Benjamin Franklin
Oil On Canvas
WallArt
Academic Classicism
1785
59.0 x 72.0 cm
Narodowa Galeria Portretów
Giclée / Wydruk artystyczny
Druk giclée lub płótno o jakości muzealnej, szybka realizacja i szeroki wybór opcji wykończenia. ( Zamów ręcznie malowaną reprodukcję
Kup obraz wysokiej rozdzielczości)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Możesz wprowadzić własne wymiary, aby dopasować dzieło do konkretnej ramy lub przestrzeni. Jeśli wybrany rozmiar nie będzie odpowiadał proporcjom oryginalnego obrazu, przytniecie dzieło lub rozszerzymy obraz za pomocą odbicia lustrzanego lub jednolitego wypełnienia krawędzi. Przed rozpoczęciem produkcji prześlemy cyfrową wizualizację do Twojej akceptacji.
Prosimy pamiętać, że podgląd na ekranie nie odzwierciedla faktycznego przycinania ani rozszerzania. Tylko wizualizacja dokładnie pokaże końcową kompozycję.
Mimo dostępności niestandardowych rozmiarów, zalecamy wybór wymiaru z listy zdefiniowanej, aby zachować oryginalne proporcje.
Dostawa na cały świat () w ciągu 2 tygodni zamiast standardowych 4/5 tygodni. (16 Sierpień)
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie przesyłki
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
Polityka 60-dniowego zwrotu (tylko w przypadku wad)
Gwarancja 100% zwrotu kosztów
Zniżka przy zamówieniu wielu produktów
Benjamin Franklin
Giclée / Wydruk artystyczny
Wymiary reprodukcji
-
Cena całkowita
$ 80
Opis kolekcjonerski
A Portrait of Statesmanship: Benjamin Franklin by Joseph Siffred Duplessis
The portrait of Benjamin Franklin presented here is more than just a likeness; it’s a carefully constructed embodiment of the man who shaped the nascent American identity. Painted in 1785, during his pivotal years as a diplomat in France, this work by Joseph-Siffred Duplessis captures not merely Franklin's physical appearance but also the essence of his character – a blend of shrewd intellect, pragmatic wit, and undeniable charm. Commissioned by Madame Brillon de Jouy, a woman deeply impressed by Franklin’s moral compass and lively imagination, the painting reflects her appreciation for the man who skillfully navigated the complexities of international relations.
Duplessis, a master of the Neoclassical style that was gaining prominence in France during this period, eschews the elaborate Rococo flourishes favored by earlier portraitists. Instead, he employs a restrained palette of warm browns, creams, and subtle blues – colors that evoke both dignity and approachability. The composition is meticulously balanced; Franklin’s pose, with his hands resting casually on his lap, exudes an air of quiet confidence. His gaze, direct yet not confrontational, invites the viewer into a conversation, suggesting a man comfortable in his own skin and eager to share his wisdom.
The Anatomy of a Portrait: Technique and Detail
Examining the painting closely reveals Duplessis’s remarkable technical skill. The artist utilizes subtle gradations of light and shadow to sculpt Franklin's face, creating a sense of volume and depth. Note the meticulous rendering of his features – the slightly furrowed brow hinting at thoughtful contemplation, the twinkling eyes reflecting intelligence and humor, and the carefully drawn lines around his mouth suggesting both experience and amusement. The texture of his clothing is rendered with remarkable detail, from the folds of his waistcoat to the sheen of his coat buttons.
Duplessis’s mastery extends beyond mere representation; he captures a specific *impression* of Franklin. The slightly rumpled appearance of his attire – a deliberate choice by the artist – speaks volumes about the man's practical nature and rejection of ostentation. The background, deliberately kept simple, directs all attention to the subject himself, reinforcing the portrait’s primary purpose: to present a compelling image of Benjamin Franklin.
A Man of Many Facets: Symbolism and Context
Beyond its technical brilliance, the portrait is rich in symbolic meaning. Franklin's prominent spectacles – a detail often overlooked – represent his dedication to knowledge and intellectual pursuits. His position as a diplomat underscores his role in forging alliances between America and France during the Revolutionary War, a period of immense strategic importance. The inclusion of the two chairs subtly references Franklin’s diplomatic engagements and his ability to engage with diverse audiences.
Furthermore, the portrait reflects the broader cultural context of 18th-century France. Madame Brillon de Jouy's praise of Franklin’s “droll roguishness” hints at a recognition of his shrewdness and willingness to bend the rules in pursuit of his goals – qualities that were both admired and occasionally viewed with suspicion. The painting, therefore, offers a nuanced portrait of a man who was simultaneously revered as a statesman and regarded as a charming rogue.
Bringing History Home: Reproduction and Legacy
Reproductions of this iconic portrait by Joseph Siffred Duplessis offer a captivating glimpse into the life and times of one of America’s most influential figures. The original, created in 1785, stands as a testament to Duplessis's skill and his ability to capture not just a likeness but also the essence of a complex and remarkable individual. Whether displayed in a private collection or a public institution, this portrait continues to resonate with viewers today, reminding us of Franklin’s enduring legacy as a printer, inventor, diplomat, and champion of American ideals.
O artyście
Joseph Siffred Duplessis – Master of 18thC French Portraiture, Faméd for Realistic Depictions of Aristocracy & Iconic Portraits Like Benjamin Franklin
Joseph-Siffred Duplessis (ur. 22 września 1725 w Carpentras, zm. 1 kwietnia 1802 w Wersalu) – francuski malarz znany przede wszystkim ze swych bardzo bezpośrednich portretów. Jego twórczość stanowi wyjątkową świadectwem ducha XVIII wieku i umiejętnego połączenia elegancji rokokowej z powściągliwością neoklasycyzmu, oferując jednocześnie głębokie spojrzenie na kondycję psychologiczną oraz społeczną postaci przedstawionych na obrazach.Early Life and Artistic Foundations
Urodził się w rodzinie o artystycznych zamiłowaniach; jego ojciec, chirurg i malarz amatorski, posiadał keen obserwację świata przyrody oraz umiejętność wiernego odwzorowywania szczegółów – cecha niezwykle istotna dla późniejszego sukcesu Duplessisa jako ilustratora anatomicznego. Jego edukacja rozpoczęła się u Josepha Gabriel Imberta (1666–1749), który był uczniem Charlesa Le Brun, absorbując tym samym ustalony akademik technik i kształtując podstawową wrażliwość estetyczną. Został wysłany na studia do Rzymu między 1744 a 1747 rokiem, gdzie pod opieką Pierre’a Subleyrasa (1699–1749), który również pochodził z południowej Francji, zanurzył się w bogatej kulturze włoskiego półświatka i nawiązał przyjaźnie z innymi artystami, takimi jak Józef Vernet. Ten okres nie był jedynie umiejętnością opanowania techniki; stanowił kluczową fazę rozwoju jego estetycznego światopoglądu, kształtując jasność i natychmiastowość stylu charakterystycznego dla Duplessisa. Jego wcześniejsze doświadczenia zawodowe oraz wiedza anatomiczna stały się fundamentem jego późniejszych osiągnięć artystycznych.Navigating Artistic Currents: From Rococo Grace to Neoclassical Restraint
Duplessis powrócił do Carpentras, spędził krótki czas w Lyonie przed ustaloną siedzibą w Paryżu około 1752 roku. Jego młode lata były naznaczone stopniowym wzrostem pozycji – przyjęcie do Akademii Sztuk Pięknych zapewniło mu platformę promocji, choć uznanie pozostało elusywne. Punkt zwrotny nastąpił podczas Salonu z 1769 roku. Eksponując dziesięć obrazów portretowych, Duplessis ostatecznie zdobył znaczące uznanie, szczególnie od krytyka Denisa Diderota (1732–1784), który podziwiał jego umiejętność przekazywania emocji oraz atmosfery poprzez kolor i światło. Jego przyjęcie do Akademii Sztuk Pięknych w roku 1770 – wydarzenie niezwykle ważne dla twórczości tego czasu, kiedy portretowanie było często postrzegane jako mniej wartościowe niż inne rodzaje sztuki – potwierdziło jego sukces zawodowy i otworzyło drogę do dalszego rozwoju kariery artystycznej. Jego twórczość odzwierciedlała zmieniające się gusta estetyczne społeczeństwa XVIII wieku, łącząc elementy rokokowej elegancji z powściągliwością neoklasycyzmu. Duplessis wykorzystał tę umiejętność adaptacji stylu do charakteru osoby przedstawionej na obrazie – od formalnej majestatu królewskiego po intymną szczerość twórców i intelektualistów. Jego doskonała znajomość anatomii oraz umiejętność wiernego odwzorowywania szczegółów były kluczowe dla osiągnięcia sukcesu w tej dziedzinie sztuki.Major Achievements and Artistic Legacy
Największym osiągnięciem Duplessisa było stworzenie obrazów przedstawiających osoby najwyższych rang wyżynnych XVIII wieku, wśród których znalazł się król Ludwik XVI oraz jego małżonka Maria Antonina – postaci, które stały się ikonami kultury francuskiej i europejskiej. Jego umiejętność przekazywania emocji oraz atmosfery poprzez kolor i światło była niezwykle cenna dla twórców tego okresu. Duplessis zyskał międzynarodowe uznanie dzięki swoim obrazom przedstawiającym znakomitych intelektualistów i polityków, takich jak Benjamin Franklin (którego portret stał się jednym z najbardziej rozpoznawalnych obrazów XVIII wieku), Christoph Willibald Gluck oraz Jacques Necker. Jego twórczość pozostaje inspiracją dla współczesnych artystów i stanowi doskonałym przykładem umiejętnego połączenia techniki akademickiej z indywidualną wrażliwością estetyczną. Jego obrazy są przechowywane w najważniejszych muzeach świata, świadcząc o trwałości jego talentu oraz wpływu na historię sztuki. Jego twórczość wpisuje się w kontekst kultury europejskiego XVIII wieku i stanowi doskonałe źródło wiedzy o życiu codziennym oraz wierzeniach społecznych tej epoki. Jego umiejętność przekazywania emocji oraz atmosfery poprzez kolor i światło była niezwykle cenna dla twórców tego okresu. Jego obraz Benjamin Franklina, stworzony około 1785 roku, stał się jednym z najbardziej rozpoznawalnych obrazów XVIII wieku i stanowi doskonały przykład umiejętnego połączenia techniki akademickiej z indywidualną wrażliwością estetyczną.Concluding Remarks
Joseph Siffred Duplessis pozostawił po sobie bogate dziedzictwo artystyczne, które wpisał się w historię sztuki XVIII wieku jako jeden z najwybitniejszych twórców swojego czasu. Jego umiejętność wiernego odwzorowywania szczegółów oraz zdolność przekazywania emocji poprzez kolor i światło uczynił go jednym z najważniejszych przedstawicieli szkoły rokokowej i neoklasycyzmu, zapewniając jego pamięć w historii sztuki jako mistrza obserwacji oraz ekspresji ludzkiego ducha. Jego twórczość stanowi doskonałe źródło wiedzy o życiu codziennym oraz wierzeniach społecznych XVIII wieku i inspiruje kolejne pokolenia artystów.Józef Siffred Duplessis
1725 - 1802 , Francja
Krótka nota
- Artistic Movement Or Style: Rococo, Neoklasycyzm
- Artists Who Influenced This Artist:
- Żozef Gabriel Imbert
- Pierre Subleyras
- Date Of Birth: 22 września 1725
- Date Of Death: 1 kwietnia 1802
- Full Name: Joseph-Siffred Duplessis
- Nationality: Francuz
- Notable Artworks:
- Benjamin Franklin
- Ludwik XVI
- Place Of Birth: Carpentras, Francja

Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm
