Composition with the Mona Lisa
Akryl na płótnie
Sztuka ścienna
Cubism
1914
Nowoczesność
62.0 x 49.0 cm
Giclée / Wydruk artystyczny
Druk giclée lub płótno o jakości muzealnej, szybka realizacja i szeroki wybór opcji wykończenia. ( Zamów ręcznie malowaną reprodukcję
Kup obraz wysokiej rozdzielczości)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Możesz wprowadzić własne wymiary, aby dopasować dzieło do konkretnej ramy lub przestrzeni. Jeśli wybrany rozmiar nie będzie odpowiadał proporcjom oryginalnego obrazu, przytniecie dzieło lub rozszerzymy obraz za pomocą odbicia lustrzanego lub jednolitego wypełnienia krawędzi. Przed rozpoczęciem produkcji prześlemy cyfrową wizualizację do Twojej akceptacji.
Prosimy pamiętać, że podgląd na ekranie nie odzwierciedla faktycznego przycinania ani rozszerzania. Tylko wizualizacja dokładnie pokaże końcową kompozycję.
Mimo dostępności niestandardowych rozmiarów, zalecamy wybór wymiaru z listy zdefiniowanej, aby zachować oryginalne proporcje.
Dostawa na cały świat () w ciągu 2 tygodni zamiast standardowych 4/5 tygodni. (28 Sierpień)
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie przesyłki
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
Polityka 60-dniowego zwrotu (tylko w przypadku wad)
Gwarancja 100% zwrotu kosztów
Zniżka przy zamówieniu wielu produktów
Composition with the Mona Lisa
Giclée / Wydruk artystyczny
Wymiary reprodukcji
-
Cena całkowita
$ 80
Kazimir Malevich: A Pioneer of Abstract Art
Malevich, born in Kyiv Oblast, Ukraine in 1878 to a Polish family, was a pivotal figure in the avant-garde movement. His artistic journey spanned diverse styles—impressionism, symbolism, fauvism, cubism—yet it is his unwavering dedication to abstraction that cemented his legacy as one of art history’s most influential innovators. Early exposure to Ukrainian folk culture instilled within him an appreciation for traditional artistic expressions which subtly informed his groundbreaking approach. Formal training commenced in Kyiv, propelling him towards Moscow and fostering connections with the burgeoning artistic currents of Europe. His formative years were marked by a profound desire to liberate art from conventional constraints—a conviction that would propel him toward revolutionary experimentation.Cubist Influences & Suprematism’s Birth
Malevich initially explored cubism alongside fellow artists like Georges Braque, recognizing its ability to dissect and reconstruct visual reality in fragmented forms. However, he swiftly transcended these influences, forging his own distinctive path towards suprematism—a radical aesthetic philosophy that championed pure geometric abstraction as the ultimate expression of artistic truth. This decisive shift away from representational art signaled a monumental transformation within Russian art and irrevocably altered its trajectory. Malevich’s conviction was that “*the world opened in a whole new manner and this had to be narrated ... in all painterly tongues and dialects.*”Composition with the Mona Lisa: Surrealism Meets Geometry
“Composition with the Mona Lisa,” created in 1914, exemplifies Malevich's masterful fusion of cubist principles with surrealistic elements. Measuring 62 x 49 cm, the painting utilizes geometric shapes—primarily squares and rectangles—to depict Leonardo da Vinci’s iconic portrait of Lisa del Giocondo. The central figure is presented holding a pair of scissors, an unsettling juxtaposition that disrupts conventional perception and invites contemplation about identity and representation. Surrounding this enigmatic subject are additional objects—books, a cup, a bowl, and a chair—each imbued with symbolic significance. These elements contribute to the painting’s layered complexity and underscore Malevich's intention to challenge viewers intellectually and emotionally.Symbolism & Artistic Context
The inclusion of the scissors is particularly noteworthy as it symbolizes disruption and transformation—themes central to suprematism’s core tenets. Malevich viewed art not merely as a depiction of reality but as an instrument for conveying profound philosophical ideas. His work aligns with “Cubism: A History and an Analysis, 1907–1914” by John Golding, which elucidates the movement's intellectual foundations and its rejection of traditional artistic conventions. The Staatsgalerie Moderner Kunst (Munich, Germany), housing significant works from this period, serves as a testament to Malevich’s enduring influence on modern art.Conclusion: An Icon of Abstract Expression
“Composition with the Mona Lisa” stands as an unparalleled achievement in abstract expression—a bold declaration that artistic truth resides not in imitation but in pure geometric form. Kazimir Malevich's unwavering commitment to this vision continues to inspire artists and captivate audiences worldwide. For those eager to delve deeper into Malevich’s oeuvre or explore the broader panorama of avant-garde art, Kazimir Severinovich Malevich: Composition with the Mona Lisa and John Golding offer invaluable resources for furthering artistic understanding.O artyście
Kazimir Malevich: Pionier Sztuki Abstrakcyjnej
Kazimir Severinovich Malevich (1878-1935) był ukraińskim twórcą, który stał się jednym z najważniejszych pionierów sztuki abstrakcyjnej i wyznaczył nowy kierunek dla europejskiego ruchu artystycznego XX wieku. Jego twórczość wpłynęła na wielu późniejszych artystów i nadal fascynuje widzów całym świata. Jego dzieła są rozpoznawalne dzięki prostocie form oraz głębokości filozoficznej refleksji nad naturą sztuki i rzeczywistości.Życie i Początki Artystyczne
- Narodził się w Kiowie Oblast w 1878 roku jako syn Polaka, Kazimir Severinovich Malevich wychował się w rodzinie o bogatej historii kulturowej Ukrainy. Jego dzieciństwo wpłynęło na jego późniejsze zainteresowania sztuką i kulturą folklorystyczną
- Jego edukacja rozpoczęła się w Kiowie Uniwersytecie, gdzie studiował matematykę i filozofię – umiejętności te miały istotne znaczenie dla rozwoju jego teorii sztuki.
- Podczas podróży do Paryża w 1912 roku Malevich zetknął się z najnowszymi osiągnięciami europejskiej sztuki, co zainspirowało go do eksperymentów twórczych i poszukiwania nowych sposobów wyrażania emocji oraz idei.
Rozwój Artystyczny i Ruch Suprematyzm
- Przebaczając się jego wcześniejszym zainteresowaniom sztuką impresjonistyczną, symbolistyczną i fawistyczną, Malevich stopniowo przekształcił swój styl w kierunku abstrakcji. Jego twórczość inspirowana była filozofią Nietzschego oraz ideami ruchu Bauhaus
- Największą osobistą zmianę przyniósł mu kontakt z kubizmem francuskiego malarza Pablo Picasso, który nauczył się od niego wykorzystywać elementy obrazu do przedstawiania rzeczywistości w sposób wielowymiarowy.
- W 1915 roku Malevich założył ruch Suprematyzm – filozofię sztuki abstrakcyjnej, która głosiła, że kolor i linia powinny królować nad przedmiotami oraz narracją obrazu. Jego najważniejszym dziełem stało się „Czarna Kwadrat”, który zapowiedział nowy etap rozwoju sztuki nowoczesnej
Najważniejsze Dzieła
- „Czarna Kwadrat” (1915): Jest to jedno z najbardziej rozpoznawalnych obrazów Malewicha i stanowi punkt kulminacyjny jego twórczości. Jego minimalistyczna forma oraz głębokie znaczenie filozoficzne wpłynęły na wielu innych artystów
- „White on White” (1918): Kolejne dzieło Malewicha, które wyraża ideę czystej abstrakcji i koncentruje się wyłącznie na kolorze oraz geometrii. Jest to obraz, który wyzwalał kontrowersje wśród krytyków sztuki i filozofów
- „Stroyuschiysya dom” (1916): „Dom Pod Budową” jest jednym z najwcześniejszych przykładów suprematyzmu i przedstawia abstrakcyjną reprezentację architektury ukraińskiej. Obraz ten odzwierciedla zainteresowanie Malewicha kulturą folklorystyczną oraz wpływem sztuki na społeczeństwo
Znaczenie Historyczne i Dziedzictwo
- Kazimir Malevich zrewolucjonizował świat sztuki XX wieku, wprowadzając nowe idee filozoficzne oraz estetyczne. Jego twórczość inspirowana była filozofią Nietzschego oraz ideami ruchu Bauhaus
- Jego dzieła stały się ikoną abstrakcji i miały ogromny wpływ na rozwój innych kierunków sztuki nowoczesnej, takich jak Minimalizm i Konstrukcjonizm
- Malevich pozostawił po sobie bogate dziedzictwo intelektualne oraz twórcze, które nadal fascynuje naukowców i artystów. Jego twórczość jest analizowana i studiowana na całym świecie
Życie Późniejsze i Śmierć
- Po II Wojnie Światowej Malevich kontynuował działalność twórczą oraz pedagogiczną, ucząc się sztuki abstrakcyjnej młodych ludzi w Leningradzie (obecnie Sankt Petersburg). Jego twórczość inspirowana była filozofią Nietzschego oraz ideami ruchu Bauhaus
- Kazimir Malevich zmarł w Leningradzie w 1935 roku i został uznany za jednego z najważniejszych przedstawicieli sztuki nowoczesnej XX wieku. Jego dzieła znajdują się w muzeach na całym świecie
Kazimierz Malewicz
1878 - 1935 , Ukraina
Krótka nota
- Artistic Movement Or Style: Suprematyzm, Sztuka abstrakcyjna
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Minimalizm
- Konstrukcjonizm
- El Lissitzky
- Artists Who Influenced This Artist:
- Impressionizm
- Fauvizm
- Kubizm
- Date Of Birth: 1878
- Date Of Death: 1935
- Full Name: Kazimir Severinovich Malevich
- Nationality: Ukraiński/Rosyjski
- Notable Artworks:
- Czarna Kwadrat
- Białe na Białym
- Dom w Budowie
- Place Of Birth: Kyiv, Ukraina

Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm
