Oppdatert November 2026 · rangert etter vår popularitetsscore (søk, besøk og bestillinger for hvert verk) · 696 verk av Michelangelo i vår katalog
Kort fortalt
Av alle originalverkene Michelangelo etterlot seg, er det mest kjente Adams skapelse (1512), som er en del av samlingen til Det sixtinske kapell i Vatikanstaten. Like bak følger Siste Dommedag (1537) og Den hellige familie (Doni Tondo) (1506). Vår katalog inneholder 696 verk av Michelangelo; galleriet har bevart de 100 verkene som verden beundrer mest, hver vist med sin dato, sitt museum og sin historie.
Immortalisiert på taket i Det sixtinske kapell, er Adams skapelse utvilsomt et av de mest gjenkjennelige og reproduserte kunstverkene i historien. Dette monumentale freskomaleriet beskriver ikke bare en bibelsk fortelling; det innkapsler selve essensen av menneskelig potensial og vår forbindelse til det guddommelige. Michelangelos mesterlige gjengivelse transcenderer religiøs ikonografi, og tilbyr en dyp meditasjon over liv, intellekt og åndelighet.
Michelangelos Last Judgment, et monumentalt fresko som pryder veggene i Vatikanets Sixtinske Kapell, er mer enn bare et religiøst bilde; det er en kraftfull allegori over menneskets skjebne og en uttrykkende skildring av guddommelig rettferdighet. Fullført i 1537 under en periode preget av religiøs uro etter Rommenes beleiring, representerer dette mesterverket et vendepunkt i kunsthistorien, og markerer en dramatisk avstand fra den harmoniske roen i Michelangelos takfreskoer. Det er et…
Et mesterverk fra renessansen: Avdukingen av Michelangelos Den hellige familie (Doni Tondo) Dette sirkulære oljemaleriet, en unik bragd i Michelangelos samlede verk, presenterer en dynamisk og dypt symbolsk skildring av Den hellige familie. Verket ble fullført i 1506 for Agnolo Doni i anledning hans ekteskap med Maddalena Strozzi, og *Den hellige familie* – også kjent som *Doni Tondo* – overskrider en enkel religiøs scene ved å legemliggjøre de kunstneriske idealene…
I kunsthistoriens stille annaler er få øyeblikk like pustløse som fremveksten av et vidunderbarn. Sankt Antonius' pine står som et hjemsøkende vitnesbyrd om dette fenomenet, og representerer det aller første kjente maleriet til renessansens titan, Michelangelo Buonarroti. Verket ble skapt rundt 1487, da kunstneren bare var tolv år gammel, og dette lille, men dypsindige verket fanger et ungt sinn som allerede kjempet med kompleksiteten i menneskelig lidelse og åndelig krigføring.…
I dette ufullendte olje-på-panel-verket skildrer Michelangelo den dystre begravelsen av Jesus Kristus. Scenen fanger det tunge, stille øyeblikket ved gravleggingen, med et intenst fokus på Kristi livløse kropp idet den forberedes for sitt siste hvilested. Michelangelo, som nærmet seg maleriet med en skulptørs sanselighet, tilfører figurene en dyp følelse av fysisk tyngde, og behandler pigmentet som om det ble hugget ut av stein.
Michelangelo’s Kosmiske Skapelse: En Reise til Siste Kapellen Michelangelos *Skapelsen av Solen, Månen og Plantene* er en blendende del av det monumentale freskomaleriets syklus som pryder taket i Siste Kapellen i Vatikan. Fullført mellom 1508 og 1512, er dette kunstverket langt mer enn bare et bilde av den bibelske skapelsen; det er en kraftfull erklæring om guddommelig energi, menneskets potensial og selve livets opprinnelse. Med sine imponerende dimensjoner – 280…
Michelangelo Buonarroti’s Doni Tondo: A Renaissance Echo in Circular Form The *Doni Tondo*, completed between 1506 and 1507 by Michelangelo Buonarroti, stands as a singular achievement within the artist's oeuvre – his only surviving finished panel painting. This circular tempera on wood masterpiece, measuring 120 cm in diameter and residing within the esteemed Galleria degli Uffizi in Florence, transcends mere visual beauty; it’s a profound meditation on Renaissance ideals: familial…
Et syn av profeti: Michelangelos Delfiske Sibylle Michelangelo Buonarrotis Den delfiske Sibylle, malt i 1509 som en del av den monumentale freskosyklusen som pryder taket i , bygget mellom 1473–1481, forblir et sentralt sted for både pavelige seremonier og kunstneriske pilegrimsreiser. Emosjonell resonans og varig innflytelse Den delfiske Sibylle fremkaller en følelse av ærefrykt, mystikk og åndelig lengsel. Figurens intense konsentrasjon og den dramatiske komposisjonen inviterer betrakteren til å reflektere…
Et mesterverk av renessansens følelser: Michelangelos Pietà Michelangelos Pietà, hugget mellom 1498 og 1499, står som et høydepunkt innen høyrenessansens kunstnerskap. Denne skulpturen i Carrara-marmor, som huser i den høytidelige storslåttheten i Peterskirken i Vatikanstaten, overskrider ren representasjon; det er en dypt bevegende meditasjon over sorg, tro og morskjærlighet. Scenen: Sørgmodig fromhet Pietà fremstiller Jomfru Maria som vugger den livløse kroppen til Jesus Kristus etter korsfestelsen. Denne gripende scenen legemliggjør…
Michelangelo Buonarroti, en navn synonymt med høyrenessansen, resonerer gjennom århundrer som et vitnesbyrd om menneskelig kunstnerisk potensial. Født 6. mars 1475 i Caprese Michelangelo, nestlede i de tusentalls italienske høylandene, var hans liv en ekstraordinær konvergense av talent, ambisjon og guddommelig inspirasjon. Selv om han møttes med motstand fra sin far angående en kunstnerisk vei, viste unge Michelangelos iboende gave for tegning seg å være ubønnhørlig, og satte ham på…
Ignudo1509 · Det sixtinske kapell
12
Skapelsen av Adam (detalje)1510 · Det sixtinske kapell
13
Leda og svanen1535 · National Gallery
14
Den oppstandne Kristus (detalj)1521 · Santa Maria sopra Minerva
15
Palazzo Nuovo1603 · Piazza Campidoglio
16
Utkastelse fra Paradis1509 · Det sixtinske kapell
17
Jeremiah1511 · Det sixtinske kapell
18
Skapelsen av Adam (detalj)1510 · Det sixtinske kapell
19
Brutus1540 · Museo Nazionale del Bargello
20
Libyan Sibyl1511 · Det sixtinske kapell
21
Medaljong (12)1511 · Det sixtinske kapell
22
David og Goliath (detalj)1509 · Det sixtinske kapell
23
Skapelsen av Eva (med ignudi og medaljonger)1509 · Det sixtinske kapell
24
Daniel1511 · Det sixtinske kapell
25
Siste Dom1537 · Det sixtinske kapell
26
Fallet og fordrivelsen fra Edens hage1509 · Det sixtinske kapell
27
Studie av en sørgende kvinne1505
28
Ignudo (15)1511 · Det sixtinske kapell
29
Ideal Face1512 · Galleria degli Uffizi
30
Den libyske Sibillen (detalj)1511 · Det sixtinske kapell
31
Pietà (detalj)1499 · Peterskirken
32
Skille mellom Lys og Mørke1511 · Det sixtinske kapell
33
Nude Man Turned to the Right1510 · Louvre
34
Hode av en satyr1501 · British Museum
35
Den libyske sibylle
36
Joel1509 · Det sixtinske kapell
37
Medaljong (16)1511 · Det sixtinske kapell
38
Interiøret til Det Sixtinske Kapell1475 · Det sixtinske kapell
39
Skapelsen av Solen, Månen og Plantene (detalj)1511 · Det sixtinske kapell
40
Jonah1511 · Det sixtinske kapell
41
Samson and Two Philistines1500 · The Frick Collection
42
Lorenzos gravferd i San Lorenzo1524
43
Judith og Holofernes (detalj)1509 · Det sixtinske kapell
44
Rondanini Pietà1564 · Sforza Castle
45
Skapelsen av Adam (detalj)1510 · Det sixtinske kapell
46
David (detalj)1501 · Galleria dell'Accademia di Firenze
47
Modell for kuppelen på Peterskirken1560 · Vatikanmuseene
48
Seier (sidevisning)1532 · Palazzo Vecchio
49
Noas offer (detalj)1509 · Det sixtinske kapell
50
Peterskuppelen1564 · Peterskirken
51
Madonnaen på trappen1490 · Casa Buonarroti
52
Pitti Tondo (detalj)1504 · Museo Nazionale del Bargello
53
Study of a Head Looking Upward (recto)1504 · Casa Buonarroti
54
Krykkebarn1530 · Eremitasjen
55
Pieta (detalje)1550 · Museo dell'Opera del Duomo
56
David (rear view)1504 · Galleria dell'Accademia di Firenze
57
Eksteriøret til Vatikanets sistine kapell1475 · Det sixtinske kapell
58
Ezekiel (detalj)1510 · Det sixtinske kapell
59
Slave (rebelling) - Michelangelos Slaven1513 · Louvre
60
Pietà (detalj)1499 · Peterskirken
61
Domstolsdommen (detalj) (10)1537 · Det sixtinske kapell
62
Jakob og Leah av Michelangelo Buonarroti: Et renessansekunstverk som skildrer Jakobs hustruer i marmor. Utforsk historien fra Bibelen, kunstnerens dyktighet og tidløs skjønnhet.1545
63
Den Erythraean Sibyl (detalj)1509 · Det sixtinske kapell
64
David1504 · Galleria dell'Accademia di Firenze
65
The Punishment of Tityus (recto)1532 · Royal Library
66
St Matteus (detalj)1503 · Galleria dell'Accademia di Firenze
67
Madonna og Barn (detalj)1501 · Vår Frue Kirke
68
St Matthew1503 · Galleria dell'Accademia di Firenze
69
Grupp med tre mann i nattkjoser (bakre side)1503 · Louvre
70
Medalljong (15)1511 · Det sixtinske kapell
71
Pietà1550 · Museo dell'Opera del Duomo
72
Dome of St Peter's1564 · Peterskirken
73
Lysets Skille fra Mørket1511 · Det sixtinske kapell
74
Zacharias (detalj)1509 · Det sixtinske kapell
75
Syndefallet og fordrivelsen fra Edens hage (detalj)1509 · Det sixtinske kapell
76
Kristus' forfedre: figurer (19)1510 · Det sixtinske kapell
77
Noas beruselse (detalj)1509 · Det sixtinske kapell
78
Nahshon (detail)1511 · Det sixtinske kapell
79
Straffen av Haman (Detalj)1511 · Det sixtinske kapell
80
Joel (detalj)1509 · Det sixtinske kapell
81
Interiøret i Det sixtinske kapell1475 · Det sixtinske kapell
82
Skapelsen av Eva1509 · Det sixtinske kapell
83
Taket1508 · Det sixtinske kapell
84
Den Erythraean Sibyl1509 · Det sixtinske kapell
85
Dommedagskrönan (Detalj)1537 · Det sixtinske kapell
86
Den persiske sibylle1511 · Det sixtinske kapell
87
Takkelukken1508 · Det sixtinske kapell
88
Skapelsen av Eva (detalj)1509 · Det sixtinske kapell
89
Fallet og fordrivelsen fra Edens hage (detalj)1509 · Det sixtinske kapell
90
Skapelsen av Solen, Månen og Plantene (detalj)1511 · Det sixtinske kapell
91
Kristi forfedre: figurer (12)1511 · Det sixtinske kapell
92
Fallet og fordrivelsen fra Edens hage (detalj)1509 · Det sixtinske kapell
93
Pieta (detalj)1499
94
Donitondo
95
The Brazen Serpent1511 · Det sixtinske kapell
96
Hezekias – Manasseh – Amon1511 · Det sixtinske kapell
97
Klagesang (bakside), ca. 15301530 · Albertina
98
Bronze nudes1511 · Det sixtinske kapell
99
Resurrerstelsen av Kristus1530 · Louvre
100
Pietà (detalj)1499 · Peterskirken
De fire motivene som går igjen hyppigst i disse originalverkene, hver med sitt fremste eksempel.
De 8 museene som innehar flest av maleriene på denne siden.
| Museum | By | Verker av Michelangelo | Malerier fra denne listen |
|---|---|---|---|
 Det sixtinske kapell |
Vatikanstaten | 218 | Adams skapelse, Siste Dommedag, Skapelsen av Solen, Månen og Plantene |
 Peterskirken |
Vatikanstaten | 8 | Pietà, Pietà (detalj), Peterskuppelen |
 Galleria dell'Accademia di Firenze |
Firenze | 15 | David (detalj), David (rear view), David |
 Louvre |
Paris | 19 | Nude Man Turned to the Right, Slave (rebelling) - Michelangelos Slaven, Grupp med tre mann i nattkjoser (bakre side) |
 Galleria degli Uffizi |
Firenze | 10 | Den hellige familie (Doni Tondo), Doni Tondo, Den hellige familie med barnabiskop Johannes Døperen (Donitondo) |
 Casa Buonarroti |
Firenze | 17 | Madonnaen på trappen, Study of a Head Looking Upward (recto) |
 Museo Nazionale del Bargello |
Firenze | 9 | Brutus, Pitti Tondo (detalj) |
 National Gallery |
London | 3 | Gravleggingen, Leda og svanen |
Velg et tiår for å se originalverket som definerer det.
I kunsthistoriens stille annaler er få øyeblikk like pustløse som fremveksten av et vidunderbarn. Sankt Antonius' pine står som et hjemsøkende vitnesbyrd om dette fenomenet, og representerer det aller første kjente maleriet til renessansens titan, Michelangelo Buonarroti. Verket ble skapt rundt 1487, da kunstneren bare var tolv år gammel, og dette lille, men dypsindige verket fanger et ungt sinn som allerede kjempet med kompleksiteten i menneskelig lidelse og åndelig krigføring.…
Et mesterverk av renessansens følelser: Michelangelos Pietà Michelangelos Pietà, hugget mellom 1498 og 1499, står som et høydepunkt innen høyrenessansens kunstnerskap. Denne skulpturen i Carrara-marmor, som huser i den høytidelige storslåttheten i Peterskirken i Vatikanstaten, overskrider ren representasjon; det er en dypt bevegende meditasjon over sorg, tro og morskjærlighet. Scenen: Sørgmodig fromhet Pietà fremstiller Jomfru Maria som vugger den livløse kroppen til Jesus Kristus etter korsfestelsen. Denne gripende scenen legemliggjør…
Et mesterverk fra renessansen: Avdukingen av Michelangelos Den hellige familie (Doni Tondo) Dette sirkulære oljemaleriet, en unik bragd i Michelangelos samlede verk, presenterer en dynamisk og dypt symbolsk skildring av Den hellige familie. Verket ble fullført i 1506 for Agnolo Doni i anledning hans ekteskap med Maddalena Strozzi, og *Den hellige familie* – også kjent som *Doni Tondo* – overskrider en enkel religiøs scene ved å legemliggjøre de kunstneriske idealene…
Immortalisiert på taket i Det sixtinske kapell, er Adams skapelse utvilsomt et av de mest gjenkjennelige og reproduserte kunstverkene i historien. Dette monumentale freskomaleriet beskriver ikke bare en bibelsk fortelling; det innkapsler selve essensen av menneskelig potensial og vår forbindelse til det guddommelige. Michelangelos mesterlige gjengivelse transcenderer religiøs ikonografi, og tilbyr en dyp meditasjon over liv, intellekt og åndelighet.
Et vitnesbyrd om renessansens kraft: Michelangelos Den oppstandne Kristus (detalj) Michelangelo Buonarrotis Den oppstandne Kristus (detalj), fullført i 1521, er langt mer enn en fremstilling av religiøs triumf; det er en dyp utforskning av menneskelig potensial og guddommelig kraft, uttrykt i pustende vakker marmor. Plassert i kirken Santa Maria sopra Minerva i Roma, står denne skulpturen som et sentralt verk fra høvreisansen, og viser Michelangelos uovertrufne mestring av anatomi, komposisjon…
Michelangelos Last Judgment, et monumentalt fresko som pryder veggene i Vatikanets Sixtinske Kapell, er mer enn bare et religiøst bilde; det er en kraftfull allegori over menneskets skjebne og en uttrykkende skildring av guddommelig rettferdighet. Fullført i 1537 under en periode preget av religiøs uro etter Rommenes beleiring, representerer dette mesterverket et vendepunkt i kunsthistorien, og markerer en dramatisk avstand fra den harmoniske roen i Michelangelos takfreskoer. Det er et…
Michelangelo Buonarroti’s “Brutus,” sculpted around 1539-1540, is more than just a portrait; it's a potent symbol of the ideals that fueled Renaissance Italy – liberty, justice, and resistance against tyranny. This remarkable marble bust, now residing in the Bargello museum in Florence, captures the essence of Marcus Junius Brutus, a Roman statesman renowned for his pivotal role in assassinating Julius Caesar. The sculpture emerged during a turbulent period marked by…
Michelangelo Buonarroti's Pietà, en marmorskulptur skapt mellom 1547 og 1555, står som et av de mest dyptgripende verkene i vestlig kunsthistorie. Mer enn bare en fremstilling av sorg, er det en utforskning av den menneskelige følelsesverden på sitt råeste, et vitnesbyrd om den varige kraften i mors kjærlighet midt i ufattelig tap. Opprinnelig ment for Michelangelos eget gravkammer i Peterskirken, overskred dette mesterverket raskt sin opprinnelige hensikt og ble et…
Rondanini Pietà: Michelangelos siste meditasjon over sorg og nåde Motiv og ikonografi: Rondanini Pietà, som betyr "medlidenhet" på italiensk, skildrer Jomfru Maria som holder den livløse kroppen til Jesus Kristus etter korsfestelsen. Denne gripende scenen, kjent som en Pietà, er et tradisjonelt motiv i kristen kunst som symboliserer morssorg og guddommelig offer. Michelangelos tolkning skiller seg imidlertid fra tidligere fremstillinger ved å presentere en mer intim og emosjonelt rå skildring…
Adams skapelse (1512), Det sixtinske kapell, Vatikanstaten. Deretter følger Siste Dommedag (1537) og Den hellige familie (Doni Tondo) (1506).
37 år gammel: Adams skapelse er fra 1512, og Michelangelo ble født i 1475.
Adams skapelse, Siste Dommedag, Den hellige familie (Doni Tondo), Sankt Antonius' pine, Gravleggingen, Skapelsen av Solen, Månen og Plantene, Doni Tondo, Den delfiske sibylle, Pietà og Den hellige familie med barnabiskop Johannes Døperen (Donitondo). Rangeringen ovenfor viser årstall og museum for hvert verk.
Vår katalog inneholder 696 verk av Michelangelo, datert fra 1487 til 1564.
Hovedsakelig i Det sixtinske kapell (Vatikanstaten), Peterskirken (Vatikanstaten) og Galleria dell'Accademia di Firenze (Firenze). Museumslisten ovenfor viser alle.
I 1500s: 36 av de 100 verkene på denne siden ble laget da, Den hellige familie (Doni Tondo) av dem.
På denne siden er det eldste Sankt Antonius' pine (1487) og det nyeste Rondanini Pietà (1564).
Renaissance (27), Renaissance art (19) og Renessanse (17), fordelt på 100 verk på denne siden.
Fresko, for 37 av de 100 verkene på denne siden.
Høyrenessanse, basert på originalene på denne siden.
Adams skapelse, Siste Dommedag og Skapelsen av Solen, Månen og Plantene: Det sixtinske kapell, Vatikanstaten har 55 av verkene på denne siden.
I åsene i Caprese lærte en gutt tyngden av stein og det bitre støvet fra marmor. Født i 1475, tilbrakte Michelangelo Buonarroti sine tidlige år nær Settignano, der faren eide et steinbrudd. Lukten av fuktig jord og lyden av hammere mot fjell var en del av barndommen hans. Han begynte ikke med pensler, men med meiselen. Læretiden under Domenico Ghirlandaio i Firenze førte ham i kontakt med byens voksende interesse for menneskekroppen, men det var i Medici-hagene at hans blikk virkelig ble formet. Der, blant antikke greske og romerske fragmenter, studerte han hvordan lyset faller over muskler og bein.
Arbeidet hans begynte å ta form gjennom en dyp studie av anatomi. Han studerte hvordan en lem bærer vekt, og hvordan huden strekker seg over et ledd. Dette fokuset på kroppens fysiske virkelighet ble hans primære språk. Da han nådde Roma i 1496, hugget han allerede figurer som besatt en tung og merkbar tilstedeværelse. Pietà, fullført i 1499, viser denne tidlige evnen til å få marmor til å fremstå like myk som kjøtt, selv mens den bærer vekten av en død mann.
Oppgaven med taket i Det sixtinske kapell var ikke noe han selv hadde søkt. Han anså seg selv som en skulptør, en som henter liv ut av stein snarere enn å spre pigment på murpuss. Likevel arbeidet han i fire år i kapellets høye hvelv, hvor han malte over 300 figurer fra Første Mosebok. Den fysiske belastningen var synlig i hans daglige liv. Han tilbrakte timer i vanskelige posisjoner, med en kropp preget av strekket og den tunge påføringen av freskoteknikk. I paneler som Adams skapelse finnes spenningen i det lille gapet mellom to fingre, et øyeblikk av nær kontakt som fanger betrakterens oppmerksomhet gjennom ren komposisjon.
Etter hvert som tiden gikk, beveget stilen hans seg bort fra høyrenessansens balanserte idealer mot noe mer rastløst. Hans senere verk, slik som Dommedag på alterveggen, viser et skifte mot manierismen. Figurene ble mer langstrakte, og komposisjonene mer overfylte og dramatiske. Denne endringen reflekterte et skiftende åndelig klima i Roma. Han fortsatte å arbeide med en intensitet som mange fant overveldende, og etterlot ofte prosjekter ufullstendige ettersom tankene hans søkte mot nye arkitektoniske eller skulpturelle utfordringer.
I sine senere tiår rettet Michelangelo mye av sin oppmerksomhet mot bygningers struktur. I en alder av 71 år tok han over arbeidet med Peterskirken, hvor han endret planene for å skape et mer massivt og imponerende design. Han tegnet også Laurentinerbiblioteket, hvor hans bruk av arkitektoniske elementer brøt med tradisjonen og skapte en følelse av bevegelse i selve steinen. Hans arbeid på Piazza del Campidoglio i Roma viste hvordan han kunne organisere et offentlig rom ved bruk av symmetri og klassiske motiver for å lede øyet gjennom plassen.
Han døde i Roma i 1564 og etterlot seg en arv skrevet i marmor, fresko og stein. Hans liv ble definert av flere sentrale roller:
