Bust of a young Boy

- 59.0 x 48.0 cm
Dzieło sztuki prezentowane na tej stronie podlega ochronie prawem autorskim, co oznacza, że nie mamy prawa do tworzenia ani sprzedaży jego identycznej reprodukcji. Ochrona ta jest egzekwowana na mocy umów międzynarodowych, takich jak Konwencja berneńska oraz przez przepisy prawa krajowego, w tym te określone w Prawo autorskie USA – Tytuł 17.
Metoda ta jest w pełni zgodna z przepisami prawa autorskiego, ponieważ nie polega na kopiowaniu ani powielaniu chronionego dzieła. Stanowi ona kreatywną reinterpretację – nowy obraz, który czerpie inspirację z oryginału, ale nie jest z nim tożsamy.
Giclée / Wydruk artystyczny
Wydruki giclée lub płótna o jakości muzealnej, szybka realizacja i szeroki wybór opcji wykończenia. ( Zamów ręcznie malowaną reprodukcję
Przejdź do wersji cyfrowej)
P118B zł10
P118H zł10
P118W zł10
P438Z zł10
P508JH zł12
P508YH zł12
P805H zł10
P805Z zł10
P919BZ zł10
P919G zł10
P919XJ zł10
P959ZH zł10
P968JZ zł12
W106C zł8
W218G zł10
W218JH zł8
W218Y zł10
W307PJ zł10
W316G zł10
W316PJ zł8
W316Y zł10
W398PJ zł8
W4111J zł10
W500HY zł15
W500JH zł15
W692G zł12
W849H zł8
W940BG zł15
W953PJ zł8
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby dopasować grafikę do ramy lub ściany. Wydruk można jedynie przyciąć, nigdy nie powiększając go poza oryginalny obraz, dlatego format o innych proporcjach spowoduje utratę części kompozycji. Przed rozpoczęciem druku prześlemy Ci cyfrowy podgląd do zatwierdzenia. Obraz wyświetlany na tej stronie nie pokazuje rzeczywistego przycięcia — jedynie podgląd oddaje ten efekt.
Dostawa na cały świat () w ciągu 2 tygodni zamiast standardowych 4/5 tygodni. (4 Listopad)
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie przesyłki
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
Zniżka przy zakupie wielu sztuk
Bust of a young Boy
Giclée / Wydruk artystyczny
Wymiary reprodukcji
-
Cena całkowita
zł 315
A Portrait of Quietude: Mario Sironi's "Bust of a Young Boy" (1925)
Mario Sironi’s “Bust of a Young Boy,” painted in 1925, is more than just a portrait; it’s a profound meditation on solitude and the weight of unspoken emotion. This striking work, measuring 59 x 48 cm, immediately draws the viewer into its melancholic atmosphere through a masterful deployment of color and texture that speaks directly to the tenets of Post-Impressionism and foreshadows the burgeoning Expressionist movement. The painting’s power resides in its ability to evoke a sense of quiet introspection, inviting contemplation on themes of vulnerability and perhaps even a subtle sadness.
Technique and Style: A Gestural Embrace
- Oil Paint & Palette Knife: Sironi’s technique is characterized by bold, gestural brushstrokes – or, more accurately, the application of paint with a palette knife. This creates a remarkably textured surface, denying any illusion of smooth perfection and emphasizing the artist's deliberate engagement with the medium.
- Reduced Forms & Flattened Perspective: The figure’s features are simplified and abstracted, prioritizing volume and form through color and texture over meticulous realism. The flattened perspective further contributes to this dreamlike quality, eliminating traditional depth cues and intensifying the emotional impact.
- Warm Earth Tones: Dominated by warm, earthy tones – ochres, browns, and muted reds – the palette reinforces the painting’s somber mood, creating a sense of intimacy and drawing the viewer into the subject's private world.
Historical Context & Influences: From Divisionism to Emotional Intensity
Sironi’s artistic journey reflects the shifting landscape of Italian art in the early 20th century. Initially influenced by Divisionism, a technique that sought to capture light through separated colors – evident in works like “The Student” – he briefly flirted with Futurism around 1914 before rejecting its emphasis on dynamism and embracing a more introspective approach. The painting’s creation occurred after World War I, a period of profound disillusionment and societal upheaval that undoubtedly shaped Sironi's artistic vision. This post-war sensibility is palpable in the work’s emotional intensity – a deliberate departure from objective observation towards conveying subjective experience.
Symbolism & Emotional Resonance: A Portrait of Vulnerability
The subject’s downcast gaze and downturned mouth immediately communicate a sense of melancholy, inviting viewers to consider the weight of unspoken thoughts. The muted colors and expressionless face could be interpreted as representing vulnerability or quiet contemplation – a poignant symbol of human fragility in the face of life's uncertainties. Sironi skillfully avoids overt narrative, allowing the viewer to project their own emotions and interpretations onto the image, thereby amplifying its emotional resonance.
A Statement Piece for Your Collection
This hand-painted reproduction captures the essence of Sironi’s masterpiece, offering a timeless work of art that will undoubtedly become a focal point in any interior space. Its evocative style and profound symbolism make it an ideal addition to discerning collections and a source of inspiration for those seeking to infuse their surroundings with quiet contemplation and emotional depth.
Pytania i odpowiedzi
Do jakiego nurtu i epoki zalicza się „Bust of a young Boy” – Mario Sironi?
"Bust of a young Boy" należy do nurtu Expressionism, a jego twórca tworzył w epoce Modernizm.
Co przedstawia "Bust of a young Boy"?
Tematyka dzieła "Bust of a young Boy" to portrait, melancholy, solitude, introspection, earth tones, expressionism, young figure.
W jaki sposób „Bust of a young Boy” – Mario Sironi łączy Expressionism z krajem pochodzenia artysty?
"Bust of a young Boy" łączy nurt Expressionism z Włochy poprzez miejsce urodzenia jego twórcy.
Biografia artysty
Mario Sironi: Życie w cieniu nowoczesnej sztuki Włoch
Wczesne lata i edukacja
- Urodzony 12 maja 1885 roku w Sassari, na Sardynii, we Włoszech.
- Jego ojciec był inżynierem, a dziadek ze strony matki, Ignazio Villa, był szanowanym architektem i rzeźbiarzem – co zapewniło mu wczesny kontakt ze światem sztuki.
- Początkowo studiował inżynierię na Uniwersytecie Rzymskim, lecz porzucił te studia w 1903 roku po załamaniu nerwowym. Wydarzenie to stało się punktem zwrotnym, kierującym jego życie ku sztuce.
- Formalne kształcenie artystyczne rozpoczął w Scuola Libera del Nudo przy Accademia di Belle Arti di Roma, gdzie poznał swojego pierwszego znaczącego nauczyciela, Giacomo Ballę.
Rozwój artystyczny i inspiracje
- Wczesna twórczość była silnie zainspirowana dywizjonizmem, techniką kładącą nacisk na rozdzielenie barw w celu uzyskania luminizmu – czego przykładem są dzieła takie jak „Student”.
- Około 1914 roku artysta eksperymentował krótko z futuryzmem, wystawiając swoje prace w Galleria Sprovieri w Rzymie. Szybko jednak odszedł od skupienia tego nurtu na szybkości i dynamizmie.
- Przełom nastąpił po I wojnie światowej, kiedy to wykształcił styl charakteryzujący się masywnymi, nieruchomymi formami i geometrycznymi kształtami. Było to wynikiem doświadczeń wojennych oraz narastającego poczucia izolacji.
- Do kluczowych wpływów należeli: Giacomo Balla (wczesne szkolenie), Giorgio de Chirico i Carlo Carrà (wpływ malarstwa metaffizycznego na formę) oraz elementy neoklasycyzmu i klasycyzmu prymitywistycznego.
Novecento Italiano i dojrzały styl
- W 1922 roku Sironi został współzałożycielem ruchu Novecento Italiano – będącego powrotem do ładu w powojennej sztuce europejskiej, kładącego nacisk na klarowność i tradycję.
- Jego dojrzały styl charakteryzuje:
- Nacisk na kształty geometryczne i uproszczone formy.
- Świadomie niezdarną estetykę w późniejszych dziełach.
- Eksploracja krajobrazów przemysłowych oraz życia klasy robotniczej.
- Do najważniejszych dzieł z tego okresu należą „Wenus” (1921-1923) oraz „Samotność” („Solitudine”, 1925).
Przynależność polityczna i późniejsze lata życia
- Sironi był zwolennikiem Benito Mussoliniego i wniósł ogromny wkład w publikacje faszystowskie, tworząc ponad 1700 karykatur.
- Wierzył w integrację sztuki z architekturą, dążąc do tworzenia monumentalnych dzieł dla przestrzeni publicznych – co odzwierciedlało ideały reżimu faszystowskiego.
- Po II wojnie światowej jego powiązania z faszyzmem doprowadziły do spadku popularności oraz uznania krytyków.
- W dużej mierze wycofał się z życia publicznego, kontynuując malowanie w stosunkowym odosobnieniu aż do śmierci.
Główne osiągnięcia i znaczenie historyczne
- Twórczość Sironiego stanowi istotny wkład w włoski modernizm, stanowiąc pomost między futuryzmem a późniejszymi prądami artystycznymi.
- Jego eksploracja tematów takich jak samotność i wyobcowanie rezonowała z lękami XX wieku.
- Mimo kontrowersji związanych z jego przynależnością polityczną, jego sztuka była prezentowana na najważniejszych wystawach międzynarodowych, m.in. w Centre Georges Pompidou (1981) oraz w Royal Academy w Londynie (1989).
- Zmarł 13 sierpnia 1961 roku w Mediolanie.
- Jego dziedzictwo tkwi w unikalnej syntezie stylistycznej oraz potężnych przedstawieniach kondycji ludzkiej w szybko zmieniającym się świecie.
Mario Sironi
1885 - 1961 , Włochy
Krótka nota
- Artistic Movement Or Style: Futurismo, Novecento Italiano
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Giorgio de Chirico']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Giacomo Balla']
- Date Of Birth: 1885-05-12
- Date Of Death: 1961-08-13
- Full Name: Mario Sironi
- Nationality: Italian
- Notable Artworks:
- La Lampada
- Venere
- Solitudine
- Place Of Birth: Sassari, Italia

Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm
