Menu
Text size

() ·

A painting made for you, by hand

Views from Tosari, Java

Ręcznie malowana reprodukcja olejowa

Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. ( Przełącz na wydania drukowane Przejdź do wersji cyfrowej)

Opis obiektu

View from Tosari, Java by Marianne North (1876). Impressionistic landscape of Java’s hillside & town. Oil on canvas – a serene, evocative botanical artwork.

Biografia artysty

Marianne North (1830-1890) – pionierka sztuki botanicznej i podróżniczka. Jej galeria w Kew Gardens prezentuje ponad 800 malowideł egzotycznej flory, świadectwo jej niezależności i pasji!

from ·

Chapter 1

How large should it be?

Slide to change the size; the picture on the left shows the frame at its real width. The proportions of the original are kept.

Standardowy format
personalizowane
CM
INCH

Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.

szerokość
wysokość

Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby obraz pasował do Twojej ramy lub ściany. Ponieważ jest to dzieło malowane ręcznie, w przypadku rozmiaru o innych proporcjach artysta może domalować nieco więcej wokół obrazu lub przyciąć jego fragmenty — wybór należy do Ciebie. Przed rozpoczęciem pracy prześlemy Ci cyfrową wizualizację do zatwierdzenia. Obraz widoczny na tej stronie nie przedstawia rzeczywistego efektu — jedynie wizualizacja oddaje realny rezultat.

Chapter 2

How should it arrive?

Choose the edges of the stretched canvas

Choose your frame

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on lite drewno bars
White zł1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on lite drewno bars
Blurside zł1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on lite drewno bars
Extended zł1
Corner sample of the P118B picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B zł10
Corner sample of the P118H picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H zł10
Corner sample of the P118W picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W zł10
Corner sample of the P438Z picture frame: polistyren formowany, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z zł10
Corner sample of the P508JH picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH zł12
Corner sample of the P508YH picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH zł12
Corner sample of the P805H picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H zł10
Corner sample of the P805Z picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z zł10
Corner sample of the P919BZ picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ zł10
Corner sample of the P919G picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G zł10
Corner sample of the P919XJ picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ zł10
Corner sample of the P959ZH picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH zł10
Corner sample of the P968JZ picture frame: polistyren formowany, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ zł12
Corner sample of the W106C picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C zł8
Corner sample of the W218G picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G zł10
Corner sample of the W218JH picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH zł8
Corner sample of the W218Y picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y zł10
Corner sample of the W307PJ picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ zł10
Corner sample of the W316G picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G zł10
Corner sample of the W316PJ picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ zł8
Corner sample of the W316Y picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y zł10
Corner sample of the W398PJ picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ zł8
Corner sample of the W4111J picture frame: lite drewno, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J zł10
Corner sample of the W500HY picture frame: lite drewno, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY zł15
Corner sample of the W500JH picture frame: lite drewno, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH zł15
Corner sample of the W692G picture frame: lite drewno, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G zł12
Corner sample of the W849H picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H zł8
Corner sample of the W940BG picture frame: lite drewno, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG zł15
Corner sample of the W953PJ picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ zł8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: rzeźbione drewno pokryte gipsem, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD zł30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: rzeźbione drewno pokryte gipsem, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER zł30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: rzeźbione drewno pokryte gipsem, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD zł45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: rzeźbione drewno pokryte gipsem, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER zł45

Moulding: . Overall size with the frame: .

Chapter 3

Who paints it, and should anything change?

Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, OriginalUniqueArt.com team will email client for instructions and provide a mockup preview

Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (29 Październik). Bez kompromisów w kwestii jakości.

Chapter 4

The finishing touches

A nameplate, as in a museum?

Szczegóły grawerowanej brązowej tabliczki

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Szczegóły przezroczystej tabliczki akrylowej

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Szczegóły czarnej tabliczki akrylowej

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

A protective varnish?

When do you need it?

Chapter 5

Your painting, as you ordered it

Views from Tosari, Java

Technika reprodukcji

Wymiary reprodukcji

-

Wybitny mistrz artystyczny

Większa szczegółowość, finezja i dodatkowy czas na realizację

-

Opcje oprawy reprodukcji

-

-

W przypadku dzieł sztuki lub reprodukcji, których którykolwiek z boków przekracza 105 cm (około 41 cali), rama zostanie wysłana w formie zestawu do samodzielnego montażu. Metoda ta zapewnia bezpieczną dostawę i zapobiega uszkodzeniom podczas transportu.

Wymagany profesjonalny montaż – nie jest to produkt typu DIY.
Zestaw musi zostać złożony, a płótno naciągnięte przez doświadczonego profesjonalnego ramiarza, przy użyciu kleju do drewna (brak w zestawie), kleszczy do naciągania płótna oraz ścisków, które utrzymają krosna w równej pozycji podczas schnięcia kleju. Nieprawidłowy montaż lub nierównomierne napięcie płótna może trwale uszkodzić dzieło sztuki i nie podlega naszej gwarancji.

  • W zestawie znajdują się wszystkie listwy z litego drewna, precyzyjnie docięte do wymiarów.

  • Montaż odbywa się przy użyciu dołączonych wkrętów oraz kleju do drewna do łączenia narożników, którego zestaw nie zawiera i który musi zostać dostarczony przez ramiarza.

  • Wymagane są profesjonalne narzędzia, których nie ma w zestawie: kleszcze do naciągania płótna (napinacz) oraz zaciski, które pozwolą utrzymać listwy w równej pozycji podczas schnięcia kleju.

Ważne:
Do połączenia narożników niezbędny jest klej do drewna, listwy należy unieruchomić za pomocą ścisków do momentu całkowitego wyschnięcia kleju, a naciągnięcie płótna na złożoną ramę wymaga użycia kleszczy do naciągania płótna. Żaden z tych elementów nie jest dołączony do zestawu. Przed zamówieniem tego rozmiaru zalecamy konsultację z doświadczonym ramiarzem.

Etykieta obiektu

-

-

Lakier ochronny

Lakier z połyskiem (pogłębia kolory, chroni przed światłem i wilgocią)

-

Personalizacja dzieła

Przykłady możliwości personalizacji: zastąp twarz zdjęciem klienta; dodaj zwierzę domowe (np. zamień kota na psa); umieść ukrytą wiadomość w tle; zmień krajobraz lub elementy tła.

-

Ekspresowa

Dostawa na cały świat () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (29 Październik). Bez kompromisów w kwestii jakości.

-

Przesyłka ekspresowa

Dostawa na cały świat () w ciągu 5 tygodni. (5 Listopad).

W cenie

Cena całkowita

zł 1155

Suma całkowita zł 1155

Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm

Included with every order

  • Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
  • Wysokiej jakości płótno lniane
  • Pełne ubezpieczenie przesyłki
  • Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
  • Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
  • 100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
  • Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
  • Zniżka przy zakupie wielu sztuk

A Vista of Tranquility: Marianne North’s “Views from Tosari”

Marianne North's "Views from Tosari, Java," painted in 1876, isn’t merely a landscape; it’s an invitation. It pulls the viewer into a serene pocket of Southeast Asia, capturing a fleeting moment of light and atmosphere with a remarkable sensitivity to color and texture. The painting depicts a hillside village nestled within a lush, verdant landscape, culminating in a distant town shimmering under a hazy sky – a scene that speaks volumes about the harmony between humanity and nature.

North, a pioneering Victorian explorer and botanist, dedicated her life to documenting the flora of the world. Her travels took her far beyond the confines of European society, immersing her in diverse cultures and environments. “Views from Tosari” exemplifies this adventurous spirit, offering a glimpse into a remote corner of Java that would have been largely unknown to Western audiences at the time. It’s more than just a record of a place; it's a testament to North’s curiosity and her desire to share her observations with the world.

Impressionistic Techniques: Light, Color, and Texture

The painting is firmly rooted in the Impressionist movement, though North developed a distinctive style informed by her botanical studies. Loose, visible brushstrokes dominate the composition, creating a sense of immediacy and capturing the ephemeral qualities of light. The artist doesn’t strive for photographic realism; instead, she focuses on conveying the *feeling* of the scene – the warmth of the sun filtering through the trees, the hazy distance of the town, and the subtle shifts in color across the hillside.

  • Color Palette: North employs a rich palette dominated by greens—ranging from deep forest hues to lighter shades suggesting sunlight dappled through leaves. Touches of blue and purple hint at the distant sea or lake, while warm ochres and browns ground the scene in earthy tones.
  • Brushwork: The brushstrokes are deliberately loose and expressive, creating a sense of movement and vitality. Notice how they seem to dance across the canvas, capturing the texture of the foliage and the shimmering effect of light on water (implied in the distant horizon).
  • Composition: The horizontal format emphasizes the breadth of the vista, drawing the eye upwards towards the village at the crest of the hill. The solitary figure in the foreground provides a sense of scale and invites contemplation about human presence within this vast landscape.

Symbolism and Context: A Window into Javanese Life

“Views from Tosari” offers more than just a picturesque scene; it’s imbued with symbolic meaning. The village nestled on the hillside represents a traditional way of life, deeply connected to the land. The distant town symbolizes progress and civilization, yet remains somewhat removed from the natural world depicted in the foreground.

The painting was created during a period of significant change in Indonesia, as European colonial influence began to spread across the archipelago. North’s work provides valuable insight into the lives of Javanese people at this time – their connection to the land, their traditional customs, and their relationship with the natural world. The choice of Tosari itself is intriguing; it was a village known for its rice cultivation and its strategic location overlooking the Java Sea.

A Timeless Masterpiece: Reproduction and Beyond

Reproductions of “Views from Tosari” capture the essence of North’s original vision, offering a beautiful addition to any interior space. The painting's tranquil atmosphere and evocative colors create a sense of serenity and connection to nature – qualities that are increasingly valued in today’s world. Consider framing it in a natural wood or neutral tone to allow the artwork’s vibrant hues to truly shine.

Whether you’re an art collector, an interior designer seeking inspiration, or simply someone who appreciates the beauty of the natural world, “Views from Tosari” is a timeless masterpiece that invites contemplation and offers a glimpse into a distant time and place. It's a reminder of the power of art to transport us beyond our everyday lives and connect us with something larger than ourselves.

Pytania i odpowiedzi

Jakie inne pseudonimy lub nazwy stosuje Marianne North?

Marianne North występuje również pod innymi nazwiskami: Marianne Mithun, Janet Marjoribanks.

Jak nasycona jest paleta kolorystyczna dzieła "Views from Tosari, Java"?

Dzieło „Views from Tosari, Java” – Marianne North charakteryzuje się Subtle Color nasyceniem kolorów.

W jaki sposób tematyka dzieła "Views from Tosari, Java" odnosi się do typowych motywów twórczości Marianne North?

„Views from Tosari, Java” przedstawia tropical landscape, hillside view”, “southeast asia”, “botanical art”, “impressionist scene”, “rural java”, “oil painting”, podczas gdy powracające motywy u Marianne North to victorian botanical study, travel & exploration themes", east meets west landscape, nature's tranquility, north's exotic flora, documenting global life, botanical illustration pioneer, kew gardens legacy. Porównanie tych dwóch elementów ukazuje, jak dzieło nawiązuje do typowej dla tego artysty tematyki.

More about this painting

Podgląd w skali 1:1 Podgląd AR Przełącz na wydania drukowane Przejdź do wersji cyfrowej Wyślij jako kartkę
Szczegóły dzieła Przewodnik Dodaj do ulubionych Pobierz obraz Podobne obiekty RTG Pokaz slajdów Q&A Statystyki

In numbers

  • 1876the year it was painted
  • 29frames to choose from
  • standard sizes, in its own proportions
  • 5weeks to paint and deliver it
Marianne North

Marianne North

1830 - 1890, Wielka Brytania

Quick facts about Marianne North

  • Artistic Movement Or Style: Naturalizm wiktoriański
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Hooker']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Hooker']
  • Date Of Birth: 1830
  • Date Of Death: 1890
  • Full Name: Marianne North
  • Nationality: Brytyjska
  • Notable Artworks:
    • Tegoro, Sarawak
    • Na drodze z Tibetu
    • Jezioro Ajmere
    • Liście, kwiaty i owoce kokosów
  • Place Of Birth: Hastings, UK

Biografia artysty

A Victorian Adventurer in Bloom

Marianne North była duszą niezależną, kobietą, która oddała oczekiwane komforty wiktoriańskiego życia na życie pełne odważnych wypraw i poświęcenia artystycznego. Urodziła się w 1830 roku w rodzinie zamożnej w Hastings, w Anglii, a jej wczesny ścieżka wydawała się przeznaczona dla zajęć muzycznych. Jednak pogorszenie zdrowia delikatnie przekierowało jej pasje ku delikatnemu sztuki malowania kwiatów – zmianie, która nie tylko nie była pocieszeniem, ale gennością niezwykłego istnienia żyjącego w całości na własnych warunkach. Podczas gdy wiele kobiet tego okresu było uwięzionych w salonach i oczekiwaniach społecznych, North podjęła niesamowitą podróż, która przeniosło ją przez kontynenty, przekształcając ją zarówno w znaną artystkę, jak i samodzielną botanikę. Jej historia to świadectwo odporności, niezależności i głębokiego połączenia z naturalnym światem – testament ducha nieprzemarzanego konwenansami.

Od Obserwacji Botanicznej do Globalnej Ekspedycji

Lata po śmierci jej matki w 1855 roku były formujące, wypełnione rozległymi podróżami przez Europę wraz z ojcem. Podróże te wyostrzyły jej umiejętności obserwacyjne i wykształciły ostry wzrok na krajobrazie, wprowadzając w niej pragnienie wędrówek, które wkrótce rozkwitło w czymś znacznie ambitniejszym. Po śmierci ojca w 1869 roku North postanowiła poświęcić się w pełni malowaniu flory odległych ziem – decyzji, która oznaczona była kluczowym momentem w jej życiu. Nie chodziło tylko o uchwycenie piękna; było to akt dokumentacji naukowej, napędzany pragnieniem rejestracji bioróżnorodności świata szybko zmieniającego się pod wpływem kolonializmu i industrializacji. Począwszy od 1871 roku North rozpoczęła serię wypraw trwających prawie piętnaście lat, wędrując przez regiony takie jak Kanada, Jamajka, Brazylia, Japonia, Borneo, Indie, Australię i Nową Zelandię. Podróżowała nie z zespołami naukowymi ani patronatem urzędowym, ale finansowała swoje przygody sama, polegając na fortune swojej rodziny.

Unikalny Styl Artystyczny i Dziedzictwo w Kew Gardens

Styl artystyczny North od razu jest rozpoznawalny ze względu na realizm i jaskrawe palety. Malując głównie olejami – nietypowy wybór dla ilustracji botanicznych w tym czasie – osiągała głębię koloru i faktury, które ożywiały jej tematy. Jej obrazy nie są sterylne ilustracje naukowe; są nasycone poczuciem atmosfery i miejsca, uchwycają nie tylko formę roślin, ale także ich środowisko i uczucie zanurzenia w nim. Nie była to po prostu turystka; stała się częścią krajobrazów, które przedstawiała, wchłaniając ich esencję i przekazując ją przez swoje dzieła sztuki. Skala jej podróży, podjętych niezależnie przez kobietę w okresie, który surowo ograniczał autonomię kobiet, jest sama w sobie świadectwem wyjątkowego charakteru North. W 1882 roku, z wyrozumiałością dla swojej wizji, Marianne ofiarowała swoje prace Muzeum Botanicznemu Królewskiemu w Kew Gardens, wraz z funduszami na budowę specjalnej galerii wystawienniczej. Ta galeria, otwarta tego samego roku, jest jedynym stałym wystawowym dziełem kobiety w Kew Gardens i nadal inspiruje odwiedzających. Wiele obrazów North znajduje się również w Muzeum Brytyjskim, dokumentując florę Indii.

Wyjątkowa Podróżniczka i Botanik

Podczas podróży do Sarawaku na Borneo Marianne North zbliżyła się do lokalnych mieszkańców i zaprzyjaźniła się z Margaret Cameron, znaną fotografką i portrecistką. W 1875 roku, po kilku miesiącach spędzonych na Teneryfie, rozpoczęła podróżokoło świata. Podczas swoich wypraw, które trwały przez dwa lata, malowała florę Kalifornii, Japonii, Borneo, Jawy i Cejlonu. W Kalutarze na Cejlonie Marianne zbliżyła się do lokalnych mieszkańców i zaprzyjaźniła się z Margaret Cameron, znaną fotografką i portrecistką. W latach 1878–1879 przez półtora roku podróżowała po Indiach w poszukiwaniu roślin związanych z hinduską literaturą. Namalowała ponad 200 obrazów przedstawiających rośliny i krajobrazy. W roku 1880, za namową Karola Darwina, udała się do Australii i Nowej Zelandii. W 1884–1885 Marianne podjęła ostatnią podróż do Chile.

Znaczenie i Dziedzictwo

Marianne North była więcej niż tylko artystką; była pionierem, który wyzwał normy społeczne i poszerzył granice tego, co było uważane za akceptowalne dla kobiet w epoce Wiktorii. Jej niezależne podróże, kariera zawodowa i poświęcenie obserwacjom naukowym były wszystkimi tymi wyjątkowymi osiągnięciami dla jej czasu. Odrzuciła oczekiwania, odmówiając małżeństwa i zamiast tego zdecydowała się kształtować własną ścieżkę, napędzaną ciekawością intelektualną i pasją artystyczną. Jej obrazy stanowią cenne zapisy historyczne, dokumentujące florę w krytycznym momencie historii – w okresie szybkiej zmiany środowiskowej i ekspansji kolonialnej. Oferują one wgląd w krajobrazy botaniczne z XIX wieku i dostarczają wizualnego rejestru gatunków, które mogą teraz być zagrożone lub wymarłe. Jej historia nadal rezonuje dzisiaj, inspirując artystów, naukowców i podróżników do realizowania swoich pasji z odwagą i przekonaniem – prawdziwe świadectwo siły niezależnego ducha i miłości do naturalnego świata na całe życie.

Ważne Dzieła

  • Foliage, Flowers and Fruit of the Cashew, Tanjore, India: Uwiecznienie piękna tropikalnej rośliny.
  • Elephants, Exotic Fish, and Leaf Insect: Pokazuje umiejętność North w uchwytywaniu zarówno flory, jak i fauny w ich naturalnym środowisku.
  • Tegoro, Sarawak: Lushowy krajobraz dżungli, który odzwierciedla jej realizm i atmosferę.
  • On the Way from Tibet near Nagkunda, North India: Dramatyczne krajobrazy Himalajów z romantycznym realizmem.
  • Lake of Ajmere, North West India: Malowidło indyjskich gór i zachodzącego słońca.

Najważniejsze informacje

  • Influences: Impressionism
  • Title: Views from Tosari, Java
  • Subject or theme: Natural landscape
  • Movement: Impressionism
  • Artist: Marianne North
  • Dimensions: 18 x 23 cm

Quiz o sztuce

Do każdego pytania dotyczy tylko jedna poprawna odpowiedź.

Pytanie 1:
What is the primary style of Marianne North’s ‘Views from Tosari, Java’?
Pytanie 2:
The painting depicts a landscape of which region?
Pytanie 3:
Marianne North was known for her extensive travels and what other artistic pursuit?
Pytanie 4:
What is the dominant use of brushstrokes in ‘Views from Tosari, Java’?
Pytanie 5:
The painting evokes a sense of what feeling or mood?