Oppdatert November 2026 · rangert etter vår popularitetsscore (søk, besøk og bestillinger for hvert verk) · 274 verk av Salvator Rosa i vår katalog
Kort fortalt
Etter galleriets vurdering er Salvator Rosas mest kjente maleri The Baptism of the Eunuch (1660), hvis original henger i Chrysler Museum of Art, Norfolk. Pythagoras Emerging from the Underworld (1662) og Landscape with St Jerome (1670) fullfører trioen som alle kjenner igjen. Av de 274 verkene til Salvator Rosa i vår katalog, presenterer galleriet de 100 mest kjente nedenfor; hvert originalverk med årstall, museum og hva som gjør det unikt.
In "The Baptism of the Eunuch" by Salvator Rosa, a profound moment of spiritual transformation unfolds within a rugged landscape. Created in 1660, the scene captures the precise instant of a man's rebirth through water. A figure, dressed in a white robe, receives the sacrament from another person. This act of baptism occurs amidst a natural setting where rocks rise from the earth, grounding the sacred event in a physical,…
Pythagoras Emerging from the Underworld – A Baroque Meditation on Mortality Salvator Rosa’s “Pythagoras Emerging from the Underworld” is more than just a depiction of myth; it's a profound exploration of philosophical ideas interwoven with masterful baroque artistry. Painted in 1662, this monumental canvas embodies the spirit of its time—a fascination with classical antiquity colliding with burgeoning scientific inquiry—and continues to resonate powerfully today. Rosa’s distinctive style, characterized by dramatic…
A rugged, mountainous gorge dominates the vertical composition, creating a sense of isolation through deep, narrow canyons. The landscape is defined by jagged, irregular rock faces and the skeletal, tangled branches of overhanging trees. Earthy tones of ochre, deep brown, and muted green establish a somber atmosphere, while a luminous patch of sky at the top center provides a sharp contrast to the shadows below. Within this untamed environment, a…
A single light source strikes the left side of a weathered face, carving it out of a heavy, ink-black void. The man’s gaze is steady, meeting the viewer with a quiet, stoic intensity. He wears a voluminous turban, its cream and ochre folds catching the light, revealing the coarse texture of the cloth. Deep shadows swallow the right side of his head, merging his beard and the nape of his…
The canvas holds a vertical tension, a sudden movement between the heavens and the earth. A celestial figure descends, cutting through a darkness that feels heavy and thick. This is the moment of intervention, where the divine enters the realm of the mortal. Light does not merely illuminate; it strikes. It catches the curve of a reaching hand and the pale skin of a kneeling figure, leaving the rest of…
A heavy, weathered stone structure anchors the left side of the canvas, its crumbling edges catching the light. Beside it, a gnarled tree leans into the frame, its dark branches reaching like fingers toward a vast, cloud-filled sky. In the lower foreground, rustic figures move through the shadows of the ruins. A man in white and blue stands amidst the earthy tones of ochre and sienna. Above this earthly realm,…
Salvator Rosa painted Daniel in the Lion's Den as a profound exercise in religious art. This oil on canvas work emerged after 1662, a period when the artist sought to expand his reputation beyond the rugged landscapes for which he was known. The composition belongs to a larger, cohesive cycle of five thematically linked Biblical stories. These paintings were executed for Carlo de' Rossi, intended to decorate a private chapel…
In this dramatic Baroque oil painting, we find ourselves witnessing a moment of profound martyrdom. The composition is built upon a restless diagonal, pulling the eye from a crowded, agitated group of figures in the lower left toward the central figure of Polyclitus, suspended upon the cross in the upper right. The landscape is not a place of peace; it is a rugged, mountainous terrain of craggy rocks and turbulent…
A heavy, wooden cross dominates the composition, its diagonal thrust cutting through a turbulent scene of physical and spiritual struggle. Christ is caught in a moment of intense exertion, his body strained under the burden of the timber. Around him, a crowd of onlookers and tormentors creates a sense of claustrophobic chaos. The arrangement of figures is agitated, driving the eye across the canvas in a series of sharp, conflicting…
The shadows deepen as we encounter Witches at their Incantations, a work that pulls the viewer into a dark, nocturnal ritual. Painted by Salvator Rosa about 1646, the scene captures a gathering of figures caught in the midst of a witches' sabbath. This macabre assembly unfolds beneath a heavy, cloud-covered sky, where the line between the human and the monstrous begins to blur. It is a moment of profound unrest,…
Group of Warriors1644 · Bavarian State Painting Collections
12
Self-Portrait as Philosopher of Silence1641 · National Gallery
13
Landscape with Bather1660 · Yale University Art Gallery
14
Saint John the Baptist Baptizing Christ in the Jordan1655 · Kelvingrove Art Gallery and Museum
15
Jeremie pulled from the cistern1622 · Musée Condé
16
Armed Robbers in Rocky Countryside1644 · Bavarian State Painting Collections
17
Jonah Preaching to the People of Niniveh1645 · Statens Museum for Kunst
18
Prometheus on the Rock1644 · Bavarian State Painting Collections
19
Mountain Landscape1644 · Bavarian State Painting Collections
20
Landscape with Saint Anthony Abbot and Saint Paul the Hermit1662 · Scottish National Gallery
21
Study for 'Il Genio di Rosa'
22
Astraea Leaves The Earth1665 · Kunsthistorisches Museum
23
An Evangelist1635 · Israels Museum
24
The War People of Gideon1644 · Bavarian State Painting Collections
25
Allegory of Study1647 · John and Mable Ringling Museum of Art
26
Scenes of Witchcraft: Night1640 · Cleveland Museum of Art
27
Scenes of Witchcraft: Evening1640 · Cleveland Museum of Art
28
Scenes of Witchcraft: Day1640 · Cleveland Museum of Art
29
Scenes of Witchcraft: Morning1640 · Cleveland Museum of Art
30
A Philosopher1643 · Kedleston Hall
31
The Founding of Thebes1645 · Statens Museum for Kunst
32
The Martyrdom of Saint Januarius and his Fellows1650 · Städel Museum
33
Head of a Philosopher, called 'Democritus'1659
34
Bandits robbing Travellers1656 · Knole House
35
Anchorites Tempted by Demons1660 · Galleria Nazionale d'Arte Antica
36
Three Marys at the Tomb1665 · John and Mable Ringling Museum of Art
37
Christ expelling the Money Changers from the Temple1664 · Attingham Park
38
The Angel Leaving the House of Tobias1662
39
Cavalieri in Marcia1673
40
Self-Portrait1650 · Detroit Institute of Arts
41
Saint Simon the Apostle1673 · Georgia Museum of Art
42
Landscape with Armed Men1640 · Los Angeles County Museum of Art
43
St. Francis in EcstasyThe Phillips Collection
44
Fall of the Giants
45
Saint Humphrey (Onuphrius)1660 · Minneapolis Institute of Art
46
Landscape with an "Arco Naturale"1651 · Statens Museum for Kunst
47
Odysseus and Nausicaa1655 · Los Angeles County Museum of Art
48
Sleeping Warrior1644 · Bavarian State Painting Collections
49
Ceres and Phytalus1662 · Los Angeles County Museum of Art
50
Witches at their Incantations
51
A Cavalry Battle1652 · Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki
52
Desolate Landscape with Two Figures1662 · Scottish National Gallery
53
Landscape with Mercury and the Dishonest Woodman1652 · National Gallery
54
Landscape with Warriors1644 · Bavarian State Painting Collections
55
Landscape with Armed Men1640 · Los Angeles County Museum of Art
56
Glaucus and Scylla1661 · Los Angeles County Museum of Art
57
The Raising of LazarusMusée Condé
58
Still Life1673 · Bavarian State Painting Collections
59
Youth with An Effigy of Diana of Ephesus1657 · Royal Collection
60
River Landscape with Apollo and the Cumean Sibyl1655 · Wallace Collection
61
Rocky Landscape with a Huntsman and Warriors1670 · Louvre
62
The Finding of Moses1650 · Kimbell Art Museum
63
Bandits on a Rocky Coast1656 · Metropolitan Museum of Art
64
Standing Warror with Shield1657 · Los Angeles County Museum of Art
65
Saint John the Baptist Revealing Christ to the Disciples1655 · Kelvingrove Art Gallery and Museum
66
Pythagoras and the Fisherman1662 · Staatliche Museen zu Berlin
67
Rocky Landscape1644 · Bavarian State Painting Collections
68
A Pass with Travellers attacked by Bandits1627 · Knole House
69
Bay in a Calm Sea1644 · Bavarian State Painting Collections
70
Sea Storm1644 · Bavarian State Painting Collections
71
Sea Bay with Rocky Coast1644 · Bavarian State Painting Collections
72
Landscape with Riders1644 · Bavarian State Painting Collections
73
Sea Storm1644 · Bavarian State Painting Collections
74
Mountain Landscape1644 · Bavarian State Painting Collections
75
Rocky Coast at a Bay1644 · Bavarian State Painting Collections
76
Bay by Turbulent Sea1644 · Bavarian State Painting Collections
77
Seastorm1644 · Bavarian State Painting Collections
78
Wild rocky landscape1644 · Bavarian State Painting Collections
79
Sea bay with castle ruins1644 · Bavarian State Painting Collections
80
Coastal Landscape with Castle1644 · Bavarian State Painting Collections
81
Lucrezia as Poetry1641 · Wadsworth Atheneum Museum of Art
82
Evening Landscape1640
83
Harbour with Ruins1640 · Szépművészeti Múzeum
84
St John Preaching1660 · York Art Gallery
85
Rocky Landscape with Figures1660
86
The Finding of Moses1660 · Detroit Institute of Arts
87
The Return of the Prodigal Son1660 · National Gallery of Canada
88
A Seaport1651 · Statens Museum for Kunst
89
Southern Harbour1651 · Statens Museum for Kunst
90
Rocky landscape with figures1651
91
Landscape with figures1651
92
Landscape with Tower and Boat1660 · Musée Condé
93
Christ resurrectedMusée Condé
94
the Witches' Sabbath1654 · Museum of Fine Arts, Houston
95
Glaucus and Scylla1661 · Art Gallery of South Australia
96
Diogenes Throwing Away His Drinking Cup.1651 · Statens Museum for Kunst
97
Wooded Landscape1650
98
Portrait of the Artist's Wife Lucrezia1657 · Galleria Nazionale d'Arte Antica
99
Diogenes Casting away his Cup1650 · Museum of Fine Arts, Houston
100
Landscape with a Wide River, Waterfall and Three Figures1665 · John and Mable Ringling Museum of Art
De fire motivene som går igjen hyppigst i disse originalverkene, hver med sitt fremste eksempel.
De 8 museene som innehar flest av maleriene på denne siden.
| Museum | By | Verker av Salvator Rosa | Malerier fra denne listen |
|---|---|---|---|
 Bavarian State Painting Collections |
München | 21 | Group of Warriors, Armed Robbers in Rocky Countryside, Prometheus on the Rock |
 Musée Condé |
Chantilly | 9 | Landscape with St Jerome, Tobias and the Angel, Daniel in the Lion's Den |
 Statens Museum for Kunst |
København | 10 | Jonah Preaching to the People of Niniveh, The Founding of Thebes, Landscape with an "Arco Naturale" |
 Los Angeles County Museum of Art |
Los Angeles | 7 | Landscape with Armed Men, Odysseus and Nausicaa, Ceres and Phytalus |
 Cleveland Museum of Art |
Cleveland | 5 | Scenes of Witchcraft: Night, Scenes of Witchcraft: Evening, Scenes of Witchcraft: Day |
 National Gallery |
London | 7 | Witches at their Incantations, Self-Portrait as Philosopher of Silence, Landscape with Mercury and the Dishonest Woodman |
 John and Mable Ringling Museum of Art |
Sarasota | 4 | Allegory of Study, Three Marys at the Tomb, Landscape with a Wide River, Waterfall and Three Figures |
 Kunsthistorisches Museum |
Wien | 4 | Return of Astrea, Astraea Leaves The Earth |
Velg et tiår for å se originalverket som definerer det.
In An Evangelist, Salvator Rosa presents us with an intimate, close-up bust view of an elderly man. The subject, likely a religious figure or an evangelist, is captured in a moment of profound contemplation. His presence is defined by a thick, greyish-white beard and hair that frame a face marked by age and experience. A faint, ethereal halo encircles his head, a subtle suggestion of his sanctity that does not…
A heavy, weathered stone structure anchors the left side of the canvas, its crumbling edges catching the light. Beside it, a gnarled tree leans into the frame, its dark branches reaching like fingers toward a vast, cloud-filled sky. In the lower foreground, rustic figures move through the shadows of the ruins. A man in white and blue stands amidst the earthy tones of ochre and sienna. Above this earthly realm,…
A single light source strikes the left side of a weathered face, carving it out of a heavy, ink-black void. The man’s gaze is steady, meeting the viewer with a quiet, stoic intensity. He wears a voluminous turban, its cream and ochre folds catching the light, revealing the coarse texture of the cloth. Deep shadows swallow the right side of his head, merging his beard and the nape of his…
In "The Baptism of the Eunuch" by Salvator Rosa, a profound moment of spiritual transformation unfolds within a rugged landscape. Created in 1660, the scene captures the precise instant of a man's rebirth through water. A figure, dressed in a white robe, receives the sacrament from another person. This act of baptism occurs amidst a natural setting where rocks rise from the earth, grounding the sacred event in a physical,…
A rugged, mountainous gorge dominates the vertical composition, creating a sense of isolation through deep, narrow canyons. The landscape is defined by jagged, irregular rock faces and the skeletal, tangled branches of overhanging trees. Earthy tones of ochre, deep brown, and muted green establish a somber atmosphere, while a luminous patch of sky at the top center provides a sharp contrast to the shadows below. Within this untamed environment, a…
The Baptism of the Eunuch (1660), Chrysler Museum of Art, Norfolk. Deretter følger Pythagoras Emerging from the Underworld (1662) og Landscape with St Jerome (1670).
45 år gammel: The Baptism of the Eunuch er fra 1660, og Salvator Rosa ble født i 1615.
The Baptism of the Eunuch, Pythagoras Emerging from the Underworld, Landscape with St Jerome, Head of a Man with a Turban, Tobias and the Angel, Return of Astrea, Daniel in the Lion's Den, Crucifixion of Polyclitus, Jesus carrying the cross og Witches at their Incantations. Rangeringen ovenfor viser årstall og museum for hvert verk.
Vår katalog inneholder 274 verk av Salvator Rosa, datert fra 1627 til 1673.
Hovedsakelig i Bavarian State Painting Collections (München), Musée Condé (Chantilly) og Statens Museum for Kunst (København). Museumslisten ovenfor viser alle.
I 1640s: 36 av de 100 verkene på denne siden ble laget da, Return of Astrea av dem.
På denne siden er det eldste A Pass with Travellers attacked by Bandits (1627) og det nyeste Cavalieri in Marcia (1673).
Sky (25), People (25) og Figures (18), fordelt på 100 verk på denne siden.
Oil On Canvas, for 50 av de 100 verkene på denne siden.
Baroque style, basert på originalene på denne siden.
Group of Warriors, Armed Robbers in Rocky Countryside og Prometheus on the Rock: Bavarian State Painting Collections, München har 21 av verkene på denne siden.
I utkanten av Napoli, nærmere bestemt i Arenella, trer Salvator Rosa inn i verden. Datoen for hans fødsel er fortsatt gjenstand for historisk debatt, og faller enten på 20. juni eller 21. juli 1615. Han blir født inn i en familie med distinkte slektslinjer; hans mor, Giulia Greca Rosa, tilhører en av de greske familiene på Sicilia, mens hans far, Vito Antonio de Rosa, arbeider som landmåler. Skyggen fra Vesuv hviler over hans tidlige år, en geologisk tilstedeværelse som etter hvert vil forme hans visuelle språk.
Konflikt preger hans vei mot et kall. Hans far, som søker et mer stabilt og tradisjonelt liv for sin sønn, har til hensikt at Salvator Rosa skal tre inn i prestestanden eller forfølge en karriere som advokat. Somaschi-fedrenes kloster er destinasjonen som er forberedt for ham. Men guttens interesser trekker i en annen retning. Han vender ryggen til det religiøse livet for å forfølge kunsten i det skjulte. Under den stille veiledningen til sin morbror, Paolo Greco, begynner han å mestre sitt håndverks grunnleggende prinsipper. Denne hemmelige opplæringen fortsetter idet han beveger seg mot veiledningen til Francesco Fracanzano, hvor han absorberer det tekniske fundamentet som senere vil tillate ham å utfordre de etablerte estetiske normene i barokkens tidsalder.
Salvator Rosas karrierevei endrer seg i takt med de politiske og sosiale strømningene i 1600-tallets Italia. I 1635 forlater han sin fødeby Napoli til fordel for Roma, som på denne tiden var det ubestridte sentrum for kunstnerisk liv. Han vender tilbake til Napoli i 1637, men hans tilstedeværelse i byen blir stadig mer urolig. Innen 1648 er kunstneren tvunget til å flykte fra Napoli fullstendig, etter å ha blitt involvert i et mislykket opprør mot de spanske herskerne. Denne perioden med opprør markerer et definitivt brudd med hans tidlige år.
Hans påfølgende reise fører ham til Firenze. Denne andre perioden i byen tilbyr en helt annen form for engasjement. Utenfor atelieret fordypet Rosa seg i det intellektuelle og sanselige livet i de florentinske kretsene. Han tilbrakte timene sine med å spille musikk, skrive poesi og studere stoisk filosofi. Denne mangefasetterte eksistensen preger dybden i hans senere verker, ettersom hans interesse for det skrevne ord og filosofisk tenkning begynner å flettes sammen med hans visuelle praksis.
Salvator Rosas penselstrøk avviser de polerte overflatene og de idealiserte formene som definerte store deler av barokken. I stedet omfavner han en uortodoks og ekstravanse stil, der han søker det råe og det utemmede. Gjennom en mesterlig bruk av chiaroscuro utnytter han det dramatiske samspillet mellom lys og skygge for å forme både form og stemning. Denne teknikken gjør mer enn bare å definere konturer; den skaper en gjennomgående følelse av spenning over hele lerretet. Hans landskap er ikke idylliske fristeder for kontemplasjon, men er snarere preget av det ville og det værbitte. Turbulente himler og ujevnt, steinete terreng dominerer komposisjonene hans, noe som gjenspeiler en dyp fascinasjon for naturens uforutsigbare og voldsomme krefter.
Motivene beveger seg ofte bort fra samtidens vanlige religiøse scener. Han velger hyppig obskure og esoteriske temaer hentet fra Bibelen, mytologien og filosofenes liv. Denne intellektuelle strengheten transformerer landskapet fra å være en enkel bakgrunn til å bli en sentral og aktiv deltaker i fortellingen. I hans hender blir omgivelsene en scene for moralsk og filosofisk utforskning. Han fremstiller ofte den menneskelige skikkelsen som marginal, overveldet av den enorme og ofte fiendtlige skalaen til den naturlige verden.
Lerretet blir ofte en arena for intens psykologisk utforskning. I verket fra 1641, Self-Portrait as Philosopher of Silence, som befinner seg i National Gallery i London, møter kunstneren betrakteren gjennom et slør av stillhet. Dette verket fungerer som en meditasjon over visdom, der en mørk og kontemplativ atmosfære brukes for å etablere hans identitet. På lignende vis forsterker hans Self-Portrait as a Philosopher fra 1645, også i National Gallery i London, denne personaen som det tenkende mennesket, og beveger seg bort fra ren representasjon mot et uttrykk for intellektuell strenghet.
Naturen i Salvator Rosas hender er sjelden en fredelig kulisse; den er en turbulent kraft. Rundt 1640 oppstod Ruins in a Rocky Landscape, et verk som nå finnes i Cleveland Museum of Art, som benytter klassiske ruiner og et iriserende lys for å antyde en verden i konstant endring. Denne røffheten strekker seg inn i hans mytologiske og allegoriske komposisjoner. Verket Pythagoras Emerging from the Underworld fra 1662, lokalisert ved Kimbell Art Museum i Fort Worth, bruker en dramatisk landskapskomposisjon for å bygge bro mellom det fysiske og det metafysiske. I samme ånd benytter Democrito E Protagora fra 1664, ved Hermitage Museum i St. Petersburg, en filosofisk allegori satt i et dramatisk landskap.
Selv religiøse fortellinger gjennomgår en transformasjon under hans pensel. The Baptism of the Eunuch, malt i 1660 og utstilt ved Chrysler Museum of Art i Norfolk, tilfører den bibelske scenen et intenst drama. Hans evne til å navigere i disse mangfoldige motivene – fra det mytologiske til det hellige – definerer hans kunstneriske virke.
Salvator Rosas innflytelse forplanter seg gjennom barokkens kunstneriske utvikling som ringvirkninger i vann. Hans brudd med samtidens idealiserte og ordnede landskap skaper en friksjon som endrer retningen for 1600-tallets malerkunst. Denne påvirkningen vandrer gjennom tiårene og når helt frem til verkene til senere kunstnere som Luca Giordano. Han maler ikke bare kulisser; han konstruerer et visuelt språk preget av turbulens som lever videre lenge etter hans død.
Hans romantiserte landskap og historiemalerier utøver et kraftfullt nærvær fra det 17. århundre og langt inn i det tidlige 19. århundre. Disse verkene fungerer som prototyper for det romantiske landskapet, der han bytter ut det "pittoreske" klassiske utsynet med noe langt mer uforutsigbart. I stedet for rolige, pastorale fristeder, presenterer han en vill og ofte fiendtlig natur. Dette skiftet i perspektiv foregriper den emosjonelle intensiteten som senere skulle definere romantikken som kunstretning.
Arven etter hans visjon finnes i spenningen mellom den menneskelige skikkelsen og den utemmede villmarken. Ved å plassere landskapet som et primært motiv, snarere enn bare en bakgrunn for religiøse eller mytologiske fortellinger, endrer han sjangrenes hierarki. Hans røffe, steinete terreng og stormfulle himler legger grunnlaget for en estetikk basert på det sublime, hvor naturen fremstår som en kraft for ærefrykt og introspeksjon, snarere enn en kontrollert hage.
De fysiske restene av Salvator Rosas rastløse karriere er spredt over de store kunsthovedstedene i Europa og Amerika. I St. Petersburg bevarer Hermitasjemuseet hans tidlige presisjon i 1640-tallets Portrait of a Man. Over på kontinentet opprettholder Louvre i Paris sin tilstedeværelse gjennom hans Heroic Battle fra 1652. Disse verkene forankrer hans ettermæle i de store institusjonelle samlingene fra det 17. århundre.
Kunstnerens filosofiske og mytologiske besettelser har også funnet veien inn i spesialiserte samlinger. National Gallery i London huser hans Self-Portrait as a Philosopher fra 1645, et verk som fanger hans intense engasjement for intellektuell tenkning. I Fort Worth rommer Kimbell Art Museum Pythagoras Emerging from the Underworld, en komposisjon fra 1662 som fremhever hans evne til å smelte sammen myte med dramatiske landskap. Samtidig inneholder Metropolitan Museum of Art i New York hans Bandits on a Rocky Coast fra 1656, et stykke som reflekterer den røffe og utemmede naturen han foretrakk.
