Cement Eclipses
Giclée / Wydruk artystyczny
Druk giclée lub płótno o jakości muzealnej z szybką realizacją i szerokim wyborem opcji wykończenia.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Wybierz spośród naszych predefiniowanych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Możesz wprowadzić własne wymiary, aby dopasować dzieło do konkretnej ramy lub przestrzeni. Jeśli wybrany rozmiar nie będzie odpowiadał proporcjom oryginalnego obrazu, przytniecie dzieło lub rozszerzymy obraz za pomocą odbicia lustrzanego lub jednolitego wypełnienia krawędzi. Przed rozpoczęciem produkcji prześlemy cyfrową wizualizację do Twojej akceptacji.
Prosimy pamiętać, że podgląd na ekranie nie odzwierciedla faktycznego przycinania ani rozszerzania. Tylko wizualizacja dokładnie pokaże końcową kompozycję.
Mimo dostępności niestandardowych rozmiarów, zalecamy wybór wymiaru z listy zdefiniowanej, aby zachować oryginalne proporcje.
Dostawa na cały świat () w ciągu 2 tygodni zamiast standardowych 4/5 tygodni. (18 Lipiec)
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie przesyłki
Gwarancja zwrotu należności celnych
Gwarancja pełnego zgodności kolorystycznej
Polityka 60-dniowego zwrotu (tylko w przypadku wad)
Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
Zniżka przy większych zamówieniach
Cement Eclipses
Giclée / Wydruk artystyczny
Wymiary reprodukcji
-
Cena całkowita
-
Opis obiektu kolekcjonerskiego
The Miniature Echoes of Urban Solitude
In the vast, often overwhelming expanse of the modern metropolis, there exists a profound, quiet tension between the monumental architecture of our cities and the fragile psyche of the individuals inhabiting them. Isaac Cordal’s Cement Eclipses serves as a hauntingly beautiful window into this disparity. Through his meticulous placement of small, humanoid concrete figures within the overlooked crevices of urban landscapes—gutters, cracks in pavement, and weathered walls—Cordal creates a surreal photographic diorama that demands we pause. These tiny protagonists, standing at a mere 25 centimeters, act as mirrors to our own existence, reflecting a sense of profound alienation and the quiet struggle for identity amidst the concrete giants of the twenty-first century.
The visual language of the work is one of stark, monochromatic realism blended with a dreamlike, surrealist sensibility. The choice of cement as the primary medium for the sculptures is deeply symbolic; it is a material that is both foundational to our urban world and inherently cold, unyielding, and industrial. This texture mirrors the emotional landscape Cordal seeks to explore—a landscape of isolation where the figures appear trapped by the very structures meant to house them. When captured through photography, the scale disparity becomes a powerful narrative tool, making the mundane elements of a city street feel like epic, desolate landscapes, height enough to evoke a sense of cosmic loneliness.
A Masterpiece of Contemporary Commentary
To encounter Cement Eclipses is to engage with a sophisticated critique of modern societal structures. The artist utilizes the concept of "found art" by integrating his sculptures into existing urban environments, ensuring that the context of the city becomes an inseparable part of the artwork itself. This technique blurs the line between sculpture and street art, inviting the viewer to reconsider their relationship with the spaces they traverse daily. There is a poignant irony in seeing these small, grey figures navigating the debris of civilization; they represent the vulnerability of the human spirit when faced with the relentless march of urbanization and the loss of communal connection.
For the discerning collector or interior designer, a high-quality reproduction of this work offers more than mere decoration; it provides a profound conversational centerpiece. The piece possesses an atmospheric depth that can transform a contemporary living space, adding a layer of intellectual rigor and emotional complexity to a room. Whether placed in a minimalist gallery setting or integrated into a curated domestic collection, the imagery of Cement Eclipses invites contemplation on themes of scale, presence, and the enduring human search for meaning within the shadows of the concrete jungle.
Biografia artysty
Isaac Cordal: Rzeźbienie miejskiej alienacji poprzez miniaturowy surrealizm
Isaac Cordal, urodzony w 1974 roku w hiszpańskiej Pontevedra, to galicyjski artysta, którego unikalne podejście do rzeźby i fotografii zdobyło międzynarodowe uznanie. Jego twórczość zgłębia tematy izolacji oraz komentarza społecznego, wyrażanego przede wszystkim poprzez słynny projekt „Cement Eclipses”, który łączy niezwykłą precyzję rzemieślniczą z niepokojącymi narracjami wizualnymi. Artystyczna droga Cordala rozpoczęła się od formalnego kształcenia w zakresie rzeźby na Uniwersytecie w Vigo, a kontynuowana była w Camberwell College of Arts w Londynie, co pozwoliło mu zbudować solidne fundamenty w tradycyjnych technikach przy jednoczesnym eksplorowaniu współczesnych koncepcji. Ten podwójny wpływ jest wyczuwalny w całym jego dorobku – stanowi on połączenie rzeźbiarskiej precyzji, złagodzonej fotograficzną wrażliwością na atmosferę i kontekst. „Cement Eclipses” stanowi przełomowe osiągnięcie Cordala. Seria ta składa się z figurek o wysokości około 15 cm, wykonanych z betonu, przedstawiających stylizowaną postać dojrzałego mężczyzny w garniturze, niosącego teczkę. Postacie te umieszczone są w celowo absurdalnych scenariuszach wewnątrz miejskich krajobrazów – biznesmen osunięty przy ścianie czy inny próbujący wspiąć się po schodach – co tworzy uderzające zestawienie między tym, co codzienne, a tym, co surrealistyczne. Intencją artysty nie jest jedynie przedstawienie jednostek; celem jest sprowokowanie do refleksji nad presją współczesnego życia oraz poczuciem wyobcowania, które charakteryzuje dzisiejsze społeczeństwo. Fotograficzne poszukiwania Cordala dopełniają jego pracę rzeźbiarską, pogłębiając badania nad miejską alienacją. W swoich seriach wykorzystuje on miniaturowe figurki obok surowo oświetlonych fotografii, które chwytają opustoszałe przestrzenie miast – opuszczone budynki czy puste chodniki – co potęguje emocjonalny przekaz jego artystycznej wizji. Połączenie skali i otoczenia podkreśla kruchość ludzkiej postaci w obliczu ogromu środowiska. Poza projektem „Cement Eclipses”, szersza praktyka artystyczna Cordala wykazuje stałe zainteresowanie konfrontowaniem niewygodnych prawd na temat naszej relacji z przestrzenią i tożsamością. Artysta nieustannie dąży do zakłócenia konwencjonalnych postrzegań, zapraszając widzów do kwestionowania założeń dotyczących normalności i skłaniając do refleksji nad psychologicznymi wymiarami miejnego doświadczenia. Twórczość Isaaca Cordala pozostaje świadectwem siły sztuki do angażowania intelektualnego i emocjonalnego, utwierdzając jego pozycję jako istotnego głosu we współczesnej rzeźbie i fotografii.- Ważne inspiracje: Artyści surrealistyczni, tacy jak René Magritte i Giorgio Morandi, bez wątpienia ukształtowali estetyczną wrażliwość Cordala.
- Technika: Cordal stosuje skrupulatne techniki rzeźbiarskie w połączeniu z mistrzowskim oświetleniem fotograficznym, aby osiągnąć swój charakterystyczny styl wizualny.
Izaak Cordal
1974 - , Hiszpania
Kluczowe informacje
- Artistic Movement Or Style: Rzeźba miejska
- Date Of Birth: 1974
- Full Name: Isaac Cordal
- Nationality: Hiszpański
- Notable Artworks: ['Cement Eclipses']
- Place Of Birth: Pontevedra, Hiszpania




Opcja szkła jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm
