nie zawsze była usłana różami. Artysta doświadczył trudności, w tym pobytu w więzieniu z powodu skandali obyczajowych. Mimo to kontynuował tworzenie, prezentując kolejne wybitne dzieła, takie jak "Wenus pożegnająca się z Adonisem", które ukazuje jego talent w przedstawianiu niebiańskich scen i subtelnych emocji. Ostatecznie Ricci zaakceptował zamówienie od lorda Burlingtona w Londynie, co świadczy o uznaniu jego twórczości na arenie międzynarodowej.
- Poznaj dzieła Sebastiana Ricciego na stronie OriginalUniqueArt.com.
- Dowiedz się więcej o weneckim baroku i jego wpływach na stronie Wikipedia.
- Odkryj innych wybitnych artystów z tego samego okresu, takich jak Luigi Bonazza, na stronie OriginalUniqueArt.com.
Ważne: Niniejszy artykuł opiera się na dostępnych informacjach ze strony OriginalUniqueArt.com i może ulec zmianie w miarę pozyskiwania nowych danych.
Sebastiano Ricci
1659 - 1734 , Włochy
Krótka nota
- Artyści Wpływający Na Niego: ['Giovanni dal Sole']
- Data Urodzenia: 1 sierpnia 1659
- Data Śmierci: 15 maja 1734
- Miejsce Urodzenia: Belluno, Włochy
- Narodowość: Włoska
- Pełne Imię I Nazwisko: Sebastiano Ricci
- Styl Artystyczny: Późne baroko
- Znane Dzieła:
- Bachus i Ariadna
- Wenus pożegnańce
Powiązane artykuły
Sebastiano del Piombo: Bridging Venetian Colorism & Roman Grand Manner Portraiture
Explore the captivating art of Sebastiano del Piombo, a Renaissance master bridging Venetian colorism & Roman grandeur. Discover his iconic portraits and lasting influence on art history. Learn more at OriginalUniqueArt.
Dramatyczny Rozkwit Baroku: Dziedzictwo Sztuki Kontrreformacji i Mistrzowie Chiaroscuro
Odkryj dramatyczny świat baroku! Poznaj historię sztuki kontrreformacji, mistrzów chiaroscuro i weneckich arcydzieł. Reprodukcje najwyższej jakości na OriginalUniqueArt.com.
Barokowe arcydzieła: 10 obrazów, które zdefiniowały epokę | OriginalUniqueArt.com
Odkryj 10 arcydzieł baroku! Caravaggio, Rembrandt, Rubens i inni artyści, którzy zdefiniowali epokę. Poznaj historie, techniki i inspiracje tych niezwykłych obrazów. Reprodukcje najwyższej jakości na OriginalUniqueArt.com – idealne do Twojego wnętrza!
Jacopo Tintoretto: 25 Arcydzieł Pełnych Dramatyzmu i Światła | OriginalUniqueArt.com
Odkryj 25 arcydzieł Jacopo Tintoretto – weneckiego mistrza dramatyzmu i światła! Poznaj historie, techniki i inspiracje za jego najsłynniejszymi obrazami. Reprodukcje najwyższej jakości na OriginalUniqueArt.com. Eksploruj kolekcję online!
Sebastiano Ricci: Venetian Master of Baroque Illusionism & Rococo Grace
Explore the captivating world of Sebastiano Ricci, a leading Venetian Baroque painter renowned for his luminous frescoes & illusionistic masterpieces. Discover his life, techniques, and lasting influence on art history.
