Fawn
Tempera
Folk Art Revival
Modern
30.0 x 43.0 cm
Fukuoka Asian Art Museum
Dzieło sztuki prezentowane na tej stronie podlega ochronie prawem autorskim, co oznacza, że nie mamy prawa do tworzenia ani sprzedaży jego identycznej reprodukcji. Ochrona ta jest egzekwowana na mocy umów międzynarodowych, takich jak Konwencja berneńska oraz przez przepisy prawa krajowego, w tym te określone w Prawo autorskie USA – Tytuł 17.
Jako pełną szacunku i legalną alternatywę oferujemy personalizowane, malowane ręcznie dzieła sztuki inspirowane oryginałem. Nasi wykwalifikowani i profesjonalni artyści starannie analizują styl, nastrój oraz artystyczną esencję pierwowzoru, aby stworzyć nowe, unikalne dzieło, które przywołuje te same emocje – pozostając jednocześnie w pełni oryginalną kreacją.
Metoda ta jest w pełni zgodna z przepisami prawa autorskiego, ponieważ nie polega na kopiowaniu ani powielaniu chronionego dzieła. Stanowi ona kreatywną reinterpretację – nowy obraz, który czerpie inspirację z oryginału, ale nie jest z nim tożsamy.
Ręcznie malowana reprodukcja olejowa
Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. ( Przełącz na wydania drukowane
Przejdź do wersji cyfrowej)
P118B zł10
P118H zł10
P118W zł10
P438Z zł10
P508JH zł12
P508YH zł12
P805H zł10
P805Z zł10
P919BZ zł10
P919G zł10
P919XJ zł10
P959ZH zł10
P968JZ zł12
W106C zł8
W218G zł10
W218JH zł8
W218Y zł10
W307PJ zł10
W316G zł10
W316PJ zł8
W316Y zł10
W398PJ zł8
W4111J zł10
W500HY zł15
W500JH zł15
W692G zł12
W849H zł8
W940BG zł15
W953PJ zł8
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby obraz pasował do Twojej ramy lub ściany. Ponieważ jest to dzieło malowane ręcznie, w przypadku rozmiaru o innych proporcjach artysta może domalować nieco więcej wokół obrazu lub przyciąć jego fragmenty — wybór należy do Ciebie. Przed rozpoczęciem pracy prześlemy Ci cyfrową wizualizację do zatwierdzenia. Obraz widoczny na tej stronie nie przedstawia rzeczywistego efektu — jedynie wizualizacja oddaje realny rezultat.
Po złożeniu zamówienia zespół OriginalUniqueArt.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle wizualizację projektu
Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (26 Październik). Bez kompromisów w kwestii jakości.
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie przesyłki
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
Zniżka przy zakupie wielu sztuk
Fawn
Technika reprodukcji
Wymiary reprodukcji
-
Cena całkowita
zł 1152
A Vision of Folk Elegance
In the vibrant tapestry of early 20th-century Indian modernism, few works capture the soul of the subcontinent as intimately as Jamini Roy’s Fawn. This captivating piece serves as a window into a period of profound cultural reclamation, where artists sought to move away from Western academic traditions and return to the rhythmic, ancestral heartbeat of India. At first glance, the viewer is greeted by a striking, stylized deer that commands the center of the composition, set against a luminous, sun-drenched yellow background. The artwork does not merely depict an animal; it evokes a sense of primordial peace and the enduring beauty of nature through a lens of profound simplicity.
The mastery of Roy lies in his ability to transform the flat plane of the canvas into a rich narrative space. Eschewing the complex shadows and three-dimensional illusions of European realism, he embraces a flattened perspective inspired by the Kalighat folk traditions. The lines are bold, thick, and graphic, defining the deer’s form with an almost rhythmic precision. Every curve and contour feels intentional, contributing to a sense of movement that is both static and alive. This technique, likely achieved through the application of tempera or acrylic pigments, creates a matte, textured surface that invites the eye to linger on the interplay of geometric shapes—circles, ovals, and stylized floral motifs that frame the lower portion of the work.
Symbolism and the Spirit of Tradition
Beyond its aesthetic charm, Fawn is steeped in a symbolic language that speaks to wisdom and fertility. The presence of a singular eye on the deer’s forehead acts as a powerful focal point, often interpreted as a mark of spiritual insight or cosmic awareness. This element, combined with the surrounding botanical patterns, suggests a deep interconnectedness between all living things. The artist utilizes a limited yet potent color palette to evoke the warmth of the Indian landscape, making the piece feel less like a static portrait and more like a living myth. For the discerning collector, this work offers more than just visual beauty; it provides a connection to the historical movement that redefined Indian identity through art.
For interior designers and lovers of fine art, a high-quality reproduction of Fawn serves as a sophisticated statement piece. Its bold colors and graphic clarity allow it to integrate seamlessly into both contemporary minimalist settings and more eclectic, culturally curated spaces. The artwork brings an infusion of warmth and organic energy to any room, acting as a conversation starter that bridges the gap between historical significance and modern decor. To possess such a work is to hold a fragment of India’s artistic revolution, a piece that celebrates the elegance of the primitive and the enduring power of folk heritage.
Pytania i odpowiedzi
Jak nasycona jest paleta kolorystyczna dzieła "Fawn"?
Dzieło „Fawn” – Jamini Nath Roy charakteryzuje się Vivid Color nasyceniem kolorów.
Do jakiego pomieszczenia polecane jest dzieło „Fawn” – Jamini Nath Roy?
Reprodukcja "Fawn" doskonale pasuje do Children's Room.
Czy dzieło „Fawn” – Jamini Nath Roy, znajdujące się w zbiorach Fukuoka Asian Art Museum, może być legalnie reprodukowane?
Oryginał dzieła „Fawn” znajduje się w Fukuoka Asian Art Museum, a utwór jest nadal objęte ochroną prawa autorskiego.
Biografia artysty
Jamini Roy był znamienitym indyjskim malarzem, urodzonym 11 kwietnia 1887 roku w Beliatore, w Bengalu Zachodnim. Uznaje się go za jedną z najważniejszych postaci w historii nowoczesnej sztuki Indii, a jego styl artystyczny wyróżniał się niezwykłą prostotą, elegancją oraz głęboką więzią z indyjską sztuką ludową.
Wczesne lata i edukacja
Roy przyszedł na świat w umiarkowanie zamożnej rodzinie posiadaczy ziemskich. Dorastał w typowym, średniozamożnym domu pełnym miłości do sztuki, co w znacznym stopniu wpłynęło na jego przyszłe wybory życiowe i artystyczne. W wieku 16 lat przeniósł się do Kalkuty, aby studiować w Government College of Art, gdzie jego mistrzem był Abanindranath Tagore, wybitny indyjski artysta i pedagog.Styl artystyczny i inspiracje
Twórczość Roya była silnie zakorzeniona w estetyce malarstwa Kalighat, będącego unikalną formą indyjskiej sztuki ludowej. Choć początkowo czerpał inspirację z europejskiego modernizmu, ostatecznie odrzucił zachodnie tradycje, aby w pełni skupić się na własnym dziedzictwu kulturowym. Jego płótna charakteryzują się prostotą, dwuwymiarowością oraz zastosowaniem odważnych, nasyconych barw. Do jego najbardziej znaczących dzieł należą:- Portret młodej dziewczyny, który w mistrzowski sposób ukazuje jego zdolność do chwytania samej esencji sztuki ludowej.
- Buste de Francoise, obraz demonstrujący jego niezwykły kunszt w malarstwie portretowym.
- Malarz i jego modelka, dzieło podkreślające jego zainteresowanie badaniem relacji między artystą a tematem.
Nagrody i uznanie
Za swoją wybitną działalność Roy został uhonorowany w 1954 roku odznaczeniem Padma Bhushan, jednym z najwyższych indyjskich wyróżnień cywilnych. Był również członkiem prestiżowej instytucji artystycznej w Indiach – Lalit Kala Akademi.Dziedzictwo i wpływ
Wkład Jamini Roya w rozwój nowoczesnej sztuki indyjskiej jest niezmierzony. Jego niezłomne zaangażowanie w zachowanie tradycji ludowych stało się inspiracją dla kolejnych pokoleń twórców. Dziś jego obrazy można podziwiać w muzeach i prywatnych kolekcjach na całym świecie, w tym w Narodowym Muzeum Korei oraz w zbiorach Government College of Art. Aby dowiedzieć się więcej o życiu i twórczości Jamini Roya, odwiedź OriginalUniqueArt.com lub Wikipedia. Jego malarstwo nieustannie zachwyca miłośników sztuki i badaczy, oferując unikalny wgląd w fascynujący świat indyjskiego modernizmu.Jamini Nath Roy
1887 - 1972 , Indie
Krótka nota
- Artistic Movement Or Style: Bengalska sztuka ludowa
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Malarstwo Kalighat']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Abanindranath Tagore']
- Date Of Birth: 11 kwietnia 1887
- Date Of Death: 1972
- Full Name: Jamini Roy
- Nationality: Indyjska
- Notable Artworks:
- Portret młodej dziewczyny
- Buste de Françoise
- Malarz i jego model
- Place Of Birth: Belaitore, Indie

Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm
