A painting made for you, by hand
Ręcznie malowana reprodukcja olejowa
Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. ( Przełącz na wydania drukowane
Przejdź do wersji cyfrowej)
Biografia artysty
Odkryj porywające dzieła Antonio Rizzio (1430-1499), włoskiego artysty znanego z monumentalnych rzeźb i szczegółowych malowideł, takich jak 'Adam' oraz 'Scala dei Giganti'.
from ·
Chapter 1
How large should it be?
Slide to change the size; the wall on the left shows it at its real scale. The proportions of the original are kept.
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby obraz pasował do Twojej ramy lub ściany. Ponieważ jest to dzieło malowane ręcznie, w przypadku rozmiaru o innych proporcjach artysta może domalować nieco więcej wokół obrazu lub przyciąć jego fragmenty — wybór należy do Ciebie. Przed rozpoczęciem pracy prześlemy Ci cyfrową wizualizację do zatwierdzenia. Obraz widoczny na tej stronie nie przedstawia rzeczywistego efektu — jedynie wizualizacja oddaje realny rezultat.
Chapter 2
How should it arrive?
Choose the edges of the stretched canvas
Choose your frame
White zł1
Blurside zł1
Extended zł1
P118B zł10
P118H zł10
P118W zł10
P438Z zł10
P508JH zł12
P508YH zł12
P805H zł10
P805Z zł10
P919BZ zł10
P919G zł10
P919XJ zł10
P959ZH zł10
P968JZ zł12
W106C zł8
W218G zł10
W218JH zł8
W218Y zł10
W307PJ zł10
W316G zł10
W316PJ zł8
W316Y zł10
W398PJ zł8
W4111J zł10
W500HY zł15
W500JH zł15
W692G zł12
W849H zł8
W940BG zł15
W953PJ zł8
H24-GOLD zł30
H24-SILVER zł30
H36-GOLD zł45
H36-SILVER zł45
W oprawie
Moulding: . Overall size with the frame: .
Chapter 3
Who paints it, and should anything change?
After order, OriginalUniqueArt.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (29 Październik). Bez kompromisów w kwestii jakości.
Chapter 4
The finishing touches
A nameplate, as in a museum?
Szczegóły grawerowanej brązowej tabliczki
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Szczegóły przezroczystej tabliczki akrylowej
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Szczegóły czarnej tabliczki akrylowej
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
A protective varnish?
When do you need it?
Chapter 5
Your painting, as you ordered it
Adam
Technika reprodukcji
Wymiary reprodukcji
-
Wybitny mistrz artystyczny
Większa szczegółowość, finezja i dodatkowy czas na realizację
-
Opcje oprawy reprodukcji
-
-
W przypadku dzieł sztuki lub reprodukcji, których którykolwiek z boków przekracza 105 cm (około 41 cali), rama zostanie wysłana w formie zestawu do samodzielnego montażu. Metoda ta zapewnia bezpieczną dostawę i zapobiega uszkodzeniom podczas transportu.
Wymagany profesjonalny montaż – nie jest to produkt typu DIY.
Zestaw musi zostać złożony, a płótno naciągnięte przez doświadczonego profesjonalnego ramiarza, przy użyciu kleju do drewna (brak w zestawie), kleszczy do naciągania płótna oraz ścisków, które utrzymają krosna w równej pozycji podczas schnięcia kleju. Nieprawidłowy montaż lub nierównomierne napięcie płótna może trwale uszkodzić dzieło sztuki i nie podlega naszej gwarancji.
W zestawie znajdują się wszystkie listwy z litego drewna, precyzyjnie docięte do wymiarów.
Montaż odbywa się przy użyciu dołączonych wkrętów oraz kleju do drewna do łączenia narożników, którego zestaw nie zawiera i który musi zostać dostarczony przez ramiarza.
Wymagane są profesjonalne narzędzia, których nie ma w zestawie: kleszcze do naciągania płótna (napinacz) oraz zaciski, które pozwolą utrzymać listwy w równej pozycji podczas schnięcia kleju.
Ważne:
Do połączenia narożników niezbędny jest klej do drewna, listwy należy unieruchomić za pomocą ścisków do momentu całkowitego wyschnięcia kleju, a naciągnięcie płótna na złożoną ramę wymaga użycia kleszczy do naciągania płótna. Żaden z tych elementów nie jest dołączony do zestawu. Przed zamówieniem tego rozmiaru zalecamy konsultację z doświadczonym ramiarzem.
Etykieta obiektu
-
-
Lakier ochronny
Lakier z połyskiem (pogłębia kolory, chroni przed światłem i wilgocią)
-
Personalizacja dzieła
Przykłady możliwości personalizacji: zastąp twarz zdjęciem klienta; dodaj zwierzę domowe (np. zamień kota na psa); umieść ukrytą wiadomość w tle; zmień krajobraz lub elementy tła.
-
Ekspresowa
Dostawa na cały świat () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (29 Październik). Bez kompromisów w kwestii jakości.
-
Przesyłka ekspresowa
Dostawa na cały świat () w ciągu 5 tygodni. (5 Listopad).
W cenie
Cena całkowita
zł 1156
Included with every order
- Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
- Wysokiej jakości płótno lniane
- Pełne ubezpieczenie przesyłki
- Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
- Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
- 100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
- Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
- Zniżka przy zakupie wielu sztuk
In numbers
- 1485the year it was painted
- 29frames to choose from
- standard sizes, in its own proportions
- 5weeks to paint and deliver it
About the original
Antonio Rizzo
1430 - 1499, Włochy
Krótka nota
- Artistic Movement Or Style: Renesans
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Antonello da Messina']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Gregorio Correr
- Gentile Bellini
- Date Of Birth: 1430, Civitavecchia
- Date Of Death: 1499
- Full Name: Antonio Rizzio
- Nationality: Włoska
- Notable Artworks:
- Adam i Ewa
- Scala dei Giganti
- Ewa
- Place Of Birth: Civitavecchia, Włochy
Biografia artysty
Antonio Rizzio: Rzeźbiarz i architekt wspaniałości weneckiego renesansu
Urodzony w Civitavecchia około 1430 roku, Antonio Rizzio przeżył i rozwinął swoją karierę w tętniącym życiem sercu Wenecji – miasta przechodzącego wówczas dramatyczną transformację w czołowe centrum artystyczne i architektoniczne. Choć jego wczesne lata pozostają nieco spowite mgłą historii, głównie ze względu na fragmentaryczny charakter zachowanych dokumentów, jasne jest, że Rizzio wyłonił się jako jeden z najważniejszych rzeźbiarzy i architektów późnego XV wieku, odciskając niezatarte piętno na sztuce weneckiej i życiu obywatelskim. Nie był on krzykliwą postacią szukającą publicznej sławy; był raczej utalentowanym rzemierelnikiem głęboko zaangażowanym w projekty kształtujące wizualny krajobraz miasta, szczególnie w obrębie Pałacu Doży i jego okolic.
Praktyka artystyczna Rizzio rozpoczęła się u boku Antonio Bregno, wybitnego weneckiego rzeźbiarza znanego ze swojego gotyckiego stylu. To wczesne szkolenie zapewniło mu solidne podstawy w tradycyjnych technikach, jednak to właśnie podczas pracy przy monumentalnym kompleksie Certosa di Pavia Rizzio zaczął prawdziwie rozwijać własne, unikalne podejście. Skala i ambicja tego ogromnego założenia – będącego świadectwem lombardzkiej tradycji rzeźbiarskiej – bez wątpienia wpłynęły na jego późniejszą twórczość, szczególnie w kontekście monumentalizmu oraz integracji postaci z otoczeniem architektonicznym. Praca w warsztacie Bregno wystawiła go również na kontakt z ewoluującymi prądami artystycznymi epoki, kładąc podwaliny pod jego ostateczne przyjęcie rodzącego się stylu renesansowego.
Rzeźbiarskie arcydzieła: Od nagrobków po fasady pałaców
Wczesna kariera Rizzio była naznaczona serią znaczących zleceń, wśród których najistotniejszym było stworzenie nagrobka dla Orsato Giustiniani w 1464 roku. Dzieło to, dziś tragicznie pofragmentowane i rozproszone po muzeach na całym świecie, stanowi kluczowy przykład rozwoju artystycznego Rizziego. Rzeźba ta ukazuje niezwykły realizm i głębię emocjonalną, szczególnie widoczną w przedstawieniu twarzy zmarłego – to przejmujące studium żalu i zadumy. Pokazała ona jego zdolność do chwytania ludzkiej ekspresji z uderzającą dokładnością, co stało się znakiem rozpoznawczym jego późniejszych prac.
Jednak najbardziej celebrowane osiągnięcia rzeźbiarskie Rizzio bez wątpienia znajdują się wewnątrz Pałacu Doży. Jego praca na portalu Sant'Elena, przedstawiająca dynamiczną scenę Vittore Cappello klękającego przed świętą Heleną, jest doskonałym przykładem ewoluującego stylu artysty. Rzeźba ta prezentuje dramatyczne wykorzystanie przestrzeni i formy, gdzie wygięta poza Cappello oddaje intensywne emocje. Później artysta przyczynił się do monumentalnej fasady pałacu, w tym do ikonicznych postaci zdobiących Arco Foscari – Adama i Ewy, wykonanych w uderzającym, monochromatycznym marmurze. Te rzeźby, ucieleśniające klasyczne ideały piękna i cnoty, reprezentują przełomowy moment w sztuce weneckiego renesansu, prezentując mistrzostwo Rizzio w zakresie anatomii, draperii i kompozycji narracyjnej.
Szczególnie godne uwagi jest jego dzieło „Adam i Ewa” (1485) – zachwycający czarno-biały dyptych rzeźbiarski, ukazujący klasyczne piękno i mistrzowski detal. To dzieło, wraz z jego wkładem w Scala dei Giganti, podkreśla zdolność Rizzio do syntezy wpływów klasycznych z weneckimi tradycjami artystycznymi.
Wizja architektoniczna: Kształtowanie panoramy Wenecji
Choć znany przede wszystkim jako rzeźbiarz, Antonio Rizzio był również niezwykle szanowanym architektem. Jego projekty architektoniczne charakteryzowały się połączeniem elementów gotyckich i renesansowych, co odzwierciedlało złożony krajobraz artystyczny XV-wiecznej Wenecji. Jego najtrwalszym dziedzictwem architektonicznym jest bez wątpienia Scala dei Giganti (Schody Gigantów), dramatyczna klatka schodowa prowadząca do Apartamentów Państwowych w Pałacu Doży. Ta monumentalna struktura, ukończona w 1483 roku, demonstruje mistrzostwo Rizzio w operowaniu perspektywą oraz jego zdolność do tworzenia imponujących i wizualnie zapierających dech w piersiach przestrzeni.
Rizzo został mianowany proto, czyli głównym architektem, odpowiedzialnym za renowację Pałacu Doży w 1484 roku, co podkreślało jego znaczenie w życiu obywatelskim Wenecji. Jego praca przy tym projekcie obejmowała nie tylko projektowanie architektoniczne, ale także dekorację rzeźbiarską, co jeszcze bardziej ugruntowało jego rolę jako centralnej postaci kształtującej wizualną tożsamość miasta.
Tragiczny koniec i trwały wpływ
Kariera Rizzio została gwałtownie przerwana w 1498 roku, kiedy został oskarżony o malwersacje. Mimo reputacji człowieka prawego, został skazany i uciekł z Wenecji, szukając ostatecznie schronienia w Cesenie, gdzie niedługo potem zmarł. Okoliczności jego upadku pozostają częściowo tajemnicze, lecz jasne jest, że oskarżenia miały podłoże polityczne.
Pomimo tego nagłego końca, dziedzictwo Rizzio przetrwało. Jego rzeźby nadal inspirowały artystów przez kolejne pokolenia, a jego projekty architektoniczne pomogły ukształtować wizualny charakter Wenecji. Jego twórczość pozostaje świadectwem dynamizmu i kreatywności weneckiego renesansu, ukazując narodziny miasta jako głównego ośrodka innowacji artystycznej.
Dalsza eksploracja
- Ewa (1485): Odkryj „Ewę” autorstwa Antonio Rizzio (1485) – zachwycającą monochromatyczną rzeźbę klasycznego piękna. Poznaj realizm i detale z brązu tego renesansowego arcydzieła.
- Adam i Ewa (1485): Odkryj „Adama i Ewę” autorstwa Antonio Rizzio (1485) – oszałamiający czarno-biały dyptych rzeźbiarski prezentujący klasyczne piękno i mistrzowski detal. Poznaj to renesansowe arcydzieło!
- Scala dei Giganti: Odkryj „Scala dei Giganti”, zachwycające weneckie arcydzieło architektury z 1483 roku. Poznaj dramatyczną perspektywę i bogactwo detali tego ikonicznego zabytku.
Aby uzyskać więcej informacji, możesz skorzystać z następujących źródeł:
More about this painting




W przypadku dzieł sztuki lub reprodukcji, których którykolwiek z boków przekracza 105 cm (około 41 cali), rama zostanie wysłana w formie zestawu do samodzielnego montażu. Metoda ta zapewnia bezpieczną dostawę i zapobiega uszkodzeniom podczas transportu.


