Więcej o tym obrazie
Rozmiar tekstu
Obraz stworzony dla Ciebie, własnoręcznie
Ręcznie malowana reprodukcja olejowa
Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. ( Przełącz na wydania drukowane
Przejdź do wersji cyfrowej)
Opis obiektu
Discover Andrew Wilson’s "Edinburgh, before the Mound." A serene watercolor landscape capturing Edinburgh’s beauty in Romantic style. Explore atmospheric depth & melancholic charm.
Biografia artysty
Discover Andrew Wilson: Scottish landscape painter (1780-1848). Known for importing Old Masters & vibrant watercolors, his works showcase Roman architecture & evoke timeless beauty.
od ·
Rozdział 1
Jak duży powinien być ten format?
Przesuń suwak, aby zmienić rozmiar; obraz po lewej stronie przedstawia ramę w jej rzeczywistej szerokości. Zachowano proporcje oryginału.
Standardowy format
personalizowane
CM
INCH
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Ładowanie rozmiarów...
szerokość
wysokość
Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby obraz pasował do Twojej ramy lub ściany. Ponieważ jest to dzieło malowane ręcznie, w przypadku rozmiaru o innych proporcjach artysta może domalować nieco więcej wokół obrazu lub przyciąć jego fragmenty — wybór należy do Ciebie. Przed rozpoczęciem pracy prześlemy Ci cyfrową wizualizację do zatwierdzenia. Obraz widoczny na tej stronie nie przedstawia rzeczywistego efektu — jedynie wizualizacja oddaje realny rezultat.
Rozdział 2
W jaki sposób ma zostać dostarczone?
Wybierz krawędzie płótna naciągniętego na ramę
Wybierz ramę
Białe krawędzie zł1
rozmyte krawędzie zł1
Przedłużony zł1
P118B zł10
P118H zł10
P118W zł10
P438Z zł10
P508JH zł12
P508YH zł12
P805H zł10
P805Z zł10
P919BZ zł10
P919G zł10
P919XJ zł10
P959ZH zł10
P968JZ zł12
W106C zł8
W218G zł10
W218JH zł8
W218Y zł10
W307PJ zł10
W316G zł10
W316PJ zł8
W316Y zł10
W398PJ zł8
W4111J zł10
W500HY zł15
W500JH zł15
W692G zł12
W849H zł8
W940BG zł15
W953PJ zł8
H24-GOLD zł30
H24-SILVER zł30
H36-GOLD zł45
H36-SILVER zł45
W oprawie
Profil: . Wymiar całkowity w ramie: .
Rozdział 3
Kto go maluje i czy coś powinno ulec zmianie?
Przykłady możliwych zmian: Zastąpienie twarzy zdjęciem klienta; Dodanie zwierzęcia (np. zamiana kota na psa); Ukrycie wiadomości w tle; Zmiana krajobrazu lub elementów tła.
Po złożeniu zamówienia zespół OriginalUniqueArt.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle podgląd projektu
Po złożeniu zamówienia zespół OriginalUniqueArt.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle podgląd projektu
Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (6 Listopad). Bez kompromisów w kwestii jakości.
Rozdział 4
Ostatnie szlify
Tabliczka informacyjna, jak w muzeum?
Szczegóły grawerowanej brązowej tabliczki
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Szczegóły przezroczystej tabliczki akrylowej
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Szczegóły czarnej tabliczki akrylowej
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Werniks ochronny?
Kiedy potrzebujesz dostawy?
Rozdział 5
Twoje dzieło, dokładnie tak, jak zamówiłeś
Edinburgh, before the Mound Was Completed
Technika reprodukcji
Wymiary reprodukcji
-
Wybitny mistrz artystyczny
Większa szczegółowość, finezja i dodatkowy czas na realizację
-
Opcje oprawy reprodukcji
-
-
W przypadku dzieł sztuki lub reprodukcji, których którykolwiek z boków przekracza 105 cm (około 41 cali), rama zostanie wysłana w formie zestawu do samodzielnego montażu. Metoda ta zapewnia bezpieczną dostawę i zapobiega uszkodzeniom podczas transportu.
Wymagany profesjonalny montaż – nie jest to produkt typu DIY.
Zestaw musi zostać złożony, a płótno naciągnięte przez doświadczonego profesjonalnego ramiarza, przy użyciu kleju do drewna (brak w zestawie), kleszczy do naciągania płótna oraz ścisków, które utrzymają krosna w równej pozycji podczas schnięcia kleju. Nieprawidłowy montaż lub nierównomierne napięcie płótna może trwale uszkodzić dzieło sztuki i nie podlega naszej gwarancji.
W zestawie znajdują się wszystkie listwy z litego drewna, precyzyjnie docięte do wymiarów.
Montaż odbywa się przy użyciu dołączonych wkrętów oraz kleju do drewna do łączenia narożników, którego zestaw nie zawiera i który musi zostać dostarczony przez ramiarza.
Wymagane są profesjonalne narzędzia, których nie ma w zestawie: kleszcze do naciągania płótna (napinacz) oraz zaciski, które pozwolą utrzymać listwy w równej pozycji podczas schnięcia kleju.
Ważne:
Do połączenia narożników niezbędny jest klej do drewna, listwy należy unieruchomić za pomocą ścisków do momentu całkowitego wyschnięcia kleju, a naciągnięcie płótna na złożoną ramę wymaga użycia kleszczy do naciągania płótna. Żaden z tych elementów nie jest dołączony do zestawu. Przed zamówieniem tego rozmiaru zalecamy konsultację z doświadczonym ramiarzem.
Etykieta obiektu
-
-
Lakier ochronny
Lakier z połyskiem (pogłębia kolory, chroni przed światłem i wilgocią)
-
Personalizacja dzieła
Przykłady możliwości personalizacji: zastąp twarz zdjęciem klienta; dodaj zwierzę domowe (np. zamień kota na psa); umieść ukrytą wiadomość w tle; zmień krajobraz lub elementy tła.
-
Ekspresowa
Dostawa na cały świat () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (6 Listopad). Bez kompromisów w kwestii jakości.
-
Przesyłka ekspresowa
Dostawa na cały świat () w ciągu 5 tygodni. (13 Listopad).
W cenie
Cena całkowita
zł 1271
W każdym zamówieniu
- Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
- Wysokiej jakości płótno lniane
- Pełne ubezpieczenie przesyłki
- Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
- Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
- 100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
- Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
- Zniżka przy zakupie wielu sztuk
Więcej o tym obrazie
W liczbach
- 29dostępne ramy do wyboru
- standardowe formaty, w ich własnych proporcjach
- 5tygodni na namalowanie i dostarczenie dzieła
O oryginale

- 13.0 x 21.0 cm
Andrew Wilson
1780 - 1848
Krótkie informacje o Andrew Wilson
- Artistic Movement Or Style: Romanticism
- Artists Who Influenced This Artist: ['Alexander Nasmyth']
- Date Of Birth: 1780
- Date Of Death: 1848
- Full Name: Andrew Wilson
- Nationality: Scottish
- Notable Artworks:
- Off Porto Fino
- Brazen Serpent
- Adoration of the Magi
- Place Of Birth: Edinburgh, Scotland
Biografia artysty
A Life Immersed in Light: The Story of Andrew Wilson
Andrew Wilson, born in Edinburgh in 1780, was a figure deeply entwined with the artistic currents of his time—a Scottish landscape painter whose life unfolded as a compelling narrative of travel, connoisseurship, and dedication to capturing beauty. He wasn’t merely an artist; he was a bridge between cultures, a discerning collector who brought masterpieces to British shores, and a dedicated teacher who nurtured generations of talent. His story is one of Jacobite lineage, early artistic promise, and a lifelong pursuit of light and form, initially inspired by the Italian masters.
Wilson’s formative years were shaped by his family history and the burgeoning art scene in Scotland. Coming from an old Jacobite family instilled a sense of heritage, while his initial training under Alexander Nasmyth provided a solid foundation in artistic technique. At seventeen, he ventured to London, immersing himself in the rigorous study offered at the Royal Academy schools. However, it was his subsequent journeys to Italy that truly ignited his passion and defined his aesthetic direction. He embarked on multiple tours, absorbing the lessons of the Italian Renaissance and Baroque periods, forging connections with prominent collectors like Champernown and Irving, and meticulously sketching the architectural wonders of Rome and Naples.
The Connoisseur and the Collector
Upon returning to London in 1803, Wilson recognized a significant opportunity: importing paintings by Old Masters. This marked a turning point in his career, transforming him from a promising painter into a shrewd art dealer. Despite the political turmoil of the Napoleonic Wars, he persevered, establishing himself in Genoa under the protection of the American consul and gaining membership to the Ligurian Academy. A pivotal moment occurred during Napoleon Bonaparte’s visit to an exhibition where Wilson's work was admired. When an envious academician revealed his English origins, Napoleon famously declared, “Le talent n'a pas de pays”—talent knows no borders—a testament to Wilson’s skill and artistic merit.
The year 1805 witnessed a triumphant return to London with over fifty acquired paintings. Among these treasures were Rubens’s *Brazen Serpent*, now gracing the halls of the National Gallery, and Jacopo Bassano's *Adoration of the Magi*, which found its home in the National Gallery of Scotland. These acquisitions weren’t simply commercial transactions; they represented Wilson’s discerning eye and his commitment to enriching British art collections.
A Teacher and Advocate for Art
Settling back in London, Wilson continued to paint, particularly in watercolour, and became a founding member of the Associated Artists in 1808. He also dedicated himself to education, serving as a drawing teacher at Sandhurst Military College. However, his appointment as master of the Trustees’ Academy in Edinburgh in 1818 proved to be a defining chapter. There, he profoundly influenced a generation of Scottish artists, including Robert Scott Lauder, William Simson, and David Octavius Hill—names that would become synonymous with the vibrant artistic landscape of Scotland.
Wilson wasn’t merely an instructor; he was a champion of art, actively supporting the Royal Institution and serving as both its manager and artist associate member. His commitment extended beyond his own studio, fostering a thriving artistic community in Edinburgh.
Later Years and Enduring Legacy
In 1826, Wilson once again turned his gaze towards Italy, embarking on a twenty-year sojourn that saw him living in Rome, Florence, and Genoa. During this period, he transitioned more fully into the role of art advisor and collector, securing significant works for prominent patrons like Lords Hopetoun and Pembroke, and Sir Robert Peel. He continued to paint until 1844 when a debilitating hand injury curtailed his artistic practice.
Andrew Wilson’s legacy extends far beyond his own canvases. His discerning eye brought masterpieces to Britain, enriching national collections and shaping the tastes of art lovers for generations. As a teacher, he nurtured a wealth of Scottish talent, leaving an indelible mark on the nation's artistic heritage. He was a man who understood that art transcends borders, and his life stands as a testament to the enduring power of beauty, connoisseurship, and dedication.




W przypadku dzieł sztuki lub reprodukcji, których którykolwiek z boków przekracza 105 cm (około 41 cali), rama zostanie wysłana w formie zestawu do samodzielnego montażu. Metoda ta zapewnia bezpieczną dostawę i zapobiega uszkodzeniom podczas transportu.



