1984
Titania (Peter Blake, 1984)
Peter Blake (1932) stworzył Titania. Dzieło pochodzi z 1984. Wymiary to 25 × 20 cm.
- 1984
- 25 × 20 cm
Titania: najważniejsze informacje
- Tytuł
- Titania
- Artysta
- Peter Blake (1932)
- Miejsce urodzenia artysty
- Dartford, Wielka Brytania
- Data powstania
- 1984
- Wymiary
- 25 × 20 cm
Titania w wysokiej rozdzielczości
Chronione prawem autorskim: obraz przedstawiono wyłącznie w celach informacyjnych.
Więcej rozmiarów, kadrowania i cytowań →Peter Blake, Titania (1984).
Pytania o Titania
W którym roku powstało dzieło "Titania"?
"Titania" powstało w 1984 roku. Data ta pozwala umiejscowić dzieło w kontekście twórczości Peter Blake oraz epoki, w której powstało.
Jakie są wymiary oryginału "Titania"?
Oryginalne wymiary dzieła „Titania” to 25 x 20 cm. Znajomość pierwotnej skali może być pomocna przy wyborze odpowiedniego rozmiaru reprodukcji.
Czy dzieło "Titania" znajduje się w domenie publicznej?
„Titania” – Peter Blake znajduje się w domenie publicznej (nadal objęte ochroną prawa autorskiego). Status ten określa zasady reprodukcji obrazu tego dzieła.
Kto stworzył "Titania"?
Autorem dzieła „Titania” jest Peter Blake. Praca ta figuruje w katalogu pod nazwiskiem Peter Blake.
Ile lat miał Peter Blake, gdy powstało dzieło „Titania”?
Peter Blake stworzył/a "Titania" w wieku 52 lat. Artysta urodził/a się w 1932, a datowanie dzieła to 1984.
O artyście: Peter Blake
1932, Wielka Brytania
Peter Blake
Pionier brytyjskiego Pop Artu: Świat Petera Blake'a Urodzony w 1932 roku w Dartford w hrabstwie Kent, Sir Peter Thomas Blake nieodwracalnie ukształtował krajobraz brytyjskiej sztuki, wyłaniając się jako kluczowa postać ruchu Pop Art i nie tylko. Jego artystyczna podróż rozpoczęła się od formalnego kształcenia w Gravesend Technical College School of Art, a zwieńczona została studiami w prestiowym Royal College of Art, co położyło fundamenty pod karierę zdefiniowaną przez innowacyjne techniki kolażu oraz głębokie zaangażowanie w kulturę popularną. Wczesne poszukiwania artystyczne Blake'a nie ograniczały się do tradycyjnych granic sztuk pięknych; zamiast tego, z odwagą włączał obrazy zaczerpnięte z tętniącego życiem świata wokół niego – reklamy, mecze wrestlingu, rozrywkę typu music hall – często łącząc te elementy w dynamicznych, kolażowych kompozycjach. Ta gotowość do przyjęcia codzienności, do wyniesienia tego, co pospolite, do sfery sztuki wysokiej, stała się znakiem rozpoznawczym jego stylu i definiującą cechą unikalnej tożsamości brytyjskiego Pop Artu.