Sen Aesculapiusza (detal)
Giclée / Wydruk artystyczny
Wydruki giclée lub płótna o jakości muzealnej, szybka realizacja i szeroki wybór opcji wykończenia. ( Zamów ręcznie malowaną reprodukcję
Przejdź do wersji cyfrowej)
P118B zł10
P118H zł10
P118W zł10
P438Z zł10
P508JH zł12
P508YH zł12
P805H zł10
P805Z zł10
P919BZ zł10
P919G zł10
P919XJ zł10
P959ZH zł10
P968JZ zł12
W106C zł8
W218G zł10
W218JH zł8
W218Y zł10
W307PJ zł10
W316G zł10
W316PJ zł8
W316Y zł10
W398PJ zł8
W4111J zł10
W500HY zł15
W500JH zł15
W692G zł12
W849H zł8
W940BG zł15
W953PJ zł8
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby dopasować grafikę do ramy lub ściany. Wydruk można jedynie przyciąć, nigdy nie powiększając go poza oryginalny obraz, dlatego format o innych proporcjach spowoduje utratę części kompozycji. Przed rozpoczęciem druku prześlemy Ci cyfrowy podgląd do zatwierdzenia. Obraz wyświetlany na tej stronie nie pokazuje rzeczywistego przycięcia — jedynie podgląd oddaje ten efekt.
Dostawa na cały świat () w ciągu 2 tygodni zamiast standardowych 4/5 tygodni. (1 Listopad)
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie przesyłki
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
Zniżka przy zakupie wielu sztuk
Sen Aesculapiusza (detal)
Giclée / Wydruk artystyczny
Wymiary reprodukcji
-
Cena całkowita
zł 311
Dream of Aesculapius by RICCI, Sebastiano
Sebastiano Ricci’s “Dream of Aesculapius,” a breathtaking fresco adorning the Cappella San Luca in Urbino, embodies the zenith of Venetian Baroque illusionism and offers a profound meditation on healing, divine grace, and artistic ambition. Painted between 1685 and 1687 in collaboration with Ferdinando Galli-Bibiena, this monumental artwork transcends mere decoration; it’s a carefully crafted narrative designed to inspire awe and contemplation within the chapel's sacred space.A Vision of Apotheosis
Ricci’s masterful technique—characterized by layered glazing, meticulous modeling, and an astonishing ability to create atmospheric depth—transforms the canvas into a realm of ethereal luminescence. The fresco depicts Aesculapius, the Greek god of medicine, cradling his son Asclepius in a gesture of paternal tenderness as he performs a healing ritual over a reclining figure bathed in golden light. Above them floats an angelic presence, symbolizing divine guardianship and reinforcing the overarching theme of spiritual regeneration. Ricci’s deliberate use of chiaroscuro—the dramatic interplay between light and shadow—heightens the emotional impact of the scene, guiding the viewer's gaze towards the central figures and amplifying their solemn beauty.Symbolism Rooted in Antiquity
The fresco draws heavily upon classical mythology, referencing Aesculapius’s legendary status as Apollo’s son and his mastery over healing arts. The reclining patient represents vulnerability and dependence on divine intervention—a common motif within Baroque art reflecting the anxieties of the era regarding mortality and spiritual salvation. Furthermore, the inclusion of an angelic figure underscores the belief in a benevolent God actively caring for humanity's well-being. Ricci’s artistic choices resonate with broader humanist ideals prevalent during his time, emphasizing the importance of reason and observation alongside faith and piety.Contextual Significance: Urbino’s Artistic Legacy
Commissioned by Duke Federico II Gonzaga of Urbino—a fervent patron of the arts who sought to elevate Urbino's reputation as a cultural center—the Cappella San Luca exemplifies the grandeur and sophistication of Gonzaga’s court. Ricci’s fresco stands alongside Galli-Bibiena’s equally ambitious ceiling decorations, creating a unified artistic program that celebrates Urbino’s heritage as a bastion of Renaissance humanism reborn in the Baroque idiom. The chapel itself serves as a testament to Gonzaga's unwavering commitment to fostering intellectual and aesthetic excellence—a legacy that continues to inspire admiration centuries later.Emotional Resonance: A Moment Frozen in Time
“Dream of Aesculapius” captivates viewers with its serene beauty and profound spiritual depth. Ricci’s luminous palette, combined with his masterful rendering of human anatomy and drapery, evokes a sense of tranquility and reverence—drawing the observer into a contemplative dialogue about life, death, and the transformative power of faith. The fresco's enduring appeal lies in its ability to convey timeless themes of compassion, healing, and divine grace—making it an unforgettable masterpiece that transcends stylistic conventions and speaks directly to the human soul.Pytania i odpowiedzi
Jakie wnętrze najlepiej współgra z kolorystyką „Sen Aesculapiusza (detal)” – Sebastiano Ricci?
Biorąc pod uwagę jego Barwy ziemi kolorystykę, dzieło "Sen Aesculapiusza (detal)" idealnie pasuje do Lobby hotelowe.
Czy „Sen Aesculapiusza (detal)” – Sebastiano Ricci to jasne czy ciemne dzieło?
Pod względem postrzeganej jasności, „Sen Aesculapiusza (detal)” – Sebastiano Ricci jest głębokie cienie.
Jaki rozmiar wydruku "Sen Aesculapiusza (detal)" będzie odpowiedni do mojego pokoju?
Zalecane zestawienie dla „Sen Aesculapiusza (detal)” – Sebastiano Ricci: wydruk w formacie Duży format do Lobby hotelowe.
Biografia artysty
Początek drogi artystycznej Sebastiana Ricciego
Sebastiano Ricci, urodzony 1 sierpnia 1659 roku w Belluno we Włoszech, a zmarły 15 maja 1734 roku, był jednym z czołowych przedstawicieli późnego baroku weneckiego. Jego twórczość emanuje blaskiem i dynamizmem, a freski charakteryzują się monumentalnością i wyrafinowanym stylem. Ricci nie był jedynie malarzem – był wizjonerem, który potrafił ożywić ściany i sufity, tworząc iluzoryczne światy pełne ruchu i emocji.
Młody Sebastiano rozpoczął swoją artystyczną edukację w 1671 roku, ucząc się pod okiem Federico Cervelli w Wenecji. Niektórzy historycy sztuki sugerują jednak, że jego pierwszym nauczycielem był Sebastiano Mazzoni. Bez względu na tożsamość mentora, Ricci szybko wykazywał talent i pasję do malarstwa, a jego wczesne prace zdradzały już zręczność i dbałość o detale.
Wenecki barok i wpływ Giovanniego Gioseffo dal Sole
Wenecja XVII wieku była tyglem kulturowym, gdzie tradycje renesansowe mieszały się z nowymi prądami baroku. Ricci wchłonął tę atmosferę, ale jego styl wykształcił się również pod wpływem Giovanniego Gioseffo dal Sole, którego prace poznał podczas pobytu w Bolonii. Dal Sole wprowadził Ricciego w świat monumentalnych kompozycji i dynamicznego malarstwa figuralnego. Ricci, choć inspirowany mistrzem z Bolonii, nie był jego naśladowcą – szybko wypracował własną, unikalną wizję sztuki.
Wybitne dzieła i zamówienia artystyczne
Ricciego sława rosła wraz z realizowanymi zamówieniami. Jednym z najbardziej znanych dzieł jest "Bachus i Ariadna", znajdujący się w National Gallery w Londynie. Obraz ten doskonale ilustruje mistrzostwo Ricciego w operowaniu barokową stylistyką – bogactwo kolorów, dynamiczna kompozycja i ekspresyjna gra świateł tworzą niezwykle efektowną całość. Kolejnym ważnym dziełem jest "Pomnik admirała sir Clowdisley Shovella", olej na płótnie, który świadczy o umiejętności artysty w uchwyceniu emocji i dramatyzmu chwili. W 1685 roku Ricci podjął się dekoracji Oratorium Madonny di Seraglio we współpracy z Ferdinando Galli-Bibieną, otrzymując za to znaczną sumę – 4482 lir.
Późniejsza kariera i dziedzictwo artystyczne
Kariera Ricciego nie zawsze była usłana różami. Artysta doświadczył trudności, w tym pobytu w więzieniu z powodu skandali obyczajowych. Mimo to kontynuował tworzenie, prezentując kolejne wybitne dzieła, takie jak "Wenus pożegnająca się z Adonisem", które ukazuje jego talent w przedstawianiu niebiańskich scen i subtelnych emocji. Ostatecznie Ricci zaakceptował zamówienie od lorda Burlingtona w Londynie, co świadczy o uznaniu jego twórczości na arenie międzynarodowej.
- Poznaj dzieła Sebastiana Ricciego na stronie OriginalUniqueArt.com.
- Dowiedz się więcej o weneckim baroku i jego wpływach na stronie Wikipedia.
- Odkryj innych wybitnych artystów z tego samego okresu, takich jak Luigi Bonazza, na stronie OriginalUniqueArt.com.
Ważne: Niniejszy artykuł opiera się na dostępnych informacjach ze strony OriginalUniqueArt.com i może ulec zmianie w miarę pozyskiwania nowych danych.
Sebastiano Ricci
1659 - 1734 , Włochy
Krótka nota
- Artyści Wpływający Na Niego: ['Giovanni dal Sole']
- Data Urodzenia: 1 sierpnia 1659
- Data Śmierci: 15 maja 1734
- Miejsce Urodzenia: Belluno, Włochy
- Narodowość: Włoska
- Pełne Imię I Nazwisko: Sebastiano Ricci
- Styl Artystyczny: Późne baroko
- Znane Dzieła:
- Bachus i Ariadna
- Wenus pożegnańce

Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm
